唯美日常摄影实拍技法108例 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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☆☆☆☆☆

[韩] 崔正镐（roroca） 著，武传海，曹婷 译

出版社： 兵器工业出版社

ISBN：9787802486102

版次：1

商品编码：10706313

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-06-01

用纸：胶版纸

页数：200

正文语种：中文

编辑推荐

　　 连续两年韩国NAVE：RH000摄影类大奖
　　 韩国OILBANK摄影比赛大奖
　　 韩国ZOOMIN PHOTOLEAGUE摄影比赛银奖获得考
　　 与您分享愉悦摄影的至臻境界；纯美氛围+清新构图+魔法光影+精致后期；人气+创意摄影主题?唯美+实用摄影技法；韩国新锐摄影师全心演绎极具情调的日常摄影；相机知识+摄影常识附录；细节提升摄影水准，洞悉精彩照片的奥秘。

内容简介

　　 《唯美日常摄影实拍技法108例》为韩国引进版图书，致力于让摄影爱好者轻松掌握日常摄影的相关知识与实用技法，《唯美日常摄影实拍技法108例》着眼于日常生活的点点滴滴，用镜头捕捉有趣的生活细节，将美好的瞬间记录为永恒，使摄影成为令人难以忘怀的愉悦体验。《唯美日常摄影实拍技法108例》涵盖日常摄影的七大人气摄影主题，包括人物、风景、动植物、城市、天空、物品、微距，图例清新唯美，涉及的拍摄技巧及照片合成技巧简单实用，非常适合广大数码摄影爱好者参考学习，另有附录部分，可帮助摄影爱好者更系统地了解摄影常识并进一步提高摄影水平。

作者简介

崔正镐，他对摄影充满了热情，其作品感染了许多人，从2005年起就不断有人询问他是否是摄影专业出身，实际上，他毕业于烹饪艺术专业，现任职于韩国某大型企业的饮食事业部，是一名普通的职业厨师2000年春，高中毕业的他在朋友的影响下，首次与摄影结缘。他最初使用的是家重的美能达手动胶片相机SR——505，后来迷上了小相机LOMO-LCA，于是彻底沉浸在了摄影的快乐中。2004年退伍后，他对手动相机的兴趣大增，并拥有了一台适于自己的小型AF胶片相机——尼康F80，从此正式走上摄影之路，如今.摄影已成为他生活中不可或缺的一部分。也许他接触摄影的时间比别人晚，但他满怀热情地把摄影融入了自己的生活.其作品使许多人产生了共鸣。他曾多次在韩国网站与报社主办的网络摄影比赛中获奖.其中2006年与2007年连续两年荣获NAVERHOOD摄影类奖项，2006年获OILBANK摄影比赛大奖及ZOOMINPHOTOLEAGUE摄影比赛银奖，并为韩国混合国乐组合“THE林”第2辑拍摄专辑封面，如今正以“照片”为媒介活跃在各种活动中动中。

内页插图

目录

拍摄之前
Part 1：人物
单恋：人像摄影中视线的处理方法
小憩：巧妙利用广角镜头的畸变现象
女友：巧妙利用广角镜头的畸变现象
芭蕾：开阔的仰角拍摄low angle
聆听：以不同角度拍摄感觉迥异的照片
江畔：以著名取景地背景
情书：雪地里的人像摄影
休闲：拍摄自然的人物照片
遇见：雨天的倒影照片
快乐的瞬间：有效捕捉瞬间的方法
I LOVE YOU：用照片表达内心
海边的孩子：望远镜头的背景压缩效果
童心烂漫：打造生动的照片
地铁中的风景：利用广角拍摄宽阔的视野
转圈儿：曝光与快门速度的应用
壁画街：斑驳背景中的人像摄影

RUN&RUN;；裁剪cropping效果
友情：定格汹涌的瞬间；
荡秋千：用晕影效果vignettingeffect集中视线并表现动感
模特造型；令平凡的场景变得特别
花瓣飘落的日子：利用逆光的摄影
回到记忆：营造老照片的氛围i
午后：表现怀旧熟悉的感觉
飞跃：拍摄不同姿势的动感照片
尽情跑吧：运动着拍摄照片
更高，更远：在数码照片中添加胶片色彩
光与咖啡的惬意：同时拍摄光线与人物
对视：营造图画般的颜色
倚靠地面：人物的构图效果
无法触及的风景：通过玻璃门创造与众不同的照片
劈开光线：逆光的运用
忧伤的音乐家：利用裁剪赋予照片新的情感
灰姑娘：利用逆光的光线
我们：夜间拍摄人物剪影
约定：利用逆光下的眩光flare
行走在大海上：含有情节的照片
躲避太阳：利用朦胧的自然光营造氛围
跳跃：在逆光下拍摄剪影
旋转：通过捕捉瞬间为照片赋予生动感
Wedding：在摄影咖啡屋

Part 2：动物·植物
Part 3：风景
Part 4：城市
Part 5：天空·云朵
Part 6：物品
Part 7：微距

前言/序言

评分☆☆☆☆☆

内容简单，作者水平一般，纸张也只是普通纸，不是铜版纸，性价比差。

评分☆☆☆☆☆

首先是熟悉设备，要对最基本的照相机的关键因素要理论了解，然后实践。 比如：光线强弱与曝光之间的关系，几种测光方法，光圈与景深的关系，快门速度与影像之间的关系，镜头焦距与影像风格之间的关系，广角、标准焦距、长焦他们的影像效果是怎样的，然后通过实践掌握这些组合后形成的影像效果，在学习理论知识和实践中掌握照相机的技术性能。当这些掌握了之后，就可以判断摄影家摄影作品中器材是怎样运用的了其次，从模仿别人的摄影作品中进行实践和观察。别人的摄影作品很多是很好的现成教材，当你看到别人的作品跟你观察到的不一样的时候，要分析别人作品的观察角度－构图和观察时间－光线，还要分析别人运用的镜头是什么样的。一幅作品，一般都会含有这些信息。构图上，分析作者的的拍摄角度，是仰拍（包括顶视）还是俯拍（包括完全的垂直俯视）；是横幅表现还是纵幅表现；是近距离表现（微距）还是远距离表现（写意）；是大远景、远景、中景、近景、特写还是大特写；为什么构图上摄影者会这样表现，然后不妨也拍这样的事物或者类似的事物进行模范拍摄，看看自己的效果构图上是不是跟摄影家的一样，还要通过分析和对比找出摄影家为什么这样构图，好处是什么，看是不是这样构图达到了要表现的主体突出、主题鲜明。也不妨挑一下摄影家的毛病，认为那些构图因素是多余的了，然后或者自己试着拍一遍自己的作品进行比较，或者干脆进行裁切进行前后的对照。熟练了之后就是现场有意识的进行实践了，将自己的构图知识和平常的摄影分析构图的知识进行运用，在拍摄前不急于拍摄，而是静下来细细思考怎样进行构图。一个景点多找几个角度进行拍摄，然后回来进行对比，看那个角度是最能表现事物突出特征和生动形象的。不妨集中一段时间对同一个景色或者事物，进行不同角度的拍摄练习和比较。或者借鉴摄影家的角度，但是借鉴之后要化为自己的意识，真正领悟摄影家这个角度的意义，或者自己寻找自己的角度最后与摄影家的进行对比，这样，构图的知识和意识就会融会贯通，变成自己的东西，拍的多了，就会摸索出自己的拍摄构图思路和方法，也会渐渐领悟一些构图上的要诀和技巧，形成自己的风格。再次，用光上，也如构图那样进行分析和实践，拿到别人的作品，要分析作品中主体的光线，是顺光、侧光、逆光、顶光、脚光还是混合主辅光，还是其他什么光线；亮部和暗部、光和影是怎样分布的；主体和背景是怎样分离开来的，是怎样才能分离开来的，什么样的光线会取的这样的效果。当然，对光线种类和属性最好不仅在理论上掌握，最好在实践中也要进行尝试和掌握，真正会运用这些光线，知道什么光会取得什么效果。然后对作品进行分析，最后针对每一种光线进行试验操作，可以先针对某一种光进行拍摄实践，掌握了再试验另一种，直到对每一种光线的性质特点都掌握为止。器材、构图、用光三项不是单独的，而是互相共同进行的，学习熟悉器材的时候，你会对景深、主体与背景、镜头与景物的远近进行了了解，也就开始关注构图的因素，了解取景的范围问题，因为镜头焦距跟取景范围是息息相关的，跟摄影风格也会相关联。构图了解了，自然光线上你会考虑光影的分布多构图的影响，自然也会注重光线的分布和光对构图的影响，总之经过这些基本知识的操练，摄影的基础就掌握了，这就可以向更高一步迈进了。2、利用学习的摄影理论和实践知识，观察发现身边的景物。有人曾经说过，“艺不高，不远行”，这这主要是对风光摄影而言，其实对大多数摄影爱好者来说也是一句忠告。所以，练习摄影不是运行才能锻炼，而是从身边的一点一滴做起的，当技术艺术水平达到一定水准的时候，远行才能不枉此行。在具有摄影基本功之后，就要锻炼自己的观察分析发现景物特点的能力，锻炼自己的构图用光能力和水平。要养成习惯用镜头里的效果评估景物的能力。每当看到一个景物，你要习惯的考虑它的布局、观察角度和构图取舍锻炼构图。

评分☆☆☆☆☆

物美价廉，值得信赖！

评分☆☆☆☆☆

内容简单，作者水平一般，纸张也只是普通纸，不是铜版纸，性价比差。

评分☆☆☆☆☆

好书啊 不错的东西

评分☆☆☆☆☆

首先是熟悉设备，要对最基本的照相机的关键因素要理论了解，然后实践。 比如：光线强弱与曝光之间的关系，几种测光方法，光圈与景深的关系，快门速度与影像之间的关系，镜头焦距与影像风格之间的关系，广角、标准焦距、长焦他们的影像效果是怎样的，然后通过实践掌握这些组合后形成的影像效果，在学习理论知识和实践中掌握照相机的技术性能。当这些掌握了之后，就可以判断摄影家摄影作品中器材是怎样运用的了其次，从模仿别人的摄影作品中进行实践和观察。别人的摄影作品很多是很好的现成教材，当你看到别人的作品跟你观察到的不一样的时候，要分析别人作品的观察角度－构图和观察时间－光线，还要分析别人运用的镜头是什么样的。一幅作品，一般都会含有这些信息。构图上，分析作者的的拍摄角度，是仰拍（包括顶视）还是俯拍（包括完全的垂直俯视）；是横幅表现还是纵幅表现；是近距离表现（微距）还是远距离表现（写意）；是大远景、远景、中景、近景、特写还是大特写；为什么构图上摄影者会这样表现，然后不妨也拍这样的事物或者类似的事物进行模范拍摄，看看自己的效果构图上是不是跟摄影家的一样，还要通过分析和对比找出摄影家为什么这样构图，好处是什么，看是不是这样构图达到了要表现的主体突出、主题鲜明。也不妨挑一下摄影家的毛病，认为那些构图因素是多余的了，然后或者自己试着拍一遍自己的作品进行比较，或者干脆进行裁切进行前后的对照。熟练了之后就是现场有意识的进行实践了，将自己的构图知识和平常的摄影分析构图的知识进行运用，在拍摄前不急于拍摄，而是静下来细细思考怎样进行构图。一个景点多找几个角度进行拍摄，然后回来进行对比，看那个角度是最能表现事物突出特征和生动形象的。不妨集中一段时间对同一个景色或者事物，进行不同角度的拍摄练习和比较。或者借鉴摄影家的角度，但是借鉴之后要化为自己的意识，真正领悟摄影家这个角度的意义，或者自己寻找自己的角度最后与摄影家的进行对比，这样，构图的知识和意识就会融会贯通，变成自己的东西，拍的多了，就会摸索出自己的拍摄构图思路和方法，也会渐渐领悟一些构图上的要诀和技巧，形成自己的风格。再次，用光上，也如构图那样进行分析和实践，拿到别人的作品，要分析作品中主体的光线，是顺光、侧光、逆光、顶光、脚光还是混合主辅光，还是其他什么光线；亮部和暗部、光和影是怎样分布的；主体和背景是怎样分离开来的，是怎样才能分离开来的，什么样的光线会取的这样的效果。当然，对光线种类和属性最好不仅在理论上掌握，最好在实践中也要进行尝试和掌握，真正会运用这些光线，知道什么光会取得什么效果。然后对作品进行分析，最后针对每一种光线进行试验操作，可以先针对某一种光进行拍摄实践，掌握了再试验另一种，直到对每一种光线的性质特点都掌握为止。器材、构图、用光三项不是单独的，而是互相共同进行的，学习熟悉器材的时候，你会对景深、主体与背景、镜头与景物的远近进行了了解，也就开始关注构图的因素，了解取景的范围问题，因为镜头焦距跟取景范围是息息相关的，跟摄影风格也会相关联。构图了解了，自然光线上你会考虑光影的分布多构图的影响，自然也会注重光线的分布和光对构图的影响，总之经过这些基本知识的操练，摄影的基础就掌握了，这就可以向更高一步迈进了。2、利用学习的摄影理论和实践知识，观察发现身边的景物。有人曾经说过，“艺不高，不远行”，这这主要是对风光摄影而言，其实对大多数摄影爱好者来说也是一句忠告。所以，练习摄影不是运行才能锻炼，而是从身边的一点一滴做起的，当技术艺术水平达到一定水准的时候，远行才能不枉此行。在具有摄影基本功之后，就要锻炼自己的观察分析发现景物特点的能力，锻炼自己的构图用光能力和水平。要养成习惯用镜头里的效果评估景物的能力。每当看到一个景物，你要习惯的考虑它的布局、观察角度和构图取舍锻炼构图。

评分☆☆☆☆☆

满意

评分☆☆☆☆☆

首先是熟悉设备，要对最基本的照相机的关键因素要理论了解，然后实践。 比如：光线强弱与曝光之间的关系，几种测光方法，光圈与景深的关系，快门速度与影像之间的关系，镜头焦距与影像风格之间的关系，广角、标准焦距、长焦他们的影像效果是怎样的，然后通过实践掌握这些组合后形成的影像效果，在学习理论知识和实践中掌握照相机的技术性能。当这些掌握了之后，就可以判断摄影家摄影作品中器材是怎样运用的了其次，从模仿别人的摄影作品中进行实践和观察。别人的摄影作品很多是很好的现成教材，当你看到别人的作品跟你观察到的不一样的时候，要分析别人作品的观察角度－构图和观察时间－光线，还要分析别人运用的镜头是什么样的。一幅作品，一般都会含有这些信息。构图上，分析作者的的拍摄角度，是仰拍（包括顶视）还是俯拍（包括完全的垂直俯视）；是横幅表现还是纵幅表现；是近距离表现（微距）还是远距离表现（写意）；是大远景、远景、中景、近景、特写还是大特写；为什么构图上摄影者会这样表现，然后不妨也拍这样的事物或者类似的事物进行模范拍摄，看看自己的效果构图上是不是跟摄影家的一样，还要通过分析和对比找出摄影家为什么这样构图，好处是什么，看是不是这样构图达到了要表现的主体突出、主题鲜明。也不妨挑一下摄影家的毛病，认为那些构图因素是多余的了，然后或者自己试着拍一遍自己的作品进行比较，或者干脆进行裁切进行前后的对照。熟练了之后就是现场有意识的进行实践了，将自己的构图知识和平常的摄影分析构图的知识进行运用，在拍摄前不急于拍摄，而是静下来细细思考怎样进行构图。一个景点多找几个角度进行拍摄，然后回来进行对比，看那个角度是最能表现事物突出特征和生动形象的。不妨集中一段时间对同一个景色或者事物，进行不同角度的拍摄练习和比较。或者借鉴摄影家的角度，但是借鉴之后要化为自己的意识，真正领悟摄影家这个角度的意义，或者自己寻找自己的角度最后与摄影家的进行对比，这样，构图的知识和意识就会融会贯通，变成自己的东西，拍的多了，就会摸索出自己的拍摄构图思路和方法，也会渐渐领悟一些构图上的要诀和技巧，形成自己的风格。再次，用光上，也如构图那样进行分析和实践，拿到别人的作品，要分析作品中主体的光线，是顺光、侧光、逆光、顶光、脚光还是混合主辅光，还是其他什么光线；亮部和暗部、光和影是怎样分布的；主体和背景是怎样分离开来的，是怎样才能分离开来的，什么样的光线会取的这样的效果。当然，对光线种类和属性最好不仅在理论上掌握，最好在实践中也要进行尝试和掌握，真正会运用这些光线，知道什么光会取得什么效果。然后对作品进行分析，最后针对每一种光线进行试验操作，可以先针对某一种光进行拍摄实践，掌握了再试验另一种，直到对每一种光线的性质特点都掌握为止。器材、构图、用光三项不是单独的，而是互相共同进行的，学习熟悉器材的时候，你会对景深、主体与背景、镜头与景物的远近进行了了解，也就开始关注构图的因素，了解取景的范围问题，因为镜头焦距跟取景范围是息息相关的，跟摄影风格也会相关联。构图了解了，自然光线上你会考虑光影的分布多构图的影响，自然也会注重光线的分布和光对构图的影响，总之经过这些基本知识的操练，摄影的基础就掌握了，这就可以向更高一步迈进了。2、利用学习的摄影理论和实践知识，观察发现身边的景物。有人曾经说过，“艺不高，不远行”，这这主要是对风光摄影而言，其实对大多数摄影爱好者来说也是一句忠告。所以，练习摄影不是运行才能锻炼，而是从身边的一点一滴做起的，当技术艺术水平达到一定水准的时候，远行才能不枉此行。在具有摄影基本功之后，就要锻炼自己的观察分析发现景物特点的能力，锻炼自己的构图用光能力和水平。要养成习惯用镜头里的效果评估景物的能力。每当看到一个景物，你要习惯的考虑它的布局、观察角度和构图取舍锻炼构图。

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