曆代書法精華：顔真卿書東方朔畫贊（無缺字本）（附碑陰記） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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[唐] 顔真卿 著，楊璐 編

圖書標籤:

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• 繪畫
• 東方朔

齣版社： 中國書店

ISBN：9787805686011

版次：1

商品編碼：11057043

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2012-06-01

用紙：膠版紙

頁數：180

正文語種：中文

內容簡介

《東方逆畫贊碑》，全稱《漢太中大夫東方先生畫贊並序》。晉復侯湛撰，唐顔真卿書；《碑陰記》全稱《有漢東方先生畫贊碑陰之記》，顔真卿撰並書。唐代天寶十三載（七五四年）十二月立。楷書，四麵刻，兩麵各十五行，兩側各三行，行皆三十字。碑石在山東安德縣（今陵縣）神頭店祠內。或載原石毀於宋，宋人重刻，清人又重刻；或載原石宋時已剜過，清時則剜而又剜者也。 此碑書法為顔真卿四十六歲盛年之作，雖僅在《多寶塔碑》二年之後所作，卻一變其嚴緊整齊的書風，運筆圓勁，結體稍長，寫得峻峭挺拔、深厚雄健、氣勢磅礴、風神清朗，曆來被書傢推崇備至。 此次整理將碑陽、碑陰璧閤一冊，又據碑石善拓及文獻通校全碑，考訂匡補殘缺多處，至於某印本將“墟墓徒存”一句顛倒為“墟墓存徒”，變一並糾正，成為還唐碑全貌的“無缺字本”。並附以《顔體（東方朔畫贊）筆畫筆鋒圖解》及《書法口訣》，以利臨池學書者。

內頁插圖

前言/序言

好的，這是一本關於中國古代書法藝術的著作的詳細介紹，但不包含您提到的《曆代書法精華：顔真卿書東方朔畫贊（無缺字本）（附碑陰記）》的具體內容。 --- 《翰墨瑰寶：中國古代書畫藝術鑒賞與研究》 導言：穿越時空的藝術對話 中華文明五韆年，書法與繪畫作為其最核心的視覺藝術載體，承載著民族的精神氣韻與審美旨趣。一部《翰墨瑰寶：中國古代書畫藝術鑒賞與研究》，旨在為當代讀者構築一座通往古代藝術殿堂的橋梁。本書並非單純的風格流派梳理，而是一場深度的時間旅行，聚焦於自魏晉風骨至清代中晚期的藝術演變脈絡，輔以對關鍵藝術傢及其代錶作的細緻剖析，力求呈現一幅立體、多維的中國書畫全景圖。 第一編：筆墨的起源與早期探索（魏晉風骨與隋唐氣象） 本編著重探討瞭中國書法從實用性文字嚮獨立藝術形式蛻變的初期階段。 第一章：隸變與楷則的確立 深入探討漢隸的成熟形態，尤其是其在碑刻中的雄渾氣勢與波磔趣味。重點分析隸書嚮楷書過渡時期的關鍵轉摺點，即魏晉時期碑刻（如鍾繇、王羲之早期的作品）所體現齣的點畫規範化趨勢。我們審視瞭“二王”書風的形成，解析王羲之如何集前人之大成，確立瞭後世楷書妍美流便的典範，並討論瞭其書法在筆法上的“中鋒用筆”的精妙之處。 第二章：唐代書法的宏大敘事 唐代是中國書法藝術的鼎盛期，本書詳細梳理瞭初唐至盛唐的書風變化。我們不僅分析瞭歐陽詢、虞世南、褚遂良等人在楷書規範化上所做的貢獻，更深入探討瞭顔真卿開創的“顔體”所蘊含的“忠義”與“氣度”，此種風格如何突破“二王”的秀逸，轉而追求雄渾、博大、沉穩的廟堂氣象。此外，本編也描繪瞭張旭、懷素等人在狂草領域所達到的精神高度，探討瞭他們如何通過綫條的疾速、跌宕，錶達個體情感的極緻釋放。 第二編：宋元書畫的文人轉嚮與意境追求 隨著社會結構的變化，書畫藝術開始更深地融入文人士大夫的日常生活與精神追求，重“意”輕“形”的思潮占據主流。 第三章：宋代尚意書風的變革 重點分析蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄“宋四傢”對唐代法度的反思與突破。蘇軾的“我書意造無法”，黃庭堅的“長槍大戟”之勢，米芾的“刷字”，無不體現瞭文人對個性和意趣的強調。本章闡述瞭宋代書法如何從注重結構之“美”轉嚮強調內在學養與胸襟之“意”。 第四章：元代書畫的復古與士氣 元代，趙孟頫提倡“復歸晉唐”，試圖以復古的方式來對抗南宋以來的積弱之風。本書詳細解析瞭趙孟頫在書法上如何以圓潤清勁的筆法，融閤楷書的工整與行書的流暢，重塑瞭文人書法的典範。同時，本編也關注瞭“元四傢”在繪畫上的筆墨語言的革新，探討他們如何以書法入畫，使山水畫的筆墨語言達到瞭新的高峰。 第三編：明清：多元的探索與傳統的集大成 明清時期，書畫藝術進入瞭高度成熟與多元發展的階段，既有對前代的繼承與融閤，也有對個人風格的極緻推敲。 第五章：明代書風的競相輝映 明代書風呈現齣多元化特徵，從颱閣體的工整規範，到吳門畫派的文人氣息，再到晚明書傢如董其昌的“平淡天真”的審美取嚮。我們細緻考察瞭明代中早期書法傢對晉唐傳統的不同解讀，特彆是董其昌如何以禪宗思想指導筆墨，形成瞭獨樹一幟的“南宗”書風，強調氣息的連貫與意境的蕭散。 第六章：清代碑學興起與帖學之爭 清代中期以後，隨著金石學的興盛，書壇齣現瞭碑學與帖學之間的激烈辯論。本章聚焦於鄧石如、包世臣、吳昌碩等碑學代錶人物，分析他們如何從漢魏碑刻中汲取雄強、古樸的筆意，並將其融入篆隸和楷書中，極大地拓寬瞭書法的審美疆域。同時，也研究瞭帖學大傢如翁方綱、康有為等人在繼承“二王”一脈上的堅守與創新。 結語：永恒的傳承與當代的啓示 本書的最終目的，是引導讀者不僅停留在對古人筆畫的模仿，而是領悟其中所蘊含的哲學思想、人格精神以及時代背景。中國古代書畫，是“寫心”的藝術，每一根綫條、每一方墨塊，都凝結著創作者的生命體驗。通過對這些經典作品的係統梳理與深入解讀，我們期望能激發當代藝術愛好者和研究者對傳統文化的敬畏之心與再創造的激情。 附錄 曆代重要書畫印章辨識指南 書法術語及技法解析詞典 重要的古代書畫典籍導讀（如《淳化閣帖》、《顧氏書畫題跋》等）

評分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭篆刻藝術，市麵上相關的入門書籍往往要麼過於理論化，要麼隻注重工具介紹，很少有像這本《秦漢印章風格流變考》這樣聚焦於風格深度的。 這本書簡直是為想深入研究古印的同好準備的“內參”。它清晰地勾勒齣瞭秦代官印和漢代私印在章法、筆勢上的巨大差異，並用大量的高清印蛻圖片進行佐證。我特彆關注瞭書中對“硃文”和“白文”處理手法的區彆分析，作者詳細解讀瞭不同時期印人如何通過細微的刀法變化來營造古樸、蒼茫或典雅的韻味。書中對一些特定字體的演變也有獨到的見解，比如它分析瞭隸書入印過程中，筆畫的橫勢和竪勢是如何被巧妙地轉化為印麵的結構。即便是對於刀法這種需要實操纔能體會的部分，作者的文字描述也極具畫麵感，讓我對“衝刀”、“切刀”的運用有瞭更直觀的認識。這本書，與其說是學習，不如說是鑒賞和膜拜那些韆年遺存的藝術結晶。

評分☆☆☆☆☆

對於中國古代哲學史的初學者來說，理解先秦諸子百傢的思想脈絡常常感到頭暈腦脹，但這本《先秦思想流變：從禮樂到法治的思辨》徹底改變瞭我的看法。 這本書的結構設計非常巧妙，它沒有采用簡單的“一傢一章”的堆砌模式，而是以“禮樂崩壞”和“社會轉型”為核心驅動力，串聯起儒傢、道傢、墨傢、法傢等各傢的理論建構。比如，作者將孟子的“仁政”與荀子的“性惡論”放在一起對比，清晰地展示瞭兩種對人性基礎判斷的不同，如何導嚮瞭截然不同的政治主張。書中對“道”與“德”的辨析也極其到位，將道傢的“自然無為”和法傢的“強力推行”之間的矛盾與張力解釋得非常透徹。最值得稱贊的是，它還穿插瞭大量的古代文獻原文佐證，但翻譯和注釋都非常精準，讓晦澀的古文變得易於理解。讀完後，我不再覺得那些古代思想是孤立的碎片，而是一個相互批判、相互補充的完整思辨體係，對理解後世的文化發展起到瞭至關重要的奠基作用。

評分☆☆☆☆☆

最近在整理我的古典詩詞集，偶然翻到瞭這本《宋詞流派及其意境解析》。 這本書的視角非常獨特，它不是簡單地羅列詞人的生平和作品，而是聚焦於宋詞在不同曆史階段如何承載和反映文人的心境與時代風貌。作者似乎對詞牌的格律變化有著深入的研究，他能將詞的聲韻之美與其中蘊含的哲理巧妙地結閤起來。比如，解析柳永的慢詞時，不再是簡單的描繪市井風情，而是深入挖掘其背後對世事無常的感慨，這種解讀深度著實令人佩服。書中對“豪放派”和“婉約派”的界定，也擺脫瞭以往的刻闆印象，提齣瞭許多新的見解。我特彆喜歡其中關於“意境”的探討，作者用瞭很多對比鮮明的例子，說明同樣的“月”字，在不同詞人筆下如何承載瞭團圓、離愁、孤寂等截然不同的情感負荷。讀完之後，我再迴頭去品味那些熟悉的詞句，仿佛打開瞭全新的感官世界，對宋詞的理解從“聽”美變成瞭“看”美、“悟”美，收獲頗豐。

評分☆☆☆☆☆

我一直是古典園林建築的愛好者，這本《江南私傢園林：布局與哲學》簡直是我的“鎮宅之寶”。 它不同於那些側重於介紹名園景點的遊記式書籍，這本書更像是一部嚴謹的學術研究著作，但文字卻一點也不枯燥。最讓我著迷的是它對園林空間序列的剖析。作者通過大量的平麵圖和透視圖，一步步引導讀者體驗從外嚮內、從喧囂到靜謐的空間轉換過程。書中詳細解釋瞭“藉景”、“框景”等造園手法是如何服務於特定的哲學理念，比如“天人閤一”的思想是如何通過水係和山石的布局體現齣來的。我拿它對比著看一些園林的航拍圖，立刻就能理解為什麼某些角落的視角會讓人産生“麯徑通幽”的奇妙感覺。它讓我意識到，江南園林不僅僅是漂亮的庭院，更是一種高度凝練的生活哲學和空間藝術。讀完後，我甚至開始嘗試在自己的小陽颱上設計一個微縮的“意境空間”，那種將自然與人工完美融閤的渴望，被這本書徹底點燃瞭。

評分☆☆☆☆☆

這套《書法賞鑒辭典》簡直是書法愛好者的福音！ 我最近入手瞭這套叢書，光是看到那精美的裝幀和紙張的質感，心裏就忍不住一陣歡喜。它不像市麵上那些動輒厚如磚頭的工具書，這本書的編排非常人性化，知識點梳理得井井有條。我尤其欣賞它在介紹曆代名傢風格演變時所采用的對比分析法，比如，它會把初唐和盛唐的書風放在一起比較，那種由瘦硬到雍容的過渡，講解得鞭闢入裏，讓人茅塞頓開。書中收錄瞭大量高清的字帖圖片，即便是那些傳世孤本，也盡可能地呈現瞭原貌，拓片的細微之處，比如墨色的濃淡、行筆的頓挫，都清晰可見。對於我們這些想臨摹卻苦於找不到高質量範本的人來說，這簡直是雪中送炭。我已經開始嘗試臨習其中的魏晉小楷部分，那種沉穩內斂的氣韻，確實需要細細體會，但光是看著這些字，就已經覺得心神寜靜瞭。這本書不僅是學習工具，更像是一場穿越時空的藝術之旅，讓我對書法藝術的理解又上瞭一個颱階。

評分☆☆☆☆☆

五摺購入，實在很開心。

評分☆☆☆☆☆

天寶十四年（755年），平盧、範陽、河東三鎮節度使安祿山發動叛亂，他聯絡從兄顔杲卿起兵抵抗，附近十七郡相應，被推為盟主，閤兵二十萬，使安祿山不敢急攻潼關。德宗興元元年（784年），淮西節度使李希烈叛亂，奸相盧杞趁機藉李希烈之手殺害他，派其前往勸諭，被李希烈縊死。聞聽顔真卿遇害，三軍將士紛紛痛哭失聲。

評分☆☆☆☆☆

顔真卿（709-784，一說709-785），字清臣，漢族，唐京兆萬年（今陝西西安）人，祖籍唐琅琊臨沂（今山東臨沂），中國唐代書法傢。 唐代中期傑齣書法傢。他創立的“顔體”楷書與趙孟頫、柳公權、歐陽詢並稱“楷書四大傢”。《東方朔畫像贊》的楷書作品有兩件，其一傳為王羲之小楷，另一為顔真卿的大楷。此碑額篆“漢太中大夫東方先生畫贊並序”，唐天寶十三年十二月立於德州陵縣，時年顔真卿四十六歲。蘇東坡曾學此碑，並題雲：“顔魯公平生寫碑，唯此碑為清雄。字間不失清遠，其後見王右軍本，乃知字字臨此書，雖大小相懸，而氣韻良是。”明人有雲：“書法峭拔奮張，固是魯公得意筆也。”

評分☆☆☆☆☆

很好。…。…。…。…。…。…。…。………

評分☆☆☆☆☆

書中自有黃金屋，書中自有顔如玉，自古人們就推崇讀書，到瞭現代社會科技高速發展，電視、網絡各種媒體平颱紛紛齣現，可這並未減少人們對於讀書的熱情，讀書就是思想的源泉，讀書與健康成長緊緊相聯，讀書促進成長，成長離不開讀書，這是我個人的理解，讀書會使思想的源泉永不乾枯。

評分☆☆☆☆☆

一道上諭泄露齣的天機：大清王朝即將增添一座新的大型禦苑。

評分☆☆☆☆☆

我看瞭這本書籍很好，有不錯的感想。認真學習瞭這本書，給我幾個感受 ①多嚮互動，形式多樣.互動的課堂，一定的活動的課堂，生活的課堂。互動的條件：平等、自由、寬鬆、和諧。互動的類型師生互動、生生互動、小組互動、文本互動、習題互動、評價互動。互動的形式：問 題質疑、成果展示、心得交流、小組討論、閤作學習、疑難解析、觀點驗證、問題綜述。 ②民主平等是指在學術麵前人人平等，在知識麵前人人平等。不因傢庭背景、地區差異而歧視，不因成績落後、學習睏難遭冷落。民主的核心是遵照大多數人的意誌而行事，教學民主的核心就是發展、提高多數人。可是總有人把眼睛盯在幾個尖子學生身上，有意無意地忽視多數學生的存在。“抓兩頭帶中間”就是典型的做法。但結果往往是抓“兩頭”變成抓“一頭”，“帶中間”變成“丟中間”。教學民主最好的體現是以能者為師，教學相長。信息時代的特徵，能者未必一定是教師，未必一定是“好”學生。在特定領域，特定環節上，有興趣占有知識高地的學生可以為同學“師”，甚至為教師“師”。在教學中發現不足，補充知識、改善教法、 提高效益，亦可謂“教學相長”。 ③我們的教師為瞭控製課堂，總擔心秩序失控而嚴格紀律，導緻緊張有餘而輕鬆不足。輕鬆的氛圍，使學生沒有思想顧忌，沒有思想負擔，提問可以自由發言，討論可以暢所欲言，迴答不用擔心受怕，辯論不用針鋒相對。同學們的任何猜想、幻想、設想都受到尊重、都盡可能讓他們自己做解釋，在聆聽中交流想法、 溝通中達成共識。 ④關係和諧，纔能有輕鬆愉快;關係融洽，纔能夠民主平等。生生和諧、師生和諧、環境和諧、氛圍和諧，都需要教師的大度、風度與氣度。與同行斤斤計較，對學生寸步不讓，艱難有和諧的課堂。和諧的關鍵在 於善待“差生”，寬容“差生”。 ⑤教學生抓重點.教學難免有意外，課堂難免有突變，應對教學意外、課堂突變的本領，就是我們通常說的駕馭課堂、駕馭學生的能力。對教師來說，讓意外乾擾教學、影響教學是無能，把意外變成生成，促進教學、改進教學是藝術。生成相對於教學預設而言，分有意生成、無意生成兩種類型;問題生成、疑問生成、答案生成、靈感生成、思維生成、模式生成六種形式。生成的重點在問題生成、靈感生成。教學機智顯亮點.隨機應變的纔智與機敏，最能贏得學生欽佩和行贊嘆的亮點。教學機智的類型分為教師教的機智、學生學的機智，師生互動的機智，學生探究的機智。機智常常錶現在應對質疑的解答，麵對難題的措施，發現問題的敏銳，解決問題的靈活。 教育智慧求妙點.從知識到能力，從情感到智慧，教育逐步進入它的最佳境界。教育智慧錶現為對教育本 質的要求，對教育規律的把握，對教學藝術的領悟，對教學特色的追求。

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乾隆上諭