一直以来,我都是一个对细节有着极致追求的人,尤其是在服装这件事上。我总觉得,一件衣服的灵魂,往往藏在那些最不经意的地方,比如肩线的弧度,衣摆的垂坠感,或是领口的贴合度。《女装结构设计与纸样(第2版)》这本书,正是抓住了我这种“细节控”的心理。我拿到它的时候,首先就被其厚度和内容的丰富性所吸引。我希望这本书能够从最基础的“量体”开始,就给出详尽的指导,因为我深知,一切精妙的设计都建立在准确的尺寸之上。我期待看到书中能够详细讲解不同部位的测量方法,以及在测量时需要注意的细节,比如如何测量胸围的“饱满”处,如何测量腰围的“自然”状态,以及如何根据不同的服装类型来调整测量方式。在结构设计方面,我希望它能深入探讨“人体工程学”在女装设计中的应用,比如不同年龄、不同体型的女性,其身体曲线的差异如何影响服装的结构设计?如何通过结构来修饰身形,扬长避短?我尤其关注书中关于“肩部结构”的讲解,肩线的设计是决定一件上衣轮廓的关键,我希望看到关于不同袖窿形状、肩省和袖子连接方式的详尽解析。另外,对于“领口设计”,我希望书中能详细介绍各种领型的结构原理,如圆领、方领、V领、U领、船领、彼得潘领等,以及它们在纸样上的具体体现。纸样制作部分,我期望它能有非常清晰的图示,例如,如何从身体测量数据一步步绘制出基础的纸样?书中是否提供了不同款式的“基础纸样”,以及如何在此基础上进行变化和调整?我希望书中能提供一些关于“省道”处理的技巧,比如省道的长度、宽度、角度对服装形态的影响,以及如何将省道转移到其他位置,创造出不同的设计效果。对我而言,这本书不仅仅是关于如何制作一件衣服,更是关于如何理解服装与人体的关系,如何通过精密的结构设计来展现女性的美。
评分作为一名服装评论员,我深知服装设计背后的技术含量。《女装结构设计与纸样(第2版)》这本书,在我看来,是一本能够为读者揭示服装“魔法”背后秘密的宝典。我选择这本书,是因为我一直对那些能够精准呈现设计师意图、并且穿着舒适的服装感到好奇。我希望这本书能够深入浅出地讲解女装的结构设计原理,不仅仅是停留在理论层面,更要能够结合实际的纸样制作过程。我期待书中能够详细讲解“服装的三维立体构成”,以及如何将这种三维形态转化为二维的纸样。我希望看到关于“肩部结构”的深度解析,因为肩部是连接身体和服装的关键部位,其设计的好坏直接影响到服装的整体美感和穿着舒适度。我特别关注书中关于“袖子结构”的讲解,不同的袖子形状,如插肩袖、落肩袖、泡泡袖等,其纸样绘制方法和对服装廓形的影响,我都非常想了解。在纸样制作方面,我期望这本书能够提供一套“系统化”的学习体系。我希望它能够从基础的测量、绘图工具介绍开始,逐步深入到各种服装款式的纸样绘制,并且提供足够多的“实例”来支撑讲解。我期待看到书中能够包含一些关于“版型调整”的技巧,比如如何根据不同客户的身材特点来修改纸样,如何处理一些常见的版型问题,如肩部过宽、胸部压迫、腰部不合体等。此外,我也希望书中能够提及一些关于“制版软件”的应用,或者如何将传统纸样技术与现代数字技术相结合,以提高效率和准确性。这本书,我希望它能够成为一本能够启发读者思考、并且提升实践能力的优秀读物,让更多人能够理解和欣赏服装设计的精妙之处。
评分拿到《女装结构设计与纸样(第2版)》的时候,我感觉自己就像是踏入了一座服装设计的宝库。作为一名有着多年服装行业经验的设计师,我一直在寻找一本能够系统梳理女装结构原理、并且能够指导纸样制作的权威书籍。市面上这类书籍并不少,但很多要么过于理论化,缺乏实践指导,要么纸样部分过于简单,无法满足复杂设计的需求。而这本书,从它的书名和扉页的介绍来看,就给人一种扎实、深入的感觉。“结构设计”四个字,直接点出了服装的骨架所在,而“纸样”则是将这种骨架转化为实际形态的关键。我非常看重“第2版”这个细节,这意味着作者团队在第一版的基础上,可能进行了更深入的研究和更细致的修订。我特别期待它在经典款式的结构解析方面有所突破,比如,对于一些看似简单的基础廓形,是如何通过巧妙的结构分割和省道变化来达到不同的视觉效果的?例如,同样是A字裙,不同的腰省处理方式会带来怎样的裙摆变化?直筒连衣裙如何通过侧缝和省道来塑造身体曲线?我希望能看到对各种经典女装款式,如修身连衣裙、廓形外套、衬衫、裤装等,其结构设计的精妙之处进行层层剥离的讲解。纸样部分,我希望它能不仅仅停留在基础的平面裁剪理论,更能涉及立体裁剪的一些基本手法,或者如何将平面纸样与立体裁剪的理念相结合。例如,对于一些具有复杂立体感的肩部设计,或者是有特殊造型的裙摆,如何通过纸样来准确地呈现?我更希望书中能提供一些关于“松量”和“放量”的详细解析,这是服装合体性和舒适度的重要保障,也往往是新手容易忽略的环节。同时,对于一些特殊面料,如弹力面料、垂坠感强的面料,其结构设计和纸样制作是否会有特殊的考量和调整,我也非常期待能在这本书中找到答案。总之,这本书对我而言,不仅仅是一本教科书,更是一本可以反复翻阅、学习的工具书,帮助我在职业生涯中不断精进。
评分我是一位独立服装设计师,平时的工作主要集中在创意构思和样衣制作。坦白说,对于结构设计和纸样绘制,我常常觉得是我相对薄弱的一环。虽然我能凭借经验和直觉做出一些看起来不错的衣服,但有时候会觉得“不解其所以然”,遇到一些非常规的或者挑战性的设计时,就会显得有些力不从心。这次入手《女装结构设计与纸样(第2版)》,正是希望能够系统地弥补这一块的知识短板。《女装结构设计》这个部分,我期待它能够深入讲解服装的立体构成原理,比如如何理解人体三维空间与服装二维平面的转换关系,各种服装结构线(如腰线、胸线、肩线、臀线)在设计中的作用和变化。我希望它能解释清楚,为什么一件看似简单的衬衫,其领口、袖窿、门襟的结构设计会如此复杂,又为何这些结构的变化会直接影响到成衣的穿着效果和美观度。我更希望它能涵盖一些高级的结构设计技巧,比如如何利用分割线来重塑身体比例,如何通过省道的巧妙转移来创造出各种时尚廓形,以及如何处理复杂的褶皱、堆叠、拼接等效果,使之既具有设计感又不失结构的美感。至于“纸样”部分,我期待它能提供一套清晰、标准化的纸样绘制流程,从基础人体测量到纸样放码,都有详尽的说明。尤其是我特别希望能看到关于“制图比例”和“制图符号”的详细解释,这是保证纸样准确性的基础。书中能否提供一些不同身材、不同年龄段的女性的纸样调整方法?例如,针对梨形身材、苹果形身材的裙装纸样如何修改?如何为不同胸围的女性设计合体的西装纸样?我对书中关于“纸样修改”和“版型调整”的部分寄予厚望,希望能有足够多的实例和讲解,让我能够举一反三,应对各种客户的个性化需求。这本书,我希望它能成为我提升专业技能、突破设计瓶颈的“武功秘籍”。
评分作为一名资深的裁缝,我深谙服装制作的每一个细节都至关重要,而“女装结构设计与纸样”就是这一切的基石。《女装结构设计与纸样(第2版)》这本书,对我来说,不仅仅是一本学习材料,更像是一位经验丰富的老友,能够解答我在工作中遇到的各种疑难杂症。我拿到这本书时,首先就翻阅了里面的目录,看到其内容的详尽程度,心里就有了底。我特别关注书中关于“人体结构与服装结构”的关联分析。因为我知道,不同的体型,对服装的结构要求是不一样的。我希望书中能够详细讲解,如何根据人体的骨骼、肌肉结构来设计服装的线条,如何处理服装的松紧程度,以及如何通过结构来修饰身形。对于“纸样”部分,我期望它能够提供一套“实操性”极强的教程。因为我们在实际操作中,需要的是能够直接拿来用的方法。我希望书中能够有大量的“范例纸样”,并且对每一个范例纸样都进行详细的讲解,包括其设计思路、裁剪要点以及缝制技巧。我尤其希望能看到关于“服装部件”的纸样制作讲解,比如袖子、领子、门襟、口袋等,这些细节的处理直接影响到服装的整体品质。我希望书中能够提供一些关于“特殊服装”的纸样设计方法,例如,如何为孕妇设计宽松舒适的服装?如何为需要轮椅上使用的人士设计方便穿脱的服装?这些都是我们在实际工作中会遇到的挑战。此外,我也希望书中能够提及一些关于“裁剪”和“缝制”的技巧,虽然这不是这本书的重点,但如果能有一些相关的指导,那就更完美了。这本书,我希望它能成为我工具箱里最重要的一件工具,帮助我不断提升我的技艺,制作出更多让客户满意的、合体又美观的女装。
评分我是一名服装院校的学生,对服装设计有着极大的热情,但同时我也明白,理论知识的学习和实践操作的结合是至关重要的。《女装结构设计与纸样(第2版)》这本书,在我看来,就是一本能够连接理论与实践的桥梁。我之前也接触过一些相关的书籍,但总觉得不够系统,或者在纸样绘制方面不够清晰。我特别看重“结构设计”这个词,因为它直接关系到服装的版型和合体度。我期待这本书能够从最基础的“立体裁剪”理念入手,讲解服装是如何在人体模型上形成的。我希望它能够详细介绍不同部位的立体裁剪方法,比如如何通过捏省、粘贴、分割来塑造肩部、胸部、腰部、臀部的立体形态。同时,我也希望它能提供一套清晰的“平面裁剪”与“立体裁剪”相结合的教程,因为我知道,很多时候,这两种方法是相互补充,相得益彰的。对于纸样绘制部分,我期望它能够提供非常详尽的步骤图,并且对每一个步骤的操作都进行详细的解释。我希望看到书中能够包含各种基础款式的纸样绘制教程,比如基础连衣裙、基础衬衫、基础裙子、基础裤子等,并且在每一个基础上,都能提供一些“变化”的实例,讲解如何通过对基础纸样的修改来设计出不同的款式。我尤其关注书中关于“省道”的讲解,省道是服装结构的重要组成部分,我希望了解如何根据设计需求来绘制不同形状和长度的省道,以及如何将省道进行转移和合并,以达到更好的设计效果。此外,我也希望书中能够提及一些关于“比例”的概念,比如服装的各项尺寸比例如何影响整体的美感,以及在纸样设计中如何把握这些比例。这本书,我希望能它能帮助我在学习过程中打下坚实的基础,掌握扎实的专业技能,为我未来的服装设计之路铺平道路。
评分“女装结构设计与纸样(第2版)”,光是这个名字就足以让人联想到那些精致的服装背后隐藏的严谨逻辑和精妙工艺。我拿到这本书的时候,心里是既期待又有些忐忑的。期待的是,我一直对服装设计抱有浓厚的兴趣,尤其是女装,总觉得它比男装更能展现设计师的巧思和女性的魅力。而忐忑,则是因为我深知服装设计并非简单的审美堆砌,其背后有着扎实的结构基础和纸样制作的硬功夫。我曾尝试过自己画一些简单的服装草图,但常常因为对结构的不理解,画出来的效果总是不尽如人意,像是空中楼阁,缺乏支撑。这本书的出现,恰好满足了我对于“如何让想象中的服装落地”的渴望。我迫不及待地翻开第一页,想要一探究竟。封面设计就很别致,不是那种流水线式的呆板,而是透着一股专业又亲切的气息。我尤其关注的是“第2版”这个字样,这通常意味着内容经过了更新和优化,可能加入了新的技术、新的理论,或者针对第一版读者反馈做了改进,这对于我这样渴望学习新知识的读者来说,无疑是个巨大的吸引力。我希望这本书能够系统地讲解女装的结构原理,从最基本的廓形、省道、分割线,到更复杂的褶皱、垂坠、蓬松效果的实现,都有深入浅出的剖析。同时,纸样制作的部分更是重中之重,我希望它能详细介绍各种纸样绘制工具的使用方法,以及不同服装款式对应的纸样构成,比如西装的肩袖结构、连衣裙的腰省转移、裙装的裙围处理等等。我期待书中能有大量的图例和实例,能够直观地展示结构的变化如何影响服装的形态,纸样是如何一步步绘制出来的。如果能附带一些常见服装问题的解决方案,比如如何处理领口的贴合度,如何让袖子更显瘦,如何让裙子更具立体感,那简直就是锦上添花了。总而言之,我希望这本书能成为我从服装设计爱好者向半专业迈进的得力助手,帮助我真正理解“为什么”和“怎么样”地去设计和制作一件好看又合身的服装。
评分在我看来,服装不仅仅是遮体保暖的衣物,更是一种艺术表达,一种与世界对话的方式。而《女装结构设计与纸样(第2版)》这本书,恰似一把钥匙,为我打开了通往艺术殿堂的大门。我之所以选择这本书,是因为我一直对那些具有独特廓形和创新剪裁的女装情有独钟,但往往在尝试自己实现的时候,都会因为对结构原理的不了解而陷入困境。我期待这本书能够系统地介绍女装的“结构哲学”,不仅仅是告诉我们“如何做”,更要让我们理解“为什么这么做”。我希望它能够深入剖析各种经典女装的结构特点,比如,为什么旗袍的曲线如此贴合人体?为什么廓形大衣能够营造出那种潇洒的气质?这些背后隐藏着怎样的结构智慧?我期待书中能有关于“廓形设计”的详细讲解,从最基础的直筒、A字、X形,到更复杂的茧形、O形、H形,每一种廓形是如何通过肩部、胸部、腰部、臀部的结构变化来实现的?我希望它能提供一些关于“褶皱和堆叠”结构的设计思路,这两种手法是制造服装立体感和艺术性的重要手段,我期待了解如何通过精妙的裁剪和缝合,让面料“听话”,创造出流动的美感。纸样部分,我寄予厚望的是其能够提供一套“灵活”的纸样设计方法。我希望它能讲解如何根据不同的面料特性来调整纸样?比如,对于柔软的面料,纸样是否需要更宽松?对于硬挺的面料,纸样又该如何处理?同时,我也希望能看到一些关于“纸样数字化”的初步介绍,或者如何利用现代技术辅助纸样设计。这本书,我希望它能帮助我突破传统思维的束缚,用更具创造性的方式去理解和实践女装的结构设计,将我的艺术构想转化为一件件令人惊艳的艺术品。
评分我是一名对服装历史有着浓厚兴趣的爱好者,我喜欢追溯每一件经典服装背后的故事,而《女装结构设计与纸样(第2版)》这本书,在我看来,就是一本能够让我穿越时空,理解服装“进化”的指南。我选择这本书,是因为我希望能够从根本上理解,为什么某些服装设计能够流传至今,成为经典。我期待这本书能够深入讲解不同历史时期女装的结构特点,例如,中世纪的紧身胸衣是如何塑造女性身体线条的?维多利亚时代的廓形礼服又为何如此华丽?我希望书中能够通过对这些历史服装的结构解析,来展现服装设计的发展脉络。我尤其关注书中关于“复古廓形”的纸样制作讲解,例如,如何绘制出20世纪初那种高腰线的连衣裙纸样?如何设计出50年代那种优雅的伞裙纸样?我希望看到书中能够提供一些关于“经典款式的纸样重构”的案例,将历史的元素与现代的设计理念相结合。在纸样制作方面,我期望这本书能够提供一种“传承与创新”的学习路径。我希望它能够讲解一些传统的纸样制作技法,并且在此基础上,提出一些现代化的改进和优化。我期待看到书中能够包含一些关于“面料选择与结构设计”的关联分析,因为我知道,不同的面料会影响服装的结构表现,从而影响历史服装的整体风格。此外,我也希望书中能够提及一些关于“服装复原”的案例,或者如何根据历史资料来绘制失传的服装纸样。这本书,我希望它能够成为一本能够连接过去与现在、理论与实践的桥梁,让我能够更深入地理解服装的历史,并且从中汲取灵感,去创造属于我自己的“经典”。
评分我是一个对时尚潮流有着敏锐洞察力的人,同时我也相信,真正的时尚不仅仅是瞬息万变的款式,更是那些经得起时间考验的经典设计。《女装结构设计与纸样(第2版)》这本书,在我看来,正是对服装设计“经典”的深度挖掘。我选择这本书,是因为我希望能够理解那些经典女装款式背后的“逻辑”,它们是如何在有限的面料上,通过巧妙的结构设计,呈现出无限的美感的。我期待这本书能够深入分析各种经典女装的结构特点,例如,为什么小黑裙能够成为永恒的经典?它的结构设计中有哪些精妙之处?我希望书中能够详细讲解“廓形”的设计,从最基础的直筒、A字,到更复杂的茧形、H形,以及它们在不同时期、不同风格的女装中是如何演变的。我尤其关注书中关于“分割线”的运用,分割线不仅仅是为了造型,更是为了塑造服装的立体感和修饰身材,我希望看到关于不同分割线设计如何影响服装整体效果的案例分析。在纸样制作方面,我期待这本书能够提供一套“循序渐进”的学习方法。我希望它能够从最简单的基础纸样入手,然后逐步讲解如何通过增加省道、改变分割线、调整肩袖结构等方式,来设计出各种时尚的款式。我期待看到书中能够包含一些关于“复古女装”的纸样设计讲解,比如20世纪初的复古连衣裙,或是50年代的优雅套装,它们独特的结构设计是如何体现那个时代的风貌的?此外,我也希望书中能够提及一些关于“面料与结构”的相互关系,比如不同面料的悬垂性、弹性、挺括度对结构设计的影响。这本书,我希望它能帮助我理解服装设计的“根基”,让我能够在这个基础上,去创新和演绎属于我自己的时尚风格。
评分“我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢变老。收藏起点点滴滴的心事,留到以后和你慢慢聊。”这是对婚姻的淡定。
评分喜欢,会一直在京东购书发货真是出乎意料的快,昨天下午订的货,第二天一早就收到了,赞一个,书质量很好,正版。独立包装,每一本有购物清单,让人放心。帮人家买的书,周五买的书,周天就收到了,快递很好也很快,包装很完整,跟同学一起买的两本,我们都很喜欢,谢谢!今天家里没有牛奶了,我和妈妈晚上便去门口的苏果便利买了一箱牛奶和一点饮料。刚好,苏果便利有一台电脑坏了,于是便开启了另外一台电脑。因为开电脑和调试的时间,队伍越排越长。过14分钟,有一个阿姨突然提出把键盘换了,这样就能刷卡了。我妈妈就在旁边讲了一句键盘
评分1.保养生命;维持生计。 汉 荀悦 《申鉴·政体》:“故在上者,先丰民财以定其志,帝耕籍田,后桑蚕宫,国无游民,野无荒业,财不虚用,力不妄加,以周民事,是谓养生。” 唐 韩愈 《与李翱书》:“仆之家本穷空,重遇攻刼,衣服无所得,养生之具无所有。” 田北湖 《论文章源流》:“夫鸟兽杂处,角力以养生。” 2.摄养身心使长寿。《庄子·养生主》:“ 文惠君 曰:‘善哉!吾闻 庖丁 之言,得养生焉。’” 宋 陆游 《斋居纪事》:“食罢,行五十七步,然后解襟褫带,低枕少卧,此养生最急事也。” 清 袁枚 《随园诗话》卷二:“同年 储梅夫 宗丞,能养生,七十而有婴儿之色。” 3.畜养生物。 宋 司马光 《涑水记闻》卷十四:“ 赵阅道 为人清素,好养生,知 成都 ,独与一道人及大龟偕行。” 4.谓驻扎在物产丰富、便于生活之处。《孙子·行军》:“凡军好高而恶下,贵阳而贱阴,养生而处实,军无百疾,是谓必胜。” 张预 注:“养生,谓就善水草放牧也;处实,谓倚隆高之地以居也。” 5.生育。《史记·日者列传》:“而以义置数十百钱,病者或以愈,且死或以生,患或以免,事或以成,嫁子娶妇或以养生:此之为德,岂直数十百钱哉!” 鲁迅 《集外集拾遗补编·娘儿们也不行》:“‘养生’得太多了,就有人满之患。” 6.指奉养父母。《孟子·离娄下》:“养生者不足以当大事,惟送死可以当大事。” 焦循 正义:“孝子事亲致养,未足以为大事,送终加礼,则为能奉大事也。” 汉 董仲舒 《春秋繁露·五行之义》:“圣人知之,故多其爱而少严,厚养生而谨送终,就天之制也。” 清 百一居士 《壶天录》卷上:“送死养生,立后继绝。[1] ” 2文献编辑通论类主要从养生的大旨、理论、指导思想等立论,全面分述各种养生方法,泛而不专,有助于人们了解养生理论,并指导一般的养生,如汉代魏伯阳著《周易参同契》、梁代[[陶弘景]]著《养性延命录》、唐代[[孙思邈]]著《孙真人养生铭》、宋代陈直著《养老奉亲书》、元代李鹏飞著《三元延寿参赞书》、明代高濂著《遵生八笺》及胡文焕著《寿养丛书》、清代曹庭栋著《老老恒言》等。食养类主要从饮食物性味、补泄滑肾的效用与人体状态、天时气候、地理方域等的关系论述养生之道,也包括节食、辟谷等内容。著作如元代忽思慧的《饮膳正要》、《道藏精华录》收载的《服气长生辟谷法》(著者佚名)、清代简缘老人的《节饮集说》等。炼丹类主要是各种炼制丹药法的有关记述,古人曾希望通过对各种矿石药物的复杂烧炼过程制造出令人长生不死、霞举飞升的灵丹,虽说设想荒诞,近于虚幻,但却也得到了一些有疗效的治病丹药,开人类药物化学研究之先河。疗疾者如红升丹、白降丹等,临床已有定论。这类著作主要收藏于道家的汇编类道书《道藏》中,如宋代吴悞著《丹房须知》、金陵子著《龙虎还丹诀》以及著者佚名的《黄帝九鼎神丹经诀》等,记载炼丹术最早、最著名且传世者则是晋代葛洪的《抱朴子》。 3道家养生编辑道家学说是春秋战国时期以老子、庄子为代表的人们所提出的哲学思想。他们的学术思想在中医养生学的形成过程中产生过一定的影响。道家因崇尚自然高远,鄙弃狭隘功利主义,长期以来被今人错误的认为道家走向极端,因为今人错误的认为道家思想中有这些历史局限性和消极面,对中国传统文化产生了许多不良影响,也对中华民族精神具有一定的腐蚀性。其实,今人的这些观点是极端错误的。要正确理解道家思想中的无为,并非不求有所作为,只是指凡事要“顺天之时,随地之性,因人之心”,而不要违反“天时、地性、人心”,凭主观愿望和想象行事。老子的“无为”学说,当代的哲学家和政治家们多把它当作一个消极的思想来理解,其实这是错误的。从《道德经》的全篇哲学理念的反映,无为其实就是无主观臆断的作为,无人为之为,是一切遵循客观规律的行为。按通常的说法,无为,就是科学的作为,就是合理的作为,因而也是积极的作为。其实现代词汇里的“消极”和“积极”,都是以讹传讹被人们约定俗成地误解了。消极,就是消除偏执和极端,是非常对头的行为;积极,就是强化偏执和极端,是非常错误的行为。既然已经以讹传讹,实在无可奈何。只望细心研究的人,读到此处,知道有人纠正即可。
评分东西很好 很值得购买 赞一个~
评分已经买了好几本这种书了,挺好的
评分内容详尽,新手也能看的明白!很不错!
评分很好的一本书,毕竟是第二版了。
评分陈明艳主编的女装结构设计与纸样(第2版)编著宗旨重视基础,抓住规律,系统全面,由浅入深,分析透彻,开拓创新,通俗易懂、科学合理,适用性强在内容形式上做到图文并茂、简明扼要、使学习者能对照图文,反复实践,在实践中把书中的理论知识转化为技能,并能举一反三、灵活运用,充分发挥创新思维,创造出更多更时尚的服装版型。本教材采取新原型法为主,根据国内服装行业结构样板制作的实际运用情况,一改同类教材结构设计方法单一化的不足,各章典型款例增加了比例结构,通过制图方法的比较,加深对这两种方法的理解和应用,学生可在对比中深入思考,融会贯通。本教材配以思考题与项目训练启发学生深入思考、培养学生创新思维和市场意识,既适合教学,也适合行业从业人员阅读。
评分“我是一只修行千年的狐,千年修行,千年孤独。夜深人静时,可有人听见我在哭;灯火阑珊处,可有人看见我跳舞?……我爱你时,你正一贫如洗寒窗苦读;离开你时,你正金榜题名洞房花烛。能不能为你再跳一支舞?我是你千百年前放生的白狐。……”这是失恋后的淡定。
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