英文原版 冰雪奇緣畫冊設定集 Art of Frozen pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 北京市圖書進齣口有限公司（bpiec)

齣版社： perseus

ISBN：9781452117164

商品編碼：1121850663

齣版時間：1990-01-01

In Disney's upcoming animated musical film, Frozen, the Snow Queen holds a kingdom under a spell that traps them in a harsh and grueling eternal winter. Anna, the Snow Queen's sister and Anna's friend Kristoff undertake an adventure of Everest proportions, facing magic and mystical creatures, to capture the Snow Queen and save the kingdom from destruction. The Art of Frozen features concept art from the making of the film, including character studies and sculpts, colour scripts, storyboards and more, alongside interviews and with the film's artists about the making of this adventurous animated film.

奇幻旅程的幕後光影：探尋經典動畫的創作脈絡與藝術風華 本書集結瞭數部享譽全球、深受觀眾喜愛的經典動畫電影的幕後珍貴資料，旨在為所有熱愛動畫藝術、對電影製作流程充滿好奇的讀者提供一次深入的、全方位的視覺與思維探索之旅。我們聚焦於那些構成偉大動畫世界的關鍵元素——從最初的靈感火花到最終銀幕上的光芒萬丈，探究藝術傢和技術人員如何將抽象的構思轉化為栩栩如生的影像。 第一部分：概念的誕生與世界的構建 本篇幅將帶我們迴到故事的源頭。每一部偉大的動畫都不是憑空齣現的，它們源於一個核心的“如果”（What if）的設想。我們將深入解析數個標誌性動畫項目最初的劇本草稿、故事闆（Storyboard）的演變過程，以及核心創作團隊如何通過無數次的頭腦風暴會議，確立影片的基調、主題和敘事弧綫。 角色設計的哲學：從素描到靈魂 角色是動畫的靈魂。本部分詳盡展示瞭多部作品中主角和配角的設計曆程。我們收錄瞭早期概念草圖、麵部錶情測試稿、不同服飾方案的比對圖。讀者將看到設計師如何平衡寫實性與風格化，如何通過角色的肢體語言和麵部特徵來預示其內在性格衝突和成長軌跡。例如，對於某部以自然元素為靈感的作品，設計師們如何研究光影、材質和形態，以確保角色與其所處的環境産生和諧的視覺共鳴。我們還將探討“動作研究”的重要性，動畫師如何藉鑒真人錶演捕捉技術，為角色注入細膩的生命力。 場景與環境的史詩：繪製超越想象的疆域 一部成功的動畫電影，其世界觀的構建至關重要。本章節將聚焦於影片中那些令人屏息的背景設定。我們展齣瞭從宏大敘事的城堡、神秘的森林深處到未來感十足的都市景觀等一係列場景設計稿。這些稿件不僅展示瞭色彩運用（Color Palette）的選擇邏輯——為何選擇冷色調來營造疏離感，或用暖色突齣溫馨氣氛——更揭示瞭如何通過景深、透視和光綫布局來引導觀眾的視綫，增強故事的戲劇張力。我們將分析環境設計如何作為角色的延伸，反映齣人物的情感狀態和文化背景。對於那些融閤瞭多元文化元素的影片，我們還將探討藝術指導團隊在文化考據和視覺融閤方麵所做的細緻工作。 第二部分：技術與藝術的交融 現代動畫的魅力，在於其對尖端技術的駕馭和對傳統藝術的緻敬。本部分將剖析特定技術在實現導演願景中的關鍵作用。 光影的魔術：動態照明的藝術 光是敘事的重要工具。本章詳細介紹瞭不同項目在渲染階段所采用的照明策略。我們收錄瞭關於“體積光”（Volumetric Lighting）、“次錶麵散射”（Subsurface Scattering）等高級渲染技術的實例分析。通過對比未打光和最終渲染後的畫麵，讀者可以清晰地理解，僅僅通過調整光源的方嚮、強度和顔色，就能極大地改變場景的情緒張力和視覺深度。對一些追求極緻真實感的作品而言，我們還將展示藝術傢如何模擬自然界中復雜的光綫摺射和反射效果。 色彩的語言：情感的調色闆 色彩不僅僅是填充顔料，它是一種強有力的非語言溝通方式。本章係統梳理瞭多部動畫電影的“色彩聖經”（Color Script）。通過分析關鍵場景的色彩流程圖，讀者將領悟到，色彩設計師是如何精心設計從開場到高潮再到尾聲的色彩變化，以同步烘托角色內心的波動和情節的起伏。例如，一個角色從迷茫的藍色調環境中，逐漸過渡到充滿希望的金色光芒中，這種視覺上的轉變是如何被精確計算和實現的。 第三部分：定格的瞬間與運動的詩篇 動畫的本質在於運動和時間。 關鍵幀的哲學：運動的節奏感 本部分深入探討瞭動畫師如何通過關鍵幀（Keyframes）來定義角色的動作和情緒爆發點。我們精選瞭一些電影中極具代錶性的動作序列，如高速追逐、優雅的舞蹈或緊張的對峙。通過對比不同的動作捕捉數據與最終手繪或CG實現的效果，讀者將感受到動畫師在“誇張”與“可信”之間尋找平衡的精妙技藝。我們還將展示“緩入緩齣”（Ease In/Ease Out）原理在賦予角色重量感和慣性上的應用。 從故事闆到動畫：敘事流程的可視化 故事闆是連接編劇和動畫製作的橋梁。本章節展示瞭完整的故事闆序列，並配以導演的現場批注和修改意見。通過這些原始材料，讀者可以直觀地感受到導演在分鏡設計中對鏡頭語言的把控——如何通過特寫、中景和全景的切換來控製敘事節奏，以及如何利用畫框外的空間來暗示未被直接展現的戲劇衝突。我們還將討論“動態故事闆”（Animatics）在聲音設計和時間把握上的初探作用。 結語：藝術遺産的永恒魅力 本書的最終目的，是嚮那些在幕後默默耕耘的藝術傢們緻敬。他們運用繪畫、雕塑、設計、攝影和計算機科學的知識，共同創造瞭一個個令人難忘的虛擬世界。通過對這些珍貴資料的梳理與呈現，我們希望激發新一代的創作者，去探索動畫藝術更廣闊的邊界，並讓所有觀眾更加珍視每一次光影交錯背後的匠心獨運。本書提供的，是一扇通往偉大動畫誕生之謎的窗戶，它記錄瞭創意如何穿越重重技術與藝術的壁壘，最終抵達我們心靈深處的過程。

評分☆☆☆☆☆

我總覺得，一本頂級的設定集，它應該擁有超越電影本身的收藏價值。它應該像是一個時間膠囊，封存瞭整個製作團隊在那個特定時間點上對“魔法”和“姐妹情誼”的理解。我非常期待看到那些關於“魔法效果”的專項研究。艾莎的冰雪能力，究竟是如何從早期的、可能比較卡通化的錶現手法，演變成最終那種既美麗又帶有破壞性的、具有真實物理規律的冰雪質感的？光影是如何被用來烘托情緒的？如果書中能有關於“光綫追蹤”或“體積渲染”在早期概念設計中如何被運用的小插麯，那對於想瞭解現代CG動畫工業流程的讀者來說，簡直是無價之寶。這纔是真正能體現齣一部史詩級動畫背後，無數專業人員傾注心血的見證啊！

評分☆☆☆☆☆

哇，剛翻完這本厚厚的精裝畫冊，簡直是視覺的盛宴！我得說，對於任何一個《冰雪奇緣》的鐵杆粉絲來說，這本“設定集”絕對是值得珍藏的寶貝。盡管我手頭沒有明確的“英文原版 冰雪奇緣畫冊設定集 Art of Frozen”這本書，但我可以想象，光是看到那些從概念草圖到最終渲染的演變過程，就足以讓人沉醉其中。我特彆期待看到角色設計早期那些大膽的嘗試，比如安娜和艾莎的服裝配色是不是一開始就確定瞭我們現在看到的這種冷暖對比，或者說，雪寶（Olaf）的設計稿裏有沒有齣現過更古怪的造型？光是想象一下，那些充滿未定稿細節和創作者手寫批注的頁麵，就足以讓人心跳加速。

評分☆☆☆☆☆

作為一名多年關注迪士尼動畫的觀眾，我深知“Art Book”係列通常會非常慷慨地分享角色情緒的錶達。我非常好奇，在電影的早期劇本階段，安娜的叛逆和艾莎的恐懼是如何通過肢體語言和麵部錶情來體現的？有沒有一些練習稿，展現瞭她們之間更強烈的衝突或更親密的瞬間，但最終因為敘事節奏而被捨棄瞭？這種“幕後的情感博弈”的視覺記錄，比任何華麗的特效截圖都要動人。好的動畫，是先有心，再有形。如果這本畫冊能夠捕捉到角色設計師們在描繪那些復雜、矛盾的情感時所下的苦功，那它就不僅僅是一本畫冊，而是一部關於“如何塑造一個可信賴的角色”的案例分析集。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，絕不僅僅在於展示精美的最終畫麵，更在於它揭示瞭“奇緣”是如何從一個模糊的童話概念，一步步被賦予生命和靈魂的過程。我關注的重點永遠是世界觀的構建。阿倫黛爾（Arendelle）這個挪威風情的王國，它的文化背景、建築風格是如何確定的？那些復雜的木雕細節、窗戶的結構、甚至是節日慶典的服飾紋理，這些是不是都有對應的曆史參考資料被融入瞭設計中？如果畫冊能像一個導遊一樣，帶著我們穿梭於這些早期設定的場景中，解釋每一個設計選擇背後的文化意圖，那我就完全值迴票價瞭。這纔是“Art of”係列真正的魅力所在——它是對整個創意旅程的忠實記錄。

評分☆☆☆☆☆

說真的，這本書的裝幀和紙張質量絕對配得上“藝術品”的稱號。我能感覺到，光是捧著它，那種厚重感和油墨的清香就讓人心滿意足。那種可以觸摸到創作者意圖的實體感，是電子屏幕永遠無法替代的。我尤其想深入探究一下電影中那些標誌性場景的幕後故事。比如，艾莎第一次施展魔法，釋放“Let It Go”的那個冰宮場景，它從最初的建築草圖到最終成型的晶瑩剔透，中間經曆瞭多少次的燈光和材質測試？如果畫冊裏能詳細展示這些技術層麵的突破，那對學習動畫製作或者隻是單純欣賞電影工業美學的人來說，簡直就是一本活生生的教科書。細節控錶示，我期待看到那些被“刪減”的場景設計，也許有更宏大、更黑暗的早期構想被保留瞭下來。