大学流行音乐鉴赏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张燚 编

出版社： 高等教育出版社

ISBN：9787040368697

版次：1

商品编码：11229977

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-04-01

用纸：胶版纸

页数：204

字数：300000

正文语种：中文

内容简介

　　《大学流行音乐鉴赏》以系统的流行音乐理论知识为基础，向读者展示了流行音乐形式、音乐家故事、经典作品和重要乐器，以及不同流行音乐的代表性魅力等。具体内容分为三个部分：上篇，介绍主要流行音乐类型的历史发展，也可以视为“流行音乐史的简易读本；中篇介绍世界各地的流行音乐，向读者展示了世界各地的风土人情和风姿卓越的作家、作品；下篇回到国内，带领读者更加清楚地掌握中国大陆、台湾、香港的流行音乐各自的特点。《大学流行音乐鉴赏》既是一本流行音乐经典作品导读，也可作为“中西流行音乐史”的简易读本。《大学流行音乐鉴赏》适用于普通高等学校公共艺术课程，也可供流行音乐专业学习者及流行音乐爱好者参考阅读。

内页插图

目录

序言
一、为什么要学习流行音乐鉴赏？
二、流行音乐鉴赏导读
上篇 不同形式流行音乐的历史脉络
第一课 布鲁斯：流行音乐的源头
一、布鲁斯的起源
二、布鲁斯的主要流派与发展
三、布鲁斯音乐的特点
扩展阅读饥者歌其食，劳者歌其事（流行音乐的魅力之一：生活性）
第二课 爵士：从下流到上流
一、爵士乐的来源
二、爵士乐的主要流派与发展
三、爵士乐的特点
扩展阅读兴之所至，不羁摇摆（流行音乐的魅力之二：即兴性）
第三课 乡村音乐与民谣：游吟诗人的歌唱
一、乡村音乐的起源
二、乡村音乐的主要流派与发展
三、民谣（FolkSong）群星
四、乡村音乐与民谣的特点
扩展阅读亘古的乡愁（流行音乐的魅力之三：精神性）
第四课 摇滚：像一块滚石
一、摇滚乐的来源
二、摇滚的主要流派与发展
三、摇滚乐的特点
扩展阅读铁血理想（流行音乐的魅力之四：人文社会性）
第五课 灵魂乐：来自灵魂的歌唱
一、灵魂乐的来源
二、灵魂乐的主要风格与发展
三、灵魂乐的特征
扩展阅读来自灵魂的歌唱（流行音乐的魅力之五：情感性）
第六课 饶舌乐：说的比唱的好听
一、饶舌乐的起源
二、饶舌乐的主要流派与发展
三、饶舌乐的特点
扩展阅读把局限化为特色（流行音乐的魅力之六：创造性）

中篇 流行音乐中的世界之声
第七课 “世界音乐”
一、雷盖音乐
二、“新世纪音乐”
第八课 拉丁音乐
一、拉丁音乐的来源
二、拉丁音乐的主要流派与发展
三、拉丁音乐的特点及其对中国流行音乐的影响
扩展阅读心动成歌，载歌载舞（流行音乐的魅力之七：节奏性）
第九课 亚洲流行音乐
一、东亚流行音乐
二、南亚流行音乐
三、西亚流行音乐
第十课 欧洲流行音乐
一、阿尔卑斯山的约德尔调
二、德国和法国的流行音乐
三、俄罗斯流行音乐
第十一课 大洋洲与非洲的流行音乐
一、大洋洲流行音乐
二、非洲流行音乐
……
下篇 中国流行音乐

前言/序言

　　一、为什么要学习流行音乐鉴赏？
　　在所有艺术形式中，音乐具有极为特殊的魅力；在所有音乐形式中，流行音乐和现代大学生尤为亲近。但是由于各种原因，流行音乐这种具有青年文化代表性质的艺术形式既不被重视，在学校教育体系中的落寞事实更是显而易见。正如古典音乐绝不止于理查德·克莱德曼或者《献给爱丽丝》，哪怕它的作者是伟大的贝多芬，流行音乐也绝不仅仅是周杰伦或者《牵挂你的人是我》。流行音乐波澜壮阔，它不仅包含非洲的节奏、欧洲的和声、西亚的音调、东方的韵律，更有这个世界上无数普通人的心跳、拼搏、呐喊和梦想。我们不能因为不喜欢眼前“流行的音乐”泡沫而去否定整个“流行音乐”江河。正如所有的文化形式都存在是否适宜的问题，我们也不否认流行音乐中有一部分并不适合大学生。不过假如学校音乐教育就此把流行音乐拒之门外，则如掩耳盗铃一般自欺欺人。这是一个信息时代，在强势的大众传媒的疯狂倾销之外，为大学生提供另一条接触流行音乐的历史、风格、经典作品、优秀作家、人文思想、社会心理的通道，提升大学生对音乐的感受、体验和认识能力，正是我们应尽的责任。
　　如果说古典音乐反映了音乐的艺术高度，那么流行音乐则代表了社会文化的晴雨表。我们指责流行音乐形式简单，那是因为没有接触到各具特色的经典作品，以及它们依托的深厚文化背景；我们轻视流行音乐只是“卿卿我我”、“你情我爱”，那恰恰表明我们已被现代传播蛊惑，看不到流行音乐中富合“我口说我心”、“对现实发声”的人文精神、参与意识。
　　流行音乐，并不是“流行的音乐”。部分“流行的音乐”只是音乐河流上泛起的泡沫，尽管它们包括多种音乐类别（比如古典音乐、民族音乐以及政治音乐），但通常会在时间的淘涤中烟消云散。流行音乐既指一种注重节奏的日常化音乐风格，也和“大众”的文化属性紧密联系。流行音乐的英文是“Popular Music”。“popular”有“流行的”、“受欢迎的”之意，更与“民众”的身份联系在一起。事实上，流行音乐一开始正是作为与“圣乐”区别的概念出现——神所用的音乐是谓圣乐，而民众的音乐则为“Popular Music”。在提倡“乐与政通”的中国，流行音乐又具有了与政治音乐相区别的涵义。

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3.对音乐的注意力和记忆力。

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欣赏音乐的过程，就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程，在这个过程中，良好的音乐听觉能力将会给欣赏者带来深刻的情感体验，主要表现在以下两点。

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2.对音乐音响的感受力。

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欣赏音乐在达到完美的音响感知的同时，也在借助于内心听觉而引起的情感体验。古代文化理论家刘勰说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”意思是说创作者是由于情感的激发而创作作品，而听众是通过作品体验其中感情的。欣赏音乐要通过音响感知较准确地体会到作品所表达的情感内涵。

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第二，紧密结合欣赏者的生活体验及情感欲求。良好的音乐听觉能力可以将欣赏者迅速带入音乐意境之中，使欣赏者紧密结合自己的生活体验欣赏音乐，获得更深刻的情感体验。琵琶协奏曲《琵琶行》，描写了诗人白居易被贬任江州司马期间，在船上听到一位沦落地方的长安乐伎演奏琵琶曲，联想自己“谪居卧病浔阳城”的处境，发出“同是天涯沦落人”的感慨，“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”，这种强烈的感情共鸣是其他在座人所不及的。

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2.对音乐音响的感受力。

评分☆☆☆☆☆

2.对音乐音响的感受力。

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音乐音响的感受力包括旋律感、节奏感、多声部的音乐感以及对乐曲结构的整体感知等几个方面。其中旋律感主要是对不同旋律的特点进行感受，并由此达到对旋律美以及对其中蕴含的感情内容的体验。节奏感决定着音乐的表情性质和风格特征，要获得音乐的美感，就必须培养起良好的音乐节奏感。多声部音乐手法广泛应用于合唱、键盘音乐、管弦音乐领域，只有具备多声部音乐感，才能懂得各声部的组合和音乐的和声效果。对乐曲结构形式的整体认知是把音乐的各种要素合成至完整的乐曲的感知活动，实现完美的音乐感知。

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通过内心听觉体验音乐情感的能力