中外钢琴名曲曲库（第1册）（精粹版）（附光盘1张） [World Piano Masterpieces Collection Quintessential Version] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

尹德本，蒋泓 编

图书标签:

• 钢琴曲
• 钢琴谱
• 古典音乐
• 世界名曲
• 乐谱
• 附带光盘
• 精选集
• 入门教材
• 音乐教学
• 钢琴学习

出版社： 辽宁人民出版社

ISBN：9787205076221

版次：2

商品编码：11269488

包装：平装

外文名称：World Piano Masterpieces Collection Quintessential Version

开本：8开

出版时间：2013-04-01

用纸：胶版纸

页数：116

字数：10000

正

内容简介

　　《中外钢琴名曲曲库（第1册）（精粹版）》中收入了二十余首著名的中外钢琴名曲，每首钢琴曲后均附有作者简介，乐曲解说及弹奏指引。
　　该书装帧设计精美，采用大开本印刷，便于读者使用，收藏，这些美妙的赏心悦耳的中外钢琴名曲，对广大钢琴爱好者来说，不仅陶冶了性情，更加增强他们学习钢琴的兴趣和信心，是钢琴学习者的切实有效的学习材料。

内页插图

目录

四小天鹅舞曲（简化式）★
四小天鹅舞曲★★★
南方的玫瑰★★
灵巧的手指★★
邮递马车★★
小夜曲★★
珊瑚舞★★★
谐谑曲★★★
欢乐的牧童★★★
威廉·退尔★★★★
第一号“阿拉贝斯克”★★★★
采茶扑蝶★★★★
安尼特拉舞曲★★★★
莫斯科郊外的晚上★★★★
红星闪闪放光彩★★★★
我的祖国（简化式）★★★
我的祖国★★★★★
星星主题变奏曲★★★★★
南海小哨兵★★★★★
山丹丹开花红艳艳★★★★★
军队波兰舞曲★★★★★★
二泉映月★★★★★★
百鸟朝凤★★★★★★★

好的，以下是针对您的需求撰写的图书简介： 《世界管弦乐经典赏析指南：从巴洛克到20世纪》 内容概要 本书并非专注于钢琴独奏曲目，而是为广大的古典音乐爱好者、音乐学生以及指挥专业人士提供一份全面而深入的管弦乐作品赏析指南。全书旨在搭建一座连接听众与宏大管弦乐世界的桥梁，系统梳理了自巴洛克时期早期管弦乐队的雏形发展，至浪漫主义高峰，直至20世纪现代主义思潮下管弦乐技法的演变历程。 本书摒弃了单纯的曲目罗列，转而采用“作品与时代背景相结合”的叙事方式，重点剖析了管弦乐队编制的演变对作曲家音乐语言的影响，以及特定历史时期社会思潮如何在管弦乐配器中得到体现。 第一部：管弦乐的黎明与确立（巴洛克至古典主义早期） 本部分详细考察了管弦乐队从巴洛克时期的小型合奏团（以小提琴组为主导，配有羽管键或大提琴的低音支撑）到古典主义时期标准管弦乐队的建立过程。 重点分析了哥佩尼克时期（如维瓦尔第）对弦乐组音色的探索，以及巴赫与亨德尔在协奏曲中对独奏乐器与乐队间对话模式的奠定。进入古典主义，本书着重探讨了海顿和莫扎特如何通过系统化地引入双簧管、单簧管（早期形式）和圆号，使管弦乐队的音色色彩更为均衡和立体。对莫扎特后期交响曲中木管组独立声部的加强，以及弦乐组内部声部交织的精妙处理，进行了详尽的乐汇分析。 第二部：浪漫主义的辉煌与色彩的爆炸 浪漫主义时期是管弦乐队技术飞速发展的黄金时代。本部分聚焦于贝多芬对交响曲体裁的革新，尤其是他对铜管组（圆号和长号）的运用，如何赋予音乐前所未有的戏剧张力和英雄气概。 随后，本书深入探讨了柏辽兹的管弦乐法革命。通过《幻想交响曲》的案例，系统分析了柏辽兹如何拓展乐器组的规模，引入大量新乐器（如蛇形号、低音单簧管），并首次将“音色”本身视为与旋律、和声同等重要的表达手段。瓦格纳对管弦乐配器的精细化处理，特别是在歌剧中的“主导动机”与乐队织体之间的复杂关联，是本章的重点解析对象。 紧接着，本书将目光投向德彪西和拉威尔的印象主义管弦乐法。这里，重点不再是音量的堆砌，而是色彩的“溶解”与“渗透”。分析了德彪西如何使用分奏、弱音器以及对木管乐器（尤其是长笛和单簧管）的精妙分配，创造出如水波纹般流动的听觉景观。拉威尔的配器艺术，如他将木管组视为“色彩大师”的地位，以及他改编的《图画展览会》，是理解管弦乐色彩学的关键范例。 第三部：20世纪的探索与重构 进入20世纪，管弦乐队作为作曲家实验声音的“实验室”地位越发显著。本部分涵盖了从后浪漫主义向现代主义过渡的关键阶段。 我们详细考察了马勒对大型管弦乐队极限的探索，他如何将民间音乐的粗粝质感与极为复杂的心理描写交织在一起，以及他对弦乐组内在表现力的挖掘。施特劳斯的交响诗，则展示了描绘性配器如何达到登峰造极的地步。 更重要的是，本书着力分析了斯特拉文斯基和勋伯格对传统管弦乐语法的颠覆。斯特拉文斯基在《春之祭》中，对打击乐组和低音组的暴力性使用，标志着对既有美学观念的彻底冲击。而勋伯格及第二维也纳乐派的十二音体系，对传统管弦乐声部逻辑的重塑，也进行了深入探讨。 最后，本指南简要触及了极简主义、序列音乐等流派对管弦乐编制的进一步解构与探索，为读者提供了一个完整的、跨越四个世纪的管弦乐发展脉络图。 本书特色与价值 1. 专业性与可读性的平衡： 虽然涉及大量的音乐术语和结构分析，但本书配有大量清晰的图表，直观展示不同时期乐队编制的演变，并配有针对性的聆听建议，确保非专业人士也能循序渐进。 2. 聚焦于“如何听”： 与一般的乐曲词典不同，本书的目的是教授听众识别管弦乐的结构、配器意图和历史语境，从而深化对作品的理解。 3. 跨越流派的宏观视野： 确保读者能够在大历史的背景下，理解不同作曲家在管弦乐法上的继承与创新。 本书适合所有渴望超越表面旋律，深入理解管弦乐队这一人类最复杂、最富表现力乐器组合的音乐爱好者和学生。它将带您重新聆听那些耳熟能详的交响曲、协奏曲和交响诗，发现其中隐藏的配器智慧与时代回响。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对古典音乐充满好奇，但钢琴水平尚在初学阶段的听众，我一直渴望找到一本能够引导我进入更深层次音乐世界的书籍。《中外钢琴名曲曲库》的出现，简直是为我量身定做的。书的封面设计简约而大气，光盘的配置更是大大降低了我的入门门槛。最吸引我的是，书中对每首名曲都有简要的介绍，解释了作品的创作背景、作曲家的生平，以及这首曲子在音乐史上的重要性。这让我不再是孤立地面对那些复杂的音符，而是能通过了解背后的故事，更好地去理解和感受音乐的情感。我尝试着跟着光盘学习了几首相对简单的曲子，比如一些舒缓的夜曲和奏鸣曲的慢板乐章，发现谱面清晰易懂，指法标记也很到位。听着光盘里大师的演奏，再看着谱面，感觉自己仿佛置身于音乐的殿堂，那种美妙的感觉是任何文字描述都无法比拟的。这本书让我感觉学钢琴不再是一件遥不可及的事情，而是充满了探索的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这套《中外钢琴名曲曲库》简直就是钢琴爱好者的福音！我收到书的时候，惊喜地发现它不仅厚实，而且印刷质量非常精美，纸张的光泽度和手感都让人觉得很舒服，放在书架上就很有档次。翻开目录，更是让人目不暇接，从巴赫的赋格到肖邦的夜曲，再到德彪西的印象派作品，涵盖了从中世纪到近现代的各个重要时期和风格流派，可以说是非常全面了。我特别喜欢里面的作品选择，很多都是耳熟能详的经典，但也穿插了一些相对冷门但同样极具艺术价值的作品，让我有机会探索更多宝藏。作为一名业余爱好者，我一直在寻找能够提升技巧和音乐鉴赏力的曲谱，这套书恰好满足了我的需求。每首曲子的编排都很清晰，指法标记也十分详细，对于我这样还在摸索阶段的琴童来说，简直是太友好了。而且，附赠的光盘更是锦上添花，能够听到大师级别的演绎，对于理解乐曲的内涵和情感表达有着至关重要的作用，这比我平时找的网上音频要专业和系统得多，真的物超所值！

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休多年的钢琴教师，多年来一直坚持练习，并经常给孙子孙女讲音乐故事。当我收到这本《中外钢琴名曲曲库》时，老花镜下的眼睛都亮了！这本书的设计非常人性化，字体大小适中，排版疏朗，这对我们老年人来说简直太友好了，看谱子不容易累。最让我欣慰的是，这里的曲目选择非常经典，都是我年轻时学习和演奏过的，勾起了我很多美好的回忆。从巴洛克时期的严谨到浪漫主义时期的热情，再到印象派的飘逸，这些作品不仅是音乐的瑰宝，更是情感的载体。我尤其喜欢书中对一些练习曲的编排，它们不仅仅是枯燥的技巧训练，而是融入了旋律和情感，让练习的过程变得有趣而有意义。附带的光盘更是让我惊喜，我可以用它来对照学习，感受不同演奏家的处理方式，有时候还能发现一些我当年没有领悟到的细节，这对我来说是一种全新的学习体验。这本书就像一位老朋友，又像一位新导师，让我能够继续在钢琴的世界里遨游，发现更多的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐发烧友，平时喜欢收藏各种音乐相关的书籍和唱片，这本《中外钢琴名曲曲库（精粹版）》无疑是我近期最满意的一次购书体验。从装帧设计到内容编排，都透露出一种专业和用心。书中收录的作品跨度很大，涵盖了钢琴音乐发展的各个重要阶段，而且很多都是我心目中的“必听曲目”。更让我惊喜的是，它并不是简单地罗列作品，而是经过了精心的筛选和整理，可以说是“精品中的精品”。我特别欣赏书中对作品的注释，虽然不多，但点到要害，能够帮助读者快速把握作品的精髓。而附赠的光盘，更是为这本书增添了极高的价值。它提供的是高品质的录音，让我能够在家就能欣赏到世界级演奏家对这些名曲的演绎。这对于我这样喜欢在音乐中放松身心，或者想要深入了解音乐细节的听众来说，是绝佳的听觉盛宴。这本书的价值远超其标价，绝对是值得收藏的钢琴音乐经典之作。

评分☆☆☆☆☆

作为一名音乐学院的学生，我对市面上大量的钢琴曲集都有所涉猎，而这本《中外钢琴名曲曲库（精粹版）》给我留下了深刻的印象。首先，它的“精粹版”定位非常准确，并没有一味追求数量，而是着重于质量和代表性。这里的“精粹”体现在选曲的严谨性和对作曲家风格的把握上。我注意到，编者在选取作品时，不仅考虑了作品的知名度，更深入挖掘了其在钢琴音乐史上的地位和对后世的影响。例如，对莫扎特奏鸣曲的选择，就涵盖了他不同时期的创作特点，展现了他音乐语言的演变。而对李斯特的技巧性作品，则选取了最能体现其“钢琴诗人”魅力的代表作，同时也没有忽略那些对于训练手指灵活性和力度控制至关重要的练习曲。更难得的是，书中对一些相对小众但极具探索价值的作品也有收录，这对于我们这些需要不断拓宽音乐视野的学生来说，是极大的财富。附赠的光盘则提供了高质量的录音，让我能够将乐谱上的符号转化为生动的音乐，这对我的演奏实践有着直接的指导意义。

评分☆☆☆☆☆

京东商城自营商品有保障，快递速度快。

评分☆☆☆☆☆

京东值得信赖速度一流服务态度好了

评分☆☆☆☆☆

钢琴课老师让买的，要多练多练。

评分☆☆☆☆☆

老师要求买的谱子，还带光碟，做成点读的了

评分☆☆☆☆☆

为什么不做成一般的大书那样大呢？光盘少 欢乐的牧童 山丹丹开花红艳艳

评分☆☆☆☆☆

服务好 ，物流快。售后服务好。

评分☆☆☆☆☆

好评

评分☆☆☆☆☆

还行

评分☆☆☆☆☆

京东商城自营商品有保障，快递速度快。