金石书画人物传记资料丛刊（全四十册）q pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 金石书画
• 人物传记
• 古代文献
• 艺术史
• 文化史
• 史学
• 古籍
• 中国古代艺术
• 传记
• 文献汇编

店铺： 景华图书旗舰店

出版社： 国家图书馆

ISBN：9787501356775

商品编码：11564552945

图书简介[  -  ]

本叢刊從金石書畫類著作中輯録人物傳記資料五十七種，分爲書畫家傳、印人傳、書家傳、畫家傳四類，并以通史和斷代進行排序。为确保文献的专题性和實用性，本丛刊使用了部分析出文献。《佩文齋書畫譜》一百卷，析出卷十八至卷五十八，主要收録其中的“歷代帝王書”“歷代帝王畫”“書家傳”“畫家傳”。《書畫傳習録》四卷，析出卷三至卷四的“書事叢談”和“畫事叢談”。《分隸偶存》二卷，析出卷下“古今分隸人名氏”。

《古韵今声：中国艺术史上的璀璨群星》 这是一部宏大而细致的中国艺术史画卷，它聚焦于那些在中国璀璨艺术星空中留下深刻印记的人物。本书不局限于单一门类，而是以史为脉络，以人为经纬，深入剖析了中国艺术史上不同时期、不同领域、具有开创性与代表性的艺术家们。从早期石器时代的岩画先驱，到宋元绘画的巨匠，再到明清书法、雕塑、戏曲以及近现代的摄影、电影等，几乎涵盖了中国艺术发展的所有重要节点。 本书的独特之处在于，它并非简单罗列艺术家的生平与作品，而是力求挖掘人物背后的精神世界、艺术理念、创作技法以及他们所处的时代背景与社会文化对其艺术生涯的影响。每一位艺术家都被置于其所处的历史洪流中，通过详实的史料梳理，呈现其艺术道路上的探索、突破与传承。 上古及先秦：文明的萌芽与初步的形塑 在远古的时代，人类用简单的工具在岩壁上刻画下对自然与生命的敬畏，那些古老的图腾与狩猎场景，是艺术最初的表达。本书将追溯那些无名的先民，探寻他们如何将观察与想象转化为最早的视觉叙事。进入夏商周，青铜文明的辉煌不仅体现在礼器上精美的纹饰，更蕴含着当时社会结构与信仰体系的复杂表达。本书将聚焦于那些参与设计与制作这些青铜器的工匠，尽管他们大多名字已湮没在历史长河中，但他们的技艺与审美，构成了中国早期艺术的基石。 秦汉：统一的时代与艺术的勃兴 秦汉时期，国家的统一带来了前所未有的艺术整合与发展。从秦始皇陵兵马俑的宏大叙事，到汉代画像石、画像砖上鲜活的生活场景与神话传说，艺术开始更加贴近现实与民间。本书将深入研究那些在这些大型工程中发挥重要作用的工匠、画师，以及汉代墓葬壁画的绘制者。我们会探讨他们如何运用写实的技法，记录下当时的社会风貌、服饰习俗，以及汉代人民对于生死、神灵的想象。 魏晋南北朝：士人风骨与精神的自由 这是一个文化融合、思想激荡的时代。佛教的传入对中国艺术产生了深远影响，石窟艺术在这一时期达到高峰。本书将重点关注那些投身于石窟开凿与佛像塑造的僧侣、匠师，如敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟等艺术宝库的缔造者。我们也将审视“魏晋风度”如何在艺术中得以体现，那些以描绘山水、人物为主要题材的书画大家，如顾恺之、陆探微、张僧繇等，他们的笔法、造型与传达出的文人雅趣，构成了中国绘画史上的一个重要转折。 隋唐：盛世气象与多元的艺术融合 隋唐时期，中国艺术迎来了其发展的高峰，呈现出雄浑、博大、绚丽的时代特征。本书将深入探讨唐代绘画的各个流派，如阎立本的人物画，吴道子的“吴带当流”，以及周昉、张萱笔下端庄丰腴的仕女。同时，我们也将关注唐代佛教艺术的辉煌，如法门寺、乾陵等地的壁画与雕塑。唐代的陶瓷、金银器、漆器等工艺美术也达到了前所未有的高度，本书将描绘那些技艺精湛的工匠，以及他们如何将实用与审美完美结合。 宋元：文人画的成熟与写意精神的升华 宋代是中国绘画的黄金时代，“文人画”的概念在此时期逐渐成熟。本书将细致梳理北宋的“三家”，即范宽、郭熙、李唐的山水画，以及他们的艺术理念。南宋的马远、夏圭等以“边角之景”闻名，他们的构图与意境，深刻影响了后世。同时，我们也将关注宋代花鸟画的大家，如赵佶、崔白、李迪等。元代，继承并发展了宋代文人画的传统，黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇“元四家”的出现，将写意山水推向了一个新的高度。本书将深入解析他们的笔墨技法、审美情趣以及他们所追求的“逸”的境界。 明清：传承与创新，技艺的精进与审美的变迁 明清时期，中国绘画、书法、雕塑、工艺美术等领域呈现出更加多元化的发展态势。明代，浙派、吴门画派的争鸣，沈周、文徵明、唐寅、仇英等大家的涌现，展现了丰富多彩的艺术面貌。清代，董其昌的书画革新，以及“四王”的摹古，与扬州八怪的个性抒发，构成了艺术史上重要的对比。本书将关注这一时期在水墨画、工笔画、青绿山水等不同风格上的探索者，以及那些在文人书法、碑学书法领域有杰出贡献的书法家，如王羲之之后，颜真卿、柳公权、赵孟頫，以及清代的碑学大家。 在工艺美术方面，明清瓷器、玉器、漆器、珐琅器等达到了精湛绝伦的水平。本书将描绘那些将传统工艺发扬光大，又不断进行创新的工匠大师，他们精湛的手艺与对材质的深刻理解，构成了中国工艺美术史上的璀璨明珠。 近代至今：时代变革中的艺术新生 进入近现代，中国艺术面临着前所未有的挑战与机遇。西学东渐，传统艺术受到冲击，但同时也激发了新的变革。本书将关注那些在绘画、书法、雕塑、戏剧、电影、摄影等领域，将中国传统艺术与西方现代观念相融合的艺术家。他们是如何在时代的洪流中，寻找艺术的新的表达方式，如何为中国艺术注入新的生命力，以及他们如何记录和反映社会变迁。 《古韵今声：中国艺术史上的璀璨群星》不仅仅是一部艺术家的传记集，更是一部关于中国文化精神、审美情趣、时代变迁的百科全书。它通过对个体艺术家命运的聚焦，折射出中国艺术发展的宏大轨迹，为读者呈现一幅波澜壮阔、气象万千的中国艺术史长卷。本书力图以严谨的学术态度，生动的叙事方式，以及详实的史料考证，带领读者穿越时空，与那些伟大的艺术家进行一次深刻的心灵对话，感受中华民族独特的艺术魅力与不朽的精神。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那个文人墨客辈出的时代心生向往，总觉得那个时代的艺术，尤其是书画，承载了太多文人的情怀与智慧。当我看到《金石书画人物传记资料丛刊》（全四十册）这个名字的时候，我的第一反应就是，这绝对是我一直在寻找的宝藏。四十册！这个规模本身就足以说明其内容的详实与厚重。我设想，这不仅仅是简单的生平介绍，更可能包含了大量的原始资料、手稿、信件，甚至是当时的史料记载，这些细节对于真正想要理解一位艺术家的全貌至关重要。想想看，能够通过这些第一手的资料，去感受王羲之如何挥毫泼墨，去体味顾恺之的笔下乾坤，去领略赵孟頫的书法风骨，那将是多么令人激动的事情。而且，“金石”二字的加入，更是拓宽了我的视野，这说明其内容不仅仅局限于纸上的丹青，更包含了那些镌刻在青铜器、石碑上的文字与图像，这无疑为我们理解古代艺术的物质载体和传播方式提供了更丰富的视角。我迫切地希望，这套丛刊能够带领我穿越时空的阻隔，与那些伟大的灵魂进行一次深刻的对话。

评分☆☆☆☆☆

一本厚重的书摆在面前，书名《金石书画人物传记资料丛刊》，后面还跟着“全四十册”的标注，这立刻勾起了我的好奇心。我是一名沉迷于中国传统艺术的爱好者，尤其对那些在金石、书法、绘画领域留下印记的古人充满敬意。一直以来，我都在寻找能够深入了解这些艺术巨匠生平事迹和创作历程的资料，希望能从中汲取灵感，更深刻地理解他们的艺术思想和时代背景。市面上虽然不乏介绍艺术家的书籍，但往往内容比较零散，难以形成系统性的认知。而这套“丛刊”的出现，则像是一盏指路明灯，预示着我将有机会走进一个更为广阔而深入的艺术世界。我迫不及待地想翻开它，去探寻那些隐藏在笔墨丹青、刀刻斧凿背后的生命故事，去感受那些在历史长河中闪耀的艺术灵魂。我期待在这四十册的篇章中，不仅能读到他们的传记，更能窥见他们创作时的心境，理解他们艺术风格的形成，甚至能捕捉到一丝那个时代的社会风貌和文化气息。这不仅仅是对艺术家的致敬，更是对历史和文化的探索，我已准备好沉浸其中，开启一段精彩的阅读之旅。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，了解一个艺术家的作品，仅仅停留在欣赏其外在的形制和技法是远远不够的，更重要的是去理解他/她所处的时代背景、成长经历以及艺术理念。而《金石书画人物传记资料丛刊》（全四十册）这个名字，恰恰击中了我的这个需求点。我非常期待它能呈现给我的是，不仅仅是某个大家的作品集，而是一个立体的、鲜活的人物形象。比如，对于一位书法家，我希望看到他年少时的学习经历，他在某个特定时期的生活环境如何影响了他的笔法，他与同时代其他文人雅士的交往是否促进了他的艺术创作。对于一位画家，我希望了解他绘画的题材选择背后所蕴含的时代精神，他如何师承前人又如何创新，甚至是他作画时常用的纸墨材料等细节。这四十册的体量，让我有理由相信，它能够给予我足够的空间去细致地品味每一位艺术家的人生轨迹，感受他们如何将个人情感、时代变迁熔铸于笔尖、刀尖之上，最终化为永恒的艺术瑰宝。

评分☆☆☆☆☆

说到金石书画，我脑海里浮现的往往是那些古朴典雅的器物、行云流水的笔迹。而《金石书画人物传记资料丛刊》（全四十册）这个书名，则让我感到了一种来自历史深处的召唤。我尤其好奇“金石”二字所涵盖的内容。在我的认知里，金石学是对古代金属器物和碑刻文字的研究，这本身就充满了历史的厚重感和考古的趣味性。我设想，这套丛刊中的人物传记，是否会涉及到那些与金石发现、考释密切相关的学者和艺术家？比如，那些在殷商甲骨文、青铜器铭文、秦汉石刻等方面做出突出贡献的人物，他们的生活经历和学术研究是如何交织在一起的？又比如，那些能够从古老的金石文字中汲取灵感，并将其融入到自己的书法或绘画创作中的艺术家，他们的艺术创新是如何实现的？我期待这套书能够为我打开一扇新的窗口，让我看到，那些曾经被埋藏在地下的珍贵文物，是如何与纸上的丹青艺术相互辉映，共同构筑起辉煌的中国艺术史篇章。

评分☆☆☆☆☆

作为一名从事古籍整理研究的学者，我对“资料丛刊”这四个字有着天然的敏感。在我看来，真正的学术价值往往蕴藏在那些经过严谨考证、精心汇编的原始资料之中。《金石书画人物传记资料丛刊》的出现，无疑为我们研究中国古代书画艺术及其相关人物，提供了一个极为宝贵的契机。我猜想，这套丛刊的内容必然是包罗万象，不仅仅局限于那些广为人知的艺术大师，也可能涵盖了许多鲜为人知但对艺术发展同样做出贡献的人物。更重要的是，它所强调的“资料”二字，暗示了其内容的深度和可靠性。我期待能在其中看到大量的文献影印、碑帖拓片、印章印谱、图籍考证等一手资料，这些都是构建艺术史研究坚实基础的关键。通过对这些资料的深入分析，我们可以更准确地还原历史真相，更深刻地理解艺术风格的演变脉络，甚至可以发现被忽略的学术线索。这套丛刊的出版，对于任何一个想要在金石书画领域进行深入研究的人来说，都是不可或缺的工具书，它将极大地提升我们的研究效率和研究质量。