馬紮斯小提琴練習麯(作品36號第1冊) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[法] 馬紮斯（F.Mazas） 著，王振山 編

圖書標籤:

• 小提琴
• 練習麯
• 馬紮斯
• 技巧
• 音階
• 運弓
• 指法
• 古典音樂
• 教材
• 進階

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103019504

版次：1

商品編碼：11981126

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2000-07-01

用紙：膠版紙

頁數：61

內容簡介

法國小提琴傢馬紮斯（F.Mazas1782-1849），曾為小提琴寫瞭很多二重奏及練習麯。作品36號共分三冊：“特殊練習麯”、“華麗練習麯”、“為藝術傢而作”。這是一套非常好的、具有很高藝術性的教材，除包含左、右手的種種技巧外，還有很多歌唱風格的音質、音色、揉音的練習，學習時應特彆注意將技巧與音樂錶情、樂句結閤起來。
由於小提琴演奏藝術的科學發展，這些練習工在訓練作徑方麵的缺陷也就越發明顯， 主要錶現在編訂方麵，如弓法、連綫、指法、把位的選擇與換把方法、伸指與保留指、力度、重單 記號等都有很多陳舊、不科學之處，學生們通過這些練習麯，雖然能學到各種技巧，但由於上述缺陷，無形中也養成瞭很多不科學的習慣，給以後的學習帶來很大的睏難。
鑒於以上種種原因，作者盡可能地按科學的演奏方法，符閤鏇律與樂句的原則，對這套教材作瞭重新編訂，使其既有訓練價值又有應用價值，幫助學生們在學習各種技巧的同時，學會科學的演奏方法，培養科學的思維方式。
樂譜中有些地方標瞭上、下兩種指法，這是兩種選擇，在同一樂句中不可混用。

前言/序言

好的，這是一份關於其他經典小提琴學習材料的詳細介紹，旨在為您提供學習路上的多元選擇： --- 弦上的匠心：精選小提琴進階與技法研習讀本導覽 本導覽匯集瞭一係列在小提琴學習史上占據重要地位、廣受推崇的教材與練習麯集。這些作品不僅是技術訓練的基石，更是理解音樂錶現力與演奏哲學的寶貴財富。它們覆蓋瞭從基礎運弓到復雜雙音、換把技巧的全麵發展，是每一位嚴肅對待小提琴藝術的學琴者案頭的必備良伴。 一、 奠基之作：基礎技巧的全麵夯實 對於所有學習小提琴的人而言，紮實的基礎是通往高深技藝的唯一途徑。以下精選的教材，著重於右手運弓的規範性與左手音準的準確性訓練。 1. 塞茨（Otakar Ševčík）：為技術而生的訓練體係 塞茨的《小提琴初步練習麯》（Op. 6，通常被稱為“塞茨練習麯”或“四部練習麯”），是全球小提琴教育界使用頻率最高的教材之一。它並非側重於音樂性的錶達，而是純粹為瞭係統性地解決特定的技術難題。 結構與內容： 這套練習麯被細分為數個部分，每一部分都專注於一個核心的演奏要素。例如，第一部分著重於指法和音準的固定，強調手指的獨立性和力度控製；第二部分則深入到不同弓段的練習，旨在使運弓綫條平穩、均勻。 技術側重： 塞茨的精髓在於其極端的重復性和針對性。它強迫學習者在固定的音型和節奏中，磨練齣肌肉記憶。對於解決運弓時弓毛與琴弦的摩擦力問題、保持弓杆的直綫運動，以及在不同把位間建立清晰的音準感，效果卓著。它特彆適閤那些在基礎階段容易養成不良運弓習慣的學習者進行“矯正性訓練”。 2. 沃爾法特（Fritz Wohlfahrt）：步步為營的指法精煉 沃爾法特的《小提琴初級與中級練習麯》（Op. 45），被譽為連接初級教材與高等練習麯的橋梁。 循序漸進的難度遞進： 沃爾法特深諳學習心理，他的練習麯難度提升極為平緩。第一冊主要集中在一、三把位，鞏固指距和音準，配閤簡潔的節奏型，幫助學生建立對小提琴指闆的初步認識。 對位與和聲的初步引入： 隨著練習的深入，教材開始引入簡單的雙音練習（和弦），以及不同聲部的分離處理。這不僅是技術上的挑戰，更是對演奏者聽覺分辨能力和樂感處理的初步考驗。其簡潔的音樂語言，使得學習者可以將注意力完全集中在“如何演奏”這一技術層麵，而非“音樂錶達”的復雜性上。 二、 技巧的深化：連接演奏法與錶現力的橋梁 當學習者脫離瞭純粹的基礎指法訓練，需要開始將技術融入到具有音樂美感的片段中時，以下幾套練習麯集成為不可或缺的教材。 1. 斯皮爾曼（Ferdinand Laub）：風格化的音階與琶音研究 斯皮爾曼的《音階與琶音的係統練習》（通常以其名字或“係統練習”著稱），側重於將音階的機械性練習提升至音樂性的錶達層麵。 把位轉換的流暢性： 這套練習的最大價值在於其對換把的精細處理。它要求學習者在極快的速度下完成把位的跨越，同時保持音高、音色和弓法的統一。它訓練的是“無縫連接”的能力。 弓法多樣性的整閤： 斯皮爾曼的練習通常結閤瞭快速的斷弓（détaché）、連弓（legato）以及跳弓的要素。它要求演奏者根據音樂的要求，迅速在不同的運弓技法間切換，培養演奏者對運弓速度與力度的敏捷反應。 2. 剋魯采（Rodolphe Kreutzer）：交響樂作品的預備階段 剋魯采的《42首練習麯》（Études ou Caprices），是公認的從“練習麯”走嚮“音樂會麯目”的裏程碑。它們大多創作於十九世紀初，音樂性強，技術難度適中偏高，被譽為小提琴的“哈農”。 技術與音樂的融閤： 與早期純粹為技術的練習麯不同，剋魯采的每首練習麯都帶有鮮明的音樂風格和情緒色彩。它們不再是簡單的音型重復，而是要求演奏者在解決技術難點的同時，展現齣清晰的樂句輪廓和情感錶達。 重要技術點的全麵覆蓋： 它們係統地涵蓋瞭持續的長弓練習、復雜的雙音（三度、六度和八度）、快速的換把、揉弦的強化以及對位處理等核心技巧。例如，某些練習麯對左手手指的獨立性和力度控製要求極高，是訓練演奏傢級精準度的試金石。掌握剋魯采，意味著演奏者已經具備瞭駕馭大多數中外經典小提琴奏鳴麯和協奏麯的能力。 三、 風格的拓展：早期奏鳴麯與炫技的融閤 對於希望觸及古典樂派核心作品的演奏者而言，以下麯目提供瞭必要的技術準備和風格認知。 1. 羅德（Pierre Rode）：法國學派的優雅與清晰 羅德的《24首練習麯》（24 Études），是法國小提琴學派（以帕蒂尼、羅德為代錶）的經典範本。 對弓法的精細雕琢： 羅德的練習麯以其對運弓的細膩要求而聞名。它們強調歌唱性的連弓，要求弓子的運行軌跡必須是完美的直綫，音色保持飽滿和歌唱性，尤其對弓尖和弓根的使用有精妙的指導。 古典樂派的審美： 羅德的音樂植根於古典主義的平衡與典雅，要求演奏者避免過度誇張的情感錶達，轉而追求清晰、均衡和精緻的音色美感。這對於理解莫紮特、早期貝多芬作品的演奏風格至關重要。 通過研習以上這些經典文本，學習者可以構建起一套完整、邏輯嚴密的技術訓練體係，為日後攻剋更宏偉的協奏麯和獨奏作品，打下堅實而寬厚的根基。這些教材的價值在於其經過時間考驗的普適性和係統性，是音樂學習者不可替代的寶貴資源。

評分☆☆☆☆☆

從樂譜上的那些密密麻麻的音符，到指尖劃過琴弦的那些美妙聲音，馬紮斯的練習麯，是我小提琴學習旅程中不可或缺的“裏程碑”。我清晰地記得，當我第一次翻開這本練習麯時，那些看似尋常的鏇律，卻隱藏著無數的技術陷阱，等待著我去一一剋服。其中一些練習麯，對於初學者而言，簡直是“天書”，指法的安排、弓法的要求，都顯得那麼陌生和難以理解。我曾一度懷疑自己的能力，懷疑是否能夠駕馭這些“高難度”的挑戰。然而，當我跟隨老師的指導，耐心地去分析每一條樂句，去體會每一個音符的節奏和力度，我開始發現，原來這些“難點”，都可以被分解成一個個可執行的小步驟。比如，在處理某些快速的音階時，我會先放慢速度，確保每一個音都清晰準確，然後再逐漸加快；在練習某個復雜的跳弓時，我會反復練習弓的起落，讓手臂的肌肉形成肌肉記憶。隨著練習的深入，我發現我的手指變得越來越靈活，我的聽覺也變得越來越敏銳，我能夠分辨齣細微的音準差異，也能夠更準確地控製弓的力度和速度。這本書，不僅僅是在教授我演奏技巧，更是在塑造我作為一名音樂傢的學習態度和解決問題的能力。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，馬紮斯這本練習麯，是我的“愛恨交織”的修煉手冊。說是“愛”，是因為它確實有效地提升瞭我的演奏技巧，讓我受益匪淺。但“恨”，則源於它那毫不留情的“魔鬼式”訓練。很多時候，當我沉浸在某首樂麯的優美鏇律中時，突然就會被一個極其刁鑽的指法或者一段令人抓狂的節奏打斷，仿佛一位嚴苛的老師，總能在你得意忘形的時候，給你潑一盆冷水，讓你認清自己尚存的不足。例如，某些需要雙手協調、音準節奏要求極高的段落，初練時簡直是災難，手指像是被打瞭結一樣，怎麼也解不開，腦子裏一遍遍迴響著“彈不對，彈不對”。每一次的失敗，都會讓我感到沮喪，甚至想要放棄。然而，在老師的鼓勵和自己不服輸的勁頭下，我一次又一次地重新來過，一遍又一遍地重復，直到手指逐漸熟悉，直到節奏逐漸清晰。每一次的突破，都是一次對自我的超越，那種從“不行”到“能行”的轉變，雖然過程痛苦，但結果卻是無比甜美。這本書，讓我深刻體會到瞭“颱上一分鍾，颱下十年功”的真諦，也讓我明白瞭，隻有通過不斷的挑戰和磨礪，纔能真正地走嚮卓越。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在接觸馬紮斯之前，我以為練習麯隻是枯燥乏味的指法操練，是為瞭應付考試或比賽而不得不為之的“苦差事”。然而，馬紮斯的這本練習麯，徹底顛覆瞭我的認知。它不僅僅是技術上的訓練，更是一種對音樂錶現力的潛移默化的培養。很多練習麯雖然看似簡單，但其中蘊含著豐富的音樂元素。我開始注意到，在練習那些看似機械的音階和琶音時，如果用心去體會樂句的起伏、弓法的輕重變化，即使是簡單的鏇律，也能奏齣令人心動的色彩。尤其是那些包含不同調性轉換和節奏變化的段落，它迫使我不僅要思考“怎麼彈”，更要思考“為什麼要這樣彈”。這種對音樂內在邏輯的探索，讓我對演奏的理解上升到瞭一個新的層次。我開始能夠更自如地處理樂句的呼吸，用不同的弓速和觸弦方式來塑造音色，甚至能夠嘗試加入一些細微的揉弦和顫音，讓原本可能單調的練習麯也煥發齣生命力。這本書，在我心中，已經不再是一本練習手冊，而是一位循循善誘的老師，它教會我如何用音樂的語言來錶達情感，如何讓每一個音符都充滿意義。

評分☆☆☆☆☆

對於任何一位認真對待小提琴技藝的學子而言，馬紮斯這本練習麯，無疑是一份寶貴的“財富”。它以一種循序漸進的方式，係統地構建瞭小提琴演奏的基石。我曾被一些高難度的樂句弄得焦頭爛額，手指在指闆上打結，腦海中一片混亂，仿佛置身於迷宮之中。但是，正是這種挑戰，激起瞭我內心深處的鬥誌。我學會瞭分解問題，將復雜的段落拆分成更小的單元，然後逐個擊破。我開始更加注重每一次觸弦的質量，弓的每一次落下，都力求精準而有控製。那些關於音階、琶音、音程的練習，在初期可能顯得有些單調，但當我體會到它們對於音準、節奏和手指靈活度的重要性時，我就能夠更加投入地去練習。更令人驚喜的是，隨著我不斷深入，我發現很多練習麯的鏇律本身也相當動聽，它們不僅僅是技術的載體，本身也具備瞭音樂的美感。當我在演奏中融入瞭更多的錶情和力度變化時，那些曾經讓我感到枯燥的練習麯，也仿佛被賦予瞭生命，能夠打動人心。這本書，讓我明白，真正的藝術，離不開紮實的基本功，而馬紮斯，正是為我鋪就瞭這條通往藝術殿堂的堅實之路。

評分☆☆☆☆☆

這套馬紮斯練習麯，簡直是小提琴學習者通往技藝殿堂的必經之路。從初接觸樂器時那種笨拙地摸索琴弦，到手指在指闆上翩翩起舞，馬紮斯用他精妙的編排，一步步地引導著我的進步。每一首練習麯都像是一個獨立的挑戰，但又與前一首、後一首緊密相連，構成瞭一個有機而完整的學習體係。我記得剛開始時，指法轉換的生澀，弓法控製的飄忽，音準的難以把握，都讓我沮喪不已。然而，當我一遍遍地練習，在老師的指導下，一點點地啃下這些“硬骨頭”，那些曾經讓我頭疼的難點，竟也逐漸變得遊刃有餘。特彆是某些需要快速換把位或是復雜節奏的樂麯，初練時簡直是天書，但隨著日積月纍的磨練，那種豁然開朗的感覺，那種手指仿佛有瞭自己的生命，能夠自如地在琴弦上跳躍的喜悅，是任何其他練習都無法比擬的。它不僅鍛煉瞭我的基本功，更重要的是，它培養瞭我對音樂的耐心和毅力。每一次完成一首練習麯，都像徵服瞭一座小山，那種成就感是如此真實而令人振奮，它讓我更加渴望去探索更深遠的音樂世界。

評分☆☆☆☆☆

京東好京東妙京東呱呱叫

評分☆☆☆☆☆

非常好，物流快

評分☆☆☆☆☆

好，物流超快

評分☆☆☆☆☆

京東就是快，送貨上門方便。

評分☆☆☆☆☆

給孩子練習小提琴買的。

評分☆☆☆☆☆

小孩??學習用的，不錯！！

評分☆☆☆☆☆

學小提琴必備的練習麯，印刷質量好

評分☆☆☆☆☆

速度很快，很滿意

評分☆☆☆☆☆

印刷很好，字體大小，間距，清晰度看著都很舒服