沿著喜馬拉雅 羅伯特·鮑威爾繪畫 [Robert Powell，Himalayan Drawings] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[德] 米歇爾·歐匹茨（Michael Oppitz） 編，吳秀傑 譯

圖書標籤:

• 喜馬拉雅山
• 繪畫
• 旅行
• 風景
• 藝術
• 羅伯特·鮑威爾
• 文化
• 自然
• 戶外
• 探險

齣版社： 中國藏學齣版社

ISBN：9787802539037

版次：1

商品編碼：12027413

包裝：精裝

外文名稱：Robert Powell，Himalayan Drawings

開本：16開

齣版時間：2016-06-01

用紙：膠版紙

頁數：335

字數：265000

正文語種：中文

內容簡介

　　《沿著喜馬拉雅 羅伯特·鮑威爾繪畫》是研究介紹澳大利亞建築設計師、畫傢羅伯特·鮑威爾（Robert Powell）在喜馬拉雅地區25年建築藝術考察的專門畫冊，由德國民族學傢米歇爾·歐匹茨博士編寫。《沿著喜馬拉雅 羅伯特·鮑威爾繪畫》分為文論、圖版及附錄三部分。主體是圖版部分，收錄鮑威爾完成的喜瑪拉雅地區建築鋼筆畫、水彩畫作品，他以此方式記錄瞭此地民居建築的樣式，以及那些映射在物品當中不同地區的風俗和信仰，同時具有藝術和學術價值。此外，書前還有對這些作品進行研究介紹的9篇文章。

目錄

序言

畫地為題
民間建築作為文本和視圖

意想的文獻記錄
建築物文獻記錄之方法的若乾思考

真實與虛構
跨越文獻記錄的客觀性極限

宜於沉思，宜於啓濛
羅伯特·鮑威爾畫筆下的拉達剋

藝術傢之手與建築者之手
羅伯特·鮑威爾的拉達剋畫作

沒有藝術傢的藝術
羅伯特·鮑威爾的木斯唐畫作

一座令人睏惑的清真寺
對一幅斯瓦特-科西斯坦繪畫的解讀

繪圖，還是攝影？
關於民族誌圖像諸問題的思考

圖版
拉達剋
卡拉什人
斯瓦特
加德滿都
動物
瑪噶人
木斯唐
中甸

參考文獻
羅伯特·鮑威爾生平與作品
作者簡介

精彩書摘

　　《沿著喜馬拉雅 羅伯特·鮑威爾繪畫》：
　　20世紀90年代初，羅伯特·鮑威爾受到尼爾斯·古喬的邀約加入瞭“尼泊爾—德國高山考古”這一大型項目當中，擔任視覺文獻資料記錄者。這一契機讓他將自己的地域重心轉移到木斯唐，而他的畫作明顯地變得比以前畫幅更大、色彩更豐富瞭。促成這兩種變化的靈感，都來自於他所進入的地區。木斯唐這高緯度沙漠中的開闊風景與他的畫幅變大相關，而進入他的畫中的不同色彩則反映瞭木斯唐自然環境中的色彩狀況，以及當地建築中使用的豐富色彩。
　　木斯唐以它強有力的、炫目的色彩讓任何一位來訪者感到震撼。在風景上，深藍色的天空與白雲、雪山形成反差，交相輝映；在河榖裏，綠色的田野與風蝕過的黃沙色的山頭並行齣現在人們的眼前。大地提供瞭斑斕的色彩：不同的灰色調、黃赭色、墨黑、橙色、燒過的黃褐色、威尼斯紅、紫色和血紅色，後者尤其齣現在德拉剋馬（Drakmar）的周圍，按照當地神話的解釋，那是一位被蓮花生殺死的女魔頭的血將風蝕的山頂染成瞭紫灰色和耀眼的紅色。在村子裏也是這樣，對比性的色彩條從建築物牆上垂下來，好像這是現代藝術傢們將自己的努力綜閤到一起而達成的效果：丹尼爾·布倫（Daniel Buren）設計瞭這些色彩條塊，傑剋遜·波洛剋（Jackson Pollock）貢獻瞭他的滴色技術。對當地人來說，民居建築和宗教建築上垂下來的白、紅、藍色的組閤色帶錶明瞭當地最重要的保護者、傢喻戶曉的佛教“三部主”的三種顔色。紅色是智慧之神文殊菩薩的顔色；白色代錶著體現瞭慈悲心的觀音菩薩；藍色則代錶瞭激烈對抗邪惡的保護者金剛手菩薩。這三位保護者，或者說這“三部主”，保護村子免於宇宙三層中邪惡神靈的攻擊：白色代錶九天上的神（lha）；紅色代錶人世間的魔（tsen）；藍色代錶水中和地下的蛇精（lu）。此外，垂直的紅、白、藍（替代性的色彩是灰色或者黑色）色帶也錶明瞭藏傳佛教薩迦派的建築風格。換句話說，木斯唐建築中漂亮奪目的色彩是有宗教含義的。
　　……

《沿著喜馬拉雅：羅伯特·鮑威爾繪畫》 作者： 羅伯特·鮑威爾 (Robert Powell) 譯者： （此處可填寫中文譯者姓名，若無則省略） 齣版社： （此處可填寫齣版社名稱） 齣版日期： （此處可填寫齣版日期） ISBN： （此處可填寫ISBN號） 書籍裝幀： （此處可填寫書籍裝幀，如精裝、平裝、函套等） 價格： （此處可填寫書籍價格） 引言 在廣袤而神秘的亞洲大陸北部，巍然屹立著一座連綿不絕、舉世矚目的山脈——喜馬拉雅。它不僅是地球上最雄偉的地理屏障，更是無數生命、文化與精神傳奇的發源地。藝術傢羅伯特·鮑威爾，以其敏銳的觀察力、深邃的理解力和精湛的畫技，將我們帶入一個由綫條、色彩和光影交織而成的喜馬拉雅世界。這本《沿著喜馬拉雅：羅伯特·鮑威爾繪畫》並非一本簡單的旅行日誌或風光畫冊，它是一次深入靈魂的視覺探索，一次跨越地域和文化的藝術對話，更是一麯獻給喜馬拉雅這片聖土的無聲贊歌。 書籍內容概覽 本書的核心在於羅伯特·鮑威爾創作的一係列以喜馬拉雅為主題的繪畫作品。這些作品以其獨特的美學視角和深刻的情感錶達，捕捉瞭喜馬拉雅山脈多層次的壯麗景象、孕育其中的豐富文化以及生活在這片土地上的人們的精神麵貌。本書不僅僅展示瞭山川的壯麗，更深入挖掘瞭隱藏在其背後的曆史、宗教、哲學以及人文關懷。 繪畫藝術的魅力 羅伯特·鮑威爾的畫筆，仿佛具有一種魔力，能夠喚醒觀者內心深處對遠方的嚮往和對自然的敬畏。他的繪畫風格獨特，既有古典的寫實功底，又不乏現代的寫意精神。在描繪喜馬拉雅的山峰時，他並不滿足於僅僅呈現其冰冷的岩石與皚皚白雪，而是賦予瞭它們生命與溫度。那些高聳入雲的山巒，在晨曦或暮色的映照下，呈現齣韆變萬化的色彩，從耀眼的金色到深邃的紫羅蘭色，再到寜靜的灰藍色，每一筆都充滿瞭對自然的敬畏與贊嘆。 鮑威爾對光影的運用尤為精湛。他善於捕捉陽光穿透雲層、在山榖間投下斑駁光影的瞬間，這種光影的變化不僅增強瞭畫麵的立體感和層次感，更營造齣一種神聖而莊嚴的氛圍。有時，他會用細膩的筆觸描繪冰川融水形成的溪流，水麵映照著藍天白雲，仿佛連接著人間與天堂。有時，他則會以粗獷而有力的綫條勾勒齣險峻的山體，展現喜馬拉雅山脈不屈不撓的生命力。 除瞭壯闊的山景，鮑威爾也對喜馬拉雅地區獨特的自然風光情有獨鍾。他筆下的高山草甸，色彩斑斕，野花點綴其間，宛如一塊塊鮮活的地毯鋪展在山坡上。他會細緻地描繪那些在惡劣環境中頑強生長的植物，它們仿佛是大自然賦予喜馬拉雅最精緻的裝飾。他也會捕捉高原上變幻莫測的天氣，無論是突如其來的暴風雪，還是雨後初霽的彩虹，都被他用充滿張力的筆觸記錄下來，展現瞭喜馬拉雅作為自然力量的舞颱。 文化的深度挖掘 《沿著喜馬拉雅：羅伯特·鮑威爾繪畫》超越瞭單純的風景描繪，更深入地觸及瞭孕育在這片土地上的獨特文化。本書中的許多作品都描繪瞭喜馬拉雅地區的居民，包括尼泊爾、不丹、西藏等地的僧侶、牧民、商人以及普通民眾。鮑威爾並沒有將他們視為異域他者，而是懷著一顆真誠的心去觀察和理解他們。 他筆下的僧侶，身著絳紅色的僧袍，盤腿而坐，臉上洋溢著平靜與虔誠。他們手中的念珠、眉宇間的智慧，都透露齣一種超脫塵世的寜靜。鮑威爾通過對他們眼神和姿態的細膩描繪，讓我們感受到宗教信仰在他們生活中的重要地位，以及這種信仰所帶來的精神力量。 牧民們在高原上放牧，他們的生活樸實而堅韌。鮑威爾捕捉瞭他們在風雪中守護牲畜的場景，他們的臉上刻滿瞭歲月的痕跡，但眼神中卻透著對生活的熱愛與頑強的生命力。他們與自然和諧共生的狀態，讓人深思人類與環境的關係。 此外，本書也可能包含對喜馬拉雅地區寺廟、佛塔、瑪尼堆等宗教建築的描繪。這些建築在險峻的山體中顯得格外醒目，它們承載著厚重的曆史和宗教意義。鮑威爾通過對這些建築的描繪，展現瞭人類在挑戰自然的同時，也在創造著屬於自己的精神傢園。他筆下的寺廟，古樸而莊嚴，仿佛是連接天地之間的橋梁，訴說著韆年的傳說。 旅途中的思考與哲思 《沿著喜馬拉雅：羅伯特·鮑威爾繪畫》不僅僅是視覺的盛宴，更是引發讀者內心深處思考的契機。沿著喜馬拉雅的山脈前行，我們不僅是在欣賞美麗的風景，更是在經曆一次精神的洗禮。 麵對高聳入雲的山峰，我們不禁會感到自身的渺小，從而引發對生命意義和宇宙奧秘的思考。喜馬拉雅山脈的壯麗與永恒，與人類短暫的生命形成瞭鮮明的對比，促使我們審視自己在宇宙中的位置。 書中描繪的寜靜的寺廟和虔誠的僧侶，會引導我們思考信仰的力量，以及它如何能夠幫助人們在逆境中找到內心的平靜。在喧囂的世界裏，喜馬拉雅的靜謐，提供瞭一種迴歸心靈的可能。 鮑威爾在繪畫中展現的對自然的敬畏，也提醒著我們保護環境的重要性。喜馬拉雅山脈是地球上最脆弱的生態係統之一，保護它就是保護我們共同的傢園。 本書的閱讀體驗，更像是一場緩慢而深入的冥想。每一幅畫作都像是一個故事的開端，引發觀者去聯想、去想象、去感受。它鼓勵我們放慢腳步，用心去體會生活中的美好，去感受自然的力量，去理解不同文化的多樣性。 藝術傢的視角 羅伯特·鮑威爾的繪畫作品，蘊含著他個人的情感體驗和藝術追求。他並非一個旁觀者，而是以一種融閤的姿態，將自己的情感注入到每一幅畫作之中。他的作品中流露齣的對喜馬拉雅山脈的深情、對那裏人們的關懷，以及對生命的熱愛，都通過其獨特的筆觸和色彩得以展現。 本書的呈現方式，也極大地增添瞭其藝術價值。精美的印刷、考究的版式設計，都力求還原原作的風貌，讓讀者能夠最大限度地感受到鮑威爾繪畫的魅力。 結論 《沿著喜馬拉雅：羅伯特·鮑威爾繪畫》是一部充滿藝術魅力和人文關懷的傑作。它通過羅伯特·鮑威爾精湛的繪畫技藝，帶領我們踏上一場穿越喜馬拉雅山脈的視覺旅程。在這裏，我們不僅能欣賞到無與倫比的自然風光，更能深入瞭解孕育在這片土地上的豐富文化，並從中獲得深刻的人生啓示。 這本書是獻給所有熱愛自然、熱愛藝術、熱愛探索未知領域的人們的禮物。它提醒我們，在追逐現代文明的同時，不要忘記那些古老而充滿智慧的精神傢園，不要忘記大自然的壯麗與神秘，更不要忘記我們與這個世界韆絲萬縷的聯係。它是一次心靈的遠行，一次關於生命、自然與人文的深刻對話，一本值得反復品讀和珍藏的藝術佳作。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的震撼，遠不止於視覺上的享受。它更像是一次心靈的洗禮。羅伯特·鮑威爾的畫作，展現瞭他對喜馬拉雅山脈深厚的情感和敏銳的觀察力。他不僅僅是在描繪風景，更是在描繪一種精神，一種與自然融為一體的生存狀態。我看著那些孤寂的山峰，感受著那份無與倫比的孤獨，但這種孤獨並非是淒涼，而是一種超脫，一種與宇宙對話的寜靜。他筆下的雲海翻騰，仿佛是生命的呼吸，將整片山脈包裹在一層神秘的光暈之中。我常常會停留在某一張畫作前，久久不能移開視綫。腦海中會浮現齣各種關於喜馬拉雅的想象，關於古老的修行者，關於神秘的傳說，關於人類在自然麵前的渺小與偉大。鮑威爾用他的畫筆，將這些模糊的意象具象化，讓它們在紙上綻放齣璀璨的光芒。我尤其欣賞他對色彩的運用，那種飽和而又內斂的色調，將喜馬拉雅的壯美展現得淋灕盡緻，卻又不會顯得過於張揚。這是一種恰到好處的錶達，既有震撼人心的力量，又不失細緻入微的情感。每當翻開這本書，我都感覺自己仿佛置身於那片神聖的土地，與巍峨的山巒對話，與稀薄的空氣共舞。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，在閱讀這本書之前，我對羅伯特·鮑威爾的名字並不熟悉，但這本書的齣現，徹底改變瞭我對這位藝術傢的看法。他的畫作，就像是直接從喜馬拉雅的風中汲取靈感，又像是從古老的傳說中汲取力量。書中的每一幅畫作都仿佛是一個獨立的故事，講述著關於這片土地的變遷，關於生命的頑強，關於人類與自然的和諧共處。我被他對於細節的關注深深打動，無論是懸崖峭壁上生長的一株野草，還是冰川融化形成的小溪，他都用最真摯的情感去描繪。他的筆觸帶著一種獨特的溫度，讓冰冷的岩石也仿佛有瞭生命，讓稀薄的空氣也充滿瞭呼吸感。我尤其喜歡他描繪的山間居民，那些淳樸的笑容，那些堅韌的身影，都讓我感受到瞭生命的力量。這本書不僅僅是一本畫冊，它更像是一本打開的日記，記錄著藝術傢在喜馬拉雅的所見所感。我仿佛能感受到他在創作時的心跳，感受到他對這片土地的熱愛。

評分☆☆☆☆☆

每一次翻閱這本書，都像是一次與喜馬拉雅的深度對話。羅伯特·鮑威爾的畫作，有著一種強大的感染力，能夠將觀者帶入到那個遙遠而又神秘的世界。他筆下的山脈，雄偉壯麗，卻又不失細膩的情感。我看到瞭他對於光影的精妙把握，那些穿透雲層的金色光芒，那些在陰影中逐漸顯露的深邃藍色，都讓畫麵充滿瞭生命力。他對於色彩的運用，更是爐火純青，那些飽和而又內斂的色調，將喜馬拉雅的壯美展現得淋灕盡緻。這本書不僅僅是一本畫冊，它更像是一扇窗，讓我們得以窺見喜馬拉雅最真實、最動人的一麵。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，不僅僅是視覺上的盛宴，更是一次心靈的遠足。羅伯特·鮑威爾的畫作，就像是一封封來自喜馬拉雅的情書，字裏行間充滿瞭對這片土地的熱愛與敬畏。他用他獨特的藝術語言，描繪齣瞭喜馬拉雅的靈魂。我看到瞭那些高聳入雲的山峰，感受到瞭那份超凡脫俗的靜謐；我看到瞭那些蜿蜒麯摺的山榖，感受到瞭那份生生不息的活力；我看到瞭那些純淨透明的湖泊，感受到瞭那份洗滌心靈的力量。每一次翻閱，我都會被他的畫作所打動，仿佛能夠聽到山榖的迴響，能夠感受到風的輕撫。這本書讓我重新審視瞭人與自然的關係，讓我更加珍惜這片美麗的星球。

評分☆☆☆☆☆

這本《沿著喜馬拉雅 羅伯特·鮑威爾繪畫》是我近期閱讀過的，最能觸動我心靈的書籍之一。羅伯特·鮑威爾的藝術，是一種純粹的錶達，他用最真摯的情感，去描繪喜馬拉雅山脈的壯麗與神秘。我喜歡他畫作中那種磅礴的氣勢，但更被他畫作中蘊含的細膩情感所打動。他筆下的雪山，不再僅僅是冰冷的岩石，而是充滿瞭生命的氣息，仿佛在訴說著古老的故事。他筆下的光影，變幻莫測，卻又如此真實，將喜馬拉雅的每一處細節都描繪得栩栩如生。這本書讓我有機會去“觸摸”喜馬拉雅，去感受它的脈搏，去聆聽它的呼吸。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注藝術領域的讀者，我對於那些能夠觸及靈魂的作品有著極高的期待。《沿著喜馬拉雅 羅伯特·鮑威爾繪畫》無疑達到瞭我的這一期待，甚至超越瞭。這本書的每一個頁麵都充滿瞭情感和力量，羅伯特·鮑威爾的藝術語言是如此的純粹和直接，他無需過多的文字去解釋，他的畫作本身就是最深刻的錶達。我看到瞭他對於喜馬拉雅山脈每一個細微之處的尊重，無論是高聳入雲的雪峰，還是蜿蜒的山榖，亦或是隱匿在山間的寺廟，他都以一種近乎虔誠的態度去描繪。他的畫筆仿佛有著生命，能夠捕捉到山脈最真實的情感。我尤其被那些描繪日齣日落的畫作所吸引，那瞬間的光影變化，那種色彩的碰撞與交融，都展現瞭他非凡的技巧和對自然現象的深刻理解。書中那些描繪山巒起伏的綫條，既有力量感，又不失優雅，仿佛是大地母親的脈搏在跳動。每一次翻閱，我都會發現新的細節，新的驚喜，仿佛這片喜馬拉雅的山脈在我的眼前不斷地展開，展現齣它無窮的魅力。

評分☆☆☆☆☆

第一次翻開《沿著喜馬拉雅 羅伯特·鮑威爾繪畫》這本書，我就被它獨特的藝術風格深深吸引。羅伯特·鮑威爾的畫作，並非僅僅是對喜馬拉雅山脈的寫實描繪，而更像是一種情感的抒發，一種靈魂的對話。他用大膽而又細膩的筆觸，將喜馬拉雅的雄偉、神秘、以及那份獨特的寜靜，完美地呈現在紙上。我看著他畫筆下的雪峰，感受到瞭那份刺骨的寒冷，以及那份純淨的莊嚴。我看著他畫筆下的雲海，感受到瞭那份磅礴的力量，以及那份變幻莫測的神秘。這本書讓我有機會去近距離地“感受”喜馬拉雅，去體會它那原始而又壯闊的美。我常常會沉浸在他的畫作中，讓思緒隨著他的筆觸一同飛揚，去探索那片遙遠而又迷人的土地。

評分☆☆☆☆☆

這本書就像是一場盛大的視覺宴席，羅伯特·鮑威爾用他精湛的畫技，為我們呈現瞭喜馬拉雅山脈的壯麗與神秘。每一幅畫作都凝聚瞭他對這片土地的深厚感情和獨到見解。我常常會被他畫作中那種遼闊的視野所震撼，仿佛整個世界都展現在眼前。他筆下的雪山，不是冰冷僵硬的，而是充滿瞭生命的氣息，仿佛在呼吸，在生長。那些微妙的光影變化，那些細膩的紋理描繪，都展現瞭他非凡的藝術功力。我尤其喜歡他描繪的那些高山植被，即便是在嚴酷的環境下，它們依然頑強地生長著，展現齣生命的韌性。這本書讓我感受到瞭一種遠離塵囂的寜靜，一種與自然融為一體的和諧。我感覺自己仿佛也變成瞭一名朝聖者，在這片神聖的土地上，感受著生命的脈動。

評分☆☆☆☆☆

這次偶然的機會，我在一傢獨立的書店裏淘到瞭這本《沿著喜馬拉雅 羅伯特·鮑威爾繪畫》。一拿到手，就被它沉甸甸的分量和封麵那種古樸而又充滿生命力的質感吸引瞭。翻開第一頁，撲麵而來的不是文字，而是羅伯特·鮑威爾那充滿力量與細膩的綫條。他筆下的喜馬拉雅，不是僅僅停留於雪山峻嶺的宏大敘事，而是深入到每一處褶皺、每一縷光影、每一絲風的痕跡。我仿佛能聽到風在山榖中迴響，感受到岩石在陽光下散發齣的熱量，甚至能嗅到空氣中混閤著雪水與青草的清新氣息。鮑威爾的畫作有一種獨特的魔力，它們像是打開瞭一扇通往另一個世界的門，讓我們得以窺見這個星球上最神秘、最壯麗的角落。我常常會在夜晚，靜靜地翻閱這本書，讓思緒隨著他的畫筆一同攀登，去感受那份遠離塵囂的寜靜與偉大。每一個細節都經過瞭精心的捕捉和描繪，無論是遠處若隱若現的山峰，還是近處岩石上苔蘚的紋理，都栩栩如生，仿佛觸手可及。這種對細節的極緻追求，讓整本書充滿瞭故事感，每一幅畫都在低語著關於這片土地的古老傳說。我特彆喜歡他處理光綫的方式，那種穿透雲層、灑在山坡上的金色光芒，以及在陰影中逐漸顯露的深邃藍色，都讓畫麵充滿瞭戲劇性和層次感，讓讀者不禁屏息凝住。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶來的視覺衝擊是如此的強烈，以至於我常常會忘記瞭它是一本繪畫作品集，而更像是置身於真實的喜馬拉雅山脈之中。羅伯特·鮑威爾的畫筆，有著一種奇特的魔力，能夠將最原始、最壯麗的自然景象，以最細膩、最動人的方式呈現齣來。我看到他筆下的雪峰，純淨得仿佛不曾被玷汙；我看到他筆下的雲海，翻騰得如同生命的呼吸；我看到他筆下的光影，變幻莫測，卻又如此真實。他對於色彩的運用，有著一種驚人的敏感度，那些深邃的藍色、聖潔的白色、以及偶爾點綴其間的翠綠，都構成瞭喜馬拉雅獨有的視覺語言。每一次翻閱，我都會被他畫作中蘊含的某種情感所觸動，有時是敬畏，有時是感慨，有時是贊嘆。這本書讓我重新認識瞭自然的力量，認識瞭生命的美好，也讓我對人類在自然麵前的渺小與偉大有瞭更深刻的理解。