跟大师学汽车设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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托尼·列文 著，邹欣 译

图书标签:

• 汽车设计
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• 交通工具设计
• 设计入门
• 大师作品
• 设计灵感
• 汽车工程
• 创意设计
• 设计技巧
• 汽车文化

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111559641

版次：1

商品编码：12109017

品牌：机工出版

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-06-01

用纸：胶版纸

页数：203

内容简介

本书将点燃你对汽车设计的热情，它将引导你从零开始，领悟到什么才是好的设计，欣赏到真正经典的设计，同时，本书将指引你如何用线条和鼠标一步步地进行实践。之后，你就会灵感接踵而至，可以考虑去一些设计院校进修了。

目录

前言
引言瞬息万变的设计世界
第一章设计的定义
第二章从草图到展厅
第三章内饰
第四章概念车
第五章设计师档案
第六章设计师日记
第七豪设计进程
第八章如何定位一个好的设计？
第九章设计与品牌形象
第十章汽车设计的新探索
第十一章改革还是继续？
第十二章学生作品赏析
第十三章设计教程示例
第十四章汽车设计与伟大的设计师
第十五章改变了汽车设计的概念车
第十六章生不逢时的概念
第十七章里程碑式的设计
词汇表
附录
致谢

前言/序言

伊恩·卡勒姆捷豹汽车设计总监在我的想象中，再没有比成为一个汽车设计师更加令人兴奋的时刻了o汽车领域中出现的新挑战和需求将颠覆我们多年来对汽车安全、资源，以及可持续性的诸多设想。
’ 对技术领域发展趋势的预测和消费者需求的研究是当今汽车设计的焦点所在。在这两个因素不断变化的情况下，我们在布置零部件的时候需要不断地质疑。
想要在未来十年中开始自己职业生涯的设计师们需要紧紧地抓住这些围绕着汽车设计的种种质疑，着手塑造一个全新的、唯一的设计方向。
因此，和以往任何时候相比，今天的汽车设计都是一个更需要激情的行业，有才华的年轻人可以真正地通过设计使他们周围的世界大不相同。
对于大多数人来说，这可能是一生梦想的实现。在我十几岁的时候，捷豹Mk II和XJ这样古典造型的车激发了我对汽车设计的热情，鼓舞了14岁的我向捷豹汽车公司投出了人生的第一份求职简历申请！
直至20世纪70年代，汽车设计行业还是一个竞争激烈的世界，为了争取在行业中占有一席之地需要十余年的辛勤劳动和毅力。
经过三十多年的奋斗，我肩负起了重塑捷豹品牌的重任，返回到创新的原点，由捷豹的鼎盛时期威廉·里昂斯爵士创立的现代设计。
这种革命性的变化不是一蹴而就的。经历了10年，这是一个漫长的历程，只拥有设计出引人注目的造型的天赋是不够的，设计师还需要有坚韧不拔的精神和通过沟通传达自己概念的能力。
在捷豹，我们分三个阶段接受了这种从以传承为主的设计理念到现在的转变。每一个成功的造型-XK coupel（XK跑车）、XF sedan（XF轿车）和flagship×J(旗舰版XJ)都推动了设计风格的前进，结合了独特的现代外观设计包括流畅的线条和整体比例的感觉，奠定了所有经典的捷豹车型的基础。
这些汽车得到了超乎期望的赞许，这证明我们的设计方式是正确的，同时它也是汽车行业能提供给人们作为独特回馈的一个好范例。
对于对汽车设计拥有相同热情，以及向往在这个持续受到热捧和激烈竞争的行业中找到自己立足点的年青人来说，这本书将会使他们受益匪浅。
它让你对汽车设计世界有更详细的了解，同时也展示了许多年轻的、崭露头角的设计师的作品。
那些专注于想象力以及让消费者着迷的新颖、现代的设计理念是汽车设计行业的命脉，我期待着有天赋的新一代汽车设计师能够进入这个领域。

燃情匠心，驭见未来 《跟大师学汽车设计》 是一部为所有对汽车怀有深沉热爱，并渴望深入探索其灵魂与美学的读者精心打造的读物。它不仅仅是一本关于汽车的书，更是一扇通往汽车设计殿堂的钥匙，一次与行业巨匠对话的非凡旅程。 本书汇聚了众多国际顶尖汽车设计师的智慧结晶与实践经验。他们或以开创性的理念颠覆传统，或以精湛的技艺雕琢极致细节，共同塑造了我们今天所熟知的，甚至是尚未诞生的汽车世界。通过本书，读者将有机会“亲身”走进他们充满激情与创意的设计工作室，聆听他们关于灵感来源、设计哲学、创新突破的肺腑之言。 内容亮点： 大师的启迪：本书精心挑选了数位在汽车设计领域具有里程碑式意义的大师。他们曾主导设计过无数经典车型，引领过行业潮流，他们的名字本身就代表着一个时代的设计标杆。本书将深入剖析他们各自的设计理念，如意大利人对比例与优雅的极致追求，德国人对功能与科技的严谨雕琢，以及新锐设计师如何将环保理念、未来趋势融入每一笔线条。你将了解到他们的创作方法论，如何从一片空白中构思出令人惊叹的造型，如何平衡美学与空气动力学、安全性与成本效益。 设计语言的解析：汽车设计并非简单的“画好看的图”。本书将带你领略不同品牌、不同车型的独特设计语言。从激进的跑车到沉稳的SUV，从复古的经典款到概念前沿的未来车，每一款车型都有其独特的“表情”和“性格”。你将学习如何辨识和理解这些语言，例如，什么是“家族式前脸”的精髓，如何通过车身线条传达速度感或力量感，LED灯组的设计如何成为新的品牌标识，内饰布局如何体现品牌价值和用户体验。 从草图到实车：汽车设计的诞生过程本身就充满戏剧性。本书将为你揭示从最初的草图、数字模型、粘土模型，到最终的实车展出的完整流程。你会看到设计师们如何用铅笔和数字化工具勾勒出最初的梦想，如何将二维的创意转化为三维的实体，并在漫长而精密的工程化过程中，始终保持设计的初心与神韵。书中将穿透那些令人目眩神迷的图片，深入探究每一个曲面、每一个细节背后的思考与取舍。 科技与美学的融合：在现代汽车设计中，科技不再是冰冷的工具，而是与美学共舞的灵魂伴侣。本书将探讨科技如何赋能设计，例如，轻量化材料的应用如何影响车身造型，自动驾驶技术的普及又将如何改变车辆内部空间和人机交互界面。你将了解到，未来的汽车设计将是技术进步与人文关怀的完美结合，是功能性与情感连接的升华。 趋势的洞察：汽车工业正经历着前所未有的变革，电动化、智能化、共享化是不可逆转的趋势。本书将前瞻性地探讨这些趋势对汽车设计带来的深远影响。未来的汽车将不再仅仅是交通工具，它们将是移动的智能空间，是个人化的生活载体。你将提前窥见那些尚未量产的、充满未来感的概念车设计，理解设计师们如何为这些新物种注入生命力，塑造全新的用户体验。 跨越时代的经典：回顾汽车设计史上的不朽传奇，本书将带领读者穿越时空，品味那些经久不衰的经典之作。从早期的流线型设计到后来的棱角分明，从奢华的大型轿车到小巧的城市精灵，每一款经典车型都是时代精神的缩影，都蕴含着设计师们对当时社会文化、技术水平以及审美情趣的深刻洞察。 本书的目标读者： 无论你是资深的汽车爱好者，渴望更深层次地理解你所钟爱的品牌和车型；还是正在从事或有志于投身汽车设计行业的学生、从业者，希望从大师的经验中汲取养分，找到自己未来的方向；亦或是对工业设计、艺术美学有浓厚兴趣，想了解一门实用艺术如何影响我们生活的方方面面，本书都将为你提供宝贵的知识和灵感。 《跟大师学汽车设计》，它是一堂关于美学的课，一堂关于工程的课，更是一堂关于梦想与创新的课。它将激发你对汽车设计的热情，让你用全新的视角去审视身边的每一辆车，去感受那些隐藏在冰冷钢铁下的，跳跃的灵魂与智慧。翻开本书，你或许就能看到，未来之车的轮廓，已然在你的脑海中清晰浮现。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为，一本讲解汽车设计的书，大概率会充斥着大量的工程图纸、CAD软件操作技巧，以及一些高高在上的理论框架，阅读起来可能会枯燥乏味，甚至难以理解。然而，《跟大师学汽车设计》完全打破了我的这种刻板印象。这本书更像是一场与几位汽车设计“大师”的深度对话，他们用一种非常接地气、富有启发性的方式，与我分享了他们对于汽车设计艺术的理解和实践。书中并没有直接给我一套“秘籍”，而是通过大量生动的故事、真实的案例，以及对设计思维过程的细致展现，让我潜移默化地吸收知识。我尤其欣赏书中对“设计灵感”的探讨，它并非神秘莫测，而是源于生活、源于自然、源于对事物的敏锐观察。大师们如何从一滴露珠的形态中汲取灵感，如何从古代建筑的结构中找到设计元素，这些都极大地拓展了我的思维边界。书中对于“情感化设计”的阐述也让我受益匪浅。它让我明白，一辆优秀的汽车，不仅仅是冰冷的金属和机械的组合，它更承载着人们的情感、梦想和对生活方式的追求。如何通过设计的语言，让汽车与人产生共鸣，让驾驶者感受到驾驭的乐趣和归属感，这才是汽车设计的最高境界。书中对不同国家、不同文化背景下的汽车设计风格的对比分析，也让我更加理解全球化背景下汽车设计的多元性和包容性。它让我认识到，设计并非只有一种标准，而是在文化土壤中孕育出的独特产物。这本书，让我从一个被动的汽车欣赏者，逐渐蜕变为一个能够主动思考、理解设计的“观察者”。

评分☆☆☆☆☆

我一直对汽车的“个性化”设计非常感兴趣，总觉得每一款车都应该有它独特的“灵魂”。《跟大师学汽车设计》恰恰满足了我对这一点的探索欲。书中对“品牌DNA”的塑造有着非常深入的解读。它让我明白，为什么某些品牌的汽车，即使设计风格有所变化，我们依然能一眼认出它们。这是因为品牌在设计中沉淀了独特的设计语言、价值理念和品牌精神，并将其体现在车型的每一个细节之中。书中通过对不同品牌标志性设计元素的梳理，让我理解了如何通过前脸的格栅、车身侧面的比例、尾灯的造型等，来传递品牌的独特属性。例如，某些品牌偏爱锐利的线条，营造出运动感；另一些品牌则倾向于圆润的曲面，传递出豪华感。这些讲解，让我不再是盲目地欣赏，而是能够有意识地去分析和解读。此外，书中对“色彩与材质搭配”的论述也相当精彩。不仅仅是简单的颜色选择，更是如何通过色彩的冷暖、深浅，以及不同材质的纹理、光泽，来烘托出车辆的整体风格和目标受众的喜好。书中列举的许多经典配色方案，都让我惊叹于设计师的巧思。它让我明白，色彩和材质的选择，是塑造汽车情感和个性的重要手段。这本书，让我从一个普通的观赏者，变成了一个能“读懂”汽车语言的人。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于我而言，是一次关于“创新思维”的系统性学习。我一直对汽车的创新设计非常感兴趣，想知道那些引领潮流的设计是如何诞生的。《跟大师学汽车设计》恰恰提供了一个非常好的视角。书中并没有简单地罗列潮流设计，而是深入分析了创新设计背后的逻辑和方法。大师们分享了他们如何打破常规，如何从看似无关的领域寻找灵感，以及如何通过迭代和优化来实现突破。我特别欣赏书中关于“设计原型”的讨论。了解设计师如何通过制作模型、模拟测试来验证和完善设计想法，让我对设计过程中的“试错”和“迭代”有了更深的认识。书中还探讨了“跨界合作”在汽车设计中的作用，例如设计师如何与艺术家、工程师、甚至心理学家合作，来创造出更具创新性的产品。这些都极大地拓展了我对设计边界的认知。书中还提到了一些关于“设计哲学”的探讨，让我了解到，不同设计师对于汽车的理解和追求是不同的，这也造就了汽车设计的多样性和丰富性。这本书，让我不再仅仅惊叹于创新的结果，而是开始理解创新的过程和思维方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我的设计启蒙！我一直对汽车怀揣着浓厚的兴趣，尤其着迷于那些流线型的车身、充满力量感的线条，以及它们如何在保证空气动力学的同时，又能传递出独特的品牌个性和情感。然而，我一直不知道如何将脑海中的模糊想法转化为具象的设计草图，更不用说深入理解汽车设计的背后逻辑和艺术。翻开《跟大师学汽车设计》，我感觉就像突然获得了一把开启汽车设计殿堂的金钥匙。它并没有一开始就抛出晦涩难懂的专业术语，而是从最基础的“形”和“神”开始，循序渐进地引导我认识汽车设计的本质。我特别喜欢书中对不同时代、不同品牌经典车型案例的深度剖析，从早期的功能性载具，到如今集科技、艺术、工程于一体的移动艺术品，每一个案例都不仅仅是简单的外观描述，而是深入探讨了该车型在当时的历史背景、技术条件、市场需求下的设计考量，以及它如何突破常规，成为一代经典。书中对设计元素的解读也相当独到，比如如何通过车灯的造型来赋予车辆“眼神”，如何通过引擎盖的起伏来表现“力量感”，如何通过车身腰线的流动来传递“速度感”。这些讲解让我茅塞顿开，不再仅仅是“看热闹”，而是开始学会“品味”设计，理解每一个线条、每一个曲面背后的深层含义。它教会我，汽车设计并非简单的堆砌，而是一门融合了美学、工程学、心理学乃至社会文化的综合艺术。阅读的过程中，我发现自己对汽车的感知发生了翻天覆地的变化，每次在路上看到一辆车，都能不由自主地去分析它的设计语言，去猜测设计师的意图。这本书，我把它当作我的私人汽车设计顾问，常翻常新。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的设计是能够打动人心的。《跟大师学汽车设计》恰恰做到了这一点。它不仅仅是一本技术性的指导书，更是一本充满艺术感染力的读物。书中通过大量的精美图片和手绘草图，让我直观地感受到了汽车设计的魅力。我尤其喜欢书中对“设计意境”的营造。大师们如何通过线条的流畅性来表现速度感，如何通过车身的光影变化来营造力量感，如何通过内饰的材质和色彩搭配来烘托豪华感，这些都让我觉得仿佛置身于设计者的创作过程中。书中对“情感共鸣”的阐述也让我印象深刻。它让我明白，设计不仅仅是为了满足功能需求，更是为了与人们的情感产生连接。一辆车的设计，可以唤起人们对自由的渴望，对冒险的憧憬，或者对家的温暖。这种情感层面的沟通，是真正伟大的设计所具备的特质。书中还分享了一些关于“用户洞察”的案例，让我了解到，优秀的设计师是如何深入理解目标用户的需求、痛点和情感期望，并将其转化为令人惊叹的设计方案。这本书，让我从一个被动接受者，变成了一个主动探索设计背后情感价值的追随者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，远远超出了我的预期。我原本只是抱着学习一些汽车外观知识的心态来阅读，但随着内容的深入，我发现自己被带入了一个更广阔、更深刻的设计世界。书中对“设计流程”的解析，让我对汽车从概念到量产的漫长而复杂的过程有了全新的认识。它不再是简单的“画几张图”那么简单，而是涉及到大量的市场调研、用户需求分析、技术可行性评估、法规遵循等等。我理解了为什么一款新车的设计周期如此之长，以及背后无数设计者、工程师的智慧与汗水。书中对“材料与工艺”的讲解也让我大开眼界。我一直以为汽车的颜色和光泽只是简单的喷漆，但书中详细介绍了不同材质的特性、表面处理工艺如何影响汽车的质感和视觉效果。例如，哑光漆、金属漆、珠光漆各自带来的不同视觉感受，以及它们在不同车型上的应用，都让我对汽车的“触感”和“观感”有了更深的理解。书中还探讨了“人机工程学”在汽车设计中的重要性，座椅的包裹性、仪表盘的布局、操控按钮的触感等等，都与驾驶者的舒适度和安全性息息相关。这些细节的讲解，让我更加关注汽车的内在体验，而不仅仅是流于表面的美观。这本书，真正让我认识到，汽车设计是一门将艺术、科学、技术和人文关怀完美结合的精深学科。

评分☆☆☆☆☆

我之所以会被这本书深深吸引，是因为它不仅仅局限于“汽车”这个具体的产品，而是上升到了“设计”这一更宏观的层面。《跟大师学汽车设计》不仅仅是教我如何设计汽车，更是教我如何去“设计”思维。书中关于“用户中心设计”的理念，让我明白，一切设计的出发点都应该是用户。如何深入理解用户的需求，如何预测用户的未来需求，并以此为基础进行设计，这是优秀设计的基石。大师们分享了他们如何通过各种调研方法，来“走进”用户的世界，捕捉他们的生活方式和潜在需求。书中对“形式追随功能”的经典设计原则的解读，也让我受益匪浅。它让我认识到，美观的设计不应该牺牲实用性，而是在满足功能需求的基础上，通过精妙的设计来提升用户体验。同时，书中也强调了“功能决定形式”的重要性，即某些功能上的突破，本身就能带来全新的设计语言和形态。这本书，让我学会了如何从用户出发，如何平衡功能与形式，从而进行更具逻辑和人文关怀的设计。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值在于其“解构”与“重构”的能力。我一直以来都对汽车的设计怀有一种“仰望”的心态，觉得那些大师的作品是遥不可及的。但《跟大师学汽车设计》这本书，通过一种非常清晰、有条理的方式，将复杂的汽车设计“解构”成一个个可理解的模块。它让我明白，那些看似浑然天成的设计，其实是由无数个小的设计决策、无数个细节的打磨所组成的。书中对“设计元素”的拆解，例如如何通过车身线条的组合来营造不同的速度感，如何通过曲面的变化来表达力量感，以及如何通过细节的呼应来增强整体的协调性，都让我对汽车的“骨骼”和“肌肉”有了更深入的理解。在“解构”的基础上，这本书又引导我进行“重构”的思考。它鼓励我去尝试，去组合，去运用学到的设计语言来表达自己的想法。书中提供了一些练习和思考题，让我能够将书中的知识运用到实际中，去分析我所看到的汽车，去尝试绘制自己的设计草图。这种“解构”与“重构”的学习方式，让我不再被动地接受，而是主动地参与到设计思维的构建中。这本书，真正让我体验到了“学以致用”的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最大改变，是让我对“未来汽车”的想象力得到了极大的释放。我一直觉得，汽车不仅仅是一种交通工具，它更代表着人类对未来生活方式的探索和憧憬。《跟大师学汽车设计》中，大师们分享了他们对于未来汽车设计的思考和前瞻性的观点，这让我对汽车设计的可能性充满了无限的遐想。书中关于“可持续设计”的讨论，让我认识到环保理念在汽车设计中的重要性。如何利用新型环保材料，如何优化能源效率，如何设计更易于回收的车辆，这些都是未来汽车设计必须面对的挑战。同时，书中对“智能化与互联化”对汽车设计的影响也进行了深入探讨。我了解到，随着自动驾驶技术的成熟和车内交互系统的普及，汽车的内部空间将发生巨大的变化，它将不再仅仅是驾驶舱，而可能变成一个移动的客厅、办公室，甚至娱乐空间。大师们对于“情感交互”的设想，例如如何通过汽车的外观和内饰来与人进行情感交流，也让我觉得非常有趣和富有启发性。书中展示的一些概念设计，虽然天马行空，但却让我看到了汽车设计无限的潜力。这本书，让我相信，未来的汽车，将不仅仅是速度和效率的象征，更是科技、艺术与人文关怀的完美融合体。

评分☆☆☆☆☆

这本书的优点在于其深刻的洞察力和前瞻性。我一直以来都对汽车的设计细节非常着迷，尤其是那些能够让一辆车在众多车辆中脱颖而出的独特之处。然而，我总是难以准确地捕捉到这些“独特之处”的来源，也无法将其背后的设计逻辑清晰地梳理出来。《跟大师学汽车设计》就像一位经验丰富的设计向导，它带领我深入探究了汽车设计的方方面面。我特别欣赏书中对“比例与姿态”的讲解。它让我理解了为什么有些车看起来如此协调和优雅，而有些车则显得笨拙或失衡。大师们通过解析经典车型的车身比例、轮距与车高的关系、以及车身线条的走向，让我学会了从宏观层面去审视一辆汽车的整体造型。这对于我理解汽车的“气场”非常有帮助。同时，书中对“细节之处见真章”的强调，也让我受益匪浅。例如，车窗的边缘处理、门把手的造型、后视镜的设计，甚至是一些不起眼的螺丝，都可能影响到整车的品质感。大师们通过剖析这些看似微小的细节，展现了他们对极致的追求和对用户体验的关怀。这本书，让我学会了用一种更挑剔、更专业的眼光去欣赏汽车，也让我对设计中的每一个环节都充满了敬意。