中国结编绳+中国结一本通 全2册 项链手链耳环发饰手工编织饰品步骤教程教材绳中国结编绳基础 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 墨马图书旗舰店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：365542

商品编码：12191262849

包装：平装

商品基本信息,请以下列介绍为准
商品名称：	中国结编绳+中国结一本通 全2册
作者：	犀文图书，谢海斌 著
译者：
市场价：	56.60元
ISBN号：	9787518005154   9787506466318
出版社：	中国纺织出版社
商品类型：	图书

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装	开本：	语种：中文
出版时间：2015-10-01	版次：1	页数：107
印刷时间：2015-10-01	印次：1	字数：110.00千字

目录

《中国结编绳》 线材 配件 工具 单向平结 双向平结 单线双钱结 双线双钱结 双联结 蛇结 双线纽扣结 凤尾结 雀头结 菠萝结 双耳醡浆草结 三耳醡浆草结线材 配件 工具 单向平结 双向平结 单线双钱结 双线双钱结 双联结 蛇结 双线纽扣结 凤尾结 雀头结 菠萝结 双耳醡浆草结 三耳醡浆草结 圆形玉米结 方形玉米结 吉祥结 秘鲁结 左斜卷结 右斜卷结 金刚结 四股辫 彩珠 结缘 奇妙 小白玉 奥妙 缠绵 传奇 祈福 玄机 素雅 光环 双鱼恋 心连心 磐石 江湖 四方兽 平安 天梯 蔓藤 玉双红 圆木 紫墨 翠胭 环玉 玄珠 玎玲 红烛 碧落 玉象 嬉闹 金莲 芳华 金丝 紫线 绿吉 木白 长风 禅丝 花荣 赤炼 《中国结一本通》 第一章 中国结基础知识 线种 工具 配件 平结 单向平结 双向平结 双联结 主线联结 双翼联结 凤尾结 蛇结 金刚结 双线结 菠萝结 双环结 酢浆草结 辫子 …… 第二章 项链结 第三章 手链结 第四章 挂饰结

内容简介

《中国结编绳》 生活需要增添点色彩，一根简单的绳子便可以点亮你的生活。动手编织一款中国结饰品吧，用心创造属于自己的心灵空间。本书首先介绍了中国结编绳的基础知识，引领你进入编绳的殿堂；其次介绍了多款手链和挂饰的编制方法，展现给你编绳世界的美妙。 《中国结一本通》   本书以详细图解示范了平结、金刚结、纽扣结等三十余种基本结、变化组合结的编法，并将编结过程中需注意的难点与细节一一讲解，让你学习编结时更轻松。此外，本书还收录了七十余款目前十分流行的中国结手链、项链、挂饰等饰品的编制方法，让你在收获美丽饰品的过程中不知不觉地让编结技巧更娴熟。

                         

手工艺术的广阔天地：探索编织、刺绣与陶艺的魅力 （此简介旨在介绍一本不包含“中国结编绳+中国结一本通”内容，但同样聚焦于手工艺术领域的书籍，侧重于提供丰富、多样的手工制作教程与理论基础。） --- 第一部分：精工细作——西方传统刺绣与现代缝纫艺术 本书导言：穿越时光的针线魔法 本书旨在为热衷于精细手工的读者打开一扇全新的大门，深入探讨源自欧洲的经典刺绣技艺，并将其与当代服装和家居装饰的缝纫技巧完美融合。我们摒弃了常见的绳结艺术，转而聚焦于布料的塑形、色彩的表达以及线条的叙事。 第一章：法式刺绣的浪漫与精确 本章全面解析法国刺绣（French Embroidery）的精髓。不同于强调对称与结构的东方编织，法式刺绣更注重光影的捕捉与立体感的营造。 工具与材料的精选： 详细介绍各种等级的绣绷、绣花针（从圆头针到米兰针）的选择标准，以及法国蕾丝、雪尼尔线、珠绣线（Fil Coupé）的特性与使用场合。 基础针法深度解析： 系统教授法国结粒绣（French Knot，重点在于控制线圈大小，以表现花蕊或露珠效果）、缎面绣（Satin Stitch）的平整度处理，以及最富表现力的“Chambray Stitch”（用于模拟织物的肌理）。 立体花卉的构建： 重点介绍“Pistil Stitch”（雌蕊针法）和“Lazy Daisy”（雏菊针法）在高阶作品中的应用，如何通过多层叠加形成逼真的花瓣层次。 案例实践： 一件以18世纪洛可可风格为灵感的胸衣装饰设计，要求学员运用隐蔽的线头处理技巧，确保作品正面观感洁净无瑕。 第二章：英国针刺绣（Whitework）与高级定制的秘密 本书将英国传统的白色刺绣（Whitework）提升到现代高级定制（Haute Couture）的层面进行讲解。 点睛之笔——穿刺（Stumpwork）： 深入讲解如何使用金属丝或硬衬支撑结构，制作出可以脱离布面、具备三维形态的昆虫、水果或人物造型。这要求极高的耐心和对支撑材料的精确裁剪。 रेखा的叙事：抽纱（Drawn Thread Work）： 这是一种对布料进行解构重构的技法。详细分解如何小心翼翼地抽出特定经纬线，然后利用编织或捆扎的方式，在留下的骨架上构建出半透明的几何图案，常用于桌布和窗帘边缘。 历史回顾与现代应用： 分析了著名的“剑桥花边”（Cambridge Lace）的特征，并指导读者如何将这种精细的镂空设计应用于现代婚纱的袖口设计中。 第三章：现代缝纫技术与布料塑形 脱离了装饰性针法，本章转向结构性手工，强调对布料本身的理解和操作。 立体裁剪基础（Draping）： 教授如何在人台（Mannequin）上直接使用坯布进行褶皱、抓褶和塑形，以适应人体曲线，这是高级时装设计的基础。 内衬与衬垫的艺术： 详述服装结构中“衬垫”（Interlining）的作用，如何通过羊毛衬、马毛衬的裁剪和熨烫，赋予西装驳领和女性外套肩部以持久的形态感，这与传统编绳的手工结构感有异曲同工之妙，但媒介完全不同。 拼贴与贴布（Appliqué）的进阶技巧： 介绍“反向贴布”（Reverse Appliqué）的精细操作，即先缝合大块布料，再小心地剪开上层面料，露出下层色彩，创造出清晰、锐利的边缘。 --- 第二部分：泥土的语言——陶艺与雕塑基础 本书导言：从二维到三维的形态探索 手工艺术的魅力不仅在于纤维的交织，更在于对物质形态的重塑。本部分将带领读者探索粘土的塑性潜能，学习如何将地球上的基本元素转化为具有持久生命力的艺术品。 第四章：手捏成型的基础科学与美学 本章专注于无需拉胚机（Potter’s Wheel）的入门级陶艺技法，强调个人手感的培养。 粘土的选择与处理： 详尽对比石器土（Stoneware）、陶土（Earthenware）和瓷土（Porcelain）的收缩率、吸水性和烧制温度。重点教授“泥条盘筑法”（Coiling）和“泥板成型法”（Slab Building）的连接技术，确保作品在干燥过程中不开裂。 结构稳定性的几何学： 教授如何计算和设计厚度均匀的壁厚，以保证作品在窑炉中均匀受热。讨论空心结构和提孔的合理位置设置。 表面肌理的创造： 探讨如何利用天然材料（如树皮、粗麻布、鹅卵石）在泥土半干时进行“印纹”（Impression），以及如何通过刮削（Scoring）技术形成粗粝或光滑的不同质感。 第五章：釉彩的化学与视觉冲击 釉料是赋予陶器灵魂的色彩层。本章是理论与实践结合的重点。 釉料的分类与配比入门： 基础介绍氧化物着色剂（如铜绿、铁红）的工作原理，以及釉料中助熔剂（如长石、石英）对熔点的影响。 浸釉与浇釉的技巧： 详细指导如何调整釉浆的密度（通过比重计测量），以及如何进行快速浸釉和分层浇釉，以创造出流淌、渐变或斑驳的视觉效果。 窑烧的艺术： 介绍还原烧（Reduction Firing）与氧化烧（Oxidation Firing）对最终色泽的决定性影响。例如，相同的高锰酸钾在氧化气氛下呈棕色，而在还原气氛下可能转变为深紫色。 第六章：雕塑思维：从抽象到具象的表达 本章将陶土作为雕塑媒介，重点发展三维空间的感知能力。 体块的减法与加法： 教授如何通过剔除泥土（减法）来发现隐藏在完整泥块中的形体，以及如何通过添加泥块（加法）来塑造动态的姿态。 人物与动物形态的解构： 以人体骨骼和肌肉结构为基础，指导读者如何简化复杂的人体结构为基本几何体，再逐步添加细节，训练对比例的精确把握。 多材料结合的可能性： 探索在陶土作品中嵌入金属丝、玻璃碎片或耐高温的纤维，以增加作品的叙事性和视觉的对比度。 --- 结语：手工的永恒价值 本书提供了一条与传统中国结编织截然不同的手工进阶路径。它要求学习者掌握布料的柔韧性、针尖的穿透力，以及泥土的可塑性。从法式刺绣的精细到陶艺的厚重，这些技艺共同指向一个目标：通过双手，赋予材料以独特而持久的艺术生命。这是一场关于耐心、科学和美学理解的综合训练。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初购买这本书，主要是出于对中国传统文化的好奇，想通过学习中国结来感受其中的韵味。但没想到，这本书的实用性远远超出了我的预期。它不仅仅是一本编织教程，更像是一本关于“美学”和“生活艺术”的启蒙读物。书中不仅仅罗列了编织步骤，更深入地阐述了每一个绳结所蕴含的文化意义和象征寓意，这让我编织出来的每一个饰品都仿佛有了生命和故事。我曾尝试过自己给朋友制作项链作为生日礼物，之前总是担心自己的手艺不够好，拿不出手。但有了这本书的指导，我不仅学会了精湛的编织技巧，更学会了如何根据不同的场合和人物，设计出与之匹配的饰品。书中关于色彩搭配的建议，以及如何利用不同材质的绳线来营造不同的视觉效果，都让我受益匪浅。我最喜欢的是书中的一些“进阶”教程，它在教授复杂编法的同时，会引导你去思考如何将这些编法巧妙地运用到实际的饰品设计中，这是一种从“复制”到“创造”的升华。我感觉自己不仅仅是在学习编织，更是在学习一种发现美、创造美的能力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对 DIY 饰品充满热情，但市面上大多数教程要么过于简单，无法满足进阶需求，要么就是专业术语太多，让新手望而却步。这套中国结编绳教材，正好填补了这一空白。它非常巧妙地平衡了基础教学和创意设计。对于新手来说，它循序渐进的讲解，就像一位耐心的老师，让你能快速掌握核心技巧。而对于有一定基础的我来说，它又提供了丰富的灵感和新的思路。我尤其喜欢书中关于“混搭”和“创新”的部分，它鼓励读者尝试不同的材料和色彩组合，去打破传统，创造出更具个性的作品。我曾尝试将书中的某个基础编法，结合自己喜欢的其他元素，设计出了一条独一无二的手链，收到了意想不到的好评。这本书让我不再局限于固定的模式，而是能够更自由地发挥想象力。而且，它还非常贴心地提供了关于如何处理线头、如何加固饰品等实用小技巧，这些细节上的关注，让我的作品在美观之余，也更加耐用。这是一本能够陪伴我不断成长的编织教材。

评分☆☆☆☆☆

我是一个动手能力相对较弱的人，但内心却一直渴望能够制作出一些精美的饰品来表达心意。这套中国结编绳教材，彻底颠覆了我对“手工制作”的刻板印象。它打破了传统教程的枯燥乏味，用一种充满趣味和引导性的方式，将复杂的手工技艺化繁为简。比如，在讲解某个关键绳结的时候，它会配上动画演示或者非常生动的比喻，让我一下子就理解了其中的窍门。我尤其欣赏书中对于细节的处理，比如线材的选择、配饰的点缀、以及不同绳结之间的连接方式，都给出了非常详细且实用的建议。我之前尝试过其他品牌的编绳书籍，但要么步骤过于跳跃，要么成品看起来过于单调，总是缺乏一点“灵魂”。而这套书，在基础编法之上，更注重款式的设计感和实用性，它鼓励读者在掌握基本功之后，发挥自己的创意，去设计出属于自己的独特作品。书中有很多小提示，比如如何让绳结更牢固，如何让饰品更显精致，这些都是非常宝贵的经验之谈，对于提升作品的整体质感非常有帮助。而且，价格也相当亲民，对于我这样的初学者来说，既能学到真本事，又不会造成经济负担，简直太棒了！

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是手工艺爱好者的福音！我一直对中国结的精巧和美感着迷，但苦于找不到一本既系统又易懂的入门教材。这套书的出现简直是解决了我的大问题。首先，它的内容编排非常合理，从最基础的绳结打法开始，一步一步地深入，讲解清晰明了， even a complete beginner like me can follow along without any difficulty. 每一款作品的步骤图都非常细致，颜色区分也很到位，让人一眼就能看明白。而且，书中收录的作品种类非常丰富，不仅有项链、手链、耳环这些常见的饰品，还有一些发饰的设计，非常有创意。我特别喜欢其中一些具有民族风情的款式，编织出来非常有特色，送给亲朋好友一定会让他们惊喜。此外，书中的材料选择和搭配建议也很有参考价值，让我少走了很多弯路。以前我总是凭感觉瞎编，结果出来的成品总是不尽如人意，有了这本书，我终于可以系统地学习，提升自己的编织技巧了。这本书的质量也很好，纸张厚实，印刷清晰，拿在手里很有质感，完全不像那种粗制滥造的教程。我迫不及待地想开始我的编织之旅了！

评分☆☆☆☆☆

对于一个长期在快节奏都市生活中奔波的人来说，寻找一种能够放松身心、沉淀自我的方式是至关重要的。这本书，恰恰成为了我寻找的那片宁静港湾。它不仅仅提供了一个学习编织的平台，更重要的是，它提供了一种“慢下来”的生活态度。每一次的编织过程，都是一次与自己对话的旅程。指尖的触感、绳线的缠绕，都仿佛能够将我从外界的喧嚣中抽离出来，让我全身心地投入到当下的创作中。我特别欣赏书中对于“心境”的描述，它强调编织不仅仅是技术活，更是需要耐心和专注的过程。每一次成功的打结，每一次精巧的收尾，都给我带来一种小小的成就感，这种成就感非常纯粹，也让我感到无比的满足。我发现，通过编织，我不仅学会了制作出漂亮的饰品，更重要的是，我学会了如何去发现生活中的细节之美，如何去欣赏每一个平凡事物背后所蕴含的精致。这本书让我重新认识到了手工的价值，以及它所能带来的内心的平静和愉悦。