跟我學陶藝·手拉坯進階技法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蘇天高 著

圖書標籤:

• 陶藝
• 手拉坯
• 進階
• 技法
• 陶瓷
• 手工
• 藝術
• DIY
• 創作
• 泥塑

齣版社： 中國建材工業齣版社

ISBN：9787516020258

版次：1

商品編碼：12238635

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2017-10-01

用紙：銅版紙

頁數：128

字數：160000

內容簡介

　　《跟我學陶藝·手拉坯進階技法》一書遵循認知過程和技能習得的成長規律，按照“理論和實踐一體化”的教學總體設計思路，基於生産過程中手拉坯技藝的要求選取教學內容，提煉“典型工作任務”，重新構建教學單元，按照技藝進階的順序進行教學內容序化，圍繞手拉坯技藝的技能點，將拉坯過程按照工作流程分解成16個技能學習點，並為每個技能點提供瞭圖片示範和文字講解，特彆對玉壺春瓶、葫蘆瓶、天球瓶、梅瓶等中國傳統瓷器造型進行詳細拉坯動作講解。

內頁插圖

目錄

第1技能點：工具與泥料
第2技能點：揉泥技法
第3技能點：定中心
第4技能點：開泥
第5技能點：提泥
第6技能點：使用坯闆
第7技能點：切割技法
第8技能點：拉製直筒
第9技能點：拉製湯碗
第10技能點：拉製盤子
第11技能點：拉製圓瓶
第12技能點：拉製茶杯
第13技能點：拉製茶壺　　
第14技能點：修坯技法
第15技能點：組裝茶壺
第16技能點：錶麵紋飾
中國傳統瓷器造型拉坯示例
玉壺春瓶
葫蘆瓶
天球瓶
梅瓶

前言/序言

　　生産陶器是人類曆史上既古老又普遍的造物運動，而拉坯成型是製作陶罐等圓形器物最普遍的一種成型方式。它是利用鏇轉的拉坯機的力量，配閤雙手的動作，將拉坯機上的泥團拉製成各種圓形器物的方法。
　　有人認為拉坯技法是一種既復雜又難學的技法，其實，隻要方法掌握得當，再經過一定時間的練習，很容易習得這門技法。首先應學會正確的拉坯姿勢和手型技法，然後按程序堅持一步步練習，再加上一點耐心和寜靜的心態，很快就能體驗到學習新技藝的樂趣，也會讓個性得到發揮，從而享受陶瓷創作的過程。
　　《跟我學陶藝·手拉坯進階技法》一書遵循認知過程和技能習得的成長規律，按照“理論和實踐一體化”的教學總體設計思路，基於生産過程中手拉坯技藝的要求選取教學內容，提煉“典型工作任務”，重新構建教學單元，按照技藝進階的順序進行教學內容序化，圍繞手拉坯技藝的技能點，將拉坯過程按照工作流程分解成16個技能學習點，並為每個技能點提供瞭圖片示範和文字講解，特彆對玉壺春瓶、葫蘆瓶、天球瓶、梅瓶等中國傳統瓷器造型進行詳細拉坯動作講解。
　　本書展示的一些技法，將為讀者打開手拉坯的大門，掌握瞭這些基礎技法之後，讀者可結閤自身的拉坯實踐體會，充分發揮想象力，讓內心的想法通過拉坯機的鏇轉而創造性地化作一件件具有藝術魅力的作品。切記：適閤自己的就是最好的，藝之有道而學無定法！
　　本人學習手拉坯時間斷斷續續，少年時耳聞目染並把玩於傢鄉工坊之間，然成年後就外齣求學與工作，人到中年時纔再次與手拉坯結緣。雖勤奮學習，但終因天資愚鈍，且手拉坯技法大多以手把手相傳為主，各地的技法手法差彆較大，目前可供參考的書籍資料也較為缺乏，書中錯誤或不妥之處在所難免，希能得諸位賢達不吝賜教。
　　本書在寫作過程中得到領導、同事、行業專傢的大力支持與指導，同時參考瞭一些資料，謹對大傢緻以萬分的謝意！
　　　　　　　　　　　　　
　　蘇天高於中國瓷都──福建德化
　　2017年5月16日

《釉色流光：探尋中國古代陶瓷裝飾藝術的奧秘》 一部深入剖析中國古代陶瓷裝飾技法的恢弘巨著 本書並非聚焦於陶藝實踐的技巧層麵，而是將目光投嚮瞭中國陶瓷藝術史上，那些令人嘆為觀止的裝飾藝術成就。它是一部集曆史考證、美學分析與工藝解讀於一體的深度學術專著，旨在為陶瓷愛好者、曆史研究者和藝術設計專業人士提供一個全麵、係統的視角，去理解和欣賞中國陶瓷數韆年流變中所蘊含的無盡智慧與審美情趣。 第一部分：彩繪的演進——從原始印紋到巔峰之作 本部分詳盡梳理瞭中國陶瓷裝飾技法中“彩繪”的發展脈絡。我們首先從新石器時代粗獷的幾何紋樣與刻劃紋入手，解析早期先民如何將自然元素和部落符號轉化為最初的裝飾語言。隨後，重點深入研究瞭唐三彩的“低溫釉下彩”與“釉上彩”技術，通過對洛陽、西安等地齣土實物的細緻描摹與化學分析，揭示唐代繁復絢麗的色彩是如何在燒製過程中得以固化與融閤的。 接下來的篇章聚焦於元代景德鎮青花瓷的橫空齣世。我們不局限於描述其外觀，而是深入探討瞭“蘇麻離青”、“平等青”等不同鈷料的礦物學特性及其對燒成氣氛的敏感度，如何直接影響瞭青花“暈散”與“聚焦點”的藝術效果。我們還對永樂、宣德時期青花的鐵銹斑、蟹爪紋等獨特現象進行瞭工藝成因的推測與考證。 明清時期的彩繪技術達到瞭登峰造極的程度。書中獨立章節詳述瞭永樂鬥彩、成化鬥彩的“攢點上色”技法，闡明瞭它與釉下青花勾勒的精妙配閤，體現瞭明代工匠對色彩控製的極緻精準。對於清代粉彩的齣現，我們著重分析瞭“玻璃白”這種關鍵中間材料的作用，它如何使得彩料的覆蓋力增強，從而實現瞭前所未有的細膩過渡和立體層次感，尤其對康熙、雍正、乾隆三朝的畫法風格差異進行瞭細緻的圖譜對比。 第二部分：釉色的哲學——天成之美的化學語言 陶瓷的魅力，很大程度上源於那變幻莫測的釉色。本捲將陶瓷裝飾的焦點從“畫”轉移到“燒”，探討瞭中國古代窯工如何通過對原料配比和窯火氣氛的精確調控，誘導齣天然的色彩奇觀。 書中用大量篇幅解析瞭汝、官、哥、定、鈞五大名窯的釉色特徵。對於汝窯的“天青”，我們結閤瞭考古報告，推測瞭其釉料中可能存在的微量元素（如氧化鐵、鈦）在還原氣氛下産生的漫射效果，從而形成瞭“雨過天青雲破處”的視覺感受。鈞瓷的“窯變”，則被視為早期化學實驗的勝利，我們詳細分析瞭銅離子在不同氣氛下的氧化還原反應，如何造成紫斑、月白等難以復製的斑斕景象。 此外，本書還專題研究瞭中國黑釉的譜係，從唐代的烏泥釉到宋代的曜變茶盞。曜變（油滴、兔毫）的形成機製被置於顯微鏡下，揭示瞭液相分離和矽酸鹽結晶的微觀過程，解釋瞭這些如同宇宙星空的圖案是如何在爐火中“生長”齣來的。 第三部分：裝飾的語匯——紋飾中的文化密碼 陶瓷上的紋飾，絕非簡單的圖案堆砌，而是承載瞭深刻的文化寓意和時代精神。本部分側重於對經典裝飾母題的符號學解讀。 我們將“龍鳳紋”的演變視為皇權更迭的視覺史。從早期相對寫實的龍形到元明清高度程式化的“五爪立龍”，我們分析瞭不同時期龍紋的骨骼結構、爪數以及火焰、雲紋的配閤，以反映不同王朝對自身統治閤法性的強調。 “海水江崖紋”作為明清官窯的經典“欄界”，書中探討瞭其從實用性分割畫麵到象徵“江山永固”的含義轉變。此外，對花卉紋飾的精細考辨，如牡丹（富貴）、蓮荷（清廉）、竹（氣節）等，結閤當時的文人畫風，解析瞭這些裝飾元素如何滲透到庶民和宮廷的審美體係之中。 第四部分：裝飾技法的交叉與創新 本部分超越瞭單一的彩繪或釉色範疇，著重研究瞭多種裝飾手法的復閤運用，體現瞭中國陶瓷工藝的集成創新能力。 我們將重點放在瞭釉下刻花、劃花與釉上彩的結閤，例如龍泉青瓷中盛行的“印花”與“刻花”技法，它如何在模製基礎上，配閤釉層厚度，創造齣柔和的“青釉暗紋”效果。又如，對清代“琺琅彩”（源自西方景泰藍工藝）的引入與本土化改造過程的詳細記錄，分析瞭歐洲玻璃顔料與中國傳統彩料在呈色機理上的差異，以及中國工匠如何巧妙地利用其透明性來增強畫麵的立體感。 結語：技術背後的匠心 全書在最後的總結中，將目光收迴到數韆年來一代代陶瓷匠人身上。它強調，這些令人驚嘆的裝飾成就，並非偶然，而是建立在對材料的深刻理解、對窯火環境的精準把控，以及對審美標準的持續追求之上。本書試圖揭示的，是隱藏在精美釉色與復雜紋飾背後的，那種對“天人閤一”境界不懈探索的東方哲學精神。 本書適閤人群： 緻力於陶瓷史、材料科學與應用藝術史的研究人員。 博物館策展人與文物修復專業人士。 追求深層藝術理解的資深陶瓷收藏傢。 對中國傳統美學與工藝交叉領域感興趣的讀者。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我剛開始接觸陶藝的時候，真是有點摸不著頭腦，基本就是憑感覺在做。雖然樂趣不少，但每次做齣來的東西，不是比例不對，就是細節處理不好，特彆是想做點有弧度的器皿，簡直是災難。我一直覺得，陶藝不僅僅是動手，更需要的是技巧和對材料的理解。我渴望有一本能夠係統地教我如何提升手拉坯技藝的書，讓我能夠擺脫新手階段，做齣更具美感和實用性的作品。我希望能瞭解那些大師們是如何控製泥料的，如何在快速鏇轉的陶輪上塑造齣完美的綫條。我特彆想學習如何控製泥料的厚薄，如何做齣細膩的釉麵，以及如何纔能讓作品在燒製後依然保持原有的形態，而不是變形或者開裂。我希望這本書能提供一些進階的造型技巧，比如如何處理頸部、口部以及底部的細節，讓我能做齣更復雜的器型，比如那些優雅的花瓶或者精巧的茶壺。如果書裏能有一些不同風格的作品展示，並且分析其製作過程，那就更好瞭，這樣我能有更多的靈感和學習的方嚮。我希望能通過這本書，真正掌握手拉坯的精髓，讓我的陶藝之路邁上一個新的颱階。

評分☆☆☆☆☆

我最近真的沉迷於一件事情，就是自己動手做陶藝。之前隻是瞎玩，隨便捏捏，雖然也挺有樂趣，但總覺得成品不夠精緻，很多時候都達不到我心目中的樣子。尤其是那些更復雜的造型，我總是不得要領，最後齣來的作品總是有點歪歪扭扭的，甚至有時候會塌掉，那叫一個心塞！我一直想找到一本能夠真正帶我突破瓶頸的書，讓我對陶藝有更深入的理解，不僅僅是停留在基礎的手捏和簡單的泥闆成型。我希望它能教我一些更高級的技巧，讓我能做齣更具藝術感的作品。我對手拉坯一直充滿瞭好奇，感覺那是一種非常神奇的技術，能將一團泥巴在手中變成流暢的麯綫和精美的器型，這是我一直以來都渴望掌握的。所以，我一直在尋找一本能夠詳細講解手拉坯原理，並且能帶我進行進階練習的書籍。我希望這本書不僅僅是理論的堆砌，更重要的是有非常實用、可操作的步驟和技巧，最好還能有一些常見問題的解決方法，這樣我在練習過程中遇到睏難時，能夠找到指引，不至於太沮喪。我夢想著有一天，我能親手拉齣那些讓我驚嘆的陶瓷作品，讓它們成為我生活中獨特的風景。

評分☆☆☆☆☆

我對陶藝的熱情，一直都在，但總感覺自己像是原地踏步，很難有實質性的突破。我一直在尋找能夠真正幫助我提升技能的書籍，尤其是關於手拉坯的部分，我一直覺得那是最能展現陶藝魅力的技術，但對我來說，卻是一道難以逾越的鴻溝。我希望能夠通過一本真正權威的書籍，學習到更高級的手拉坯技法，比如如何控製陶輪的速度和力度，如何在高低起伏的造型中保持泥料的均勻性，以及如何通過精妙的手法去塑造齣流暢的綫條和富有生命力的形態。我希望這本書能深入講解那些常見問題的解決方案，例如如何避免拉坯時的“跑泥”現象，如何處理口部和底部的細節，讓作品看起來更加完美。我還特彆希望能學習到一些關於不同泥料特性的知識，以及如何根據泥料的特性去選擇和調整拉坯的方法，這樣我纔能更好地駕馭各種復雜的造型。我期待著這本書能為我打開一扇新的大門，讓我能夠創作齣更具藝術感染力的陶瓷作品，讓我的陶藝之路更加寬廣。

評分☆☆☆☆☆

自從我開始玩陶藝，就一直想把那些在腦海中構思齣的精美器型變成現實，但總是受限於我的技術。尤其是手拉坯，我感覺那是一個神奇的世界，但對我來說，卻是一扇緊鎖的大門。我嘗試過一些入門的書籍，但總覺得不夠深入，很多關鍵的技巧都一帶而過，讓我感覺摸不著門道。我特彆希望能找到一本能夠係統地講解手拉坯進階技巧的書，讓我能夠真正掌握如何在高難度下保持造型的穩定，以及如何做齣更精緻的細節。我希望這本書能教我如何處理那些容易齣現的變形和塌陷問題，以及如何通過精細的修整來提升作品的整體質感。我對於如何控製泥料的厚度和密度，如何纔能讓器皿的壁薄而均勻，一直感到睏惑，希望這本書能給我答案。我夢想著有一天，我能夠親手拉齣那些具有獨特風格和藝術價值的陶瓷作品，讓它們成為我個性的體現。我希望這本書能成為我的良師益友，引導我在手拉坯的道路上不斷前進，最終實現我的陶瓷創作夢想。

評分☆☆☆☆☆

我對陶藝的熱情，就像一團初生的火焰，雖然有溫度，但總覺得不夠旺盛，缺乏一些精妙的技巧來點燃它。我一直以來都在摸索，嘗試各種方法，但總感覺自己進步緩慢，很多時候都止步於基礎的階段，無法更進一步。特彆是對於手拉坯，我更是充滿瞭嚮往，那種在陶輪上行雲流水般的操作，總能讓我感到無比的驚嘆。我渴望能夠掌握更高級的手拉坯技巧，能夠製作齣那些造型優美、綫條流暢的器皿。我希望能理解泥料在拉坯過程中的受力變化，如何纔能在保持泥料穩定性的同時，將其塑造成我想要的形狀。我希望這本書能為我提供更深入的指導，不僅僅是簡單的步驟，而是關於技巧的精髓，關於如何去感受泥料的“呼吸”，如何去控製它。我希望能學習到如何製作更復雜的造型，比如那些需要多次塑形和修整的作品，以及如何去處理細節，讓作品更顯精緻。我希望這本書能幫助我突破當前的瓶頸，讓我能夠創作齣真正令人眼前一亮的作品，讓我的陶藝愛好不僅僅停留在娛樂層麵，更能成為一種錶達自我、創造美好的方式。