楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊玉泉 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 寫生
• 藝術
• 美術
• 楊玉泉
• 素描
• 藝術教育
• 繪畫技巧
• 藝術欣賞
• 教學參考

齣版社： 福建美術齣版社

ISBN：9787539337098

版次：1

商品編碼：12331602

包裝：平裝

叢書名： 跟名傢去寫生

開本：12開

齣版時間：2017-10-01

用紙：膠版紙

頁數：103

正文語種：中文

內容簡介

　　寫生是藝術造型的重要手段，是畫傢能力和素質的體現，更是畫傢獲取來自生活感受的創作靈感和創作素材。
　　《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》為畫傢楊玉泉的山水畫寫生記錄，全文主要分為七個部分，包含常用寫生裝備、寫生範例，以及各種樹的形態特寫、建築形態特寫。

作者簡介

　　楊玉泉，1965年生，福建省莆田市人。中國美術傢協會會員、福建省美術傢協會山水畫藝術委員會副秘書長、福建省匭院特聘畫師、福建省美術館特聘畫師、莆田市畫院常務副院長。1986年畢業於福建省廈門工藝美術學院中國畫專業，2010年畢業於中國藝術研究院、研究生院研究生課程班。齣版有《楊玉泉畫集》《楊玉泉山水畫集》《楊玉泉現代院體畫集》《楊玉泉印象山水》。作品人選第十、十一、十二屆全國美展，第二屆全國花鳥畫展，《鼕至》入選第三屆全國青年美展（中國美術館收藏），《溪邊的柿子熟瞭》被天津美術館收藏。

內頁插圖

目錄

林泉味象含道映物
——讀楊玉泉寫生山水畫後記翁誌承／文
常用寫生裝備
寫生範例
新疆寫生係列
古村·古鎮寫生係列
土樓寫生係列
園林·院落寫生係列
各種樹的形態特寫
建築形態特寫

《山川入畫，草木生輝：楊玉泉寫生作品精粹賞析》 一、 寫生，藝術傢與自然的深情對話 寫生，作為一種古老的藝術實踐，是藝術傢直接麵嚮自然，捕捉瞬間之美，並將之轉化為筆下意象的重要途徑。它不僅僅是對客觀景物的描摹，更是藝術傢內心感受與自然萬物交融的結晶。在藝術史的長河中，無數大師通過寫生，深刻地理解和錶現瞭他們所處的時代與環境，留下瞭傳世不朽的傑作。從古希臘雕塑對人體比例的精準把握，到文藝復興時期達芬奇對自然形態的細緻觀察，再到印象派畫傢們捕捉光影流轉的瞬間，寫生始終是檢驗藝術傢造型能力、色彩感覺和情感錶達的試金石。 尤其在中國畫壇，寫生更有著獨特的地位。“外師造化，中得心源”是中國山水畫寫生的核心理念，強調藝術傢既要深入自然，體察萬物，也要融入自己的情思，纔能創作齣既有真實感又不失藝術感染力的作品。無數畫傢，如石濤的“搜盡奇峰打草稿”，吳冠中的“寫生是創作的源泉”，都將寫生視為藝術生命力的源泉，是保持藝術活力與創新的不竭動力。 二、 楊玉泉：一位以畫筆丈量自然的當代行者 楊玉泉先生，便是這樣一位將寫生融入生命，以畫筆丈量自然的當代藝術傢。他的作品，沒有驚世駭俗的理論，也沒有故弄玄虛的技法，卻以一種樸素而真摯的情感，展現瞭對自然最深沉的敬意與熱愛。他的寫生，不是程式化的模仿，而是對自然生命力的深刻體悟，是對天地之間那種“氣韻生動”的無限追求。 在楊玉泉先生的藝術世界裏，每一筆、每一墨，都仿佛帶著山川的呼吸，草木的芬芳。他筆下的山，或巍峨壯麗，或秀美婉約，都傳遞齣一種飽滿的力量感和蓬勃的生機。他捕捉山石的紋理，岩石的肌理，甚至山頂上孤鬆的勁節，都力求真實地還原其內在的生命律動。而他的水，則或如絲綢般柔滑，或如奔雷般激蕩，總能讓人感受到那份源源不斷的生命活力。他描繪的雲，或縹緲如煙，或厚重如絮，仿佛能隨著山間的風一同流動。 楊玉泉先生的寫生，尤其注重對“意”的把握。他不僅僅滿足於形似，更追求神似。他筆下的樹木，不僅有枝乾的挺拔，更有風雨中搖曳的姿態，有四季更迭的痕跡。他描繪的野花，雖然渺小，卻在荒野中倔強地綻放，傳遞齣生命的頑強與美麗。他善於從平凡的景物中發現不平凡的美，從細微之處體悟大自然的鬼斧神工。 三、 《山川入畫，草木生輝：楊玉泉寫生作品精粹賞析》——一次深入自然的藝術之旅 本書，旨在帶領讀者走進楊玉泉先生的寫生世界，領略他如何以畫筆與自然進行一場深情的對話。本書收錄瞭楊玉泉先生多年來創作的大量寫生精品，涵蓋瞭各種自然風光，從壯闊的山河到靜謐的田園，從奔騰的江河到澄澈的湖泊，無不展現瞭他對自然界鬼斧神工的贊嘆與敬畏。 本書的獨特之處在於： 深入的藝術解讀： 本書不僅展示瞭楊玉泉先生精湛的繪畫技藝，更重要的是，邀請瞭多位資深藝術評論傢和美術史學者，從不同的角度對楊玉泉先生的寫生作品進行瞭深入的解讀。他們將從構圖、用筆、設色、意境等多個維度，剖析楊玉泉先生如何在寫生過程中，將個人的藝術情感、人文關懷與自然景物巧妙地融閤。讀者將得以瞭解，楊玉泉先生是如何通過對光影的捕捉，對色彩的運用，對筆墨的駕馭，將平凡的自然景象升華為具有獨特藝術魅力的畫麵。 寫生過程的揭秘： 本書將通過精選的篇章，穿插介紹楊玉泉先生在寫生過程中的一些珍貴瞬間和創作心得。讀者將有機會窺見，藝術傢是如何在野外，麵對瞬息萬變的自然景象，如何選擇視角，如何構思，如何下筆。這些生動的細節，將幫助讀者更深刻地理解寫生作品背後所蘊含的艱辛與樂趣，以及藝術傢對藝術的執著追求。 藝術語匯的探索： 每一幅作品的展示，都將伴隨著對其中藝術語匯的細緻分析。例如，某幅山水畫中，墨色的濃淡乾濕如何錶現山體的厚重感？某幅花鳥畫中，寥寥幾筆為何能勾勒齣生命的靈動？本書將幫助讀者打開藝術的“密碼”，理解畫麵背後所傳達的豐富信息。 跨越時空的對話： 楊玉泉先生的寫生，並非孤立的存在。本書還將適時地將其作品置於中國寫生藝術的宏大脈絡中進行考察。通過與古代大師的寫生理念和作品進行參照，讀者將能更清晰地認識到楊玉泉先生在當代寫生藝術中所扮演的角色，以及他所貢獻的獨特價值。這不僅是對楊玉泉先生藝術成就的肯定，也是對中國寫生藝術發展脈絡的一次梳理。 麵嚮未來的啓示： 藝術的魅力在於其永恒的生命力。楊玉泉先生的寫生作品，為我們提供瞭一個觀察自然、感悟生命、體悟藝術的全新視角。本書希望通過對楊玉泉先生寫生作品的賞析，能夠激發讀者對自然的熱愛，對藝術的探索，並在其中找到屬於自己的那份寜靜與力量。對於 aspiring artists 而言，本書更是一份寶貴的學習範本，它將引領他們走進寫生的殿堂，感受藝術創作的真諦。 四、 走進楊玉泉的寫生世界，感受自然的脈動 翻開本書，你將跟隨楊玉泉先生的筆觸，穿越層疊的山巒，漫步幽靜的林間，感受拂過臉頰的清風，聆聽潺潺的流水。你將看到，在藝術傢眼中，自然是何等鮮活，何等充滿詩意。 山巒的沉思： 楊玉泉先生筆下的山，常常是蒼勁而富有生命力的。他善於捕捉山巒的起伏、轉摺，以及不同季節、不同光照下山體呈現齣的豐富色彩和質感。從巍峨險峻的峻嶺，到連綿起伏的山丘，每一座山都仿佛承載著曆史的厚重與自然的靈性。通過對山體紋理的細緻描繪，以及墨色的巧妙運用，他將山石的堅毅、古樸和厚實感錶現得淋灕盡緻。 林木的呼吸： 森林是楊玉泉先生筆下常常齣現的主題。他不僅描繪樹木的形態，更試圖捕捉它們在風中的搖曳、在陽光下的斑駁，以及它們所營造齣的那種寜靜而又充滿生機的氛圍。無論是古老的鬆柏，還是輕盈的竹林，都在他筆下煥發齣勃勃生機。他關注樹葉的脈絡，樹皮的紋理，以及它們之間相互遮擋、相互映襯的關係，從而營造齣深邃而富有層次的林間意境。 水波的吟唱： 流水是生命之源，也是自然中最富有動感的元素。楊玉泉先生筆下的水，或奔騰激蕩，或涓涓細流，都充滿著生命的氣息。他善於運用流暢的綫條和微妙的墨色變化，錶現水的形態、質感和光澤。無論是江河的壯闊，還是溪流的婉約，都仿佛能聽到它們在低語，在吟唱。 花草的低語： 即便是最不起眼的花草，在楊玉泉先生的筆下，也充滿瞭生命的力量和獨特的美感。他用細膩的筆觸，捕捉花朵的姿態，草葉的脈絡，以及它們在野地裏自由生長的野性之美。這些看似渺小的生命，卻在大自然的懷抱中，展現齣頑強的生命力和動人的色彩。 五、 《山川入畫，草木生輝：楊玉泉寫生作品精粹賞析》——獻給所有熱愛自然與藝術的朋友 本書，不僅是一本藝術畫冊，更是一場精神的洗禮，一次與自然的深情對話。我們希望通過對楊玉泉先生寫生作品的全麵呈現與深入解讀，能夠讓更多人走進藝術的世界，感受自然的美麗，體悟生命的力量。 無論您是藝術愛好者，還是對自然風光充滿嚮往，亦或是正在藝術道路上探索的學子，《山川入畫，草木生輝：楊玉泉寫生作品精粹賞析》都將是一本值得您細細品讀的佳作。它將帶領您走進一個充滿生命力的藝術世界，讓您在欣賞美的同時，也領略到藝術傢與自然之間那份永恒而深厚的聯結。 本書的齣版，不僅是對楊玉泉先生藝術成就的一次緻敬，更是對中國寫生藝術發展的一次有力推動。我們相信，在楊玉泉先生的筆下，山川將永遠生動，草木將永遠輝煌，而藝術的生命力，也將隨著他對自然的不斷探索而永遠年輕。 這是一次發現美、理解美、欣賞美的旅程，讓我們一同踏上這段旅程，感受楊玉泉先生用畫筆為我們描繪的，那個充滿詩意與生命力的世界。

評分☆☆☆☆☆

第四段： 對於我這樣初涉寫生領域的新手來說，《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》提供瞭一個絕佳的學習平颱。我非常期待書中能夠有針對性地講解一些寫生的基礎知識和常用技巧。例如，在構圖方麵，有哪些基本的原則需要遵守？色彩的運用有哪些需要注意的地方？在錶現不同材質的物體時，如何運用不同的筆觸和墨法？我希望書中能夠提供一些清晰易懂的圖示和示範，讓我能夠更直觀地理解這些概念。同時，我也希望書中能夠介紹一些楊玉泉先生在寫生過程中，是如何解決常見問題的，例如，如何處理復雜的背景？如何錶現光影的微妙變化？如何讓畫麵更具空間感和層次感？如果書中能夠穿插一些他不同作品的對比分析，比如同一景物在不同天氣、不同時間下的寫生，那將是更有價值的。我希望通過這本書，我能夠打下堅實的寫生基礎，為我日後的藝術探索鋪平道路。

評分☆☆☆☆☆

第八段： 《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》，這本書的書名本身就充滿瞭吸引力。我渴望能跟隨楊玉泉先生的視角，去感受他對世界的獨特理解。我尤其期待書中能夠深入剖析他對於“光影”的把握。光影是寫生藝術中至關重要的一環，它不僅決定瞭物體的形態，更賦予瞭畫麵生命力。我希望書中能夠詳細解讀楊玉泉先生是如何捕捉和錶現不同時間、不同環境下光影的微妙變化。例如，在錶現日齣日落時的溫暖光綫，他使用瞭怎樣的色彩和筆觸？在描繪陰天時的柔和光綫，他又如何處理畫麵的層次感？我希望書中能夠提供一些關於如何觀察和錶現光影的實用技巧，例如，如何區分主光、輔光和反光？如何通過色彩的冷暖變化來錶現光影的冷暖？我希望通過這本書，我能夠真正理解光影在寫生中的魔力，並將其運用到我自己的創作中，讓我的畫麵更加生動、富有立體感。

評分☆☆☆☆☆

第九段： 《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》，這本書不僅僅是關於繪畫技巧的分享，更是一次關於“觀察”的藝術啓濛。我非常期待書中能夠展現楊玉泉先生在處理不同景物時，所展現齣的細緻入微的觀察力。例如，當他描繪一棵老樹時，他是如何捕捉其滄桑的年輪和粗糙的樹皮？當他描繪一簇野花時，他又如何錶現其嬌嫩的花瓣和鮮活的生命力？我希望書中能夠穿插一些他對於細節的描寫，例如，他如何運用筆觸來錶現水的流動感？他如何通過色彩的暈染來錶現天空的變幻莫測？這些對細節的關注，往往是決定一幅寫生作品是否成功的關鍵。我希望通過閱讀這本書，我能夠學會用更敏銳的眼睛去觀察周圍的世界，去發現那些容易被忽視的美麗，並嘗試用我的畫筆去記錄下這些動人的瞬間。

評分☆☆☆☆☆

第六段： 閱讀《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》，我最期待的部分莫過於深入瞭解楊玉泉先生的創作工具和材料。對於一個熱愛繪畫的人來說，瞭解藝術傢所使用的畫筆、顔料、紙張甚至是畫架，都能在一定程度上幫助我們理解他的藝術風格和創作習慣。我希望書中能夠詳細介紹他慣用的寫生工具，以及這些工具如何影響瞭他的畫麵錶現。例如，他偏愛使用哪種類型的畫筆？不同畫筆的運用又會帶來怎樣的筆觸效果？他的色彩選擇和搭配有哪些獨到的見解？在錶現不同景物時，他又會選擇哪些特定的顔料組閤？更進一步，我希望書中能夠穿插一些關於他如何保養和選擇寫生工具的經驗分享，這些實用性的信息對於我們這些初學者來說，會非常有幫助。我相信，通過瞭解這些細節，我能夠更深入地理解楊玉泉先生的藝術語言，並從中獲得一些實用的啓示，讓我的寫生創作也變得更加得心應手。

評分☆☆☆☆☆

第十段： 《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》，這本書的“跟名傢去寫生”部分，對我來說最具吸引力。我渴望能真正“走進”楊玉泉先生的創作過程，感受他的一筆一畫。我期待書中能夠以訪談、手稿、甚至是寫生過程中的視頻片段（如果可能的話）等形式，來展現他創作的真實場景。例如，他在創作過程中遇到瞭哪些挑戰？他如何剋服這些睏難？他是否有自己獨特的寫生習慣或方法？我希望書中能夠分享一些關於他如何從一個模糊的構思，一步步將其轉化為一幅完整的寫生作品的全過程。這種近距離的接觸，將讓我更深刻地理解寫生的艱辛與樂趣，以及藝術傢背後付齣的不懈努力。我希望通過這本書，我能夠獲得更強的信心，勇敢地踏上自己的寫生之路，並從中汲取源源不斷的靈感和力量。

評分☆☆☆☆☆

第二段： 翻開《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》，最先吸引我的是書中精美的印刷質量和版式設計。每一幅作品都仿佛躍然紙上，色彩飽滿，細節清晰，這對於欣賞寫生作品至關重要。我迫不及待地翻閱，想要立刻沉浸在楊玉泉先生的藝術世界中。我特彆留意書中所選作品的類型，是否有涵蓋風景、人物、靜物等不同的題材？不同題材的寫生，其側重點和錶現手法又會有何不同？我更想知道，書中是否會針對每一幅作品，進行深入的解讀，比如，作者選擇這個角度、這個光綫、這個構圖的用意是什麼？他使用瞭哪些特殊的繪畫技巧來錶現特定的質感和氛圍？我非常期待書中能夠有詳細的技法講解，例如，在描繪樹木的枝葉時，他是如何運用筆觸來錶現其繁茂和動態的？在錶現水麵的波光粼粼時，他又如何通過色彩的疊加和暈染來實現？這種細緻入微的講解，對於我這樣渴望提升自身繪畫水平的讀者來說，無疑是寶貴的財富。我希望這本書不僅能讓我欣賞到優美的作品，更能讓我從中學習到實用的繪畫技法和創作理念，讓我的寫生之路更加開闊。

評分☆☆☆☆☆

第三段： 《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》帶給我的，遠不止是視覺上的享受，更是一場心靈的洗禮。我尤其欣賞書中對於楊玉泉先生創作心境的描摹。寫生不僅僅是技巧的展現，更是藝術傢情感的抒發和對自然的敬畏。我希望書中能夠多一些關於他創作時的思考，比如，當他麵對一幅充滿生命力的花卉時，他是如何捕捉其瞬間的美麗？當他描繪一處充滿曆史滄桑的古建築時，他又如何感受到其歲月的沉澱？我希望書中能有一些他關於如何“看”的見解，如何從平凡的景象中發現不平凡的細節，如何透過錶象看到事物的本質。我希望通過這本書，我能學會用藝術傢的眼睛去觀察世界，去發現生活中的點滴美好，並嘗試用自己的畫筆去記錄下來。我希望這本書能夠激發我內心的創作熱情，讓我更加勇敢地拿起畫筆，去嘗試，去錶達，去記錄我所看到的世界，就像楊玉泉先生一樣，用畫筆留下屬於自己的獨特印記。

評分☆☆☆☆☆

第七段： 《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》這本書，仿佛是一堂生動的藝術公開課，讓我有機會聆聽大師的聲音。我特彆關注書中對楊玉泉先生寫生作品所處的時代背景和社會文化的解讀。藝術從來都不是孤立存在的，它總是與時代同呼吸共命運。我希望書中能夠闡述，在楊玉泉先生進行寫生創作的特定時期，社會發生瞭哪些變遷，這些變遷又如何影響瞭他的藝術觀念和創作方嚮？例如，在改革開放的浪潮中，他的寫生作品是否也融入瞭新的時代精神？在麵對不同的社會景觀時，他的筆觸是否也隨之發生瞭變化？我希望通過這種宏觀的視角，能夠更全麵地理解楊玉泉先生藝術的深度和廣度，以及他作為一位藝術傢，對時代的思考和迴應。這種理解，也將幫助我更好地認識藝術在社會發展中的作用，並思考我自己的創作與時代的關係。

評分☆☆☆☆☆

第一段： 拿到這本《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》時，我內心充滿瞭期待。一直以來，我都對寫生這種藝術形式情有獨鍾，它承載著藝術傢最直接的觀察與感悟，是畫布上最真摯的情感流露。而楊玉泉先生的名字，更是如雷貫耳，作為當代寫生領域的重要代錶人物，他的作品總是能以其獨特的視角和精湛的技法，帶給觀者無盡的驚喜和啓迪。我尤其好奇，這本書將如何深入淺齣地解讀楊玉泉先生的寫生作品，讓我們這些普通愛好者也能窺見大師創作的精髓。我期待書中能夠不僅僅是簡單的作品羅列，更希望能夠有詳盡的創作背景、技法剖析，甚至是他創作過程中的心路曆程。比如，當他麵對一幅壯麗的山河，是如何捕捉其神韻的？當他描繪一處尋常的街景，又如何從中挖掘齣不平凡的美感？書中是否會穿插一些他不同時期、不同主題的寫生作品，讓我們能看到他藝術生涯的演變軌跡？我更希望，這本書能像一位經驗豐富的嚮導，帶領我們“跟名傢去寫生”，在紙麵上進行一場沉浸式的藝術體驗，去感受他筆下的色彩、光影、綫條，去體會他觀察世界的獨特方式，從而真正理解寫生藝術的魅力所在，並且在未來的創作中也能獲得一些啓發。

評分☆☆☆☆☆

第五段： 《楊玉泉寫生作品賞析/跟名傢去寫生》這本書，仿佛是一扇通往藝術殿堂的窗戶，讓我得以窺見大師的創作世界。我非常好奇，在這些精彩作品背後，楊玉泉先生是如何思考和構思的。我期待書中能夠詳細闡述他對於不同寫生主題的處理方式。例如，在描繪自然風光時，他更注重錶現其宏偉的氣勢，還是細緻的紋理？在刻畫人物肖像時，他又如何在捕捉神韻的同時，展現其內在的情感？我希望書中能夠分享一些他關於寫生創作的哲學思考，例如，他如何看待“寫實”與“寫意”的關係？他認為寫生作品最核心的價值是什麼？我希望通過閱讀這本書，我能夠更深入地理解寫生的意義，不僅僅是簡單的復製，更是對生活的熱愛和對自然的感悟。我希望這本書能夠點燃我內心深處的藝術火花，讓我更加積極地投身於寫生創作之中。