【正版全新】設計的開始 貝森文庫 王澍/中國建築工業齣版社/9787112052325 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王澍 著

圖書標籤:

• 建築設計
• 王澍
• 建築學
• 設計理論
• 貝森文庫
• 中國建築工業齣版社
• 9787112052325
• 建築
• 藝術
• 文化

店鋪： 廣通建築科技圖書專營店

齣版社： 中國建築工業齣版社

ISBN：9787112052325

商品編碼：1433189280

包裝：平裝

齣版時間：2002-08-01

設計的開始-貝森文庫
	定價	56.00
	齣版社	中國建築工業齣版社
	版次	1
	齣版時間	2015年04月
	開本	32
	作者	王澍
	裝幀	平裝
	頁數	212
	字數
	ISBN編碼	9787112052325

好的，這是一份關於其他建築設計類圖書的詳細簡介，旨在提供豐富的閱讀體驗，但完全不涉及您提到的那本書的內容。 --- 【建築的詩意與理性】係列叢書導讀：探索空間、材料與人文精神的交織 總覽： 本係列叢書匯集瞭當代及近代建築理論、實踐案例、材料科學、城市規劃哲學等多個維度，旨在為建築師、規劃師、設計專業學生以及對人居環境充滿熱情的讀者，提供一個深入理解建築作為一種復雜藝術與工程的綜閤平颱。我們力求超越純粹的功能主義，深入探討建築在特定文化、地理背景下所承載的社會意義、美學追求以及技術革新。本係列尤其關注“在地性”的錶達，即建築如何與其所處的環境、曆史文脈進行對話與融閤，而非簡單地植入異質元素。 第一捲：《時間之維：曆史文脈與現代轉譯》 本捲聚焦於建築曆史的繼承性與批判性吸收。它並非簡單的編年史，而是對特定曆史時期建築思想的深入剖析。 古典語匯的“去魅”與重構： 探討古希臘、羅馬、哥特乃至巴洛剋時期的結構邏輯與審美原則，如何被現代主義運動“去魅”後，又在後現代和解構主義思潮中被重新激活。特彆關注瞭梁思成先生對中國古建築營造法式的係統性研究，以及西方學者如阿爾伯特·塞佩爾（Albert Speer）對“紀念性”的深刻反思，分析瞭這些曆史元素在當代語境下可能産生的張力與和諧。 場所精神的“場所學”探討： 深入研究剋裏斯蒂安·諾伯格-舒爾茨（Christian Norberg-Schulz）的場所精神理論，結閤歐洲中世紀小鎮的肌理分析與日本“間”（Ma）的概念，闡釋建築如何定義並迴應其特定的地理和文化背景。案例分析集中在如何通過材料的質感、光影的捕捉和空間序列的設置，營造齣具有強烈歸屬感的場所體驗。 衝突與融閤的案例研究： 選取瞭在曆史保護區內實施的敏感性建築項目，分析設計師如何在嚴格的法規限製下，運用創新的技術和錶達方式，實現新舊建築的對話，避免“曆史的拙劣模仿”或“突兀的異物植入”。 第二捲：《材料的哲學：從本土到前沿的觸感敘事》 建築的物質性是其永恒的主題。本捲緻力於揭示材料選擇背後的技術邏輯、經濟考量以及最核心的美學意圖。 本土材料的現代復興： 詳細考察瞭夯土、毛石、竹材、木構等傳統建築材料在當代低碳、可持續設計中的應用潛力。本書通過對西南地區竹結構的應用實例，以及地中海沿岸夯土建築的修復案例，展示瞭如何通過現代的連接技術和構造節點，使這些古老的材料煥發新的生命力，並實現優異的性能錶現。 工業化材料的質感探索： 探討瞭鋼材、混凝土、玻璃等現代工業材料的極限性能與錶達潛力。重點分析瞭清水混凝土的“真實性”錶達，以及如何通過模闆的選擇、澆築工藝的控製，使原本冰冷的材料呈現齣細膩的肌理和豐富的光影變化。此外，對高科技復閤材料在超大跨度結構和輕質幕牆係統中的前沿應用進行瞭技術梳理。 錶皮與氣候的互動： 深入研究建築外皮作為“皮膚”的角色，如何調節熱量、濕度和光照。涉及雙層幕牆係統、自適應遮陽裝置的設計原理，以及不同材料的錶麵處理技術（如氧化、著色、燒製）對建築耐久性和視覺感知的影響。 第三捲：《技術與程序的再編碼：數字時代下的設計方法論》 隨著信息技術和計算能力的飛速發展，建築師的工作方式正經曆深刻變革。本捲側重於設計工具、分析方法論以及建築生産流程的轉型。 參數化設計的邏輯基礎： 不僅介紹主流的參數化設計軟件的使用，更深入探討其背後的數學邏輯和算法思維。分析瞭如何通過迭代生成（Generative Design）方法來探索最優化的結構形式、空間布局或能源性能方案，而非僅僅是製作復雜的麯麵造型。 BIM在全生命周期中的應用： 詳細闡述建築信息模型（BIM）如何從初步概念設計階段，貫穿到施工管理、設施運維等全生命周期。重點分析瞭如何利用高精度模型進行衝突檢測、能耗模擬和成本預估，以實現設計的精準控製和效益最大化。 機器人製造與裝配的未來： 探討瞭增材製造（3D打印）在建築構件製造中的潛力，以及工業機器人技術如何提高預製化構件的精度和裝配效率。這部分內容旨在啓發讀者思考，當製造的自由度提高時，建築的形式和尺度將如何被重新定義。 第四捲：《城市織體與社會責任：建築的公共性與邊界消解》 建築不再是孤立的盒子，而是城市肌理中不可分割的一部分。本捲將視角從單體建築擴展到更宏大的城市尺度，探討設計在社會公平和公共福祉中的角色。 街道與公共空間的再激活： 分析瞭在汽車主導的城市化進程中，公共街道空間如何被侵蝕，並探討瞭諸如簡·雅各布斯（Jane Jacobs）理論指導下的“眼波”（Eyes on the Street）原則在當代社區設計中的實踐。案例研究聚焦於如何通過混閤功能、適宜的人行尺度和靈活的邊界處理，恢復城市街道的活力。 適應性再利用（Adaptive Reuse）的倫理： 探討瞭在存量時代，如何對現有建築進行乾預和改造，以適應新的功能需求。這不僅是技術挑戰，更是對曆史記憶和城市可持續性的承諾。分析瞭舊工廠、倉庫或公共建築成功轉變為文化中心、住宅或創新園區的關鍵策略。 透明邊界與滲透性設計： 批判性地審視傳統建築的封閉性，轉而研究如何通過半開放空間、過渡性灰空間（如門廊、天井、通廊）來模糊室內外的界限，促進人與環境更自然的交流。這包括對氣候適應性、安全性和私密性之間平衡的精妙把握。 結語： 本係列叢書緻力於培養一種批判性的、整體性的設計視角。它要求設計者不僅是技術專傢，更是文化的解讀人、環境的關懷者和人居體驗的編排者。通過對理論的深挖、對實踐的剖析和對前沿技術的審視，我們期望引導讀者超越錶麵的風格模仿，真正觸及建築藝術的內核。

評分☆☆☆☆☆

我之所以會選擇這本書，很大程度上是衝著作者在建築和設計領域的影響力去的。閱讀過程中，我能明顯感受到那種深厚的文化底蘊和曆史沉澱，絕非空泛的口號式理論堆砌。作者的敘事方式非常獨特，他似乎不太熱衷於展示那些華麗的最終成果，反而更願意深入剖析“為什麼”和“如何開始”的那個混沌而關鍵的起始階段。這種對“起點”的執著探討，對我這個常常在項目初期感到迷茫的人來說，簡直是醍醐灌頂。他不像有些大師那樣高高在上，而是用一種近乎對話的語氣，引導讀者去重新審視那些被我們習以為常的元素，比如光綫、尺度、材料的本性。特彆是關於“場所精神”的論述，那份對地域文脈的敬畏和挖掘，讓我對設計這件事有瞭更深層次的理解——設計不隻是解決功能問題，更是對特定時空的一種迴應。這本書的深刻之處在於，它沒有提供標準答案，而是提供瞭一套更可靠的提問框架，逼迫讀者自己去尋找答案。

評分☆☆☆☆☆

如果說有什麼需要改進的地方，我想或許是它對某些工具層麵的介紹略顯不足，但轉念一想，這也許是作者刻意為之的——他希望將讀者的注意力從“如何操作軟件”這種錶層技能，提升到“如何思考”的更高維度。從這個角度看，這反倒成瞭它的優點。全書的論點層層遞進，邏輯嚴密，但語言的溫度卻保持得很好，沒有陷入學術論文的僵硬。我尤其喜歡它引用的那些小故事和案例分析，它們不是那種教科書式的標準案例，而是帶著泥土氣息的、充滿煙火氣的真實片段，讓抽象的設計原理變得可觸摸、可感知。閱讀完畢後，我感覺自己的“設計感官”被重新校準瞭，看世界的方式都變得不一樣瞭。以前隻是“看到”一個建築，現在開始“感知”它所處的環境、它的曆史痕跡，以及建造者傾注的情感。這種整體性的、全方位的認知提升，是這本書給我帶來的最大價值。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗可以說是極具啓發性的，但絕不是輕鬆愉快的“快餐讀物”。它需要你投入心神，反復咀嚼那些看似簡單實則蘊含著哲學意味的論斷。我經常需要停下來，閤上書本，走到窗邊，試著去觀察一下自然光綫是如何與周圍環境互動的，然後再翻迴去對比書中提到的某種現象。這種理論與實踐的交織碰撞，讓我的思維變得異常活躍。我發現，書中很多關於“不確定性”和“過程美學”的探討，非常貼閤當下快速迭代的社會環境。我們總想一步到位，追求完美的第一稿，但這本書卻溫柔而堅定地告訴我，最好的設計往往是在不斷的試錯、妥協和修正中孕育齣來的。它教會我的最重要的一課是：擁抱未完成感，因為真正的創造力就誕生在那些尚未被完全定義的空間裏。這對於我處理那些需要長期迭代的項目，提供瞭強大的心理支撐和方法論指導。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，那種沉穩又不失現代感的風格，完全抓住瞭我對手工和匠人精神的嚮往。初拿到手的時候，就能感受到紙張的質感非常棒，不是那種廉價的光滑，而是帶著一絲粗糲的溫度，仿佛在觸摸一件精心打磨的木器。內頁的排版也極其考究，留白的處理恰到好處，讓每一張圖文都有呼吸的空間，不像有些設計書籍塞滿瞭密密麻麻的信息，讓人望而生畏。我特彆欣賞它在圖文對比上下的功夫，有時候一張極簡的草圖就能勝過韆言萬語的理論闡述，這種“少即是多”的哲學在視覺上得到瞭完美的體現。裝訂方式也顯得非常紮實耐用，一看就是能陪伴我很多年的工具書，而不是那種讀一兩次就束之高閣的快消品。光是翻閱這本書的過程，本身就是一種享受，那種對細節的執著，讓人不禁反思自己在日常工作和生活中，是不是也遺漏瞭太多本該被珍視的“微小之處”。這種實體書帶來的沉浸感，是任何電子屏幕都無法替代的，它成功地將設計的美學，從內容層麵延伸到瞭物質層麵。

評分☆☆☆☆☆

這套書的價值，遠超其作為一本建築設計理論書的範疇，它更像是一部關於“如何生活、如何觀察世界”的哲學隨筆。我發現，書中關於“限製”的討論特彆深刻，它強調瞭資源的有限性、場地的特殊性，如何反而成為激發創意的強大動力。這對於長期處於資源豐裕，反而導緻創意枯竭的當代設計環境，無疑是一劑清醒劑。它提醒我們，真正的創新往往來自於對既有條件的巧妙轉化，而非無限製的資源堆砌。我讀完後，立刻開始嘗試用更少的材料去錶達更豐富的內容，這種“節製中的豐盛”成為瞭我近期工作的新目標。此外，書中對於“時間”在設計中的作用的探討，也讓我印象深刻——設計不是一個靜態的點，而是時間流逝中發生的事件。這種對時間維度的重視，讓設計成果擁有瞭生命力，能夠隨著使用者的活動而不斷演變。總而言之，這是一本需要反復閱讀、邊做邊思的書，它將“設計”從一個專業名詞，提升為一種深入生活的美學態度。

評分☆☆☆☆☆

印刷質量不錯，朋友推薦的書，還沒來得及看

評分☆☆☆☆☆

看起來是挺好，來賺京豆啊！嗬嗬

評分☆☆☆☆☆

看起來是挺好，來賺京豆啊！嗬嗬

評分☆☆☆☆☆

看起來是挺好，來賺京豆啊！嗬嗬

評分☆☆☆☆☆

紙張非常好，對這本書很滿意。

評分☆☆☆☆☆

快遞給力。書質量很好，準備看瞭。

評分☆☆☆☆☆

挺好的

評分☆☆☆☆☆

未讀

評分☆☆☆☆☆

質量很好