正版 陈丹青的书籍全集全套11册有4册无货 草草集 退步集 无知的游历 外国音乐在外国 没有 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 泰兴宏艺图书专营店

出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：9787563351398

商品编码：14641946724

开本：32开

出版时间：2010-01-01

  

草草集  退步集   元无知的游历 外国音乐在外国   没有 

实图拍摄

 

__________

基本信息

从书名：陈丹青作品套装全11册

作者：陈丹青 著

总定价：461.80

草草集       ISBN：9787549550135  字数：230000   页码：302    ：36.00元

退步集       ISBN：9787563351398  字数：280000   页码：427    ：48.00元

谈话的泥沼 ISBN：9787549550234  字数：230000   页码：297    ：36.00元

无知的游历 ISBN：9787549550111  字数：80000     页码：303    ：58.00元

退步集续集 ISBN：9787563365333  字数：200000    页码：401   ：36.00元

多余的素材 ISBN：9787563366958  字数：100000    页码：239   ：28.00元

笑谈大先生 ISBN：9787549500130  字数： 90000     页码：201   ：36.00元(精装)

 纽约锁记   ISBN：9787563366965  字数：130000     页码：383 . ：48.00元 

外国音乐在外国  ISBN：9787563393657      字数：150000 页码：357    ：48.00元

荒废集       ISBN:9787563379170    字数：160000            页码：381    ：48.00元

我们这个时代的怕和爱 ISBN:9787505995550字数：240000 页码：300    定价：39.80元

目录

草草集

序
艺 术
归国十年
城市、艺术、艺术家
难以受伤害的人
机会与困境
因为山在那里
情色与性欲
暴怒与狂喜
草船与借箭
旭东与韩辛
这不是一件伪作
圣维克多山
记吴冠中先生
记郑胜天老师 
记孙佩苍先生
记朱乃正老师
影 像
摄影没有真理
影像的影像
历史与照片 
正在成长，正当青春
摄影与黑白
善良的观看
褴褛的记忆 
社 会
民族的骄傲
为什么我没有谈论炫富与会 
为什么我想起四十年前的群众
生活与品质 
我的梦话 
思想与谋略
谁来纪念农民
想象鲁迅 
错位与对位
木 心
守护与送别（上篇）
守护与送别 （下篇）
《文学回忆录》后记
漫谈木心 

退步集

“且说说我自己”
绘画
中国人为什么画油画？
常识与记忆
山高水张
批评与权力
骄傲与劫难
向上海美专致敬
油画与图像
绘画、图像与学术行政化
访谈
人样的，太人样的！
山中一夜雨，树杪百重泉
无知与有知
消费不是
媒体、大众与神话
城市
城市建设与历史记忆
建筑设计与行政文化
“有史以来”
我们应该向那位大清国老兵丁好好学习
心理景观、建筑景观与行政景观
古镇：衰败与沦亡
评议
众生相与人物画
国画革命的隔代国画
世界的重叠
地方与画家
伟大的残骸
影像
影像与中国
摄影的严肃，严肃的摄影
艺术作为摄影
摄影在中国
教育
我们上百年文化命运天灾人祸的总报应
天性和才能是挡不住的
关于绘画的“前瞻性”意见
无用的禀赋
调皮与聪明
事相、事实与理论
辞职报告

 

荒废集

谈话的泥沼

无知的游历

退步集续集

多余的素材

笑谈大先生

外国音乐在外国

纽约锁记

我们这个时代的怕和爱

 

 

内容摘要

草草集

本书是陈丹青近年来所写杂文和随笔的结集，按主题分为艺术、影像、社会以及木心四个部分，各篇主题与内容虽有不同，却不难读出作者一贯独特的见识与风格，全书或谈及艺术，或论及历史，都极具知识性，并引人深思，延续了其旧作的高水准。在杂文之外，特别收录陈丹青纪念木心文字三篇，其中《守护与送别》，记录了木心去世前后的点滴瞬间，与以往嬉笑怒骂的杂文相比，伤感、动人而更显温情。

退步集

《退步集》是陈丹青归国五年来部分文字的结集，三十余篇文章，话题兼及绘画、影像、城市、教育诸方面，自云“退步”，语涉双关，也可理解为对百年中国人文艺术领域种种“进步观”的省思和追问。
也许归功于长年的绘画训练，陈丹青的文字观察敏锐，细节刻画尤其生动，时有连珠妙语。书评人黄集伟说：“陈丹青虽是个画家，但很多散文家写不出他那样的文字。另外，读者们虽不是他本人，但这个海龟派笔下文化与语境的‘隔膜’与‘无助’，乃至‘欲拒还迎’的心态每个人都不难感同身受。”
在《退步集》中，有相当多的篇幅是陈丹青对当今城市建设的痛陈，大规模的城市建设将城市原有的文化生态和历史记忆无情地摧毁引起艺术家陈丹青肝肠寸断地“叫嚣”：“江南水乡已经没有了。”“新上海的改造，很遗憾，其整体的规划与设计在理念上是失败的，是以大面积放弃上海的居住传统为代价，全盘移植香港东南亚中产阶级的居住模式。在旧上海，‘法国’与‘上海’相处无间，在的新上海，既看不到‘法国’，也看不清‘上海’，‘东方的巴黎’已经自我肢解了。”“我深知这叫嚣无非是失败的哀鸣，其声调，有甚于真的失败。”
所谓“退步”，语涉双关，可理解为对百年中国人文艺术领域种种“进步观”的省思和追询。作者的文字观察敏锐，细节刻画尤其生动。书评人黄集伟说：“陈丹青虽是个画家，但很多散文家写不出他一样的文字。另外，读者们虽不是他本人，但这个海龟派笔下文化与语境的‘隔膜’与‘无助’，乃至‘欲拒还迎’的心态每个人都不难感同身受。
·痛击教育制度针砭学界时弊
·陈丹青：中国敢言的知识分子之一
·2005年文化风云榜年度图书
·2005年《新周刊》新锐榜年度图书

荒废集

谈话的泥沼

无知的游历

退步集续集

多余的素材

笑谈大先生

外国音乐在外国

纽约锁记 

我们这个时代的怕和爱

作者简介

陈丹青，1953年生于上海，1970年至1978年辗转赣南与苏北农村插队落户，其间自习绘画。1978年入美术学院油画系深造，1980年毕业留校，1982年定居纽约，自由职业画家。2000年回国，现居北京。早年作《西藏组画》，近十年作并置系列及书籍静物系列。业余写作，出版文集有：《纽约琐记》《多余的素材》《退步集》《退步集续编》《荒废集》《外国音乐在外国》《笑谈大先生》《归国十年》。

 

《草草集》 《草草集》是陈丹青先生继《退步集》、《外国音乐在外国》之后，又一部饱含个人情感与深刻洞见的文集。这部作品延续了他一贯的犀利笔触与独特视角，对当下社会、文化现象以及艺术思潮进行了深入的探讨和反思。书中收录的文章，如同他笔下那些充满力量的画作，直击人心，引人深思。 本书的内容跨度广泛，从对艺术史的梳理与解读，到对当代社会现实的观察与评论，再到对个体生命经验的感悟与抒发，无不体现出陈丹青先生深厚的学养与敏锐的洞察力。他以游刃有余的文字，驾驭着从古典到现代、从东方到西方的种种议题，展现了他作为一名思想者、艺术家和观察家，对世界的广阔认知与独特理解。 在艺术层面，《草草集》中不乏对西方经典艺术的深入剖析，以及对中国传统艺术的再审视。他并非简单地复述前人观点，而是融入自己对艺术本质的理解，结合当下语境，提出独到的见解。这些文章并非枯燥的学术论文，而是充满了激情与温度，让读者在领略艺术魅力的同时，也能感受到陈丹青先生对艺术的赤诚之心。他对于艺术品背后所承载的历史、文化、情感以及艺术家个体命运的关注，使他的评论更具深度与人文关怀。 在社会文化评论方面，《草草集》展现了陈丹青先生对当代中国社会发展进程中种种现象的深刻反思。他以其独特的“局外人”视角，审视着我们所处的时代，对于主流价值观、文化变迁、社会思潮等，都提出了尖锐而发人深省的质疑。他的文字从不回避矛盾，而是敢于直面问题，用冷静而又充满力量的语言，揭示出那些被忽视的、被掩盖的现实。无论是对教育体制的批判，对消费主义的审视，还是对大众文化现象的剖析，都充满了思想的火花，能激发读者进行独立的思考。 《草草集》同样记录了陈丹青先生个人的生活体验和情感世界。在这些文字中，他流露出作为个体的孤独、困惑，以及对生命意义的追寻。他以真诚的态度，分享自己对世界、对人生的感悟，那些细微的情感波动，那些对过往的怀念，那些对未来的期许，都被他用细腻的笔触描绘出来。这些个人化的叙述，使得整部作品更加丰满，也让读者能够更贴近他的内心世界，感受到他作为一个普通人的喜怒哀乐。 值得一提的是，陈丹青先生在《草草集》中，对于“退步”与“进步”的辩证思考，是他重要的思想线索之一。他挑战了许多约定俗成的观念，认为并非所有所谓的“进步”都值得赞美，有时“退步”反而能让我们回归本真，找回丢失的价值。这种逆向思考，在当今高速发展的社会中尤为可贵，引导读者重新审视我们所追求的目标和方式。 《草草集》的语言风格也是其独特魅力的一部分。他的文字简洁、有力，却又富有感染力。他善于运用生动的比喻，精准的词汇，将复杂的思想表达得清晰易懂，同时又不失诗意和哲理。阅读他的文字，仿佛是在与一位睿智而又坦诚的朋友进行深度交流，既能获得知识的启迪，也能感受到思想的撞击。 总而言之，《草草集》是一部思想的盛宴，艺术的探索，更是对时代与人生的深刻洞察。它适合所有对艺术、文化、社会思潮以及个体生命有着浓厚兴趣的读者。通过阅读这部作品，读者不仅能领略陈丹青先生独特的艺术才华与思想深度，更能从中获得启发，对我们所处的世界，以及我们自身，产生更深刻的认识。 《退步集》 《退步集》是陈丹青先生早期创作的一部重要文集，汇集了他多年来对艺术、文化、历史及社会现象的思考与评论。本书以其鲜明的个人风格、深刻的洞察力以及对时代的反思，在中国当代文化界产生了广泛而持久的影响。 在艺术领域，《退步集》展现了陈丹青先生对西方经典艺术的深厚造诣，以及他对中国传统艺术的独特见解。他并非拘泥于学院派的条条框框，而是以一种更为开放、自由的视角去审视艺术。他深入分析了艺术作品的背后所蕴含的历史语境、文化基因以及艺术家个人的情感表达。他对于古典艺术的推崇，并非是对过去的僵化复古，而是从中汲取永恒的精神力量，反观当下。同时，他对于中国传统艺术的重新解读，也打破了许多传统的陈规，展现了其更为鲜活和具有生命力的面向。书中对于具象绘画的坚持，以及对“写实”精神的捍卫，在当时乃至今日，都显得尤为难能可贵。他通过对名家名作的细致解读，引领读者走近艺术的殿堂，理解艺术的语言，感受艺术的魅力。 在文化与社会评论方面，《退步集》更显现出陈丹青先生敏锐的观察力和独立的批判精神。他以一种“局外人”的清醒，审视着中国社会在现代化进程中所经历的种种变迁。他对教育体制的质疑，对大众文化的批评，对历史虚无主义的警惕，都充满了真知灼见。他敢于挑战流行的观念，揭示被掩盖的现实，他的文字如同手术刀一般，精准而犀利，直指问题的核心。他对于“进步”与“落后”的定义，常常出人意料，引发读者对于自身所处时代和价值取向的深刻反思。他对于中国文化身份的忧思，以及对于民族精神的呼唤，在字里行间流淌，感人至深。 《退步集》的书名本身就极具象征意义。在普遍追求“进步”的时代语境下，陈丹青先生反其道而行之，提出“退步”的概念，这是一种对过度发展、急功近利的反思，也是一种对传统价值、人性本真的回归。他认为，有时“退步”并非是倒退，而是为了更好地向前，是为了找回那些在匆忙中失去的宝贵的东西。这种辩证的思维方式，贯穿整部作品，为读者提供了理解世界的新视角。 书中收录的文章，既有对具体艺术事件的评论，也有对宏观文化现象的剖析，更有对个人生命体验的感悟。他用简洁而富有力量的语言，将复杂的思想表达得淋漓尽致。他的文字，时而充满激情，时而又带着一丝淡淡的忧伤，但始终保持着一种真诚与坦率。阅读《退步集》，如同与一位智者进行一场深入的对话，每一次阅读，都能从中获得新的启示。 《退步集》不仅仅是一部艺术评论集，它更是一部关于独立思考、关于文化自觉、关于生命价值的宣言。它激励着读者去质疑、去反思，去寻找属于自己的精神家园。对于那些渴望在快速变化的时代中保持清醒头脑，对文化深度抱有追求的读者而言，《退步集》无疑是一本不可多得的精神食粮。 《外国音乐在外国》 《外国音乐在外国》是陈丹青先生一部充满个人情怀与文化洞见的著作，它并非一本严格意义上的音乐评论集，而是通过对西方音乐的独特观察与理解，折射出他对艺术、文化、历史以及东西方文明交流的深刻思考。 本书的独特之处在于，陈丹青先生并非从纯粹的音乐理论角度去解读作品，而是将音乐置于其产生的文化土壤、社会背景以及历史进程中去审视。他以一位深谙西方艺术的中国观察者的身份，用一种充满个人色彩的语言，讲述了他与外国音乐的不解之缘。他谈论的不仅仅是音符的组合，更是音符背后所承载的情感、思想与精神。 书中，他深入浅出地介绍了西方音乐史上的重要作曲家与作品，从巴洛克时期的严谨，到古典时期的均衡，再到浪漫时期的激情，乃至现代音乐的探索，他都用一种旁征博引、引人入胜的方式娓娓道来。他能够将复杂的音乐概念，用生动形象的比喻解释清楚，让非音乐专业的读者也能感受到音乐的魅力。他对于音乐的理解，是立体的、多维度的，他关注音乐的声响，更关注音乐所传递的文化信息和情感共鸣。 陈丹青先生在《外国音乐在外国》中，也毫不掩饰他对西方音乐的欣赏与热爱，但他并非盲目崇拜。他始终保持着一种批判性的眼光，将西方音乐的价值置于更广阔的文化视野中去衡量。他对于东西方音乐的比较，对于不同文化语境下音乐的解读，都充满了智慧与洞察。他探讨了音乐如何在不同的国家、不同的时代，扮演着不同的角色，承载着不同的意义。 本书的文字风格依旧保持了陈丹青先生一贯的特色：简洁、犀利、富于启发性。他用充满个性的语言，描绘出他脑海中的音乐世界，将抽象的听觉体验转化为具象的文字。他对于词汇的运用极为精准，能够用最恰当的文字，捕捉到音乐中最微妙的情感和最深刻的内涵。阅读他的文字，仿佛是在他的引导下，进行一次穿越时空的音乐之旅。 《外国音乐在外国》不仅是一部介绍外国音乐的书籍，更是一部关于文化理解、艺术传承以及个人情怀的书籍。陈丹青先生通过对外国音乐的深入解读，展现了他作为一名思想者、艺术家，对世界文化的广阔视野和深刻理解。他鼓励读者去感受不同文化的美，去理解不同文明的价值，去拓展自己精神的边界。 对于所有对音乐、艺术、文化感兴趣的读者，《外国音乐在外国》都是一本极具阅读价值的作品。它能够帮助读者更好地理解西方音乐的深层含义，也能引发读者对自身文化身份和全球化时代文化交流的深刻思考。这本书，是一次关于声音与思想的奇妙对话。 《无知的游历》 《无知的游历》是陈丹青先生一部充满散文诗意与深刻反思的著作，它记录了他以一种“无知”的心态，对世界各地进行的观察与体验。与一般的游记不同，本书的焦点并非目的地本身，而是“游历”过程中，作者内心的触动、思想的碰撞以及对自我认知的探索。 这本书并非一份详尽的旅行攻略，而是更侧重于一种精神上的行走。陈丹青先生以其独特的视角，审视着他所到之处的风土人情、历史遗迹、文化现象。他并不急于对所见所闻做出判断，而是以一种开放、谦卑的心态去感受，去理解。这种“无知的游历”，恰恰是他深入体验世界的最佳方式。 在书中，他游走于欧陆的古老城市，穿梭于亚洲的神秘国度，也回溯过往的记忆与想象。无论是在古老的教堂中感受历史的厚重，还是在喧嚣的市场中体会人间的烟火，他都能捕捉到那些细微之处的感动，并将其转化为深刻的文字。他对艺术品的凝视，对历史遗迹的沉思，对异域文化的揣摩，都充满了哲思。他从不满足于表面的描绘，而是试图触及事物的本质，理解其背后所蕴含的文化基因与精神密码。 《无知的游历》中，陈丹青先生也常常将他所见所闻，与中国的当下进行对比与反思。他对于西方文明的观察，并非简单的模仿或赞美，而是从中汲取养分，用来审视我们自己的文化与发展道路。他对于“现代化”的思考，对于“西方化”的审慎，都体现在字里行间。他鼓励读者跳出固有的思维模式，以更广阔的视野去理解世界的多样性。 本书的文字风格，同样充满了陈丹青先生的个人印记。他的语言简洁而富有力量，时而细腻如丝，时而又如惊雷一般震撼。他善于运用生动的比喻，将抽象的感受具象化，让读者仿佛身临其境。他对于细节的捕捉极为敏锐，能够从平凡的场景中发现不平凡的意义。阅读他的文字，既是一种视觉的享受，也是一种精神的洗礼。 《无知的游历》并非一本轻松的读物，它需要读者投入耐心与思考。但正是这份耐心与思考，会带领读者进入一个更加广阔的精神世界。它鼓励我们保持好奇心，保持对未知世界的探索欲望，并且在游历中，不断地重新认识自我，认识世界。 这本书适合那些对旅行、对文化、对历史，以及对生命本身有着深刻思考的读者。它是一次关于观察、关于理解、关于成长的精神之旅。通过《无知的游历》，读者不仅能了解世界的不同角落，更能与陈丹青先生一起，进行一场深刻的自我探索。

评分☆☆☆☆☆

我个人非常欣赏陈丹青在面对文化议题时的“不妥协性”。他的文字里有一种知识分子的担当，不甘于随波逐流，总是试图在主流叙事之外开辟一条属于自己的通道。那些关于他早年求学、在异乡生活的点滴记录，不仅仅是个人回忆录，更是时代变迁下个体精神状态的侧写。他似乎有一种天赋，能将复杂的文化现象用极其个人化但又普遍适用的方式表达出来。这种叙事手法，让读者在跟随他思考的同时，也得以审视自身所处的文化语境。这本书整体散发出的那种对真理的探求欲和对平庸的反抗精神，是极其鼓舞人心的。读后会让人反思，在信息爆炸的时代，我们是否还拥有独立判断和深度感受的能力。

评分☆☆☆☆☆

初次接触陈丹青的文字，可能会被其略显跳跃的思路和丰富的典故所“震慑”，但坚持读下去后，会发现那份“跳跃”其实是基于他极其广博的阅读和亲身经历构建起来的知识网络。他的行文逻辑，与其说是线性的叙事，不如说是多维度空间的折射。他可以在一句话里谈到欧洲文艺复兴的某个技法，下一句又转到当下国内艺术教育的弊端，这种跨时空的对话能力，体现了他深厚的学养。对于那些渴望了解艺术史脉络，又厌倦了枯燥教科书的读者来说，陈丹青无疑提供了一条更富有人情味和现场感的路径。他的文字像一把精密的刻刀，在历史的肌理上刻下自己的独特印记，那些关于审美、关于真实、关于“如何观看世界”的探讨，都沉淀在字里行间，等待有心人去发掘。

评分☆☆☆☆☆

陈丹青的书，读起来总有一种浓厚的“在路上”的感觉，即使是谈论室内静物或画室内的光线，也仿佛能嗅到空气中流动的异域气息。他的观察力是惊人的，能从最细微的末节中捕捉到宏大的时代精神或个体命运的缩影。他对于“观看”这件事的执着与深度，是很多当代写作者所欠缺的。他不仅仅是在描述他看到了什么，更是在阐释“如何看”的哲学。这种对视觉文化和感知世界的深入挖掘，使得他的作品具有超越一般散文的厚度。每一次阅读，都像是一次关于如何打开感官，去更真诚地面对周遭世界的重新训练。文字的节奏感极强，时而紧凑有力，时而舒缓悠长，非常耐人寻味，仿佛能听见作者在字里行间低沉而坚定的叙述。

评分☆☆☆☆☆

这套书的魅力，很大程度上源于陈丹青那份近乎固执的真诚。他写文章，不像某些作家那样雕琢辞藻、堆砌辞藻，他的语言是散文化的，带着一种强烈的现场感和即兴感，仿佛你正坐在他身边，听他娓娓道来那些关于画廊里的光影、异国街头的见闻，或是对某位大师作品的细致解读。尤其赞赏他那种不畏人言的勇气，敢于直面那些敏感而复杂的话题，他的文字里没有太多迎合大众的讨好，只有真刀真枪的思辨。比如他描述那些他所接触到的形形色色的艺术家和文化现象时，那种带着审慎的同情和冷静的批判，让人感到非常真实。这种坦率，使得他的作品超越了简单的知识普及，而成了一种精神上的陪伴和思想上的碰撞，让人愿意反复咀嚼其中的滋味。

评分☆☆☆☆☆

陈丹青的文字，总有一种直抵人心的力量，像是未经雕琢的玉石，粗粝却温润，带着一种知识分子特有的清醒与疏离感。阅读他的作品，常常让人感觉像是在与一位见多识广、洞察世事的老友对谈，他毫不掩饰地剖析着自己对艺术、历史乃至日常生活的观察与思考。那种笔触中的犀利与不羁，让人不得不停下来，反思自己习以为常的认知。他从不提供标准答案，而是抛出更多值得玩味的问题，引导读者自行在字里行间寻找那个模糊的真相。尤其是谈及中外文化碰撞与融合的那些篇章，他的观点独到而深刻，既有对传统坚守的敬畏，又不乏对僵化教条的批判，这种游走在“在与不在”之间的张力，构成了他文字最迷人的底色。读完，总有一种意犹未尽的酣畅，像是经历了一场精神上的深度漫步，洗涤了心灵表面的尘垢。