现货 木工雕刻全书：从零开始真正掌握木雕技艺手工DIY书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[美] 埃弗雷特·爱伦伍德 著，薛涛 译

图书标签:

• 木工雕刻
• 木雕
• DIY手工
• 技艺
• 入门
• 零基础
• 书籍
• 艺术
• 手工制作
• 木艺

店铺： 昊宇轩书店

出版社： 北京科学技术出版社

ISBN：9787530470503

商品编码：1492695248

包装：平装

出版时间：2014-05-01

用纸：胶版纸

基本信息

• ISBN：9787530470503
• 出版社：北京科学技术出版社
• 外文书名：The Complete Book of Woodcarving
• 开本：16开
• 页数：224
• 包装：平装
• 出版时间：2014-05-01
• 版次：1
• 印刷时间：2014-05-01
• 印次：1
• 用纸：胶版纸

编辑推荐

适读人群 ：木雕、木工及手工爱好者及其专业人士

如果你是木雕初学者，这本书会是你zui好的老师；
如果你想提高技艺，这本书会是你zui好的进阶石；
这是国内qi今wei一的零基础木雕教程；
国内木雕爱好者强烈推荐，“一步一步读下去就能入门，初学者人手一册”
这是美国zui好的木雕教程，至今连续畅销5年；
这本书会让你爱上木雕、玩转木雕。

内容简介

无论你是一名木雕初学者、多年的木雕玩家，还是希望拓展自己技艺的木工，《木工雕刻全书》都能给你很大的帮助。在这本内容全面、图文并茂的书中，木雕家埃弗雷特﹒爱伦伍德将40余年的木雕经验和技巧倾囊相授，为你带来专业的指导、实用的方法和扎实的技巧。
在这本书中，你能够学到：
怎样为作品挑选合适的木料；
雕刻工具及其使用方法；
打磨工具的专业手法；
基础的及高级的木雕技法；
怎样将一个想法实现为一件木雕作品；
布置一个木雕的工作空间；
电动雕刻的基础；
怎样给作品上漆和上色；
另外，书中还以分步详解、一步一图的方式说明了7个经典木雕作品的创作过程，这本书是你学习及提高木雕技艺的实用指导。

作者简介

[美]埃弗雷特·爱伦伍德，有40多年的木工雕刻经验，尤其擅长雕刻栩栩如生的人像，其作品曾多次获奖。他创作出的优美作品为全世界的许多家庭所收藏。另外，他还是一名有着20余年教学经验的的木雕老师，他不仅在家乡罗彻斯特的工作室授课，还会到世界各地教授木雕技艺，他的课程非常受欢迎。

目录

第1章 木工雕刻的历史 1
第2章 雕刻的种类 7
第3章 用于雕刻的木材 15
第4章 雕刻工具 35
第5章 雕刻辅助工具 47
第6章 打磨你的工具 61
第7章 练习使用工具 99
第8章 开始雕刻 119
第9章 给作品上涂料 129
第10章 雕刻作品：分步详解 147
附录 摇马的设计 210

内页插图

匠心独运：木雕的艺术与实践 木雕，这项古老而迷人的技艺，以其独特的魅力吸引着无数爱好者。它不仅仅是简单的刀斧劈砍，更是一种将想象力与双手相结合，赋予沉寂木材生命与灵魂的艺术创作过程。从一件朴素的木头，到一件栩栩如生的艺术品，木雕师们用他们的智慧、耐心和精湛技艺，雕刻出令人惊叹的细节，传递着无尽的故事与情感。 本书并非旨在提供一套详尽的“从零开始”的教学手册，也不是一本包罗万象的百科全书，试图涵盖木雕技艺的每一个分支与细节。相反，我们希望通过一系列精选的案例、深入的解析以及对木雕文化和精神的探讨，为读者打开一扇了解木雕艺术的大门。我们所呈现的，是木雕艺术背后所蕴含的匠人精神、材料的独特魅力，以及艺术家们如何通过双手与木材对话，将自然的美态与人文的思考融入其中。 一、木材的语言：理解与选择 木材，是木雕艺术最基础的载体，也是其灵魂的来源。不同的木材拥有各自独特的纹理、色泽、硬度和质感，它们如同拥有自己的“语言”，等待着雕刻师去倾听和理解。 硬木的坚韧与细腻： 橡木、胡桃木、枫木等硬木，因其密度高、纹理紧密，能够承载精细的雕刻，表现出极为丰富的细节。雕刻这些木材需要更强的力量和更锋利的工具，但成品往往更加耐用，且随着时间的推移，其光泽会愈发温润。例如，橡木粗犷的纹理赋予作品古朴而庄重的美感，而枫木细腻的质感则适合表现柔美的曲线和精致的图案。 软木的易塑与温和： 松木、椴木、白杨木等软木，质地相对疏松，易于雕刻，是许多初学者入门的理想选择。它们能够快速成型，适合创作一些体量较大、线条相对简化的作品。椴木因其细腻且无明显纹理的特点，常被用于制作细节丰富的模型和人物雕塑。松木虽然易于加工，但其年轮纹理有时会影响细节的表现，但其成本较低，也适合大量练习。 稀有木材的独特韵味： 沉香、紫檀、黄花梨等稀有木材，不仅因其稀缺而珍贵，更因其独特的香气、瑰丽的纹理和深厚的文化底蕴，成为收藏家和顶级工艺大师钟爱的对象。它们的价格不菲，但其所能呈现出的艺术价值和品鉴价值，是其他木材难以比拟的。这些木材的雕刻往往是对艺术家技艺和审美的高级考验。 理解木材的特性，不仅仅是选择合适的雕刻对象，更是对作品未来质感、色泽、耐用性和整体风格的预判。一位优秀的木雕师，必定是一位深谙木材“性格”的艺术家。 二、工具的哲学：顺势而为与精益求精 如同画家离不开画笔，木雕师也离不开手中的利器。工具的选择与运用，是木雕技艺中不可或缺的一环。然而，工具并非越多越好，关键在于理解每种工具的特性，并将其运用到极致。 凿子的力量与精准： 各式各样的凿子，是木雕最核心的工具。平凿用于大面积的削减和修平，斜凿用于处理转角和细节，圆凿则用于雕刻弧度和凹槽。凿子的锋利度直接影响着雕刻的效率和作品的质量。一把保养得当、锋利的凿子，能够干净利落地切削木材，留下清晰的痕迹，而钝的工具则会撕扯木纤维，使作品显得粗糙。 刻刀的灵动与细腻： 刻刀，尤其是小型的雕刻刀，是表现细腻纹理和复杂图案的利器。从描绘人物的发丝、服饰的褶皱，到勾勒花鸟的羽毛、花瓣的脉络，刻刀的灵动性至关重要。不同形状和大小的刻刀，可以满足不同线条和形状的雕刻需求。 锯与刨的准备与辅助： 在雕刻之前，锯和刨常常是必不可少的辅助工具。它们用于初步切割木材，去除多余的部分，为后续的雕刻奠定基础。一把好用的锯能够精准地切割出所需的形状，而刨子则能将木材表面处理得平整光滑。 磨石的养护与传承： 工具的保养，尤其是凿子和刻刀的打磨，是木雕过程中一项至关重要的工作。锋利的工具不仅能提高效率，更能保护双手，避免不必要的伤害。磨石的选择和打磨技巧，往往是经验传承的一部分，也体现了木雕师对细节的极致追求。 拥有一套趁手的工具固然重要，但更重要的是掌握这些工具的使用技巧，并能根据木材的特性和创作需求，灵活地选择和运用。工具是艺术家的延伸，而非主宰。 三、技法的演进：从写实到写意 木雕技法的演进，是人类审美意识和艺术表现力不断发展的缩影。从最初的简单模仿自然，到如今抽象、写意的表现，木雕技法呈现出多样化的发展趋势。 圆雕的立体与空间： 圆雕，即在木材的四周进行雕刻，使其成为一个立体的、可以从各个角度欣赏的作品。人物、动物、植物等都可以通过圆雕的形式展现。从构思起稿，到初步造型，再到细节的刻画和表面的打磨，圆雕是一个循序渐进、层层深入的过程。它要求雕刻师对作品的整体比例、动态以及空间关系有深刻的理解。 浮雕的层次与平面： 浮雕，是在平面木材上雕刻出具有起伏感的形象。根据起伏程度的不同，又可分为高浮雕、浅浮雕和低浮雕。浮雕作品往往带有强烈的装饰性，能够巧妙地利用木材的平面，创造出丰富的视觉效果。山水、花鸟、人物故事等题材，在浮雕上都能得到生动的呈现。 透雕的空灵与精致： 透雕，是在木材上雕刻出镂空的部分，形成精巧的图案或形象。这种技法能够营造出轻盈、灵动、富有空间感的视觉效果，常用于制作屏风、灯罩、装饰挂件等。透雕对木材的质地和雕刻师的耐心有着极高的要求，稍有不慎，便可能破坏作品的整体性。 抽象与写意的现代探索： 随着现代艺术思潮的涌入，越来越多的木雕艺术家开始尝试抽象和写意的表现手法。他们不再拘泥于对自然形态的模仿，而是通过大胆的线条、块面和肌理，表达内心的情感和对世界的理解。这种创作方式更加注重情感的传递和意境的营造，为木雕艺术注入了新的活力。 无论是传统的写实技法，还是现代的抽象探索，都离不开对木材特性的深刻理解和对工具的熟练运用。技法是手段，最终目的是服务于艺术家的创作理念。 四、木雕的文化意蕴：故事、象征与传承 木雕不仅仅是一种技艺，它更承载着丰富的文化内涵。在不同的地域、不同的文化背景下，木雕作品往往被赋予了特定的象征意义，成为了连接过去与现在、人与自然的桥梁。 民俗风情与地域特色： 各地的木雕艺术往往与当地的民俗风情、宗教信仰紧密相连。例如，中国传统的木雕作品中，龙、凤、祥云等图案象征着吉祥和好运；寺庙中的佛像雕刻，则体现了宗教的庄严与慈悲。欧洲的木雕则可能更多地体现在哥特式的建筑装饰或描绘圣经故事的场景。 象征意义与精神寄托： 许多木雕作品被赋予了深刻的象征意义。动物雕塑可以代表力量、智慧或忠诚；植物雕塑可以寓意生命、繁荣或希望。人们通过这些雕刻，寄托对美好生活的向往，或是对祖先的敬畏。 收藏价值与艺术品鉴： 随着时代的发展，许多具有历史价值和艺术价值的木雕作品，逐渐成为了收藏家们追逐的对象。精美的木雕艺术品，不仅是物质的财富，更是文化遗产的体现，它们能够跨越时空，向后人讲述过去的故事，传递着前人的智慧。 木雕艺术的魅力，不仅在于其精湛的工艺，更在于它所蕴含的文化基因和精神力量。每一件优秀的木雕作品，都仿佛是一个沉默的讲述者，用无声的语言诉说着历史、情感与哲学。 五、致敬匠心：对木雕艺术的思考 在快节奏的现代社会，木雕这项需要极高耐心和专注度的技艺，显得尤为珍贵。它要求雕刻师能够沉下心来，与木材对话，在每一次的凿刻中，体会材料的纹理、感受木材的呼吸。这种“慢”的艺术，恰恰是对现代生活的一种反思和调剂。 我们希望通过对木雕艺术的展现，激发读者对这项古老技艺的兴趣，不仅仅是学习具体的雕刻方法，更是去理解和体会木雕背后所蕴含的匠人精神——对技艺的极致追求，对材料的敬畏之心，以及对美的执着与创造。 无论是欣赏一件精美的木雕作品，还是亲手尝试创作，都将是一次与自然对话、与历史连接、与内心深处对话的奇妙旅程。木雕艺术，永远在等待着有心人去发掘它的深邃，去传承它的美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是木雕爱好者的福音！我是一名退休在家寻找新爱好的老人，一直对木雕充满向往，但苦于没有门路。之前在网上零零碎碎地看过一些视频，总是觉得杂乱无章，缺乏系统性。直到我看到了《木工雕刻全书》，我才觉得找到了“组织”。这本书的编排逻辑非常清晰，从最基础的“安全操作规范”开始，这对我这种新手来说至关重要，毕竟安全第一。然后循序渐进地讲解了不同雕刻风格的特点，比如我一直对日式浮雕的细腻和欧洲古典雕刻的厚重都很感兴趣，这本书分别给出了详细的解读和入门方法。最让我感到惊喜的是，它还包含了“如何根据木材特性选择合适的雕刻工具和技巧”的章节，这一点我之前完全没有考虑到，以为所有的木材都一样雕刻。现在我明白了，不同木材的硬度、密度和纹理都会影响雕刻效果，而这本书的指导让我能更聪明地选择材料和方法，避免不必要的挫败感。书中还穿插了一些“名家作品赏析”和“灵感来源”的介绍，这不仅能拓宽我的视野，还能激发我的创作欲望。我现在已经开始憧憬着有一天能雕刻出属于自己的、有故事的木雕作品了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对木工一直有着浓厚兴趣的DIYer，我搜集了不少相关的书籍，《木工雕刻全书》绝对是其中的佼佼者。它并没有回避木雕过程中的难点，反而将其作为重点来讲解，这让我觉得作者非常有经验。例如，书中关于“如何处理木材的收缩和开裂”的部分，就详细分析了原因，并提供了预防和修复的有效方法，这对于保证作品的长期保存非常有价值。我特别欣赏它在“细节处理”上的深入探究，比如如何用小刀勾勒出羽毛的层次感，或者如何用铲刀表现出水波的动感，这些都是让作品“活”过来的关键。而且，这本书还提供了一些“项目实例”，从一个简单的钥匙扣到一个稍微复杂的木雕挂件，都有详细的步骤图和讲解，这让我觉得非常有成就感，可以跟着书一步步地完成一个真实的作品。我注意到它还提到了“不同时期、不同地域的木雕风格演变”，这让我对木雕的历史和文化有了更深的认识，不再仅仅是把它当作一项纯粹的手工技能。总而言之，这本书不仅教会我“怎么做”，还让我理解了“为什么这么做”，是一本非常有深度和实用性的工具书。

评分☆☆☆☆☆

这本《木工雕刻全书》刚到手，还没来得及深入翻阅，但仅仅是初步浏览，我就被它厚实的篇幅和细致的目录吸引住了。首先，它封面上的“从零开始”和“真正掌握”就给了我很大的信心，这正是我这样初学者最需要的。我一直对木雕充满了好奇，但又不知从何入手，担心会遇到很多专业术语和晦涩难懂的技巧。这本书的目录清晰地划分了从基础到进阶的各个部分，从木材的选择、工具的认识和使用，到各种雕刻技法的讲解，感觉非常系统。我尤其期待关于“手部动作的细节”和“如何处理不同木材的纹理”这些部分，因为我总觉得这是决定作品生命力的关键。而且，它还提到了“常见的雕刻错误及纠正方法”，这对我来说太重要了，我可不想花费大量时间和精力，最后却因为一些低级错误而功亏一篑。书中的插图似乎也很丰富，很多地方都配有示意图，这对于理解抽象的雕刻动作非常有帮助。我脑海中已经开始构思一些简单的作品了，比如一个可爱的小动物摆件，或者一个带有花纹的木盒。总的来说，这本书给我的第一印象是专业、全面且注重实践，非常符合我想要“上手”的需求。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我买这本书的时候，抱着一种试试看的心态，因为市面上关于手工DIY的书籍实在太多了，很多都流于表面，讲的东西都是“看看就好”，学不到什么真本事。但是，《木工雕刻全书》给了我一个惊喜。它不是那种只堆砌图片的书，而是真正地在“教”你。它详细地讲解了不同雕刻刀具的用途，比如我之前一直分不清圆口刀和角刀有什么区别，在这本书里，作者用非常直观的方式解释了它们各自擅长的雕刻形状和效果，甚至还给出了如何磨刀的技巧，这一点非常关键，锋利的刀具是高效雕刻的基础。我特别喜欢它关于“线条的控制”和“明暗的运用”这些章节，这已经上升到艺术层面了，作者用很多实际案例来演示如何通过不同的雕刻深度和角度来表现物体的质感和立体感。我之前尝试过几次简单的木雕，总是显得生硬呆板，缺乏灵魂，这本书的这些讲解，应该能帮我解决这个问题。另外，它还涉及了一些基础的“结构设计”和“比例把握”，这让我意识到，好的木雕作品不仅仅是手艺，更是对形态的理解和塑造。我迫不及待想尝试书里的一些入门级练习，相信通过这本书的学习，我能真正告别“小白”阶段，做出一些有模有样的作品来。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的技艺是需要时间和经验来沉淀的，《木工雕刻全书》这本书就完美地体现了这一点。它不是那种“三天学会木雕”的速成读物，而是真正地引导读者去理解木雕的本质。我非常赞同书中关于“理解木材的呼吸”的论述，这听起来有些哲学，但实际上它是在强调要顺着木材的纹理和生长方向去雕刻，而不是与之对抗。书里还深入剖析了“不同工具的配合使用”，比如一个好的浮雕作品，往往需要用大刀快速塑形，再用小刀精细刻画，作者就用图文并茂的方式展示了这种“工序”的重要性。我尤其喜欢它关于“光影的塑造”这一章节，很多时候，一件木雕作品的生命力，就体现在它如何捕捉和利用光线，通过深浅不一的雕刻，形成丰富的明暗对比，从而赋予作品灵魂。这本书还提供了一些“长期练习计划”和“进阶挑战”，这表明它不仅仅是教授技巧，更是在鼓励读者持续学习和进步。我感觉这本书会成为我木雕旅程中一个重要的“引路人”，带领我不断探索这门古老而迷人的技艺。

评分☆☆☆☆☆

还好吧！学习了

评分☆☆☆☆☆

非常非常的开心和幸福

评分☆☆☆☆☆

还行

评分☆☆☆☆☆

专业书籍，好需要好好读读

评分☆☆☆☆☆

无

评分☆☆☆☆☆

很好用的东西23458

评分☆☆☆☆☆

无

评分☆☆☆☆☆

专业书籍，好需要好好读读

评分☆☆☆☆☆

很好用的东西23458