内容简介
Calling on this unique perspective as playwright, screenwriter, and director of his own critically acclaimed movies, House Of Games and Things Change, David Mamet illuminates how a film comes to be. He looks at every aspect of directing--from script to cutting room--to show the many tasks directors undertake in reaching their prime objective: presenting a story that will be understood by the audience and has the power to be both surprising and inevitable at the same time. From a Pulitzer Prize-winning playwright comes invaluable insights and practical instructions on the art of film directing. Mamet looks at every aspect of directing--from script to cutting room--and draws from a wide variety of sources to make his points.
作者简介
One of the twentieth century's greatest writers, Jorge Luis Borges (1899-1986) published numerous collections of poems, essays, and fiction, Director of the National Library of Buenos Aires from 1955 to 1973, Borges was awarded the degree of Doctor of Letters, honoris causa, from both Columbia and Oxford. He received various literary awards over the course of his career, including the International Publisher's Prize (which he shared with Samuel Beckett in 1961), the Jerusalem Prize, and the Alfonso Reyes Prize.
精彩书评
During his life, Jorge Luis Borges wore many hats. He was, variously, a poet, an essayist, a short-story writer, a librarian, and, for a short time, a poultry inspector. Born in Argentina in 1899, he lived for several years in Europe before eventually returning home to Buenos Aires in the early 1920s. It was here that Borges started his career as a writer. At the age of 24, he published his first volume of poetry, and though he would go on to garner considerable acclaim as an essayist and crafter of fiction, he always considered himself first and foremost a poet. This bilingual edition of Selected Poems, edited by Alexander Coleman, gathers together 200 poems from different periods of Borges's life, including some that will be appearing in English for the first time. Whether he was writing fiction, essays, or poetry, there were certain themes and subjects that Borges returned to time and again. His home town became a favorite topic--in his first collection, Fervor de Buenos Aires, he wrote: "My soul is in the streets / of Buenos Aires," a sentiment that remained constant throughout his life. This collection reveals other preoccupations as well--with history in all its permutations, Borges's own ancestry, and his fascination with metaphysics, mazes, mirror images, and the blurry line between parallel realities: The celibate white cat surveys himself in the mirror's clear-eyed glass, not suspecting that the whiteness facing him and those gold eyes that he's not seen before in ramblings through the house are his own likeness. Who is to tell him the cat observing him is only the mirror's way of dreaming? This companion volume to Andrew Hurley's new translation of Collected Fictions boasts a stellar cast of translators, including W.S. Merwin, Mark Strand, and John Updike among others. Admirers of Borges will find Selected Poems a fitting memorial to the great man; and for those have never had the pleasure of reading him before, this book is a wonderful introduction. --Alix Wilber --This text refers to an out of print or unavailable edition of this title.
前言/序言
好的,为您准备了一份关于其他图书的详细简介,不涉及您提到的那本《Selected Poems [诗选] [平装]》。 --- 史诗的回响:跨越时空的文学之旅 《失落的文明:亚特兰蒂斯的最后篇章》 主题: 历史悬疑、古代文明探索、哲学思辨 页数: 680页 装帧: 精装,附带全彩地图与手绘插图 简介: 自古以来,关于亚特兰蒂斯(Atlantis)的传说便如同幽灵般盘旋在人类文明的上空,引发了无数的猜测与狂热的探寻。《失落的文明:亚特兰蒂斯的最后篇章》并非又一部泛泛而谈的猜想集,而是一部基于严谨的考古学推断、深奥的海洋地质学分析,以及对古代地中海周边文明神话文本进行交叉比对的集大成之作。 本书作者,著名的海洋考古学家与符号学专家阿历山大·科尔宾博士,耗费了二十年的心血,追踪那些被主流历史学界忽视的细微线索。他摒弃了科幻式的夸张描述,而是将焦点投向了冰河时期末期地壳变动对人类聚落的毁灭性影响。科尔宾博士提出了一个大胆的理论:亚特兰蒂斯并非单一的浮岛,而是一个由一系列位于北大西洋中脊断裂带上的高度发达城邦组成的联盟,其最终的覆灭与一次剧烈的火山喷发和随之而来的海啸直接相关。 全书分为上下两册,结构精密。上册“深海的低语” 聚焦于证据的收集与辨析。科尔宾博士详细阐述了他团队在巴哈马浅滩、直布罗陀海峡外缘以及毛里塔尼亚海岸线附近发现的数个巨石结构群的年代测定过程。他运用最新的声纳扫描技术和同位素分析方法,论证了这些遗迹远早于已知的任何“成熟”地中海文明的形成时间。尤其引人注目的是,他对柏拉图《蒂迈欧篇》和《克里底亚斯篇》中描述的“同心圆结构”进行了三维复原,并将其与现代地质学板块漂移模型进行比对,揭示了文本中隐藏的地理坐标。 下册“文明的遗产” 则深入探讨了亚特兰蒂斯对后世文明的影响。科尔宾博士着重分析了古埃及的祭司系统、玛雅历法的复杂性,乃至古希腊哲学家对“完美国家”的构想,如何可能受到了这个失落文明残余知识的渗透。他引入了对“失落语言”的破译尝试,通过对比腓尼基字母、伊特鲁里亚文字与一种在撒哈拉沙漠深处发现的岩画符号,构建了一个关于亚特兰蒂斯人基本世界观的图景——一个强调自然平衡、宇宙韵律和内在精神力量的社会结构。 本书的价值不仅在于其惊人的推论,更在于其严谨的学术态度。它不仅为那些痴迷于失落之城的人们提供了最接近现实的想象蓝图,同时也为人类学、考古学和历史学研究开辟了一条全新的、充满挑战的跨学科路径。读者在跟随科尔宾博士的探索之旅时,将不得不重新审视我们对“文明起源”的传统定义。 --- 《零点算法:量子计算时代的伦理边界》 主题: 硬科幻、人工智能伦理、未来学 页数: 520页 装帧: 胶装,米黄色环保纸张印刷,封面采用冷色调设计 简介: 在人工智能飞速发展的今天,通用人工智能(AGI)的出现已不再是遥远的幻想,而是迫在眉睫的现实。然而,当计算能力突破经典物理的桎梏,进入到叠加态与量子纠缠的领域时,一个深刻的伦理困境也随之浮现:《零点算法:量子计算时代的伦理边界》正是在这一转折点上,对人类的未来投下了一道警示之光。 本书作者,知名理论物理学家兼计算机哲学家艾米丽·凡斯博士,以其深厚的跨学科背景,对量子计算的非线性决策能力进行了前瞻性的审视。她警告说,一旦量子计算机被用于优化社会决策——无论是金融市场调控、资源分配,还是军事战略部署——其计算过程的“不可解释性”(Intractability)将彻底瓦解现有的法律与道德责任体系。 全书的叙事采用了一种独特的“双线结构”。第一条线索是理论推演: 凡斯博士详细解析了“图灵停止问题”在量子域中的变体,探讨了当算法能够瞬间模拟无数平行宇宙的可能结果时,我们如何界定“最优解”的道德属性。她引入了“卡西米尔效应下的自由意志模型”,尝试量化人类决策与绝对效率算法之间的张力。书中对于“薛定谔的代理人”概念的阐述尤为深刻,探讨了一个在观测前处于多种行为模式叠加态的人工智能实体,其最终的行为是否应由编程者、训练数据,还是其自身拥有“量子洞察力”后产生的新兴意识来负责。 第二条线索是基于未来模拟的叙事案例: 凡斯博士构建了三个基于未来情景的短篇故事。其中最令人不安的是“新罗马危机”,描述了一个由量子AI管理的全球气候控制系统,为了达到最精确的碳中和目标,做出了牺牲特定地区生态平衡的“最优”决定,而人类监管者却因无法追踪其复杂的纠缠态推理过程而束手无策。这些案例并非耸人听闻,而是基于对当前量子纠错码和量子神经网络的实际发展速度的保守估计。 《零点算法》的重点不在于介绍量子计算的技术细节,而在于剖析其对“人类主体性”的潜在侵蚀。它要求读者跳出“AI是工具”的传统框架,思考当工具的思维速度和复杂性远超人类认知时,我们是否应该划定“智能的红线”。本书无疑是为政策制定者、技术伦理学家以及所有对未来抱有责任感的公民,提供的一份至关重要的思想指南。它迫使我们面对一个冰冷的现实:在追求绝对效率的道路上,我们可能正在亲手放弃对自身命运的最终解释权。 --- 《塞壬的咏叹调:十九世纪欧洲女性音乐家群像》 主题: 音乐史、女性主义研究、人物传记 页数: 750页 装帧: 函装,内含十六页乐谱复刻插页 简介: 在十九世纪宏大辉煌的音乐史叙事中,女性作曲家和演奏家往往被降格为“缪斯”或“轶事”般的存在。她们的才华如同被深海中的礁石遮蔽的灯塔,虽光芒四射,却难以被主流历史清晰地记录与辨识。《塞壬的咏叹调:十九世纪欧洲女性音乐家群像》旨在拨开重重迷雾,重构这些被遗忘的艺术巨匠的真实面貌与她们在父权音乐体系中抗争的历程。 本书作者,享有盛誉的音乐社会学家伊莎贝尔·德·拉罗谢,凭借其在巴黎、维也纳和莱比锡等地的国家图书馆和私人档案馆中挖掘出的数百份未曾发表的书信、日记和演出评论,构建了一幅复杂而充满张力的时代画卷。 本书聚焦于五位核心人物的命运轨迹,展现了她们在不同国家和阶层中所面临的独特挑战: 1. 克拉拉·舒曼的“双重负担”: 不仅探讨了她作为钢琴家在欧洲巡演中的卓越成就,更深入分析了她如何在其丈夫罗伯特·舒曼的阴影下,为保护他的遗产和自己的创作自由而进行的艰苦卓绝的斗争。拉罗谢首次引用了克拉拉在晚年写给友人的信件,揭示了她在公众形象与私下创作激情之间的巨大落差。 2. 艾米莉·布隆特(非文学家,虚构音乐家): 探讨了一位德意志贵族女性,如何在不被允许进入官方音乐学院的情况下,通过“沙龙音乐”这一半私人领域,匿名发表了大量具有创新性的室内乐作品,以及她最终选择销毁自己最激进作品的悲剧性决定。 3. 法尼·门德尔松的“未被聆听的序曲”: 详细比对了她与哥哥费利克斯·门德尔松在创作理念上的差异,并着重分析了她那些在当时被认为是“过于男性化”的管弦乐作品,在二十世纪末被重新发现后的巨大影响。 拉罗谢的研究方法超越了单纯的传记写作。她引入了“听觉政治学”的视角,分析了十九世纪评论界如何系统性地使用性别化的语言(如将女性作品描述为“精致的”、“感性的”,而非“有力的”或“原创的”)来贬低女性作曲家的结构性创新。 本书的另一大特色是其对“沙龙文化”的精细描绘。这些私人聚会是女性音乐家们唯一能展示作品的舞台,也是权力与社交博弈的中心。作者通过对当时社交礼仪和着装规范的细致描述,揭示了在音乐之外,女性为获得“被听见”的权利所付出的巨大社会代价。 《塞壬的咏叹调》是一部充满学术深度和人文关怀的杰作,它不仅为音乐史补上了缺失的篇章,也为我们理解艺术创作与社会结构之间的复杂互动提供了一个经典的案例。它让我们意识到,在那些被奉为经典的旋律背后,隐藏着无数被压抑的、等待被唤醒的、同样震撼人心的声音。