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店铺： 蓝墨水图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115466310

商品编码：20118748153

时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南

一瞬光影 温暖唯美系人像摄影养成攻略 共2本
9787115468307 9787115466310 YL10272

书名：时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南

定价：89.00元

作者：海德娜娜

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-08-01

ISBN：9787115466310

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

本书是摄影师海德娜娜的全新力作，在书中，作者将她多年总结的摄影技巧与心得毫无保留地分享给大家。 本书共有6章，第1章讲解了人像摄影的前期准备工作，包括相机与镜头的选择、主题与服装的设定等，为正式的拍摄做准备；第2~5章按照拍摄场景进行实例分析，包括室外拍摄、室内拍摄、棚拍以及特殊环境的人像拍摄；第6章是人像摄影后期处理技术的讲解，以案例罗列的方式由易到难地展开。本书结构合理，层次分明，知识性、实用性较强。 本书适合专业人像摄影师、摄影爱好者阅读与学习，也可作为摄影培训机构的参考资料。

Chapter 1 人像摄影的前期准备工作 / 009 

1．1 相机的选择 / 010 

1．2 镜头的选择 / 010 

1．2．1 佳能EF 16-35mm f/2．8 L ⅡUSM / 010 

1．2．2 佳能24-70mm f/2．8 LIS / 011 

1．2．3 适马35mm f/1．4 DG HSM / 012 

1．2．4 适马85mm f/1．4 EX DG HSM / 013 

1．3 主题的设定 / 014 

1．4 服装的准备 / 020 

1．5 场景的选择 / 021 

1．6 拍摄时间的把控 / 026 

Chapter 2 室外人像实拍技巧 / 029 

2．1 森林里的拍摄 / 030 

2．1．1 拍摄构思 / 030 

2．1．2 准备与拍摄 / 031 

2．1．3 拍摄中的小技巧 / 036 

2．2 银杏树下的拍摄 / 038 

2．2．1 拍摄构思 / 038 

2．2．2 准备与拍摄 / 038 

2．2．3 拍摄中的小技巧 / 042 

2．3 雪景的拍摄 / 044 

2．3．1 拍摄构思 / 044 

2．3．2 准备与拍摄 / 045 

2．3．3 拍摄中的小技巧 / 053 

2．4 暗光夜景的拍摄 / 056 

2．4．1 拍摄构思 / 056 

2．4．2 准备与拍摄 / 056 

2．4．3 拍摄中的小技巧 / 063 

Chapter 3 室内人像实拍技巧 / 065 

3．1 卧室里的拍摄 / 066 

3．1．1 拍摄构思 / 066 

3．1．2 准备与拍摄 / 066 

3．1．3 拍摄中的小技巧 / 072 

3．2 浴室里的拍摄 / 080 

3．2．1 拍摄构思 / 080 

3．2．2 准备与拍摄 / 080 

3．2．3 拍摄中的小技巧 / 083 

3．3 咖啡厅里的拍摄 / 084 

3．3．1 拍摄构思 / 084 

3．3．2 准备与拍摄 / 084 

3．3．3 拍摄中的小技巧 / 090 

3．4 室内暗光拍摄 / 091 

3．4．1 拍摄构思 / 091 

3．4．2 准备与拍摄 / 091 

3．4．3 拍摄中的小技巧 / 096 

Chapter 4 棚内人像实拍技巧 / 099 

4．1 暗色调人像拍摄 / 100 

4．1．1 拍摄构思 / 100 

4．1．2 准备与拍摄 / 101 

4．1．3 拍摄中的小技巧 / 103 

4．2 亮色调人像拍摄 / 104 

4．2．1 拍摄构思 / 104 

4．2．2 准备与拍摄 / 106 

4．2．3 拍摄中的小技巧 / 110 

4．3 合成人像拍摄 / 114 

4．3．1 拍摄构思 / 114 

4．3．2 准备与拍摄 / 116 

4．3．3 拍摄中的小技巧 / 119 

Chapter 5 特殊环境人像实拍技巧 / 121 

5．1 海边的拍摄 / 122 

5．1．1 拍摄构思 / 122 

5．1．2 准备与拍摄 / 123 

5．1．3 拍摄中的小技巧 / 130 

5．2 房车内的拍摄 / 136 

5．2．1 拍摄构思 / 136 

5．2．2 准备与拍摄 / 136 

5．2．3 拍摄中的小技巧 / 142 

5．3 度假酒店的拍摄 / 145 

5．3．1 拍摄构思 / 145 

5．3．2 准备与拍摄 / 146 

5．3．3 拍摄中的小技巧 / 150 

5．4 花田里的拍摄 / 155 

5．4．1 拍摄构思 / 155 

5．4．2 准备与拍摄 / 157 

5．4．3 拍摄中的小技巧 / 161 

5．5 樱花之旅 / 168 

5．5．1 拍摄构思 / 168 

5．5．2 准备与拍摄 / 169 

5．5．3 拍摄中的小技巧 / 174 

Chapter 6 人像摄影后期处理技术 / 181 

6．1 用色彩平衡调出冷色调 / 182 

6．2 用Camera Raw滤镜一键调出 

6．3 用曲线让色彩更明亮 / 186 

6．4 用可选颜色提亮画面 / 188 

6．5 用仿制图章工具修补头发 / 190 

6．6 用修复画笔工具修补皮肤 / 194 

6．7 利用柔光模式为人物增加立体感 / 196 

6．8 打造清透的自然人像 / 198 

6．9 打造立体感的暗色调人像 / 200 

6．10 暗光夜景人像的处理 / 202 

6．11 唯美海边人像处理 / 204 

6．12 添加装饰物让画面更生动 / 208

书名：一瞬光影——温暖唯美系人像摄影养成攻略

定价：89.00元

作者：Luna

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-10-01

ISBN：9787115468307

版次：1

装帧：平装

开本：小16开

一张照片能表达些什么？精致却也自然，含蓄却也热烈，安静却又富有张力。这些看似矛盾的形容词，在本书的人像摄影作品中，被巧妙地融合了。 《一瞬光影——温暖唯美系人像摄影养成攻略》不同于传统的摄影教材，作者以女性摄影师细腻的心思和视角，将拍摄的心得与技巧娓娓道来。读者既可以从书中学到构图，用光，色彩，服饰、场景和道具搭配，模特引导和照片后期等技巧，也可以从中读到摄影师对美和梦想的坚持，对摄影的感悟，以及成长的历程。 本书是作者Luna从事人像摄影多年以来经验和感受的总结，在讲述怎么将女孩儿拍得清新、唯美的同时，也介绍了如何打造自己的摄影风格。希望每一位读完本书的人，都能有拿起相机捕捉美好的冲动，以及面对艰辛不言放弃、不忘初心的笃定。

第1章 开始拍照之前，你需要先弄明白这些

我为什么要拍照 …… 011

你觉得什么才是美 —— 建立自己的审美观 …… 016

会用相机和能拍好照是两码事 …… 019

怎样让自己的照片与众不同 —— 关于摄影风格 …… 020

第2章 成为摄影师的，步：选择适合你的器材

其实你只需要一台顺手的相机和一支合适的镜头 …… 025

学会利用器材的优点，回避器材的短处 …… 026

四个常用的镜头焦段 …… 027

第3章 图像主体结构——构图

九宫格 …… 034

对角线 …… 037

三角形构图 …… 039

单眼中心法 …… 041

非完整构图（出血构图） …… 043

人物与环境的关系 …… 044

尝试不一样的构图 …… 047

前景的多种用法 …… 052

第4章 图像视觉表达——色彩

色彩给人的感受 …… 058

色彩构成比例 …… 060

人物的肤色和发色 …… 063

色温 …… 064

关注流行色 …… 065

画面色彩层次 …… 068

第5章 图像氛围渲染——用光

摄影师说要有光，于是就有了光 …… 071

自然光光源 …… 072

辅助光源 …… 079

利用现场光 …… 082

眼神光 …… 086

光位 …… 089

光与影的关系 …… 095

找到·舒服的光影 …… 098

唯美逆光拍摄手法全揭秘 …… 100

第6章 服饰、场景和道具的搭配

服饰搭配 …… 123

场景的选择和利用 …… 128

尝试自己动手布置场景，制作道具 …… 135

场景、道具与人物的交互 …… 136

第7章 人物美姿情绪引导

肢体语言 …… 142

情绪、情感表达 …… 148

抓住·美的瞬间 …… 160

营造舒适、放松的拍摄环境 …… 162

情侣或婚纱摄影姿势引导 …… 165

第8章 “像”由心生

让照片看起来精致而又富有情感 …… 176

放慢速度，享受拍摄 …… 181

如何学习、进步 …… 181

长期积累 …… 184

第9章 人像摄影后期技法

人物主体的修饰 …… 189

照片色彩和质感的调整 …… 198

第10章 从灵感到成片

以梦为马——海滨外景拍摄 …… 215

时光的味道——轻复古油画感室内拍摄 …… 221

冷酷仙境——稻城亚丁旅拍 …… 227

第11章 写在·后的话

《时光倾城：唯美人像摄影与后期专业指南》 + 《一瞬光影：温暖唯美系人像摄影养成攻略Luna》图书简介 引言：捕捉稍纵即逝的美，定格永恒的温暖。 在光影交织的艺术世界里，人像摄影以其独特的魅力，承载着我们对时间、情感与生命最细腻的观察。它不仅仅是记录一张脸庞，更是捕捉一个眼神的深邃，一种情绪的流转，一段故事的脉络。当唯美与温暖成为我们追求的摄影语言，如何驾驭光线、调度人物、营造氛围，并最终通过后期技术将这份美好升华，便成为每一个摄影爱好者乃至专业人士所关注的核心。 《时光倾城：唯美人像摄影与后期专业指南》与《一瞬光影：温暖唯美系人像摄影养成攻略Luna》这两本书的结合，仿佛一场精心策划的摄影之旅，带领读者从理论到实践，从基础到精通，深入探索唯美人像摄影的奥秘。它们并非孤立的教程，而是相互补充，共同构建起一个全面而深入的学习体系，旨在帮助您炼就捕捉“倾城”时光、“一瞬”温暖的绝技，让每一张照片都充满生命力与感染力。 第一篇：《时光倾城：唯美人像摄影与后期专业指南》—— 雕刻时光的艺术大师 本书以“专业”为导向，以“指南”为载体，为追求极致唯美人像的摄影师们提供了全方位、系统化的指导。它不仅仅是参数的堆砌，更是摄影理念、美学感知与技术运用的深度融合。 一、 构图的诗意：超越平淡的视觉语言 一本优秀的摄影指南，首要在于教会读者如何“看”。《时光倾城》将带领您深入理解构图的本质，从经典的黄金分割、三分法，到更具现代感的留白、框架式构图，逐一剖析其原理与应用。您将学会如何利用线条、形状、色彩和空间，引导观者的视线，突出主体，制造视觉焦点，从而赋予画面以节奏感与叙事性。更重要的是，本书会引导您打破常规，从情绪、故事和情感表达的角度去构思画面，让每一次取景都饱含诗意，而非仅仅是对人物的简单复制。例如，如何在狭小的空间中创造出广阔的视觉纵深感？如何利用模特的眼神和姿态，讲述一段无声的故事？这些都将在书中得到细致的阐释。 二、 光影的魔法：塑造灵魂的画笔 光线是摄影的灵魂，也是塑造唯美人像的关键。《时光倾城》将为您揭示光线的无限可能。从自然光的巧妙运用——清晨的柔和、午后的暖阳、傍晚的斜晖，到人造光的精确掌控——硬光与软光的区别、主光、辅光、轮廓光的配合，以及如何在室内外不同环境下，利用反光板、柔光罩等工具，精准地控制光线的方向、强度和质感，您将学会如何用光线勾勒出人物的轮廓，塑造面部的立体感，营造出温暖、柔美或戏剧性的氛围。书中将详细讲解不同光线条件下的拍摄技巧，例如如何在高光比环境下保留更多细节，如何在逆光中捕捉迷人的轮廓光，以及如何利用光线来表现人物的性格和情绪。 三、 情绪的表达：捕获瞬间的心灵之语 唯美人像的核心在于情感的传递。《时光倾城》将引导您深入理解如何通过摄影语言来表达人物的内在情感。这包括对面部表情的捕捉——一个微笑的弧度，一个眼神的闪烁；对肢体语言的解读——一个轻柔的触摸，一个自然的摆臂；以及对环境氛围的营造——背景的选择、道具的搭配，都将与人物的情绪融为一体。您将学习如何与模特建立有效的沟通，引导她们放松下来，自然地展现最真实、最动人的那一面。本书会通过大量的案例分析，展示如何通过对光线、构图和后期色彩的调整，来强化或烘托人物的情绪，让观众在欣赏照片的同时，也能感受到其中蕴含的喜怒哀乐。 四、 器材的精进：利器成就艺术 尽管摄影的灵魂在于摄影师本身，但合适的器材是实现艺术构想的有力保障。《时光倾城》将为您提供关于相机、镜头、灯光设备等专业器材的选购建议与使用技巧。它不会过于追求器材的堆砌，而是强调根据拍摄需求，选择最合适的工具。例如，不同焦段的镜头如何影响人像的透视感和空间感？如何选择能够准确还原色彩的相机？不同类型的灯光设备又适用于哪些拍摄场景？这些都会在书中得到清晰的解答，帮助您更好地发挥器材的潜力。 五、 后期的魔力：升华艺术的精魄 摄影的艺术不止于按下快门。《时光倾城》将为您打开后期处理的广阔天地，教会您如何通过精湛的后期技术，将原始素材升华为充满艺术感的唯美人像作品。从基础的曝光、色彩校正，到更具技巧性的细节调整、皮肤处理、背景优化，再到风格化的色彩倾向与氛围营造，本书将循序渐进地为您讲解主流后期软件（如Photoshop, Lightroom等）的专业操作。您将学习如何不动声色地去除瑕疵，如何精准地调整色温与色彩饱和度，如何运用蒙版和图层来创造更具层次感的画面，以及如何根据前期拍摄的情感基调，为其赋予更浓郁的后期色彩。特别强调的是，本书将引导读者在后期处理中，始终围绕“唯美”与“自然”的核心，避免过度修饰而失真，真正做到“锦上添花”而非“脱胎换骨”。 第二篇：《一瞬光影：温暖唯美系人像摄影养成攻略Luna》—— 捕捉瞬间的温暖精灵 如果说《时光倾城》是专业技法的精雕细琢，那么《一瞬光影》则更侧重于温暖唯美风格的形成与养成。它以“养成”为关键词，以“攻略”为形式，为读者提供了一套行之有效的学习路径，帮助您快速掌握并内化温暖唯美系人像的精髓。 一、 风格的认知：什么是温暖唯美？ 本书将首先带领读者深入理解“温暖唯美”这一摄影风格的核心特质。它不仅仅是浅景深和柔和的光线，更是一种传递给观者的情绪和感受。您将学习如何从色彩、光影、构图、模特的情绪表现等多个维度，去理解和定义温暖唯美。例如，暖色调的运用，柔和的光线，温馨的场景，以及模特脸上自然流露的幸福、宁静或略带忧郁的情绪，都构成了温暖唯美的重要元素。本书会通过大量的范例作品，直观地展示不同环境下，如何呈现出温暖唯美的感觉，让读者形成清晰的风格认知。 二、 场景的选择与布置：构建梦幻的童话世界 温暖唯美的场景选择至关重要。《一瞬光影》将为您提供丰富的场景灵感，从阳光下的草坪、秋日的落叶林，到充满生活气息的咖啡馆、温馨的小书房，再到充满仪式感的生日派对、家庭聚会，本书会指导您如何在日常环境中，发现和创造出具有温暖感的拍摄背景。同时，您还将学习如何巧妙利用道具，如鲜花、复古物件、温暖的织物、闪烁的灯串等，来点缀画面，增强氛围感，但绝不喧宾夺主，而是与人物和谐共融。 三、 模特引导的艺术：激发自然的情感流露 温暖唯美的核心在于捕捉模特最真实、最自然的情感瞬间。《一瞬光影》将重点讲解如何与模特建立融洽的互动关系，引导她们放下拘谨，投入到拍摄情境中。本书会提供一套实用的模特引导技巧，包括如何通过有趣的互动游戏来激发模特的笑容，如何设计一些生活化的场景来引导她们自然地表达情绪，以及如何捕捉那些在不经意间流露出的眼神和表情。它强调的是“看见”和“捕捉”，而非“摆拍”和“指令”，让照片充满生命力和故事感。 四、 光影的运用：捕捉“一瞬”的温柔 本书将特别强调在温暖唯美风格中，对光线的细腻运用。您将学习如何利用自然光，在特定的时间段（如黄金时刻）拍摄，捕捉那份独有的温柔光晕。同时，也会讲解如何通过简单的补光设备，如小型LED灯或反光板，来柔化阴影，提亮细节，使画面更加通透、温暖。您将学会如何在光影的互动中，为画面增添层次感和梦幻感，让每一个“一瞬”都闪耀着温柔的光辉。 五、 色彩的魔法：调出治愈的色调 色彩是温暖唯美风格的灵魂。《一瞬光影》将深入探讨如何运用色彩来营造温暖、治愈的氛围。您将学习如何在拍摄前就考虑色彩搭配，例如模特的服装与背景色彩的协调性。在后期处理方面，本书将提供关于调色板的构建、色彩倾向的调整、饱和度与明度的控制等一系列实操技巧，指导您如何调出具有治愈感的暖色调、莫兰迪色系，甚至是带有复古韵味的滤镜效果，让每一张照片都如同置身于温暖的怀抱。 六、 典型案例分析与进阶技巧 《一瞬光影》的“攻略”性质体现在其详尽的案例分析。本书会通过对不同拍摄场景、不同主题的温暖唯美人像作品进行深度剖析，讲解其构图、用光、模特引导和后期处理的思路与技巧。同时，还会提供一些进阶的技巧，例如如何运用景深来突出主体，如何通过后期手段来创造光晕效果，以及如何为自己的作品注入独特的个人风格。 结语： 《时光倾城：唯美人像摄影与后期专业指南》与《一瞬光影：温暖唯美系人像摄影养成攻略Luna》的结合，为渴望在人像摄影领域有所建树的读者，提供了一份珍贵的宝藏。前者是坚实的基础，是精湛的技法；后者则是风格的指引，是情感的升华。它们共同奏响了一曲关于光影、关于美、关于温暖的动人乐章，邀请您一同踏上这段充满探索与惊喜的摄影之旅，用镜头捕捉那些稍纵即逝的“倾城”时光，定格那些触动心弦的“一瞬”温暖，让每一张照片都成为您心中永恒的艺术品。无论您是刚刚拿起相机的新手，还是经验丰富的摄影师，都将从中获益匪浅，在追求唯美人像的道路上，不断前行，创造出属于自己的独特光影魅力。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前买过不少摄影书籍，大部分要么技术过于枯燥，要么内容流于表面，看完之后感觉跟没看一样，对实际拍摄的帮助微乎其微。《时光倾城》则完全颠覆了我的认知。这本书最大的亮点在于它的“体系化”和“可操作性”。它不是简单地罗列技巧，而是从摄影师的思维方式出发，循序渐进地引导读者建立起一套完整的唯美人像摄影体系。从前期对主题的构思、模特的沟通，到现场的光线控制、构图选择，再到后期对照片的情感升华，每一个环节都讲得非常透彻，而且提供了大量的实操案例。 我尤其欣赏的是书中对“情绪”的捕捉和表达的讲解。Luna老师非常强调，摄影不仅仅是记录，更是情感的传递。她分享了许多与模特沟通的经验，如何引导模特放松、展现真实的自我，以及如何通过眼神、肢体语言来传递细腻的情感。书中那些真实的拍摄场景分析，让我仿佛置身其中，亲身感受到了摄影师是如何与模特默契配合，共同创作出动人的作品。这一点对于很多跟我一样，在拍摄中不知道如何引导模特的摄影爱好者来说，简直是“救命稻草”。 在后期处理部分，这本书更是“干货满满”。它没有停留在简单的PS操作层面，而是深入讲解了如何根据前期拍摄的情绪和意图，进行有针对性的后期调整。比如，对于那些想要营造“梦幻感”的照片，Luna老师会教你如何利用柔光、模糊等技巧，同时又会提醒你避免过度处理，保持画面的自然感。她对于色彩运用的理解，更是让我受益匪浅。不仅仅是如何调出“好看”的颜色，更是如何通过颜色来烘托情绪，让画面更具故事性。这本书让我意识到，后期不仅仅是弥补前期不足，更是二次创作，是赋予照片灵魂的最后一步。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种技术小白来说，《时光倾城》简直就是量身定做的“摄影启蒙书”。我一直对摄影很感兴趣，但每次拿起相机，总是感觉无从下手，要么拍出来的人物僵硬不自然，要么画面光线杂乱，完全没有“美感”。这本书的语言风格非常亲切，没有那些晦涩难懂的专业术语，很多内容都是通过生动的比喻和形象的图示来讲解，让我这个完全的门外汉也能轻松理解。 最让我印象深刻的是书中关于“光影”的讲解。Luna老师用非常通俗易懂的方式，解释了不同光线条件下如何拍摄出好看的人像。比如，她讲到如何在阴天拍摄出柔和不刺眼的照片，如何在室内利用窗户光来营造温馨的氛围，甚至是如何利用简单的反光板来补光。这些技巧看似简单，但实际操作起来却能带来惊人的效果。我按照书中的方法尝试了几次，发现自己拍的人物立刻有了立体感，眼神也更加有神采了，这让我获得了巨大的成就感。 后期部分同样让我惊喜。我之前总觉得后期是一件非常复杂的事情，需要学习很多专业软件的技巧。《时光倾城》则从根本上改变了我的看法。它并没有教我太多复杂的PS功能，而是着重讲解了后期处理的“思路”。比如，它会教我如何根据照片的整体风格，来调整色彩的冷暖，如何通过虚化背景来突出人物，以及如何用简单的方法来提亮眼神、柔化皮肤。这些“点睛之笔”的操作，让我的照片瞬间提升了一个档次，而且完全不会显得“假”。这本书让我明白，后期是为了更好地表达，而不是为了“修”照片。

评分☆☆☆☆☆

作为一个热爱生活、喜欢记录美好瞬间的摄影爱好者，我一直在寻找能够帮助我提升人像摄影水平的书籍。《时光倾城》这本书，简直就是我近期最满意的一次“投资”。它不仅仅是一本工具书，更像是一位循循善诱的导师，带领我走进唯美人像摄影的奇妙世界。 书中关于“一瞬光影”的讲解，是我最感兴趣的部分。Luna老师并没有将光影的概念写得高深莫测，而是用非常形象生动的语言，去描绘光线在人物面部、发丝上产生的细腻变化。她会教你如何捕捉那些转瞬即逝的光线，如何利用这些光线来勾勒出人物的轮廓，以及如何通过光线的明暗对比来营造画面的戏剧性。我感觉，读完这一部分，我对“光”的理解，从“看到”变成了“感受”。 在构图方面，这本书也给出了非常实用的建议。它并没有强制你遵循固定的构图法则，而是强调了“画面呼吸感”和“留白”的重要性，以及如何通过调整视角和景别来突出人物的特点。我学会了如何通过“减法”来让画面更简洁有力，如何通过“留白”来引导观者的视线，从而让照片更具故事性和想象空间。 后期处理方面，这本书更是我的“秘密武器”。它并没有教我那些复杂的PS技巧，而是从“情绪的表达”出发，来指导我进行后期调整。我学会了如何通过色彩的搭配来营造温暖而治愈的氛围，如何利用曝光和对比度来增强画面的层次感，以及如何通过局部锐化来让人物的眼神更加生动。更重要的是，这本书强调了“真实感”的重要性，告诫我不要过度修饰，要保留人物最自然的状态。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，人像摄影的魅力在于能够捕捉到人物最真实、最动人的瞬间，并用光影和色彩将这种情感放大。《时光倾城》这本书，恰恰做到了这一点。它不仅仅是一本摄影技术指南，更是一本关于“如何用照片说话”的艺术教程。 最让我赞叹的是书中对于“情绪的捕捉”的深入剖析。Luna老师并非仅仅教你如何摆拍，而是深入探讨了如何通过观察、沟通，以及对瞬间的敏感，来捕捉人物内心最真实的情感流露。那些看似不经意的眼神、微笑，在书中却被赋予了深刻的含义。她分享的许多拍摄心得，比如如何通过眼神的交流来引导模特，如何利用环境元素来烘托情绪，都让我受益匪浅。我感觉，这本书不仅仅是教我如何拍照，更是教我如何去“看”人，去“懂”人。 在光影的运用方面，这本书同样是大师级的指导。它并没有罗列陈词滥调的光线原理，而是从“感觉”出发，去引导读者理解光线如何塑造人物的立体感、如何营造画面的氛围。书中关于“低光环境下的拍摄技巧”以及“如何利用自然光来创作柔美光影”的内容，对我来说尤为宝贵。我明白了，好的光影不仅仅是明暗对比，更是光线的温度和质感，它们能够赋予照片生命。 后期处理方面，这本书更是将“唯美”和“质感”完美结合。它没有教你依赖于各种预设滤镜，而是从根本上讲解了如何通过色彩、明暗、对比度的调整，来提升照片的艺术感染力。我尤其喜欢书中关于“如何通过色彩来表达温暖”的讲解，以及如何利用局部提亮和阴影处理来增强画面的层次感。它让我明白，后期不仅仅是“美化”，更是对照片情感的二次升华，是将摄影师想要表达的情感，通过技术手段传递给观者。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对人像摄影有着浓厚兴趣的爱好者，我一直在寻找一本能够系统性地指导我提升的实操性书籍。《时光倾城》这本书，简直就是我苦苦寻觅的“宝藏”。它不仅仅是技术上的指导，更重要的是，它教会了我如何去“感受”摄影，去“体会”光影的魔力，去“捕捉”人物的情感。 书中最让我印象深刻的是关于“光线的情感化”的讲解。Luna老师不仅仅是教你如何运用光线，更是教你如何去“理解”光线。她会告诉你，清晨的阳光是温暖的、充满希望的；傍晚的余晖是柔美的、带着一丝伤感的；而窗户透进来的散射光，则是宁静的、能够勾勒出细腻轮廓的。她通过大量的实拍案例，直观地展示了不同光线下人物所呈现出的不同气质和情绪，让我对光线有了全新的认识。我不再是简单地去“找光”，而是开始去“等待光”，去“利用光”来表达我想要传递的情感。 在构图和引导模特方面，这本书也给了我很多启发。它并没有给出僵化的构图模板，而是强调了“留白”和“呼吸感”的重要性，以及如何通过引导模特进行自然的互动，来捕捉最真实、最动人的瞬间。我学会了如何通过调整拍摄角度和景别，来突出人物的特点，如何通过与模特的沟通，来激发她们的情绪，让照片不仅仅是记录，更是故事的讲述。 后期处理部分，这本书更是将“唯美”的概念发挥到了极致。它不仅仅是讲解如何使用PS的各种工具，更是从“色彩心理学”的角度，来教你如何通过色彩的搭配和调整，来营造出温暖、治愈的氛围。我学会了如何通过微妙的色彩倾向来影响观者的情绪，如何用柔和的色调来降低对比度，让画面更显梦幻。更重要的是，这本书强调了“适度”的重要性，告诫我不要过度修饰，要保留人物的真实感，让照片既唯美又耐看。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，人像摄影是关于“情感”的艺术，如何通过镜头捕捉并放大人物的情绪，是摄影师的终极追求。《时光倾城》这本书，恰恰是我在这条路上寻找的“心灵导师”。 书中对于“情绪的解读”和“情感的引导”的讲解，让我受益匪浅。Luna老师并非仅仅教你摆拍的姿势，而是深入探讨了如何通过眼神、微表情、肢体语言来传递细腻的情感。她分享的与模特沟通的经验，如何让模特放松、释放真我，都让我感触颇深。我感觉，这本书不仅是教我摄影技术，更是教我如何去“读懂”人，去“感受”生活。 在光影的运用方面，这本书的讲解更是“匠心独运”。它并没有堆砌各种专业术语，而是从“光线的情绪”出发，来引导读者理解光线如何塑造人物的立体感，如何营造画面的氛围。我印象最深刻的是关于“黄金时刻”的运用，以及如何利用逆光来拍出那种唯美的“发丝光”。我明白了，好的光影不仅仅是技术，更是一种对美的感知和对瞬间的把握。 后期处理部分，这本书更是将“唯美”和“质感”完美融合。它没有教你依赖于预设滤镜，而是从“色彩心理学”的角度，来指导你进行精细的后期调整。我学会了如何通过微妙的色彩倾向来营造温暖而治愈的画面，如何利用局部提亮和阴影处理来增强画面的层次感，以及如何通过局部锐化来让人物的眼神更加生动。这本书让我明白，后期不仅仅是“美化”，更是对照片情感的二次升华，是将摄影师想要表达的情感，通过技术手段传递给观者。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是我人像摄影路上的“及时雨”！我一直对唯美人像摄影情有独钟，尤其迷恋那种带着淡淡忧伤又充满生命力的画面。一直以来，我都在各种平台、书籍、甚至是大师的公开课中寻找灵感和技巧，但总感觉隔靴搔痒，找不到那种能触及灵魂的指导。直到我翻开这本《时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南+一瞬光影 温暖唯美系人像摄影养成攻略Luna》，我才真正明白，原来我一直追求的那种“感觉”是可以被拆解、被学习、被掌握的。 它不仅仅是告诉你怎么用光，怎么构图，更重要的是，它教你如何“看”！作者Luna用她独特的视角，引导我去观察光线在人物面部、身体上产生的细腻变化，那些转瞬即逝的眼神、情绪，是如何被捕捉和放大的。书中关于“一瞬光影”的论述，让我对“光”这个摄影最基础的元素有了全新的认识。不再是简单的顺光、逆光、侧光，而是对光线的温度、质感、甚至是“情绪”的深入剖析。比如，书中提到如何利用清晨或傍晚的“黄金时刻”来营造温暖、柔和的氛围，以及如何通过散射光来避免刺眼的阴影，让人物的轮廓更加柔美。这不仅仅是技术层面的指导，更是一种美学意识的培养。 在后期方面，这本书更是我的“宝藏”。我一直觉得自己后期技术不错，但总觉得画面总少了那么一点“灵气”，多了几分“数码感”。《时光倾城》的后期章节，详细地讲解了如何通过色彩的调整，来强化画面的温暖感和情绪表达。Luna老师分享的调色思路，不是生硬的套用滤镜，而是基于对色彩心理学的理解，教你如何通过细微的饱和度、色相、明度的变化，来赋予画面生命力。她还特别强调了“留白”的重要性，以及如何利用后期手段来突出主体，让观者聚焦于人物的情感。读完这一部分，我感觉自己后期不再是机械的操作，而是像在画布上进行一场情感的绘制。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些充满故事感和情感温度的人像作品非常着迷，总觉得它们似乎拥有自己的生命，能够与观者产生共鸣。《时光倾城》这本书，就是一本能够带领我走进这种“有灵魂”的摄影世界的绝佳指南。 最让我惊喜的是，这本书并没有将唯美人像摄影简单地定义为“拍好看的脸”，而是深入挖掘了“唯美”背后的文化内涵和情感表达。Luna老师在书中，通过大量的案例分析，阐述了如何将光影、色彩、构图等元素巧妙地融合，来营造出一种独特的意境和氛围。我印象最深刻的是书中关于“如何在画面中注入情绪”的讲解，它让我明白，每一个眼神，每一次回眸，都可以成为一个故事的开端。 在技术操作层面，这本书也做得非常出色。它并不是简单地罗列一些高深的技巧，而是从基础的光线控制、构图原则讲起，循序渐进地引导读者掌握拍摄的要领。特别是书中关于“如何利用自然光来创造柔美而富有层次感的画面”的部分，对我来说简直是“醍醐灌顶”。我学会了如何根据不同的天气和时间，来选择最佳的拍摄角度和光线方向，从而让人物的脸部线条更加柔和，眼神更加有神采。 后期处理部分，这本书更是我后期技术的一个“重要突破口”。它并没有教我那些华而不实的P图技巧，而是从“色彩的科学”和“情感的传递”出发，来指导我进行精细的后期调整。我学会了如何通过微妙的色彩倾向来营造温暖而治愈的画面，如何利用曝光和对比度来增强画面的层次感，以及如何通过局部锐化和模糊来突出人物的主体地位。这本书让我明白，后期不仅仅是让照片“好看”，更是让照片“有味道”，能够引起观者的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那种充满故事感、带着淡淡忧伤又治愈人心的唯美人像作品情有独钟。《时光倾城》这本书，简直就是我踏入这个领域的“敲门砖”。它不仅仅是一本技术指南，更像是一本摄影美学的启蒙读物。 最让我惊喜的是，书中对“光影的捕捉”和“情绪的表达”的讲解，做得非常细致入微。Luna老师并没有将复杂的摄影理论摆在前面，而是通过大量的实拍案例，直观地展示了如何利用自然光、人造光来营造出不同的氛围。她对“一瞬光影”的论述，让我意识到，原来那些看似不经意的光线，却能够赋予人物如此细腻的情感。我学会了如何去“等待”光，去“捕捉”光，让光成为我表达情感的得力助手。 在构图方面，这本书也给了我很多启发。它强调了“画面呼吸感”和“留白”的重要性，以及如何通过调整视角和景别来突出人物的特点。我明白了，构图不仅仅是将人物放在画面中心，更是通过画面的布局来引导观者的视线，让他们能够更好地体会照片所传递的情感。 后期处理部分，这本书更是我“后期技术的转折点”。它没有教我那些生硬的套路，而是从“色彩的情感化”出发，来指导我进行精细的后期调整。我学会了如何通过色彩的搭配来营造温暖而治愈的画面，如何利用曝光和对比度来增强画面的层次感，以及如何通过局部锐化来让人物的眼神更加生动。更重要的是，这本书强调了“适度”的重要性，告诫我不要过度修饰，要保留人物最自然的状态。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，摄影不仅仅是技术的堆砌，更是情感的表达和艺术的追求。《时光倾城》这本书，完美地诠释了这一点。它不仅仅是一本技术指南，更像是一本摄影美学的教科书，从内到外地提升了我的摄影品味和审美能力。 书中关于“唯美人像”的定义和解读，让我对这个概念有了更深层次的理解。它不仅仅是脸部的美丽，更是通过光影、色彩、构图，将人物内在的情感和气质淋漓尽致地展现出来。Luna老师在书中分享的许多案例，都充满了故事性，让人能够感受到照片背后的温度和情感。我特别喜欢她对“瞬间”的捕捉，那种不经意的眼神、微笑，却能触动人心，这正是我一直想要追求的摄影境界。 在技术层面，这本书的讲解也非常到位。它并没有把重点放在堆砌各种复杂的后期滤镜上，而是强调了前期拍摄的重要性，以及如何通过对光线、构图的精准把握，来为后期打下良好的基础。比如，书中对“逆光”的运用讲解得非常细致，如何通过控制曝光和使用辅助工具，来拍出那种唯美的“轮廓光”和“发丝光”，让我受益匪浅。让我明白，好的照片，前期拍摄就已经成功了一半。 后期部分，这本书更像是一位耐心而专业的导师，一步一步地引导我进行有灵魂的后期。它讲解的不是简单的“套模板”，而是如何根据照片的情绪和氛围，来运用色彩、明暗、对比度等元素，来进一步强化画面的感染力。我学会了如何用恰到好处的曝光补偿来处理高光和阴影，如何通过色彩的细微调整来营造出梦幻般的氛围，以及如何利用局部锐化来让眼神更加生动。这本书让我明白，后期不是“化腐朽为神奇”，而是“锦上添花”，让照片更加完美地传达出摄影师的情感。