老年學書畫 寫意花鳥畫技法11:鱗介 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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曹國鑑 著

圖書標籤:

• 老年學書畫
• 寫意花鳥
• 鱗介
• 繪畫技法
• 藝術
• 老年藝術
• 國畫
• 花鳥畫
• 繪畫教程
• 技法提升

店鋪： 黃金屋圖書專營店

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102025704

商品編碼：23152380793

包裝：平裝

齣版時間：2002-07-01

基本信息

書名：老年學書畫 寫意花鳥畫技法11:鱗介

定價：14.00元

作者：曹國鑑

齣版社：人民美術齣版社

齣版日期：2002-07-01

ISBN：9787102025704

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.459kg

編輯推薦

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內容提要

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　　鱗介是花鳥畫題材中的一個重要內容。這一分冊講的主要是水族中常見的魚類和蝦、蟹、蚌、螺等甲殼類動物的結構特徵和畫法。魚類有鯉魚、鱖魚、鯽魚、鮎魚、鰷魚和觀賞的金魚、熱帶魚等。
　　金魚、熱帶魚色彩斑讕、遊姿輕捷，也是近年魚類畫中常見的題材，這裏摘其名種予以講述。
　　本書文字詳實、通俗易懂，有動態步驟插圖及示範作品數十幅可供研習花鳥畫者參考臨摹。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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《老年學書畫·寫意花鳥畫技法11：鱗介》 內容簡介： 《老年學書畫·寫意花鳥畫技法11：鱗介》是一部專注於傳統寫意花鳥畫中“鱗介”這一重要題材的技法專著。本書旨在為廣大書畫愛好者，特彆是中老年書畫學習者，提供一套係統、深入、易學的繪畫指南，幫助他們掌握描繪魚、蝦、蟹、龜等水族生物的寫意技巧，從而豐富和提升花鳥畫創作的內涵與錶現力。 本書共分為十章，每一章都圍繞著鱗介類生物的不同種類、不同姿態、不同錶現手法進行詳細講解。從基礎的筆墨運用，到具體的形體刻畫，再到神韻的捕捉，層層遞進，力求讓讀者在理解和實踐中，逐步領悟寫意花鳥畫中描繪鱗介的精髓。 第一章 筆墨基礎與鱗介錶現 本章重點闡述寫意花鳥畫中筆墨語言與鱗介形態的契閤。將從基礎的用筆、用墨技法齣發，分析如何運用中鋒、側鋒、逆鋒等不同筆法來錶現鱗介的體態、質感。例如，如何通過墨色的濃淡乾濕來區分魚鱗的光澤、蝦殼的透明、蟹鉗的堅硬；如何利用飛白、渴筆來錶現水中的流動感和生物的靈動。同時，將介紹梅、蘭、竹、菊等傳統花鳥畫中常用於烘托或襯托鱗介的元素，以及在寫意畫中如何巧妙地運用這些元素來營造水族生存的自然環境，為鱗介的描繪提供更廣闊的空間。 第二章 魚的寫意畫法：形態與神韻 魚是鱗介類中最具代錶性的題材之一。本章將深入剖析不同種類魚的形態特徵，例如鯉魚的飽滿、金魚的婉轉、鯽魚的靈動。從頭部、軀乾、尾鰭、魚鱗等各個部分的繪畫要點進行講解。重點在於如何用寥寥數筆勾勒齣魚的動態，例如遊動、棲息、嬉戲等不同姿態。將通過豐富的圖例，展示如何通過筆墨的聚散、濃淡變化，來錶現魚鱗的疊壓之感、魚身的起伏之勢，以及魚眼的神采。此外，還將探討如何賦予魚以生命力，使其在紙上“活”起來，捕捉魚的“神”而非僅僅是“形”。 第三章 蝦的寫意畫法：靈動與生命力 蝦以其獨特的身體構造和靈動的姿態，成為寫意花鳥畫中備受青睞的題材。本章將係統講解蝦的繪畫技法，從頭部、蝦槍、蝦須、蝦腿、蝦身、蝦尾等關鍵部位的勾勒與組閤進行細緻分析。強調如何運用“提按頓挫”的筆法來錶現蝦身體的彎麯與伸展，如何用細勁的綫條描繪蝦須的飄逸，以及如何用墨色暈染來錶現蝦殼的半透明質感。將重點展示如何通過點睛、用墨的虛實結閤，來捕捉蝦的鮮活生命力，讓畫麵充滿動感與趣味。 第四章 蟹的寫意畫法：剛勁與質感 蟹以其堅硬的外殼、八足與雙螯，展現齣一種獨特的力量感與生命力。本章將專注於蟹的寫意畫法。首先，將分析蟹的身體結構，特彆是如何用簡潔的筆墨勾勒齣蟹的八個足和兩個威武的蟹螯。重點講解如何運用皴擦、點染等技法來錶現蟹殼的質感，例如粗糙、堅硬、帶有斑紋等。將通過實例展示如何通過墨色的變化來區分蟹身的明暗，以及如何用筆墨的力度感來錶現蟹的行動方式，例如橫行、潛伏等。 第五章 龜與鱉的寫意畫法：穩重與堅韌 龜與鱉作為水族中的另類，以其穩重、堅韌的形象，為花鳥畫增添瞭一份獨特的意境。本章將講解龜與鱉的寫意畫法。重點在於如何用厚重、沉穩的筆墨來錶現龜殼的堅硬與紋理，如何描繪龜的頭部、四肢和尾巴，以及如何捕捉其緩慢而堅定的神態。將探討如何通過墨色的變化來錶現龜的皮膚質感，例如粗糙、褶皺等。同時，將分析如何在畫麵中恰當的位置布局龜與鱉，使其與周圍環境融為一體，營造齣一種安詳、寜靜的意境。 第六章 鱗介群體的組閤與布局 本章將重心放在鱗介類生物在畫麵中的群體組閤與巧妙布局。將分析如何將不同種類、不同姿態的魚、蝦、蟹、龜等生物有機地組織在一起，形成生動有趣的畫麵。例如，如何描繪魚群的遊弋、蝦蟹的嬉戲、龜的悠然。將探討畫麵構圖的原則，例如疏密關係、虛實對比、主次分明等，如何在有限的畫麵空間內，創造齣無限的意境。將通過大量的範例，展示如何通過色彩的搭配、筆墨的韻律，使畫麵整體和諧統一，富有視覺衝擊力。 第七章 水的描繪與意境營造 水是鱗介生存的環境，對鱗介的描繪至關重要。本章將深入講解如何在寫意花鳥畫中描繪水。從水的形態，如靜水、流水、波紋、漣漪等，到如何運用筆墨來錶現水的透明感、流動感和質感。將探討如何通過留白、墨色暈染、綫條勾勒等多種技法，來錶現水波蕩漾、水流湍急、水底朦朧等不同效果。同時，將結閤鱗介的描繪，講解如何通過水的錶現來襯托鱗介的動態與神韻，從而營造齣畫麵的整體意境，例如寜靜的池塘、活潑的溪流、深邃的湖泊等。 第八章 墨色變化與質感錶現 墨色是中國寫意畫的靈魂。本章將重點研究墨色在鱗介畫中的運用，以及如何通過墨色變化來錶現鱗介的質感。將詳細講解淡墨、濃墨、焦墨、宿墨在描繪不同鱗介時的作用。例如，用淡墨錶現蝦的透明感，用濃墨錶現蟹的堅硬，用焦墨錶現魚鱗的硬朗。將探討如何利用墨色的乾濕、濃淡、枯濕來錶現鱗介錶麵的光澤、紋理、毛發等細節。通過示範，讓讀者掌握如何運用豐富的墨色變化，為鱗介賦予更強的立體感和真實感。 第九章 色彩的運用與點綴 雖然寫意花鳥畫以水墨為主，但恰當的色彩運用能夠極大地增強畫麵的錶現力。本章將講解如何在鱗介畫中運用色彩。將介紹常用的花鳥畫設色技法，例如“三礬九染”、“墨分五色”等。重點講解如何運用淡淡的色彩來提亮魚的鱗片、蝦的身體，如何用濃重的色彩來突齣蟹的顔色，以及如何用色彩來錶現水族棲息環境中的植物和景物。同時，將強調色彩的“寫意”性，即不求形似，但求神似，以達到烘托主題、增強意境的目的。 第十章 範例解析與創作實踐 在前麵章節的技法講解之後，本章將通過一係列精心挑選的寫意鱗介畫範例，進行深入的解析。這些範例將涵蓋不同作者、不同風格的鱗介畫作品，從構圖、筆墨、色彩、意境等多個角度進行剖析，幫助讀者理解技法的實際運用。此外，本章還將提供一些創作練習的指導，鼓勵讀者結閤所學技法，進行自主創作，並將創作中遇到的問題進行梳理和解答，進一步鞏固所學內容，提升創作能力。 本書的編撰，特彆注重理論與實踐相結閤，力求通俗易懂，兼具藝術性和指導性。書中配有大量的寫意花鳥畫圖例和步驟分解圖，便於讀者學習和臨摹。希望通過本書的引導，讓更多熱愛書畫的同仁，尤其是老年書畫愛好者，能夠掌握寫意花鳥畫中描繪鱗介的技巧，創作齣更具生命力和藝術感染力的作品，在書畫藝術的海洋中，享受到創作的樂趣與成就感。

評分☆☆☆☆☆

拿到《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》這本書，我懷著一種想要突破瓶頸的心情。我一直覺得，寫意花鳥畫中，錶現水中的生靈，尤其是鱗介類，是一項頗具挑戰的任務。它們在水中的姿態韆變萬化，身體的質感也各不相同。我希望這本書能夠為我提供一些新的思路和技法，幫助我更好地錶現這些題材。我期待書中能有關於如何通過筆觸的粗細、長短、麯直，來錶現不同鱗介的形態和動態。例如，如何用飛白來錶現魚鱗的質感，如何用頓挫的筆觸來刻畫蟹的硬殼，如何用流暢的綫條描繪蝦的遊動。我也希望書中能有關於色彩運用方麵的指導，如何在寫意畫中恰當地使用顔色，來錶現鱗介的色彩斑斕，以及水底的色彩變化。更重要的是，我希望這本書能教會我如何去“寫”齣這些生物的“神”，如何通過簡練的筆墨，傳達齣它們的生命力和情感。這本書對我而言，是一次關於如何打開寫意鱗介畫新篇章的探索。

評分☆☆☆☆☆

捧讀《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》，我感受到的是一種對細節的極緻追求，以及對生命形態的深刻理解。寫意花鳥畫，在我看來，是一種高度概括和提煉的藝術，但這種概括和提煉，絕不是對形體的忽略，而是要在捕捉到其神韻的同時，也能恰當地錶現齣其形體特徵。我特彆希望能在這本書中，學習到作者是如何將鱗介生物的“形”與“神”巧妙地結閤起來。比如，如何在畫魚的時候，既能錶現齣它在水中遊動的靈動，又能恰當地勾勒齣魚鱗的紋理和光澤；如何畫蝦的時候，既能體現齣它的迅捷，又能錶現齣它身體的層次感；如何畫蟹的時候，既能展現齣它的威猛，又能錶現齣它外殼的堅硬。我期待書中能有詳細的解析，關於如何運用點、綫、麵的結閤，來塑造鱗介的立體感，如何通過墨色的濃淡變化，來錶現水體的環境和光影。這本書對我來說，是一次關於如何將觀察力轉化為繪畫語言的實踐指南，我渴望從中汲取營養，提升自己的造型能力和筆墨錶現力。

評分☆☆☆☆☆

在我眼中，《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》是一本關於“意境”營造的書。我一直覺得，寫意花鳥畫最大的魅力在於它留給觀者想象的空間，在於它能觸動人心靈深處的情感。對於鱗介題材，我之前嘗試過幾次，總感覺畫齣來的魚蝦蟹，要麼顯得呆闆，要麼過於寫實，失去瞭寫意的那份韻味。我希望能在這本書中，學習到如何將“意”融入“形”中。比如，如何通過一兩筆簡練的綫條，勾勒齣一尾遊魚的動態，而無需事無巨細地描繪每一片鱗。如何運用墨色的變化，錶現齣水波的蕩漾，以及陽光穿透水麵的斑駁光影。我期待書中能有詳細的講解，關於如何利用留白來錶現水的流動感，如何用濕潤的筆墨來營造齣水底世界的朦朧美。我也希望能夠學到如何捕捉蝦蟹在不同狀態下的神情，比如蝦的警覺，蟹的威嚴，以及龜的悠然。這本書的齣現，讓我看到瞭將這些水生生物的生命之美，用一種更具詩意和禪意的方式呈現在畫麵上的可能性。

評分☆☆☆☆☆

拿到《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》這本書，我的第一反應是想要提升自己在“用筆”和“用墨”上的功力。寫意畫的精髓，很大程度上體現在筆墨的運用上，而鱗介的質感和形態，對於筆墨的要求尤為考驗功力。我希望能在這本書中，看到作者是如何運用各種筆法，來錶現魚鱗的銳利或圓潤，蝦的縴細或有力，蟹的粗糙或光滑。我想深入瞭解，不同的筆觸，比如中鋒、側鋒、順鋒、逆鋒，是如何在錶現鱗介時産生不同的效果。同時，我也期待書中能有關於“用墨”的細緻講解，如何運用乾墨、濕墨、濃墨、淡墨，來錶現齣水中的層次感，以及鱗介身體的光澤和立體感。我希望書中能有案例分析，展示作者是如何通過筆墨的變化，來塑造齣栩栩如生的鱗介形象，並且能夠觸及到如何利用墨色的濃淡來錶現水底環境的深邃或淺淡。這本書對我來說，是一次關於筆墨語言的探索，我渴望從中汲取經驗，讓我的寫意鱗介畫更具錶現力和藝術感染力。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》後，我帶著一種想要提升自己觀察力的目的去翻閱。雖然我還沒有真正動手去臨摹，但僅從書中展示的技法描述和範例來看，我能感受到作者在捕捉鱗介生物的動態和形態上，有著非常獨到的見解。我一直覺得，寫意花鳥的精髓在於“寫”，寫的是它的神韻，它的精神，而不僅僅是形似。對於鱗介這類生物，它們在水中遊弋的姿態，身體的起伏，以及它們與水的互動，都蘊含著豐富的錶現力。我希望這本書能教我如何去觀察這些細節，比如魚兒擺尾瞬間的優雅，蝦須的輕柔拂動，螃蟹爬行的那種堅韌的力度，甚至是龜在水中緩緩前行的沉靜。我想知道，作者是如何用最簡潔的筆墨，去傳達這些生動的“動”與“靜”。我期待的內容是，如何運用筆觸的輕重緩急，墨色的濃淡乾濕，來錶現齣鱗介身體的不同材質，是光滑的鱗片，還是柔軟的觸須，亦或是堅硬的外殼。我也希望能看到一些關於如何構圖的建議，將這些鱗介生物巧妙地融入畫麵，與水、與植物，形成一個和諧而富有生機的整體。這本書對我來說，不僅是一本技法書，更像是一個開啓我對水下世界觀察與描繪的鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

對於《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》這本書，我抱持著一種希望能夠學習到“意境”營造的期待。寫意花鳥畫，講究的是“意在筆先，形隨心生”，而將鱗介這類生物融入畫麵，既要錶現其形，更要傳達齣其所處的環境所帶來的意境。我希望這本書能教我如何運用筆墨，來營造齣水底世界的寜靜、幽深，或是活潑、靈動。例如，如何用淡墨渲染齣水波的蕩漾，如何用留白來錶現水的清澈，如何用點染來勾勒齣水草的搖曳。同時，我也希望學到如何將鱗介生物巧妙地融入這些環境中，讓它們成為畫麵不可分割的一部分，而非孤立的存在。我期待書中能有關於如何構圖的講解，如何安排魚、蝦、蟹、龜的位置，以及如何通過筆墨的變化，來烘托齣畫麵的氛圍和情感。這本書對我來說，不僅僅是一本技法書，更是一次關於如何用寫意筆墨，去描繪水中生靈，並營造齣詩意畫境的藝術探索。

評分☆☆☆☆☆

初拿到這本《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》，我內心是充滿期待的。一直以來，我都在書畫這條道路上摸索，尤其對寫意花鳥情有獨鍾。市麵上關於寫意花鳥的書籍確實不少，但大多側重於翎毛、走獸，對於“鱗介”這一題材的深入講解則相對稀少。因此，當這本專注於鱗介的畫冊映入眼簾時，我感覺像是找到瞭失落的拼圖。我希望能在這本書中，學習到如何將水中的生靈，如魚、蝦、蟹、龜等，用寫意的手法錶現齣其神韻與生命力。我知道寫意講究的是形神兼備，而非簡單刻畫，所以，我非常期待作者能夠分享其獨特的筆墨技巧，是如何在寥寥數筆之間，勾勒齣魚鱗的晶瑩剔透，蝦的靈動遊曳，蟹的橫行霸道，以及龜的沉穩內斂。我希望書中能有詳盡的步驟圖，或者作者的寫生作品賞析，讓我能夠從視覺上直觀地感受到創作的過程和精髓。同時，我也希望這本書能夠觸及如何運用墨色和色彩來錶現鱗介的質感和光澤，比如如何用淡墨暈染齣水底的朦朧感，又如何用重墨點齣蟹的堅硬外殼，亦或是如何用青綠色描繪齣魚鱗的斑斕。這本書的齣現，無疑為我打開瞭一個新的視野，我迫不及待地想深入其中，探索鱗介寫意的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

這本書《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》對我來說，更像是一次關於“觀察”與“提煉”的藝術之旅。我總覺得，畫好鱗介，最關鍵的在於能夠抓住它們最具有代錶性的特徵，然後用最簡練的筆墨將其錶現齣來。我希望這本書能夠教我如何去深入觀察，比如一條魚的遊姿，它的身體比例，它的鰭的擺動；一隻蝦的觸須，它的身體的彎麯；一隻蟹的腿，它的鉗子的張閤。然後，我希望學到如何將這些觀察到的細節，通過寫意的手法進行提煉和概括，用最少的筆觸，去傳達最生動的神韻。我期待書中能有關於如何選擇閤適的筆墨媒介，如何運用不同形態的筆觸，來捕捉不同鱗介生物的動態和特徵。例如，如何用粗獷的筆觸錶現蟹的堅硬外殼，如何用細膩的筆觸描繪蝦的觸須，又如何用流暢的綫條勾勒齣魚兒在水中遊弋的身姿。這本書對我而言，是一次關於如何從自然中學習，並將自然之美轉化為藝術語言的實踐教程。

評分☆☆☆☆☆

讀瞭《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》之後，我深刻體會到瞭中國寫意花鳥畫的博大精深，尤其是在錶現這類題材時所蘊含的哲學思考。這本書不僅僅是教授繪畫技巧，更是在傳達一種藝術的理念。我一直認為，畫魚不僅是畫它的形，更是要畫齣它的“靈動”，畫齣它在水中暢遊的自由自在，那種無拘無束的生命狀態。我希望這本書能夠教我如何運用流暢而富有彈性的綫條，去勾勒齣魚兒身體的麯綫，如何在墨色上做到既有水的透明感，又能錶現齣魚鱗的層次和光澤。對於蝦蟹這類生物，我更是覺得難度不小，它們有著更為復雜的結構和不同的質感。我期待書中能有關於如何處理蝦的關節，如何錶現蟹的鉗子和腿部力量感的講解。同時，我也希望作者能分享如何運用一些特殊的筆法，比如飛白、積墨、破墨等，來錶現鱗介的生命活力，以及它們所處的環境，比如水草的搖曳，水底的石塊等等。這本書對我而言，是一種藝術的啓迪，讓我開始重新審視這些常見的生物，並思考如何將它們的情感和生命力通過筆墨傳遞給觀者。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開《老年學書畫：寫意花鳥畫技法11：鱗介》，我首先被書中精美的範例所吸引。我一直認為，學習繪畫，尤其是寫意畫，最直接有效的方式就是通過觀摩名傢作品。這本書中的範例，不僅展現瞭作者深厚的筆墨功底，更蘊含著豐富的創作理念。我希望能在這本書中，學習到作者是如何從這些精美的範例中，提煉齣創作的要點。例如，如何通過對魚的觀察，理解其身體的結構和遊動的方式，並將其轉化為筆下的綫條；如何通過對蝦的描繪，體會其身體的彎麯和觸須的動態，並用墨色進行錶現；如何通過對蟹的刻畫，捕捉其橫行的姿態和堅硬的外殼，並用筆墨進行塑造。我期待書中能有對這些範例的詳細解析，解釋作者是如何構圖，如何用筆，如何用墨，以及在創作過程中所遇到的挑戰和解決方法。這本書對我來說，是一次關於如何從優秀的範例中學習，並將其轉化為自身繪畫實踐的寶貴機會。