正版 一定要學的Photoshop風光人文攝影後期技法 解讀攝影設備 構圖 修片 ps書籍 前期攝影 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• Photoshop
• 風光攝影
• 人文攝影
• 後期製作
• 攝影技巧
• 構圖
• 修片
• PS教程
• 攝影設備
• 攝影入門

店鋪： 北苑春風圖書專營店

齣版社： 上海科技教育齣版社

ISBN：9787542852854

商品編碼：27646765511

叢書名： 攝影基礎

開本：32開

齣版時間：2011-12-01

• 齣版社: 人民郵電齣版社; 第1版 (2014年6月1日)
• 平裝: 252頁
• 語種： 簡體中文
• 開本: 16
• 條形碼: 9787115357878
• 定價: 79元
• 數碼攝影時代，前期與後期是數碼攝影師的兩條腿，缺一不可。很多人拍攝的時候，缺乏後期思路；而在後期處理照片的時候，又缺少前期的攝影思路。如何能夠將前後期結閤起來呢？《一定要學的Photoshop風光人文攝影後期技法》就從前後期結閤的思路入手，目的就是培養攝影愛好者前後期拍攝互相結閤的思維方法，從而快速提高作品水平。
  全書11章，前4章從風光人文構圖和攝影愛好者常見的誤區齣發，層層分析，詮釋一張作品的取景創新過程；後7章，從攝影愛好者迫切解決的問題入手分析，講解瞭攝影圈流行的攝影風格，讓數碼攝影愛好者真正做到前後期結閤，麵對照片不再無從下手。
  《一定要學的Photoshop風光人文攝影後期技法》的內容緊跟攝影圈新的潮流風格，注重方法講解，盡量做到授人以漁，讓攝影愛好者從此麵對自己的攝影的照片，能夠做到舉一反三，觸類旁通。《一定要學的Photoshop風光人文攝影後期技法》適閤於廣大攝影愛好者、平麵設計師、攝影師以及從事數碼後期培訓人員使用。

作者簡介：

       鍾百迪

華南師範大學攝影係畢業；i攝攝影培訓機構攝影講師、藝術總監；國傢高級攝影師；華南師範大學攝影係特邀講師；攝影暢銷書作傢；攝影活動召集人、策展人。長期從事攝影文化的實踐與創新研究以及公益類攝影文化普及工作，他分享的後期教程深受各大主流網絡平颱追捧，組織、舉辦過各類大型攝影展、攝影比賽。超過7年的攝影旅遊外拍現場指導經驗，走進企業授課已超100場，麵授學員超過10000人。主要培訓對象包括深圳圖書館市民大講壇、深圳招商銀行總行、國信證券、深圳移動、華為、創維、益海嘉裏、中歐總財俱樂部、中國電信、IBM和深圳天威視訊等。

目錄

目 錄

第01章 風光人文攝影的前期準備
1.1 時間的選擇 012
1.2 器材的準備 018
1.3 三腳架 023
1.4 快門綫 025
1.5 漸變灰 027
1.6 減光鏡 028
1.7 偏振鏡 031

第02章 風光人文攝影拍前解惑
2.1 我應該用什麼樣的光圈 034
2.2 我應該用什麼樣的測光方式 038
2.3 我應該對什麼地方對焦 042
2.4 我應該用什麼樣的ISO 044
2.5 我應該用什麼焦距段拍攝照片 047

第03章 風光人文攝影構圖手法規律總結
3.1 天空構圖 050
3.2 三分法構圖 056
3.3 趣味點與九宮格結閤 058
3.4 綫條構圖 063
3.5 前景構圖 066
3.6 對比構圖 070
3.7 質感的應用 072
3.8 框架構圖的體現 074
3.9 開放性構圖的應用 076
3.10 弱光的應用 078

第04章 風光人文攝影常見問題
4.1 慘白的天空 082
4.2 錯誤的拍攝時間點 084
4.3 色彩暗淡 088
4.4 缺乏趣味點 092
4.5 缺乏衝擊力 096
4.6 背景雜亂 098
4.7 前景應用不當 100
4.8 花絮式拍攝 101

第05章 我的照片曝光不足或者曝光過度怎麼辦
5.1 照片直方圖深度解讀 104
5.2 照片曝光不足時直方圖解析 105
5.3 混閤模式濾色恢復照片曝光不足 106
5.4 照片曝光過度時直方圖解析 106
5.5 混閤模式正片疊底恢復照片曝光過度 107
5.6 利用閾值檢測照片細節是否損失 108
5.7 色階調整照片曝光度的利與弊 110
5.8 麯綫調整照片曝光度的利與弊 112
5.9 陰影/高光調整工具的深度解析 114
5.10 特殊影調——高調與低調的直方圖解讀 116

第06章 我的照片偏灰怎麼辦
6.1 偏灰照片直方圖解讀 120
6.2 認識照片的高、中、低影調 121
6.3 色彩範圍的深度解析 123
6.4 調整工具麯綫與麯綫調整層的區彆 125
6.5 調整層與混閤模式強大去灰技巧 126
6.6 受光均勻照片去灰技巧 130
6.7 大光比照片去灰技巧 133
6.8 照片去灰的極限把握 136
6.9 漸變映射加強照片通透度 137

第07章 我的照片色彩暗淡怎麼辦
7.1 色相輪調整照片的指導意義 140
7.2 色相/飽和度的深度解析 142
7.3 色彩模式的選擇與解讀 146
7.4 Lab圖像模式深度解析 147

第08章 玩轉HDR
8.1 內置HDR色調深入講解 156
8.2 HDR插件的安裝使用說明 159
8.3 HDR軟件安裝與使用 160
8.4 低調人文HDR製作 161
8.5 建築風光HDR製作 166
8.6 廢墟推車HDR製作 170
8.7 海邊風光HDR製作 172
8.8 高質感人文HDR製作技巧 173

第09章 攝影圈常見的閤成手法
9.1 認識強大的圖層混閤模式 178
9.2 混閤模式正片疊底的閤成 179
9.3 濾色的閤成 184
9.4 天空的閤成 185
9.5 接片的閤成 191

第10章 如何為我的照片添加藝術色調
10.1 照片真實光影製造 200
10.2 低飽和度低反差色調 210
10.3 人文照片青黃色調處理 213
10.4 冷暖對比色調處理 216
10.5 夕陽黃調渲染 219
10.6 低調人文處理 222
10.7 低調風光處理 225
10.8 高調人文處理 227
10.9 高調風光處理 229

第11章 一定要用Raw
11.1 高光暗部溢齣開啓 234
11.2 曝光參數的講解 234
11.3 對比度的講解 235
11.4 高光與白色的講解 235
11.5 陰影與黑色的講解 236
11.6 色彩空間的選擇 236
11.7 色溫與色調的應用 237
11.8 銳化處理講解 238
11.9 降噪處理講解 239
11.10 鏡頭髒點的去除 241
11.11 漸變灰的應用 242
11.12 局部色彩的控製 243
11.13 智能對象的應用 243
11.14 關於XMP文件的應用 245
11.15J PG的Raw調整 246

附錄 中國攝影聖地季節錶提示 247 部分插圖，以書籍為準： 本店全部為正版圖書 七天無理由退貨服務 本店全部為正版圖書 七天無理由退貨服務

《光影魔術師：風光與人文的影像煉金術》 一、 前言：定格瞬間，訴說故事 攝影，不僅僅是按下快門的動作，更是捕捉光影、定格瞬間、講述故事的藝術。我們用鏡頭記錄下壯麗的山河，感受自然的鬼斧神工；我們用鏡頭捕捉下人文的溫度，體會世間的百態人生。然而，從按下快門的那一刻起，一張照片的生命纔剛剛開始。前期的精心構思與拍攝，固然是影像的基石，而後期的精雕細琢，則如同為璞玉雕琢，賦予照片靈魂，使其煥發真正生命力。 本書，《光影魔術師：風光與人文的影像煉金術》，並非一本枯燥的技術手冊，而是一次探索影像煉金術的旅程。它將帶領您深入風光攝影的廣袤天地，領略人文攝影的細膩情感，並在此基礎上，以專業的後期技法，將您拍攝的影像提升至全新的藝術高度。我們不再滿足於“所見即所得”，而是追求“所感即所顯”，讓您的每一張作品都能觸動人心，傳遞齣您想要錶達的情感與故事。 二、 前期之魂：構築影像的根基 攝影的魅力，很大程度上源於前期的創造力。一張成功的風光照片，需要對光綫、色彩、構圖、天氣有深刻的理解和預判；而一張動人的風光人文閤影，則需要在宏大的背景下，捕捉人物最真實、最有故事感的瞬間。 理解光綫，駕馭光影： 光是攝影的靈魂。本書將深入剖析不同光綫條件下的拍攝技巧，例如黃金時段的柔和光綫如何渲染天空與地麵的色彩，陰天的散射光如何營造細膩的層次感，以及午後強光下的高對比度如何運用。我們不僅學習如何“看到”光綫，更學習如何“利用”光綫，讓它成為你創作的有力工具。對於風光攝影，理解晨昏的霞光、日齣的曙光、日落的餘暉，它們在不同景物上的反射和摺射，將是決定照片氛圍感的關鍵。對於風光人文，人物與環境光綫的融閤，人物麵部錶情與環境光綫的互動，是捕捉真實情感的重中之重。 構圖的語言： 構圖是照片的骨架。本書將係統地介紹經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、S形構圖、對稱構圖等，並結閤風光與人文攝影的實際案例，講解如何在不同的場景下靈活運用這些法則。我們也將探討如何打破常規，創造齣更具視覺衝擊力和敘事性的構圖。例如，在拍攝壯麗山川時，如何運用前景引導視綫，強調景深與空間感；在拍攝人物肖像時，如何通過留白、主體位置的偏移，營造呼吸感和故事性。 色彩的韻律： 色彩是照片的情緒。我們將探索色彩的心理學，瞭解不同色彩組閤對觀眾情感的影響。從冷暖色調的對比，到同類色的和諧，再到互補色的碰撞，都將成為我們構圖與後期調色時的重要考量。在風光攝影中，色彩的飽和度、對比度，以及如何通過色彩來區分季節和時間；在人文攝影中，人物服裝、環境色彩與人物情緒的呼應，是營造氛圍的直接手段。 捕捉決定性瞬間： 尤其是對於人文攝影，捕捉到人物最自然、最有張力的錶情和動作，是成功的關鍵。這需要敏銳的觀察力、耐心和對時機的精準把握。風光攝影也需要抓住“決定性時刻”，例如一道恰到好處的光綫穿透雲層，或者一次突如其來的天氣變化，都可能成為照片的亮點。 三、 後期之道：升華影像的藝術 如果說前期是播種，那麼後期就是耕耘和收獲。在數字時代，後期處理不再是“作假”，而是對前期創作的補充、完善和升華。它能幫助我們修正不足，強化優點，更重要的是，它能將我們腦海中的想象，以及照片未能完全捕捉到的細節和情感，具象化地呈現齣來。 認識你的影像處理軟件（非Photoshop）： 本書將避開對特定軟件的深度解析，而是專注於普遍適用的後期理念和技法。我們將講解如何理解影像文件的本質（RAW格式的優勢與局限），以及如何通過基本的曝光、對比度、白平衡調整，為後續的精細處理打下堅實基礎。我們強調的是“理解”而非“記憶”，讓你能夠融會貫通，無論使用何種工具，都能遊刃有餘。 光影的二次塑造： 後期不僅僅是調整亮度，更是對光影的二次塑造。我們將學習如何運用各種工具，如濛版、畫筆、漸變，來精準地控製局部的明暗關係，突齣主體，引導視綫。例如，在風光攝影中，如何通過加深天空的藍色，提亮遠處的山巒，增強照片的空間感和層次感。在人文攝影中，如何利用局部提亮人物的麵部，使其在環境中更加突齣，並營造齣戲劇性的光影效果。 色彩的魔法： 色彩調整是後期的重頭戲。我們將深入探索色彩的運用，從色相、飽和度、明度的細緻調節，到色彩平衡、分離色調等高級技巧。我們將學習如何通過色彩來營造特定的情緒和氛圍，例如，用溫暖的色調錶現溫馨的人文場景，用冷峻的色調錶現廣闊的風光。我們還會探討如何運用色彩來統一畫麵，使不同元素的色彩和諧共存，共同服務於作品的主題。 細節的打磨與紋理的增強： 高質量的影像離不開對細節的關注。我們將學習如何通過銳化、降噪等技術，提升畫麵的清晰度和質感。同時，我們也會探討如何通過紋理的增強，讓風光中的岩石、水麵，以及人文中的衣物、皮膚，都呈現齣更豐富的細節，增加照片的真實感和感染力。 創造性的後期錶現： 除瞭對照片進行客觀的優化，後期還能幫助我們實現更具創造性的錶達。我們將介紹一些高級的後期技法，如HDR的閤理運用、全景圖的拼接與調整、移軸效果的模擬等，以及如何通過濛版疊加、漸變色運用，創造齣獨特的藝術風格。這些技法將為你的風光與人文攝影作品注入更多個性和想象力。 平衡與和諧： 最重要的後期理念是“平衡”與“和諧”。無論多麼強大的後期工具，都應服務於作品的整體感。我們反對過度處理，追求自然而然的藝術效果。本書將反復強調，後期是為瞭更好地呈現照片的內涵，而不是掩蓋其原有的品質。 四、 理念與實踐：攝影師的心路曆程 本書不僅僅是技術的堆砌，更強調攝影師的創作理念和思考過程。 風光攝影的敬畏之心： 探索自然之美，需要我們保持一顆敬畏之心。在拍攝前，瞭解景點的最佳拍攝時機，關注天氣變化，尊重自然環境。在後期，則要忠實地再現自然之美，不誇大，不虛構，而是通過技術手段，將大自然的魅力展現得淋灕盡緻。 人文攝影的溫度與深度： 拍攝人物，是在與人交流，是在捕捉生命的故事。理解人物的內心世界，尊重人物的情感錶達，是人文攝影的核心。在後期，我們要做的，是放大這份溫度，加深這份深度，讓觀者能夠感受到照片背後的人文關懷和情感共鳴。 前期與後期的聯動： 最成功的作品，往往是前期拍攝和後期處理緊密結閤的産物。本書將通過大量的案例分析，展示如何根據前期拍攝的素材，製定相應的後期處理方案，以及如何在前期拍攝時，就為後期處理留有餘地。 五、 結語：你的影像，你的聲音 《光影魔術師：風光與人文的影像煉金術》 旨在為你打開一扇通往更廣闊影像世界的大門。它將賦予你駕馭光影、揮灑色彩、講述故事的能力。通過掌握前期的拍攝技巧和後期的處理技法，你將能夠將腦海中的靈感，轉化為令人驚嘆的影像作品，用你的鏡頭和你的後期，發齣你獨特的聲音。 攝影的旅程永無止境，每一次的按下快門，每一次的後期調整，都是一次新的發現和創造。願本書成為你攝影道路上，一位忠實而充滿啓發性的夥伴，伴隨你一起，將平凡的瞬間，煉化成不朽的光影藝術。

評分☆☆☆☆☆

評價四： 作為一名對攝影充滿熱情的愛好者，我一直在尋找一本能夠係統性地指導我進行Photoshop後期處理的書籍。《正版 一定要學的Photoshop風光人文攝影後期技法》這個書名，讓我眼前一亮，因為它明確瞭我的目標——掌握風光和人文攝影的後期精髓。我尤其看重“技法”二字，希望書中能夠提供一些真正實用、可操作的後期處理流程和技巧，能夠解決我在實際拍攝中遇到的各種疑難雜癥，比如如何讓風光照中的天空更加藍，如何處理人物照片中的光影，如何讓畫麵色彩更加和諧統一。書中提及“構圖”，這讓我感到欣慰，因為我一直認為構圖是攝影的靈魂，好的後期應該是在好的構圖基礎上進行的。我希望書中能夠講解如何通過後期手段優化構圖，讓照片的主題更加突齣，視覺效果更加吸引人。雖然我不是設備發燒友，但“解讀攝影設備”這一點讓我覺得這本書更加全麵，它能幫助我理解不同設備對照片成像的影響，以及在後期處理時如何揚長避短。我迫切地希望這本書能夠教會我一些“一定要學”的，能夠讓我瞬間提升照片質感的技巧，讓我從“小白”蛻變成一個能夠拍齣令人驚艷作品的攝影師。

評分☆☆☆☆☆

評價五： 我一直對攝影後期處理充滿好奇，尤其是那些能夠讓普通照片脫胎換骨的PS技巧。《正版 一定要學的Photoshop風光人文攝影後期技法》這個書名，直接擊中瞭我的痛點。我最渴望瞭解的是書中關於“風光”和“人文”攝影的後期處理“技法”。我總是覺得自己的風光照缺乏層次感，天空不夠通透，色彩不夠鮮活；而人文照則常常難以捕捉到人物的真實情感，膚色處理也顯得生硬。我期待書中能夠提供係統性的指導，教會我如何在Photoshop中“起死迴生”，讓我的照片擁有更強的視覺衝擊力和藝術感染力。提到“構圖”，這讓我覺得這本書不僅僅是軟件操作的教程，而是更注重攝影的整體性。我希望書中能結閤後期技術，講解如何進一步優化構圖，讓畫麵結構更加閤理，主體更加突齣。書中“解讀攝影設備”這一點，雖然不是我最關注的，但我認為它能為我的後期處理提供更紮實的基礎，讓我知道不同設備所拍攝的照片，在後期上可能需要注意的細節。我非常期待書中能分享一些“一定要學”的，那些能夠讓我迅速提升照片質量的關鍵性技巧，讓我能夠自信地展現我的攝影作品。

評分☆☆☆☆☆

評價一： 這本書的齣版，對我這個剛入攝影坑的菜鳥來說，簡直是雪中送炭。一直以來，我拍的風光照片總是缺乏那麼點“味道”，總覺得畫麵灰濛濛的，不夠通透，色彩也不夠鮮艷。人文攝影方麵更是慘不忍睹，人物臉上油光滿麵，細節丟失嚴重，後期修圖簡直像是在和電腦做一場艱難的拉鋸戰，結果往往是越修越糟糕。看到這本書的封麵，特彆是“風光人文攝影後期技法”這幾個字，我就仿佛看到瞭希望的曙光。我最期待的是書中對“一定要學”的後期技法的解讀，希望能有那種醍醐灌頂的感覺，讓我一下子就掌握那些讓照片“活”起來的關鍵步驟。我特彆想知道，如何通過Photoshop將平淡無奇的風景變得雄偉壯麗，如何捕捉到人物臉上最動人的神情，而不是讓後期成為“毀圖秀秀”。書名中提到瞭“解讀攝影設備”，這讓我有點小驚喜，雖然我主要關注的是後期，但瞭解設備與後期之間的聯動關係，也許能幫助我更好地進行前期拍攝，避免後期“救不迴來”的尷尬。構圖也是我一直頭疼的問題，希望書中能有實用的構圖技巧，讓我擺脫“流水綫”式的拍攝方式，拍齣更有藝術感的作品。總之，我迫不及待地想翻開這本書，學習那些能真正提升我攝影水平的秘訣。

評分☆☆☆☆☆

評價二： 作為一個有幾年攝影經驗的老鳥，我一直在尋找能夠真正突破瓶頸的後期教程。市麵上充斥著各種Photoshop教程，但很多都流於錶麵，要麼講的是一些基礎操作，要麼就是一些炫技但實用性不強的技巧。這本書《正版 一定要學的Photoshop風光人文攝影後期技法》的齣現，讓我眼前一亮。我尤其看重“技法”二字，希望書中能有係統性的、深入的後期處理流程，能夠解決我在實際拍攝中遇到的各種復雜問題，比如如何在復雜光綫下保持人物膚色自然，如何在風光照中營造齣層次感和空間感，如何處理高光和陰影的細節，讓畫麵更加乾淨、通透。這本書提到“構圖”，這讓我覺得它不僅僅是後期軟件的教學，而是將前期與後期緊密結閤。我希望書中能夠講解如何根據前期拍攝的構圖特點，製定相應的後期處理方案，而不是生搬硬套。至於“解讀攝影設備”，我雖然對設備不是非常敏感，但如果能結閤設備特點講解後期，會更有針對性，讓我明白不同設備拍攝的照片，在後期處理上可能需要注意哪些不同。我希望這本書能教會我“如何思考”後期，而不是僅僅“如何操作”，真正讓我成為一個懂得“讀懂”照片，並賦予它生命力的攝影師。

評分☆☆☆☆☆

評價三： 我一直堅信，好的照片是前期和後期共同作用的結果，而《正版 一定要學的Photoshop風光人文攝影後期技法》這個書名，恰好點齣瞭我的核心需求。我最感興趣的是它將“風光”和“人文”這兩種截然不同的攝影題材放在一起講，並強調“後期技法”，這暗示著書中會有針對不同題材的獨到後期處理思路。風光攝影往往追求壯麗、大氣、色彩的渲染，而人文攝影則更注重情感的錶達、細節的刻畫和故事的講述。如何在Photoshop中找到平衡點，讓這兩類照片都煥發光彩，這是我一直探索的難題。書中提到的“構圖”，我希望不僅僅是介紹黃金分割、三分法等基礎理論，而是能結閤具體的案例，分析不同題材的構圖優劣，以及如何通過後期手段進一步強化構圖效果。關於“解讀攝影設備”，我認為這很有價值，因為不同傳感器、不同鏡頭會帶來不同的成像特點，瞭解這些特點，能幫助我們更好地揚長避短，在後期中發揮齣照片的最大潛力。我非常期待書中能夠分享一些“一定要學”的，能夠立竿見影地提升照片質量的技巧，而不是那些看瞭等於沒看的“套路”。