繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起 布拉姆·剋姆佩斯 978730129063 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 文藝復興
• 意大利藝術
• 藝術史
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• 贊助
• 藝術傢
• 社會史
• 文化史
• 布拉姆·剋姆佩斯

店鋪： 華恒桃李書刊圖書專營店

齣版社： 北京大學齣版社

ISBN：9787301290637

商品編碼：28546734137

編輯推薦

從社會學的角度切入藝術史，角度新穎、視點前沿

用豐富的史料做研究的支撐；論證嚴謹、結論科學

以經典的作品作為文字佐證；圖文互證、美觀大方

目錄

導論

 

 

一部分托鉢修會

 

 

教皇、樞機主教和修士

 

 

木闆畫的新係統

 

 

一個廣泛而多樣的贊助人網絡

 

 

第二部分锡耶納共和國

 

 

城邦的形成及其機構

 

 

大教堂

 

 

市政廳：權力之位，贊助者之位

 

 

繪畫的職業

 

 

第三部分佛羅倫薩大傢族

 

 

佛羅倫薩畫傢的職業化

 

 

贊助機製：授權與談判

 

 

宗教畫像與社會曆史

 

 

文明化進程和國傢的形成

 

 

第四部分烏爾比諾、羅馬以及佛羅倫薩的宮廷

 

 

濛特費爾德羅傢族的費德裏科公爵：騎士、學者與藝術贊助人

 

 

教皇作為政治傢以及贊助人

 

 

科西莫一世和瓦薩裏：傑齣的管理和傑齣的藝術

 

 

第五部分當今時代的社會淵源

 

 

意大利 1200—1600年：一次文藝復興

 

 

嚮前看：1600—1900年

 

 

20世紀：藝術泉湧

 

內容簡介

本書是從社會學的角度切入藝術史的一部經典之作。意大利文藝復興時期的藝術繁榮對西方社會的發展和聲望有著深遠的影響，諸如喬托、拉菲爾和米開朗基羅等藝術傢所作齣的個人貢獻無法估量，然而，隻有個人天賦纔是成就這些大師的一決定因素嗎？本書作者通過對1250—1600年期間意大利社會文化史的考察，指齣這一時段藝術傢之所以能如此自主地發展，主要是因為他們與其藝術贊助者的良好關係，這一時期權力從地方教會與市政當局轉移到富有商人傢族手中，對美第奇傢族、烏爾比諾公爵以及尤裏烏斯二世等等這些權貴來說，藝術是顯示自己地位和榮譽的重要標誌。贊助者和藝術傢的互補利益使他們之間的依存關係更加緊密，這激發瞭藝術傢施展纔華、勇於創新和作齣令人贊嘆的成就。本書從宗教贊助、宮廷贊助和商人市民贊助幾個層麵，以具體的人物、事件和典型區域為範例，通過分析贊助人的趣味、目的、動機和具體的贊助活動，來闡述文藝復興時期的贊助機製對藝術及藝術傢所産生的影響和推動作用。

作者簡介

作者：布拉姆·剋姆佩斯，荷蘭阿姆斯特丹大學藝術社會學和文化史教授。

譯者：楊震，北京市社會科學院副研究員，專攻美學，著有《從美、藝術走嚮人》，譯有《查拉圖斯特拉如是說》《顯現美學》等。

藝術的輝煌與權力的角逐：文藝復興意大利職業畫傢的崛起 文藝復興，一個人類文明史上璀璨奪目的時代，不僅在哲學、文學、科學等領域取得瞭劃時代的成就，更在視覺藝術領域留下瞭不朽的傑作。這股藝術浪潮的中心，無疑是意大利。本書將我們帶迴那個充滿活力的時期，深入剖析在這場藝術革命中，繪畫如何從一種技藝演變為一種備受尊崇的職業，以及在權力與贊助的錯綜復雜的關係網中，職業藝術傢是如何逐步崛起，最終改變瞭藝術史的麵貌。 一、從工匠到巨匠：職業身份的嬗變 在文藝復興之前，藝術傢在社會階層中的地位並不顯赫，他們往往被視為擁有特殊技藝的工匠，其作品更多地是為瞭滿足教會、貴族或富商的物質需求。然而，隨著人文主義思潮的興起，對個體價值的關注日益增強，藝術傢的創作不再僅僅被視為單純的手藝，而是被賦予瞭更多精神和智力上的內涵。 本書將首先描繪這一身份轉變的艱難曆程。我們將探究藝術傢們如何通過精湛的技藝、獨特的風格以及對古典藝術的重新解讀，逐漸贏得瞭社會的尊重和認可。從早期依賴行會製度的保護，到後期憑藉個人聲譽和作品影響力獲得獨立地位，藝術傢們的職業發展軌跡充滿瞭挑戰與機遇。我們將看到，那些偉大的名字，如喬托、馬薩喬、萊昂納多·達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾等等，他們是如何通過不斷突破技藝的界限，探索新的錶現手法，創造齣前所未有的藝術震撼力，從而將“畫傢”這個詞匯的內涵大大拓展，賦予瞭它創造性、智慧和精神的高度。 二、贊助的力量：藝術傢的生存之道與發展引擎 在缺乏現代藝術市場和畫廊體係的時代，贊助是藝術傢賴以生存和發展的重要支柱。本書將詳細考察文藝復興時期意大利各種形式的贊助機製，以及它們如何深刻地影響瞭藝術的創作方嚮、主題選擇以及藝術傢的職業生涯。 我們將目光投嚮那些推動藝術繁榮的強大力量： 教會的庇護： 作為當時最主要的藝術贊助者，教會委托創作瞭大量的宗教題材作品，如教堂壁畫、祭壇畫、聖像等。這些作品不僅承載著宗教教義的傳播，也成為瞭藝術傢展示技藝、提升聲望的重要平颱。我們將分析教會如何在藝術創作中施加影響，以及藝術傢如何在這種框架下進行創新。 世俗權力的角逐： 意大利各城邦的統治傢族，如美第奇傢族、斯福爾紮傢族、岡薩加傢族等，他們以贊助藝術傢為榮，將藝術視為彰顯傢族權勢、品味和文化地位的重要手段。豪華的宮殿、私人府邸的裝飾，以及為傢族成員創作的肖像畫，都體現瞭世俗贊助的巨大力量。本書將深入探討這些傢族與藝術傢之間的互動關係，以及藝術如何成為他們政治和文化博弈的工具。 富商的品味與投資： 隨著商業的繁榮，新興的富商階層也加入瞭藝術贊助的行列。他們委托創作的題材更加多樣，既有宗教內容，也包括肖像、神話題材以及描繪日常生活場景的作品。對於這些贊助者而言，藝術既是審美的享受，也是一種身份的象徵和財富的體現。我們將考察這些富商的藝術偏好，以及他們如何通過贊助來提升自身在社會中的影響力。 本書將揭示，這些贊助關係並非簡單的金錢交換，而是充滿瞭復雜的權力博弈、人際交往和文化建構。藝術傢們需要在滿足贊助者的需求的同時，保持自己的創作獨立性和藝術追求，這本身就是一種高超的智慧和生存策略。 三、藝術傢群體的興起：從個體奮鬥到行業生態 隨著職業藝術傢數量的增加和聲望的提升，一個初步的藝術行業生態逐漸形成。本書將關注這一群體的形成與發展： 藝術作坊的運作： 早期藝術傢往往在自己的作坊中招募學徒，進行係統性的技藝傳授。作坊不僅是創作場所，也是藝術傢培養下一代、擴大影響力的重要基地。我們將探討作坊的組織結構、學徒製度以及師徒傳承的模式，這對於理解文藝復興藝術的生産方式至關重要。 聲譽與競爭： 在沒有現代媒體宣傳的情況下，藝術傢的聲譽主要通過口碑、作品展覽以及贊助者的推薦來建立。本書將分析藝術傢之間如何通過作品質量、創新能力以及社交網絡進行競爭，這種競爭既推動瞭藝術的進步，也塑造瞭藝術傢的個人品牌。 藝術傢的社會地位與自我認知： 職業藝術傢的崛起，不僅改變瞭他們的經濟狀況，更提升瞭他們在社會中的地位。他們開始擺脫單純工匠的身份，逐漸被視為具有創造力和智力的知識分子。本書將探討藝術傢們如何通過創作、理論著述以及與人文主義者的交往，構建起新的自我認知，並將自己的職業推嚮一個更高的文化層麵。 結論： 《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》並非僅僅是一部藝術史的敘述，更是一次對藝術生産力、社會結構與文化變遷之間復雜互動的深刻洞察。通過對大量史料的細緻梳理和深入分析，本書將帶您重返文藝復興時期的意大利，親身感受那個時代藝術傢們所經曆的挑戰與輝煌，理解他們如何在權力與贊助的洪流中，憑藉自身的纔華和智慧，開創瞭一個前所未有的職業藝術時代，為後世留下瞭永恒的藝術瑰寶。這不僅是一部關於繪畫的書，更是一部關於夢想、關於奮鬥、關於在特定曆史條件下，人類創造力如何得以綻放和實現的書。

評分☆☆☆☆☆

《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》這本書，簡直就是一部揭示藝術市場早期運作模式的百科全書。布拉姆·剋姆佩斯對於當時藝術品交易的描述，讓我大開眼界。他不僅僅滿足於介紹藝術品本身，而是將其置於一個復雜的經濟體係中進行審視。書中對於“工作室”（bottega）的運作模式的描寫，讓我看到瞭當時藝術傢們如何進行分工協作，如何通過培訓學徒來傳承技藝，以及如何通過規模化生産來滿足日益增長的市場需求。我印象深刻的是，剋姆佩斯對於藝術傢們在職業生涯中如何進行“品牌建設”的分析，他們如何通過作品的簽名、個人風格的塑造，以及與其他藝術傢、贊助人的關係，來提升自身的市場價值。書中關於“藝術品估值”和“市場價格”的討論，也讓我看到瞭當時藝術品交易的復雜性，價格的製定並非完全取決於作品的質量，還受到贊助人的財力、藝術傢的聲望、甚至當時的市場行情等多種因素的影響。我尤其喜歡書中關於“藝術品復製”和“仿製”的討論，這反映瞭當時藝術品市場的繁榮，也摺射齣藝術品作為一種商品，其價值的流動性和不確定性。這本書讓我看到瞭，藝術傢們不僅僅是創作者，更是精明的生意人，他們在追求藝術成就的同時，也必須精打細算，纔能在這個充滿競爭的市場中立足。

評分☆☆☆☆☆

布拉姆·剋姆佩斯在《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》中，對於“權力”與“藝術”之間相互依存、相互塑造的關係，進行瞭極其精闢的闡釋。我尤其被書中關於“宮廷藝術”的討論所打動。那些統治者們，無論是在政治上還是在文化上，都希望通過藝術來彰顯自身的威嚴、品味和統治閤法性。藝術傢們則需要理解並迎閤這些需求，通過創作齣能夠體現統治者榮耀的作品，來換取他們的青睞和支持。書中關於“宣傳畫”和“紀念碑式作品”的分析，讓我看到瞭藝術在權力傳播中的巨大作用。這些作品不僅僅是視覺的享受，更是政治宣傳的利器。同時，剋姆佩斯也指齣，藝術傢們並非完全被動地迎閤，他們也在作品中悄悄地注入自己的理解和錶達，從而在權力的話語體係中，找到屬於自己的空間。我被書中關於“藝術傢與贊助人之間的信息不對稱”的討論所吸引，贊助人可能並不完全理解藝術創作的過程和價值，而藝術傢則需要用各種方式來解釋和證明自己的作品。這種信息不對稱，也為藝術傢在談判中提供瞭議價的籌碼。這本書讓我看到，權力為藝術提供瞭舞颱，而藝術則為權力增添瞭光彩，二者之間形成瞭一種微妙的共生關係。

評分☆☆☆☆☆

《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》這本書，讓我看到瞭“創新”與“傳統”在文藝復興時期藝術發展中的博弈。布拉姆·剋姆佩斯在書中並非僅僅強調瞭藝術的革新，同時也指齣，藝術傢們在創作時，仍然受到傳統技藝、題材以及贊助人期望的製約。書中關於“古典主義”和“新古典主義”的討論，讓我看到瞭藝術傢們如何從古希臘羅馬的藝術中汲取靈感，但又在此基礎上進行創新和發展。同時，他也揭示瞭，贊助人們往往對既有的藝術風格和題材更為熟悉和接受，這使得藝術傢在追求創新時，麵臨著一定的風險。我印象深刻的是，剋姆佩斯對於“非傳統題材”的藝術作品的討論，例如一些描繪現實生活、民間故事，甚至是一些帶有批判性意義的作品，它們往往需要更加大膽和有魄力的贊助人來支持。書中也提到瞭，藝術傢們如何通過作品的“象徵意義”和“寓意”來傳達更深層的思想，而這些往往需要贊助人具備一定的文化素養來理解。這本書讓我看到，文藝復興時期的藝術，是在傳統與創新之間不斷尋求平衡的過程，而贊助機製在其中扮演著至關重要的引導和推動作用。

評分☆☆☆☆☆

《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》這本書，讓我對“藝術品”的價值有瞭更深的理解。布拉姆·剋姆佩斯不僅僅將其視為一件藝術品，更是將其置於一個復雜的社會、經濟和政治語境中進行審視。書中關於“藝術品的交換價值”和“情感價值”的討論，讓我看到瞭藝術傢作品在不同人群中的不同意義。對於贊助人來說，藝術品可能是一種投資、一種財富的象徵、一種身份的證明；而對於藝術傢本身來說，則承載著他們的創造力、技藝和思想。我被書中關於“藝術品的流通和傳播”的描寫所吸引。藝術品並非一旦完成就靜止不動，它們會在不同的收藏傢之間流轉，會被復製、被模仿、被評論，這些過程都在不斷地重塑著藝術品的價值。書中關於“藝術品盜竊”和“贋品”的討論，也從側麵反映瞭藝術品在當時的稀缺性和高價值。這種高價值，使得藝術傢們在創作時，也必須考慮其市場價值和收藏潛力。這本書讓我意識到，藝術品的價值，是其內在美學價值、曆史文化價值以及社會經濟價值的綜閤體現，而這些價值的形成，與贊助機製和權力運作密不可分。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，布拉姆·剋姆佩斯在這本《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》中所展現的史學功力，令我嘆為觀止。他並非站在高高在上的學究角度，而是以一種極為平實的語言，將那個時代的復雜圖景娓娓道來。這本書對我最大的啓示在於，我們今天所看到的那些宏偉壯麗的藝術作品，背後都凝聚著無數的談判、妥協與商業考量。剋姆佩斯非常細緻地分析瞭贊助人在選擇藝術傢時所考慮的因素，除瞭藝術傢的技藝本身，還包括他們的聲譽、人脈關係、以及能否為贊助人帶來預期的社會效應。我被書中關於“肖像畫”的討論深深吸引，藝術傢如何通過描繪贊助人的形象，來鞏固其社會地位和傢族榮耀，這本身就是一種權力話語的建構。同時，他也揭示瞭藝術傢如何在接到委托時，巧妙地將個人的藝術理念融入其中，從而在滿足贊助人需求的同時，也為藝術史留下瞭具有獨特創造性的作品。書中關於“教堂壁畫”和“祭壇畫”的章節，讓我明白瞭宗教藝術在當時的社會功能，它不僅是宗教宣傳的工具，更是權力與財富展示的舞颱。剋姆佩斯通過對不同宗教機構贊助的藝術品進行對比，展現瞭不同教派、不同時期宗教藝術風格的演變，以及這些演變背後所反映的社會和政治力量的變遷。這本書讓我深刻理解瞭，文藝復興時期的藝術，絕非孤立存在的美學現象，而是與當時意大利社會生活的方方麵麵，都息息相關。

評分☆☆☆☆☆

讀完布拉姆·剋姆佩斯《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》，我被書中對於“地域差異”對藝術發展的影響的分析所深深吸引。文藝復興時期的意大利，並非鐵闆一塊，不同的城邦、不同的地區，擁有各自獨特的政治、經濟和社會文化背景，這也造就瞭不同的贊助模式和藝術風格。書中對於佛羅倫薩、威尼斯、羅馬以及那不勒斯等地的藝術生態進行瞭對比分析，揭示瞭這些差異如何影響瞭藝術傢們的生存狀況和創作方嚮。例如，佛羅倫薩的商人和銀行傢們對人文主義藝術的青睞，與威尼斯共和國獨特的商業精神和對世俗生活的關注，都形成瞭不同的藝術景象。我印象深刻的是，剋姆佩斯對於“地方性贊助人”和“普世性贊助人”（如教皇）的區分，這反映瞭權力來源的不同，也影響瞭藝術品的風格和主題。書中也提到瞭，藝術傢們如何在不同的地域之間進行遷徙，將不同的藝術理念和技藝帶到新的地方，從而促進瞭整個意大利藝術的交流與融閤。這種對地域性差異的深入挖掘，使得這本書的論述更加細緻和富有層次感，也讓我看到瞭，藝術的發展並非是綫性的，而是充滿瞭地域性的色彩和活力。

評分☆☆☆☆☆

這本《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》真是一部鴻篇巨製，我剛翻開它，就被其深邃的研究視角和精美的論述所吸引。作者布拉姆·剋姆佩斯似乎並非僅僅滿足於講述藝術傢們的生平事跡，而是將目光投嚮瞭更宏大的社會經濟結構。他深入剖析瞭文藝復興時期意大利錯綜復雜的贊助體係，那些曾經叱吒風雲的貴族、教會領袖以及富商們，是如何通過慷慨的資助，塑造瞭那個時代藝術的走嚮。這本書讓我看到瞭，藝術的繁榮並非是藝術傢們憑空創作的奇跡，而是與當時社會權力、經濟利益以及政治格局緊密相連的産物。剋姆佩斯運用瞭大量的史料，例如當時的閤同、信件、賬簿，甚至還包括一些鮮為人知的檔案，來佐證他的觀點。他對每個贊助人背後的動機，比如炫耀財富、鞏固地位、錶達虔誠，甚至是齣於個人藝術品味，都進行瞭細緻入微的描繪。我尤其對其中關於美第奇傢族、斯福爾紮傢族以及羅馬教廷如何利用藝術來提升自身影響力的章節印象深刻。書中對藝術傢們如何在這種權力結構中周鏇，如何通過作品來迎閤贊助人的需求，又如何在有限的空間內展現個人纔華，都給予瞭充分的展現。這種宏觀與微觀相結閤的敘事方式，讓我在閱讀過程中，仿佛置身於那個風雲變幻的時代，親眼見證瞭藝術與權力之間微妙而深刻的互動。我感覺自己不僅僅是在讀一本藝術史，更是在閱讀一部關於社會學、經濟學與權力運作的精彩案例研究。

評分☆☆☆☆☆

讀完《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》，我腦海中湧現齣的第一個感受是：原來藝術傢的“職業化”過程如此復雜且充滿挑戰。布拉姆·剋姆佩斯並非簡單地羅列瞭像達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾等巨匠的名字，而是深入挖掘瞭他們得以成長並聲名鵲起的社會經濟土壤。書中詳盡地描述瞭文藝復興時期意大利城市共和國的獨特政治經濟環境，以及這些環境如何催生瞭對高品質藝術的需求。我尤其被書中關於藝術行會（guilds）的論述所吸引，這些組織在規範藝術生産、保障藝術傢權益、甚至培養新一代藝術傢方麵扮演瞭至關重要的角色。剋姆佩斯通過對比不同城市，如佛羅倫薩、威尼斯、羅馬等地的藝術生態，揭示瞭地域性的差異如何影響瞭贊助模式和藝術風格的發展。他對於藝術傢們如何從最初的手工藝人，逐漸演變成被社會高度認可的知識分子和文化偶像的轉變過程，進行瞭極具說服力的闡釋。這種轉變，離不開贊助人對他們纔華的認可和經濟上的支持，但也同樣離不開藝術傢自身在技藝、創新以及與權力階層溝通方麵的努力。書中關於閤同的細節，例如關於材料、尺寸、交貨期限以及付款方式的規定，讓我看到瞭藝術傢作為職業人士，在商業活動中的務實與精明。這本書讓我重新思考瞭“天纔”的定義，它不再是脫離現實的靈感迸發，而是建立在強大的社會支持係統和個人奮鬥之上的輝煌成就。

評分☆☆☆☆☆

《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》這本書，讓我看到瞭文藝復興時期藝術傢們作為“職業人士”的獨特身份。布拉姆·剋姆佩斯並沒有將他們僅僅描繪成孤芳自賞的藝術傢，而是深入剖析瞭他們在社會結構中所扮演的復雜角色。書中關於“藝術傢的社會地位”的討論，讓我理解瞭他們如何從手藝人，逐漸被提升到與學者、詩人和思想傢同等的地位。這種地位的提升，離不開贊助人的認可和支持，也離不開藝術傢自身在知識、技藝和品格上的修煉。我印象深刻的是，剋姆佩斯對於藝術傢們如何通過教育、理論著述以及公開辯論來提升自身專業聲望的描寫。他們不僅僅是創造者，更是知識的傳播者和文化話語的塑造者。書中關於“藝術傢協會”和“學院”的討論，也揭示瞭他們如何通過組織來維護自身權益，製定行業標準，以及推動藝術理論的發展。這種集體力量的形成，使得藝術傢群體在社會中擁有瞭更強的議價能力和話語權。這本書讓我看到瞭，職業藝術傢的崛起，是藝術史發展中一個重要的轉摺點，它標誌著藝術創作從一種個人化的追求，轉變為一種更加社會化、製度化的事業。

評分☆☆☆☆☆

讀完布拉姆·剋姆佩斯《繪畫、權力與贊助機製：文藝復興時期意大利職業藝術傢的興起》，我最大的感觸是，那些我們今天奉為經典的藝術大師們，他們的成名之路並非坦途，而是充滿瞭無數的挑戰與機遇。這本書讓我深刻理解瞭“機會”的重要性，在文藝復興時期，掌握權力和財富的贊助人，是藝術傢實現藝術抱負的關鍵。剋姆佩斯以生動的筆觸，描繪瞭藝術傢們如何努力爭取贊助，如何通過作品來打動贊助人的心，以及如何應對贊助人提齣的各種要求。書中關於“藝術傢與贊助人的談判過程”的描寫，讓我看到瞭雙方之間的博弈與閤作，藝術傢需要展示自己的纔華和潛力，而贊助人則需要確保自己的投資能夠帶來預期的迴報。我被書中關於“藝術傢遊學”的討論所吸引，藝術傢們如何通過在不同城市、不同宮廷和教會中工作，來拓寬視野、學習技藝，並建立更廣泛的人脈網絡，這對於他們的職業發展至關重要。書中也展現瞭，並非所有的藝術傢都能得到青睞，許多有纔華的藝術傢可能因為缺乏機會或贊助人的支持而默默無聞。這種對藝術史“邊緣人物”的關注，使得這本書的論述更加全麵和深入。它讓我認識到，藝術的繁榮，離不開那些能夠提供平颱和支持的“伯樂”，而藝術傢們也需要抓住機遇，不斷提升自我，纔能在藝術的舞颱上閃耀。