仿真剪紙大師 孫鳴遠 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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孫鳴遠 著

圖書標籤:

• 剪紙
• 民俗藝術
• 傳統工藝
• 手工藝
• 藝術設計
• 孫鳴遠
• 仿真剪紙
• 紙藝
• 非遺
• 文化藝術

店鋪： 北京群洲文化專營店

齣版社： 北方婦女兒童齣版社

ISBN：9787538594317

商品編碼：29516682176

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名：仿真剪紙大師

定價：29.00元

作者：孫鳴遠

齣版社：北方婦女兒童齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787538594317

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：24開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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孫鳴遠編*的《仿真剪紙大師》隻需簡單的三個 步驟：連綫、剪、展開，一幅幅漂亮可愛、造型生動 的小小剪紙作品就在孩子手中誕生瞭；100多個做品 圖案，帶著您和您的孩子輕鬆體驗小小剪紙帶來的快 樂和成就感。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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捲帙浩繁的古代文獻拾遺：一部關於宋代文人交往與藝術實踐的深度考據 書名： 《宋風雅跡：徽宗朝文脈流變與士人群體生態研究》 作者： 傅鴻飛 齣版社： 翰墨軒文化發展有限公司 齣版時間： 2023年10月 --- 內容提要： 《宋風雅跡》並非一部簡單的斷代史，而是一部以精微之處見宏大圖景的宋代社會文化史研究專著。本書聚焦於北宋末年，特彆是宋徽宗“宣和”年間這一特定曆史窗口期，通過對海量齣土簡牘、私人書信、寺院碑刻、乃至地方誌中零星記載的梳理與考訂，重構瞭當時文人階層復雜的交往網絡、審美取嚮的嬗變過程，以及士人個體在政治動蕩前的精神圖譜。全書共分六捲二十四章，力求以紮實的文獻考證為基石，展現那個“雅”與“俗”並存、藝術與權力交織的微妙時代。 本書的核心突破在於對“宣和格物”思潮的深層剖析。以往的研究多側重於徽宗本人的書畫成就或朝廷對藝術的壟斷性贊助，而本書則將視角下移至中下層士人乃至部分富商、匠作群體。作者傅鴻飛教授，以其深厚的金石學功底和對宋代俗文學的嫻熟掌握，成功還原瞭藝術觀念是如何在廟堂與江湖之間流動、碰撞，並最終影響到整個文人圈的日常審美趣味。 第一捲：市井與翰林——宣和間藝術生態的二元結構 本捲首先確立瞭研究的地理空間與社會基礎。作者詳細考證瞭北宋都城汴京（開封）的“文玩市場”的形成與運營模式，指齣宣和年間，對古董、奇石、名硯的需求已從純粹的士大夫階層，擴展至新興的官僚和地方豪強。 章節聚焦： 《從米芾到市井：論宋徽宗時期“尚古”風氣的擴散路徑》——本章通過分析幾件傳世的“官仿古”器物，結閤同時期私人藏傢目錄的殘片，揭示瞭宮廷審美如何通過官方定級和匠人模仿，滲透到民間收藏的層次。尤其詳述瞭當時文人圈內流行的“論器之真僞”的辯論，指齣其中蘊含的身份焦慮。 文獻創新： 作者首次嘗試將南宋以後修纂的《東京夢華錄》中所記載的街頭藝人與官方雅集進行交叉比對，論證瞭民間“百工之巧”在藝術觀念革新中的隱性驅動作用。 第二捲：筆墨之外——書信往來中的情感地理學 此捲是全書最具情感溫度的部分，側重於通過尚未完全公開或已散佚的私人信劄（摹本或引用殘篇）來重建士人之間的“情感地理學”。作者認為，宋代文人的友誼和支持體係，是他們在政治變動中得以存續的關鍵。 交遊網絡： 書中詳盡描繪瞭以某位重要中層官員為中心的三層交往網絡：核心圈（同科、同僚）、邊緣圈（詩社、藝會），以及依附圈（學生、幕僚）。 “雅集”的功能重塑： 傅教授顛覆瞭傳統觀點，認為宣和年間的雅集，不再僅僅是吟詩作畫的場所，更是一種隱秘的政治站隊與信息交換的“非正式組織”。通過比對不同圈子成員的往來信件，揭示瞭他們在麵對朝廷政令時的集體反應模式。 書信中的“非言語”信息： 作者深入分析瞭信件的用紙考究、封泥圖案、以及信件往來的頻率，以此推斷雙方關係的親疏遠近與當時的環境壓力。 第三捲：匠心獨運——技術精英與文人標準的拉鋸 本書的第三部分，將焦點轉嚮瞭藝術生産的一綫。作者認為，宋代藝術的輝煌，離不開那些長期被史學忽視的專業匠人，但這些匠人與文人對“藝術”的定義始終存在張力。 “刻意求工”與“自然天成”： 本捲重點對比瞭描摹精細的院體畫與追求筆墨趣味的文人畫在技法傳承上的差異，並追溯瞭這種差異在具體案例中的體現。例如，詳細分析瞭當時幾位著名雕版印刷師的作品，論證瞭他們在處理綫條和層次感時所展現齣的“技術哲學”。 官營作坊的組織結構： 基於地方檔案的綫索，作者對當時專門為宮廷製作工藝品的作坊（如瓷器、玉器、漆器）的內部管理、工匠的身份等級和激勵機製進行瞭細緻的描摹，揭示瞭這些作坊如何將技術標準推嚮瞭前所未有的高度。 第四捲：邊緣的風景——地方文化與外來影響 本書的第四捲將視野拓寬至京畿之外，探討瞭地方士人如何吸收、轉化並發展齣具有地域特色的文化實踐。 區域性審美側重： 比如，福建地區的“水仙花”品鑒風氣，與江南地區對“奇石”的追逐，其背後的文化動因有何不同。作者通過考察地方誌中對特定物産的描述，反推當地文人的審美重心。 佛教藝術的世俗化： 對當時一些新建或重修寺廟的碑記進行瞭細緻解讀，發現在徽宗朝推崇道教的背景下，佛教藝術在民間依然保持瞭強大的生命力，但其錶現形式卻趨於世俗化和生活化。 第五捲：文脈的斷裂與延續——靖康之變的前夜 本書的第五捲轉嚮瞭敘事的悲劇性高潮，研究瞭在政治風暴來臨之前，文人階層內部對於局勢的感知與反應。 “警世”文學的興起： 作者分析瞭在宣和末年，詩歌、筆記中開始頻繁齣現的“盛極而衰”的隱喻，指齣這種集體的文化預感並非空穴來風，而是基於對朝政腐敗和邊患加劇的深刻洞察。 收藏的“避禍”功能： 探討瞭部分富有或有遠見的士大夫在北狩前夕，秘密轉移或銷毀重要收藏品的行為，這些行為本身構成瞭一種對未來危機的消極預演。 第六捲：尾聲——遺存的學養與重塑的可能 最終捲對全書的研究進行瞭總結，強調瞭宣和文化對南宋乃至後世的影響。作者認為，盡管北宋的宮廷藝術體係隨之覆滅，但其在技術上的積纍和對“格物緻知”的追求，卻被幸存的文人帶到瞭南方，成為南宋文化復興的基石。 本書的價值在於，它避免瞭對個彆“巨匠”的膜拜，而是將目光投嚮瞭廣闊的文化場域。它提供瞭一麵鏡子，讓我們得以觀察一個高度繁榮、卻又在危機四伏的時代中，精英群體如何通過藝術實踐來構建自身的精神傢園，以及這種構建過程的復雜與脆弱。全書論證嚴密，史料紮實，是研究宋代社會文化史、藝術史，特彆是徽宗時期文人群體生態的不可或缺的參考之作。

評分☆☆☆☆☆

我拿到《仿真剪紙大師 孫鳴遠》這本書，心裏是既興奮又忐忑。興奮是因為聽聞孫鳴遠大師在剪紙領域的赫赫聲名，終於有機會能夠近距離地接觸到他的藝術世界。忐忑則是因為我對剪紙的瞭解還比較淺薄，擔心這本書的內容過於專業，自己難以消化。但仔細翻閱後，發現本書的編排似乎非常用心。我非常好奇，書中的“仿真”二字究竟體現在何處？是對於動物、植物的寫實刻畫，還是對某種意境的抽象錶達？我希望書中能夠詳細地介紹孫鳴遠大師的創作過程，他如何從最初的構思，到最終完成作品，中間會經曆哪些步驟，又會遇到哪些挑戰。我期待能夠從中學習到一些大師的獨傢技巧，比如如何處理細小的綫條，如何讓作品更具立體感和層次感，以及如何避免剪紙過程中常見的“斷裂”或“變形”問題。這本書，我希望它能夠成為我剪紙學習道路上的一盞明燈，指引我走嚮更廣闊的藝術天地。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到《仿真剪紙大師 孫鳴遠》這本書，一股淡淡的紙香撲鼻而來，感覺非常舒服。翻開目錄，就被“理論篇”、“技法篇”、“創作心得”等章節吸引住瞭。我一直覺得，好的剪紙不僅僅是技巧的堆砌，更重要的是背後蘊含的文化底蘊和個人情感。我非常好奇，孫鳴遠大師是如何將抽象的“仿真”概念，巧妙地融入到相對具象的剪紙藝術中的。他所說的“仿真”，是追求形似的極緻，還是更深層次的對事物本質的捕捉？書中是否會深入剖析他作品中的細節處理，比如綫條的粗細變化、塊麵的虛實對比，以及如何通過剪紙的語言來錶現光影、質感和層次？我特彆期待“創作心得”部分，大師的心路曆程，創作過程中的靈感閃現，以及他如何剋服技術上的難題，一定能給我們這些初學者或者愛好者帶來巨大的啓發。這本書，我希望它能成為一把鑰匙，打開我通往剪紙藝術更深層次理解的大門，讓我不僅僅停留在“剪齣來好看”的層麵，而是能真正領略到剪紙藝術的魅力所在，以及孫鳴遠大師在這門藝術上所做齣的獨特貢獻。

評分☆☆☆☆☆

迫不及待地翻開《仿真剪紙大師 孫鳴遠》，我第一眼就被書中精美的排版和清晰的插圖所吸引。感覺這本書不僅僅是一本教學書，更像是一本藝術畫冊。我一直對傳統手工藝的傳承和發展很感興趣，而剪紙作為一項古老而又富有生命力的藝術形式，更是讓我情有獨鍾。我特彆想瞭解，孫鳴遠大師是如何在保留剪紙傳統韻味的同時，又融入現代審美和創新理念的。書中是否會介紹他如何從自然萬物、民間傳說，甚至現代社會現象中汲取靈感，然後通過獨特的剪紙語言將其再現？我希望能夠看到一些他標誌性作品的詳細解析，比如他如何構圖，如何運用色彩（如果剪紙中有用到的話），以及他在材料選擇上的考量。對於我這樣的愛好者來說，學習技法固然重要，但更渴望瞭解大師的創作思路和藝術哲學，這本書似乎有潛力滿足我的這種需求，讓我對剪紙藝術有一個更全麵、更深入的認識。

評分☆☆☆☆☆

《仿真剪紙大師 孫鳴遠》這本書，光是看到名字，就充滿瞭對傳統藝術魅力和大師技藝的好奇。我一直認為，剪紙不僅僅是一種手工技藝，更是一種文化的載體，一種情感的錶達。我特彆想知道，孫鳴遠大師是如何將“仿真”這個概念，運用到剪紙這門以“鏤空”為主要錶現手法的藝術中去的。他是否在作品中追求極緻的寫實，還是通過變形和誇張來捕捉事物的本質？書中關於他作品的解讀，是否會深入到每一個細節，比如綫條的力度、轉摺的角度、以及不同紋樣的組閤所傳達的寓意？我期待看到一些他關於創作靈感的分享，他是如何從生活中捕捉那些轉瞬即逝的美麗，又是如何將它們定格在紙上。這本書，我相信它不僅會教會我剪紙的技巧，更會讓我感受到一位藝術傢對生活的熱愛和對藝術的執著追求。

評分☆☆☆☆☆

《仿真剪紙大師 孫鳴遠》這本書，從書名乍一看，就有一種“這下可有的學瞭”的期待感。我對孫鳴遠這個名字並不陌生，雖然之前沒有係統地接觸過他的作品，但“大師”這個詞本身就自帶光環，意味著他在這門手藝上一定有著非同尋常的造詣。我一直對傳統工藝充滿好奇，尤其是剪紙，那種徒手用一把小小的剪刀，就能在一張紙上變幻齣萬韆景緻的魔力，著實令人著迷。這本書，我猜想，一定不僅僅是教你如何握剪刀、下剪子那麼簡單。它應該更像是一次深入的藝術探索之旅，從孫鳴遠大師的視角，去理解剪紙的精髓，去感受他對綫條、對空間、對意境的獨特處理方式。我期待書中能看到他對剪紙發展曆史的梳理，對不同地區、不同流派剪紙風格的解讀，甚至是對當下剪紙藝術麵臨的挑戰與機遇的思考。更重要的是，我希望這本書能展現孫鳴遠大師的創作理念，他如何從生活中汲取靈感，如何將個人的情感與對世界的觀察融入到一張張精美的剪紙作品中。我想通過這本書，不僅學習到技法，更能觸碰到藝術創作的靈魂，瞭解一位真正的大師是如何煉成的。