我的刺绣笔记:唯美田园 9787534987441 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 刺绣
• 手工
• 田园
• 唯美
• 艺术
• DIY
• 教程
• 生活
• 兴趣
• 技艺

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534987441

商品编码：29729564024

包装：平装-胶订

出版时间：2017-05-01

图书基本信息
图书名称	我的刺绣笔记:唯美田园	作者	〔英〕苏珊·贝茨,火焰的味道
定价	39.80元	出版社	河南科学技术出版社
ISBN	9787534987441	出版日期	2017-05-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	20开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《我的刺绣笔记：唯美田园》有100多幅配色漂亮的刺绣图案，用简单的针法就能绣出唯美的田园风景。 园艺主题：小木屋、缤纷花朵、蔬菜种子、花园景色应有尽有； 家居主题：可爱茶杯、咖啡杯、蛋糕酥饼必然深得你心； 动物主题：蜂鸟、翠鸟、鹿、兔子、羊羔、印度象让你大开眼界！ 可以把图案直接绣在衣服、围巾、提包、购物袋上，也可以把做好的刺绣装裱成框，或者做成抱枕、枕套、桌布装饰。 可以单独绣一幅小图，也可以将几幅图组合完成更大、更复杂的设计。无限创意，无限可能！

作者简介

苏珊?贝茨是经验丰富的刺绣设计师，常为刺绣图书和杂志设计图案。其设计配色美丽，细节有趣。目前著有5本十字绣的图书和1本自由刺绣的图书。其设计图案涉及到鸟、花、花园、动物、食物和时尚等，主题丰富。

目录

序言7 花片成品图8 花片钩编说明21 工具9 绣布11 绣线13 针法14 刺绣作品16 浪漫的小鸟19 小鸟与玫瑰21 洛可可边框中的小鸟23 蜂鸟25 鸟与花环27 翠鸟29 小鸟与茶杯31 茶杯、饼干和美丽的花33 心形花环中的小木屋35 甜蜜的家37 夏花与小屋39 花园里41 花园窗景43 茶歇时间45 夏日野餐47 花饰茶壶49 咖啡时间51 一摞咖啡杯53 铁线莲55 花饰爱心57 夏日花环59 花枝61 郁金香花束63 百合与花框65 橙色百合67 草莓69 纸杯蛋糕71 美丽的蛋糕73 一块酥饼75 草莓酥饼77 咖啡馆一角79 夏日蔬菜81 野餐篮83 胡萝卜85 旱金莲花87 三色堇89 豌豆荚91 番茄93 玫瑰95 小羊羔和水仙花97 田野中的小羊99 鹿和格子图案101 鹿和花环103 印度象105 草原雄狮107 虎纹109 草丛中的老虎111 风景画中的猛虎113 虎头115 刺绣小图117

编辑推荐

《我的刺绣笔记：唯美田园》包含了超过100种不同的图案，分为鸟、花和自然世界等主题。作者还在书中加入了一些流行的设计元素，比如艺术字、时尚小物和旅行元素等等。对喜欢休闲主题的你来说，这本书中有下午茶、咖啡休闲和夏日花园的主题。 《我的刺绣笔记：唯美田园》中使用的都是非常简单的绣法，并且在工具技法单元中都做了详细的解释。图示都是用全彩色效果图展示的，并且配以漂亮的成品照片。这些设计对初学者和有经验的绣者来说都颇具吸引力。

文摘

序言

《绣韵江南：吴门画派的丝线传奇》 一 江南自古便是文人墨客寄情山水之地，其温婉秀丽的气质，浸润了无数艺术形式。在诸多传统技艺中，苏绣无疑是这片土地上最璀璨的一颗明珠。它以针代笔，以线为墨，将江南的烟雨朦胧、小桥流水、亭台楼阁，乃至花鸟虫鱼的生动神韵，一一绣入方寸丝帛之间。 《绣韵江南：吴门画派的丝线传奇》并非是一本简单的刺绣技法指南，它是一部深入探寻明清时期，尤其是清代中期至民国初年，以苏州为核心的“吴门画派”对苏绣艺术影响的学术研究与文化梳理。本书旨在揭示，当吴门画派的文人画审美理念，与世代相传的精湛苏绣技艺发生碰撞与融合时，究竟催生出何种惊艳世人的艺术高峰。 二、 历史的交织：士人审美与针线哲学 苏绣的巅峰，往往与文人的参与密不可分。早期苏绣注重实用性与吉祥寓意，但随着晚明市民文化的兴起和吴门画派的昌盛，刺绣开始承载起更深层次的文人趣味。本书的第一部分，便聚焦于这一历史转折点。 我们细致考量了沈周、文徵明等吴门大家在绘画领域对“意境”的追求，如何通过口传心授的方式，影响了当时的绣娘和绣稿设计者。例如，文徵明提倡的“秀润”画风，强调线条的圆润与色彩的和谐，这直接催生了苏绣中“平绣”技法追求的极致平整与“套针”技法对色彩过渡的细腻把控。书稿通过比对现存的清代宫廷及私家收藏的绣品与同期吴门画作，清晰勾勒出两者在构图、留白（即“计白当黑”）处理上的高度一致性。 三、 技法的革命：从“以乱补拙”到“光影再现” 吴门画派对苏绣影响最深远的，体现在对写实主义和光影处理的革新上。传统的苏绣，技法相对固定，色彩变化有限。然而，受到西方透视法和油画光影概念的间接影响（通过传教士带来的画作摹本），苏绣匠人开始挑战自身的极限。 本书的第二章，重点剖析了“鬅针”（又称乱针绣的雏形）和“套针”技法的深化。我们引用了大量晚清薛松寿、沈寿等绣艺大师的作品案例进行分析。薛松寿的绣像作品，其人物面部的阴影过渡，已不再是简单地堆叠色块，而是如同油画中的笔触一般，用细如发丝的丝线，模拟出光线照射下皮肤的微妙变化。这种处理方式，正是文人画中“皴法”和“墨分五色”在丝线媒介上的极致转化。我们甚至追溯了当时画店与绣坊之间关于“色卡”和“样稿”的交易记录，以佐证这种跨界合作的紧密程度。 四、 题材的嬗变：从世俗到哲思的升华 刺绣的题材选择，是反映时代精神的窗口。吴门画派钟爱梅兰竹菊、山水楼阁以及历史典故，这些题材进入刺绣领域后，其内涵也随之发生变化。 本书的第三部分探讨了“文人案头清玩”题材的兴盛。例如，以往的“瓶花”刺绣多为写实的花卉组合，但受文人画“瓶中世界”观念影响后，绣品开始追求“清供”的意境——一枝兰花，其姿态的欹斜、叶片的枯黄，都寄托着对隐逸生活和高洁品格的向往。我们特别选取了《红楼梦》时期流行的“仿古董”题材绣品进行深入解读，展示了这些绣品如何通过丝线模仿出瓷器、玉器的光泽与包浆，这种对“物”的再现，体现了匠人对“天人合一”哲学理念的理解。 五、 传承与困境：现代视角下的吴门遗韵 本书的最后一部分，将目光投向近现代。随着西风东渐，传统刺绣面临着前所未有的冲击。我们考察了民国时期，苏州刺绣业如何应对机器化生产的挑战，以及一些有远见的艺人如何试图将吴门画派的精髓固化并推广。 这部分内容详细记录了二十世纪中叶对苏绣的抢救性保护工作，以及对老绣样的重新发掘与鉴定标准的确立过程。通过对比不同时期绣品的针脚密度、用线粗细和色彩饱和度，我们可以清晰地看到，一旦脱离了文人审美的主导方向，苏绣的“意境”表达力便逐渐减弱，回归到更注重装饰性的层面。 结语 《绣韵江南：吴门画派的丝线传奇》是一部对“看见的美丽”进行深度剖析的著作。它不是教你如何拿起绣花针，而是引导你如何用一双“懂得”的眼睛，去欣赏那在方寸之间，蕴含着江南文人千年哲思与生活美学的丝线传奇。通过对针法、构图、题材的细致拆解，我们得以窥见，当画家的心性融入绣娘的指尖，艺术的边界将如何被无限拓宽。本书献给所有热爱中国传统美学，并渴望探寻艺术背后深层文化逻辑的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直太美了，扑面而来的那种淡雅、宁静的田园气息，让人瞬间就放松了下来。光是看着封面上的刺绣图案，就已经能想象出那些细腻的针脚和柔和的色彩是如何将田园风光生动地呈现在纸页上的。封面的质感也很好，摸上去温润而有分量，这让我对书的内容充满了期待。我一直对刺绣有着浓厚的兴趣，尤其喜欢那种带着自然气息、能够在家中营造温馨氛围的设计。想象一下，将那些精心绣制的图案挂在墙上，或是用作抱枕、桌布，整个家都会变得不一样，充满了一种手工的温度和生活的雅致。这本书的副标题“唯美田园”更是精准地抓住了我的心，我期待在其中看到能够唤起美好回忆、展现自然之美的刺绣作品，也许是小野花、绿叶，或是可爱的动物，它们都应该带着一种从容不迫的姿态，仿佛从真实的田园中撷取而来。书的整体包装也显得很用心，没有丝毫的廉价感，这让我觉得，这本书不仅仅是一本刺绣教程，更像是一件艺术品，值得我细细品味和收藏。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本书的时候，第一感觉就是它的出版质量非常出色。纸张的厚实度和印刷的清晰度都无可挑剔，尤其是那些刺绣图案的色彩还原度很高，即使是细节之处，也看得非常清楚，这对于想要模仿学习的读者来说，简直是福音。我迫不及待地翻阅起来，虽然还没有真正动手去刺绣，但光是浏览那些精美的图片，就已经让我感到受益匪浅。书中似乎将刺绣的技法与田园的意境巧妙地融合在了一起，每一幅作品都仿佛在讲述着一个关于自然、关于生活的故事。我特别留意到那些构图的设计，它们并没有一味地追求复杂，而是恰到好处地展现了田园风光的纯粹与宁静，让人看了心生欢喜。我喜欢这种风格，它没有市面上很多教程那种过于商业化、浮夸的设计，而是更注重一种内敛而隽永的美感。这本书的排版也很合理，图片与文字之间的比例恰到好处，不会让人感到拥挤或信息量过载，整体阅读体验非常流畅。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书后，我迫不及待地翻阅，首先映入眼帘的是那些精美的刺绣图案，它们充满了浓郁的田园气息，让人仿佛置身于绿意盎然的田野之中。我一直对刺绣有着浓厚的兴趣，尤其喜欢那些能够带来宁静和治愈感的作品。这本书的“唯美田园”风格，正好满足了我对刺绣作品的期待。我期待在书中能够学习到更多关于刺绣的技巧，并且能够用这些技巧来创作出属于自己的、独一无二的刺绣作品。我相信，这本书的出现，能够帮助我将我对生活的热爱，转化为一个个精美的刺绣作品，让我的生活变得更加丰富多彩。这本书的出版质量也非常高，纸张厚实，印刷清晰，色彩饱满，这让我觉得它不仅仅是一本刺绣教程，更像是一本艺术品，值得细细品味和收藏。

评分☆☆☆☆☆

作为一名热爱手工并且对生活品质有一定追求的读者，我一直都在寻找能够激发灵感、并且实操性强的刺绣书籍。这本书正好满足了我的需求。它不仅仅是提供一些刺绣针法的介绍，更重要的是，它传递了一种生活态度，一种对美好事物细腻捕捉和用心付出的态度。我喜欢它所展现的“唯美田园”风格，这种风格的刺绣作品，能够有效地为家居空间增添一份别样的情调，让原本单调的空间变得生动起来，充满生活气息。我设想着用书中的一些图案来装饰我的窗帘，或者制作一些小小的挂饰，每当看到它们，心情都会变得格外舒畅。这本书给我的感觉，就像是一位经验丰富的朋友，温柔地引领我进入刺绣的世界，教会我如何用针线去描绘我心中的那片田园。它的内容想必是经过精心编排的，既有基础的技法讲解，也有一些进阶的创意应用，能够满足不同层次读者的需求。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够帮助我提升刺绣技巧，并且能够让我感受到生活之美的书籍。这本书的出现，无疑给了我巨大的惊喜。它所倡导的“唯美田园”风格，与我内心深处的审美情趣非常契合。我喜欢那些充满自然气息的元素，比如盛开的花朵、翠绿的叶子、悠闲的小鸟，它们都在这本书的刺绣图案中得到了淋漓尽致的展现。这本书给我的感觉，不仅仅是一本关于刺绣的书，更像是一本关于如何用刺绣来装点生活、提升生活品质的书。我期待在书中学习到更多关于色彩搭配和构图技巧的知识，以便能够创作出属于自己的、独一无二的刺绣作品。我相信，这本书的出现，能够帮助我将我对生活的热爱，转化为一个个精美的刺绣作品，让我的生活变得更加丰富多彩。