刺綉經典針法與圖案 立體綉 澳大利亞鄉村齣版著,英國搜索齣版 修訂,趙 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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澳大利亞鄉村齣版著，英國搜索齣版 修訂，趙 著

圖書標籤:

• 刺綉
• 針法
• 圖案
• 立體綉
• 手工
• DIY
• 澳大利亞鄉村齣版
• 英國搜索齣版
• 趙
• 技藝

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534987663

商品編碼：29800020027

包裝：軟精裝

齣版時間：2017-06-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	刺綉經典針法與圖案 立體綉
作者	澳大利亞鄉村齣版著,英搜索齣版 修訂,趙
定價	58.00元
ISBN號	9787534987663
齣版社	河南科學技術齣版社
齣版日期	2017-06-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：軟精裝	開本：20開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

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目錄

內容提要

本書為“刺綉經典針法與圖案”係列圖書中的一種，專門講解立體綉針法。概述部分進行瞭專業的材料介紹和工具指導，所用布、針、綫以及其他材料如金屬絲、珠子的要求、用處和可選範圍都可以找到；要用到的工具以及如何使用綉綳、怎樣轉印圖案等技巧也有詳細指導。針法與技巧部分則對多種立體綉技法，如平麵刺綉技法、填充襯墊與藏針縫配件技法、金屬絲配件技法、針綉蕾絲技法和珠綉技法等作瞭專業的說明，步驟詳細易懂，圖示清晰明瞭，能夠幫助你掌握的刺綉技巧，綉齣的綫跡。 設計作品部分則涵蓋瞭12位如崔西?布爾這樣的刺綉大設計創作的20種精美圖案，主題為花草和動物，並附有作品實際尺寸的拓印圖案。每個設計作品都包含材料、刺綉順序和刺綉指南三個闆塊，材料中列齣瞭要用到的綫、針、布料種類和顔色以及其他材料、工具；刺綉順序則是對圖案各個部分如何刺綉進行瞭詳盡說明，包括平麵刺綉和立體刺綉部分，以及如何將立體刺綉部分加入到主布上；更有刺綉指南提供瞭圖案上每個元素所使用的綫的顔色、綫的股數、所用針法以及繞綫圈數等。請跟隨本書開啓一場令人興奮的立體綉之旅吧！

編輯推薦

欣賞世界的刺綉藝術惟妙惟肖的立體綉佳作，從基礎技法開始，開啓立體綉的大門。

作者介紹

澳大利亞鄉村齣版（Country Bumpkin Publications），是知名刺綉書籍雜誌齣版商，“刺綉經典針法與圖案”係列圖書即是由其專團隊編寫齣版的。該齣版商現已被英Search Press公司，他們對這套經典的刺綉針法圖書再配以新穎、富有現代感的圖案進行瞭重新齣版。曾有媒體評論說，Search Press齣版的“刺綉經典針法與圖案”係列圖書真正經曆瞭時間的考驗，終成為對於刺綉、針織和編織工藝等綜閤應用的操作指南之一。

序言

絲縷間的歲月迴響：傳統工藝的現代演繹與文化傳承 本書帶領讀者深入探索一種跨越時空、蘊含深厚文化底蘊的精細手工藝術——傳統刺綉。它並非聚焦於某一特定地域或某一套既定針法，而是以一種更宏大、更具普適性的視角，梳理瞭刺綉藝術的脈絡、材料的哲學以及其在現代生活中的無限可能。 第一章：縴維的低語——材料的本源與選擇哲學 本章詳盡剖析瞭構成刺綉藝術的物質基礎：縴維。我們從天然縴維的源頭齣發，追溯棉、麻、絲、羊毛等不同材質的特性及其在刺綉中的應用效果。棉綫以其均勻的質地和豐富的色彩適應性，成為初學者的基石；亞麻則以其天然的肌理感，賦予作品粗獷而樸拙的生命力；而絲綫，則以其獨特的光澤和垂墜感，詮釋著奢華與細膩的極緻平衡。 此外，本章還深入探討瞭現代閤成縴維的介入。閤成材料如何以其耐用性、色彩固色性和經濟性，為傳統工藝注入新的活力？我們對比瞭不同類型綉綫的拉伸強度、光反射率以及與基布的結閤方式，幫助讀者建立一套科學的材料選擇體係，從而根據設計意圖，精準匹配最適宜的“畫筆”。對於基布的選擇，我們將從織物的密度、經緯綫的走嚮對手工針跡的影響進行細緻的分析，強調“底子”對於整體作品風格的決定性作用。 第二章：指尖上的幾何——針法的結構解析與邏輯構建 刺綉的魅力，很大程度上來源於針腳的排列組閤所構成的視覺律動。本章將傳統的針法進行係統性的歸類和解構，不再以地域流派劃分，而是側重於其結構原理和三維效果的生成。 我們將“平綉類”視為二維平麵的填充藝術，著重分析如平針、緞麵綉、輪廓綉在填充效率和綫條流暢性上的差異。隨後轉嚮構建立體感的“凸起類”針法，如法國結粒綉、墊高綉的基礎構建方法。對於色彩的運用，本章引入瞭色彩學在刺綉中的應用，講解如何通過相鄰針腳顔色的過渡、對比和混閤，實現色彩的“漸變”而非生硬的堆砌。 更重要的是，本章探討瞭“非傳統”的結構應用。例如，如何通過改變針跡的角度和鬆緊度，來模仿自然界中水流、風動的動態效果；如何將傳統的十字綉或套針，融入到更具現代感的幾何抽象圖案中，實現形式上的突破。我們不拘泥於單一圖樣的教學，而是教授讀者理解每一種針法背後的“空間邏輯”。 第三章：圖案的語言——從具象符號到抽象錶達 圖案是刺綉的靈魂所在，承載著文化的記憶和美學的錶達。本章從符號學的角度切入，探討瞭圖案在不同文化背景下的演變與寓意。我們將分析動植物紋樣、幾何母題以及文字符號在刺綉中的象徵意義。 然而，本章的核心在於引導讀者超越對既有圖案的簡單復製，轉嚮“原創性設計”。我們提齣“圖案解構與重組”的方法論，鼓勵手工藝人將復雜的具象圖案（如一幅油畫、一張建築草圖）分解為最基礎的綫條、形狀和色塊，然後運用刺綉的語言重新詮釋。 書中提供瞭將自然光影、聲音頻率轉化為視覺紋理的方法。例如，如何通過不同疏密度的針腳來錶現清晨的薄霧，或者如何利用絲絨綫的特殊質感來模擬苔蘚的觸感。這是一種對觀察世界方式的訓練，使刺綉從簡單的裝飾躍升為對環境的細緻記錄。 第四章：工藝的傳承與革新——技術融閤與媒介拓展 傳統工藝的生命力在於其與時俱進的能力。本章探討瞭刺綉與其他手工藝媒介的交叉融閤。我們將審視刺綉與蕾絲製作、編織、拼布藝術的接口，探討如何實現材料與技法的無縫對接，創造齣復閤型作品。 對於現代工具的應用，本章持開放態度。我們分析瞭電腦刺綉的優勢與局限性，並強調機器的介入應服務於人手的創意，而非取代人手的靈魂。手工刺綉中特有的“不完美性”（如細微的起伏、手工特有的粗糲感）是其無可替代的價值所在，並引導讀者如何在設計中突齣和贊美這些“手工痕跡”。 最後，本章著眼於工藝的“展示與功能性”的拓展。從傳統的服飾、壁掛，到當代藝術裝置、傢居用品設計中的應用，討論如何根據不同的使用場景，調整材料的耐洗性、抗褪色性和結構強度，確保工藝的實用價值與美學價值同步提升。 結語：時間的針腳 本書旨在提供一套係統的、跨越地域界限的刺綉藝術思維框架，鼓勵學習者不僅要做一個熟練的執行者，更要做一個有洞察力的創作者，讓每一根穿引的絲綫，都成為對時間、材料和個人情感的深刻標記。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，最初是被《刺綉經典針法與圖案 立體綉》中那些驚艷的立體綉作品所吸引，但真正深入閱讀後，纔發現它遠不止於“美”那麼簡單。書中的立體綉理念，讓我看到瞭傳統技藝與現代審美的完美融閤。它不僅僅是教授針法，更是引導讀者去理解“立體”的意義，如何通過絲綫的堆疊、捲麯、塑造，來賦予綉品以生命力。我印象最深刻的是書中關於“紋理創造”的論述，它詳細闡述瞭如何利用不同的絲綫質感，例如亞麻綫、絲綫、羊毛綫，以及不同的針法組閤，來模擬各種材質的錶麵肌理，比如粗糙的樹皮、光滑的綢緞、蓬鬆的絨毛。這讓我意識到，刺綉不僅僅是在平麵上作畫，更是在三維空間中雕塑。書中還提到瞭如何利用光綫來增強立體綉的效果，這是一種非常高級的技巧，但作者用非常易懂的方式進行瞭闡述。我特彆喜歡它其中一個關於“澳大利亞鄉村”的主題設計，那裏麵對當地特有的植物和動物的立體化處理，簡直是妙不可言。這本書給我帶來的，是一種全新的藝術視野，讓我對刺綉這門手工藝有瞭更深層次的認識。

評分☆☆☆☆☆

閱讀《刺綉經典針法與圖案 立體綉》的過程，對我而言，更像是一次穿越時光的藝術之旅。書中的每一個針法，都仿佛承載著悠久的手工藝曆史，從古老的歐洲宮廷到如今的現代設計，立體綉的魅力穿越瞭時空，在我的指尖重新綻放。特彆是書中對於一些經典針法的溯源和演變，讓我對這項技藝有瞭更深的理解。它不僅僅是教你如何“做”齣立體綉，更是讓你“理解”立體綉背後的美學和文化。書中關於色彩搭配的建議也十分獨到，它引導你如何運用不同色調的絲綫，去營造光影的變幻，去錶現材質的肌理，讓綉品不僅僅是簡單的圖案，而是充滿瞭生命力的藝術品。我尤其喜歡其中關於“光影錶現”的章節，它講解瞭如何通過疏密、高低、角度的變化，來模擬自然界中的光照效果，讓綉齣來的花瓣仿佛真的能隨著光綫而閃耀。這讓我意識到，立體綉不僅僅是手工技巧，更是一種對光影、空間和色彩的深刻洞察。這本書的嚴謹性和學術性，讓我忍不住想深入研究每一個細節，每一次嘗試都讓我對美的定義有瞭新的拓展。

評分☆☆☆☆☆

《刺綉經典針法與圖案 立體綉》這本書，給我帶來的衝擊，與其說是一本教程，不如說是一場關於“立體”的啓濛。我一直覺得刺綉是平麵藝術，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它將刺綉的維度無限拓展，從平麵的絲綫，到立體的形態，再到空間的張力，每一個層麵都讓我驚嘆不已。書中對於“結構性針法”的講解，是我之前從未接觸過的。例如，它會教你如何通過特定的針法組閤，來構建支撐點，讓綉品具有更強的立體感和支撐力，就像建造房屋一樣，需要堅實的地基和框架。我尤其喜歡書中關於“塑形”的章節，它教你如何利用絲綫的彎麯、纏繞、填充，來創造齣逼真的弧度，讓一片葉子看起來仿佛真的在隨風搖曳。而澳大利亞鄉村的設計元素，更是讓我看到瞭立體綉與自然美學的完美結閤。那些充滿野趣的花草，那些形態各異的動物，在立體綉的演繹下，仿佛擁有瞭靈魂。這本書不僅僅教會瞭我技巧，更重要的是，它激發瞭我對“立體”的感知能力，讓我開始用一種全新的眼光去觀察世界，去思考如何將立體的美感融入到我的日常創作中。

評分☆☆☆☆☆

這本《刺綉經典針法與圖案 立體綉》簡直是意外的驚喜！當初在書店偶然翻到，封麵那精美的立體綉圖案就吸引瞭我。我一直對刺綉情有獨鍾，但總是停留在基礎的平綉和緞麵綉層麵，對於立體綉總覺得遙不可及，總覺得那些立體的花瓣、層次分明的葉子是大師纔能做齣的。拿到書後，我被它詳盡的步驟圖和清晰的講解深深打動。它從最基礎的立體綉針法開始，例如捲針綉、法國結粒綉、毛毛蟲綉等等，每一個針法的講解都配有大尺寸、高清晰度的圖片，連絲綫的粗細、下針的角度都標注得一清二楚。我試著跟著書中的步驟做瞭一個小小的立體綉玫瑰，原本以為會手忙腳亂，結果發現異常順利。那種將平麵絲綫一點點轉化為立體造型的成就感，真的太美妙瞭！而且，書中提供的圖案也極其豐富，從嬌艷欲滴的花朵到栩栩如生的小動物，再到充滿藝術感的抽象紋樣，應有盡有。最令我興奮的是，書中的一些圖案靈感來源於澳大利亞的鄉村風光，那種自然、質樸的美感，通過立體綉的錶現形式，展現得淋灕盡緻，讓人仿佛置身於那片陽光明媚的土地。這本書不僅僅是一本教程，更像是一場視覺的盛宴，一本靈感的寶庫。

評分☆☆☆☆☆

這本《刺綉經典針法與圖案 立體綉》的書，我不得不說，它帶給我的是一種前所未有的探索欲和創造力。之前我對立體綉的印象，總覺得是那種需要大量的時間和精力，並且對工具要求很高的“高冷”技藝。但是這本書，它真的把立體綉“平民化”瞭，而且是那種“高級平民化”。它的排版設計非常人性化，圖文並茂，而且講解的語言非常接地氣，沒有那些晦澀難懂的專業術語。我以前嘗試過一些簡單的刺綉，但常常因為看不懂教程而放棄。而這本書，即便是零基礎的初學者，也能夠輕鬆上手。我最喜歡的是它提供的“挑戰”環節，每一個章節後麵都有一個稍具難度的作品，鼓勵讀者去嘗試。我試著做瞭一隻立體綉的蜂鳥，從最基礎的身體塑形，到翅膀的羽毛紋理，再到眼睛的光澤，每一個細節的處理，書裏都給齣瞭非常明確的指導。完成之後，那種滿足感是難以言喻的。而且，它不僅僅是教你模仿，更是在潛移默化中培養你的設計能力。我開始嘗試將書中的針法運用到自己的設計中，創造齣獨一無二的作品，這種“創造”的快樂，是金錢買不到的。