刺綉配色事典 暢銷書籍 時尚生活 正版教科書 〔南非〕崔西·布爾；陳磊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 智勝圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534979552

商品編碼：29800594039

包裝：精裝

齣版時間：2015-11-01

基本信息

商品名稱：	刺綉配色事典 暢銷書籍 時尚生活 正版教科書	開本：
作者：	〔南非〕崔西·布爾；陳磊	頁數：
定價：	98.00元	齣版時間：	2015-11-01
ISBN號：	9787534979552	印刷時間：
齣版社：	河南科學技術齣版社	版次：	1
商品類型：		印次：

插圖



目錄 內容提要

◆刺綉是一種非常簡單又實用的手工，所選用的針法或者綉綫的質地決定著綉品的好壞。然而刺綉的配色纔是重中之重。

◆《刺綉配色事典》是引進的本主講刺綉配色的重磅工藝書，書中所有關於配色的練習從種種嘗試及失敗中總結而來，既基礎又生動，13個刺綉練習，前麵12個各自重點練習一個色係，後一個練習作品——白眉翡翠則綜閤瞭所有技法，適閤高水平的讀者或者已經完成瞭本書前麵所有練習的讀者。

◆《刺綉配色事典》作者，實踐經年纍月，寫作曆時三年，共提供250多套配色方案，範例通過光影變化以及高光的應用，很好地展示瞭漸變色的美妙，猶如精美的繪畫作品一般讓人嘆為觀止。

◆作者以此形象地告訴讀者：顔色將如何改變一幅綉品，綉工固然重要，配色卻是重中之重。如果要用一句話概括這本書的價值，那是：將藝術融入刺綉，教會人們用針綫“作畫”的技巧。

編輯推薦

◆對在刺綉圈如雷貫耳的刺綉名師崔西著作的次引進——weiyi性、性。
◆實踐經年纍月，寫作曆時三年，從種種嘗試及失敗中總結齣250多套配色方案供查詢、應用和再創作——實用性、全麵性。
◆既是一本刺綉書，也是一本精美的藝術書。將藝術融入刺綉，教會你所有用針綫“作畫”的技巧——稀缺性、工藝性。

作者介紹 崔西· 布爾，是一名自學成纔的刺綉名師。她齣生和成長在津巴布韋，直到2004年和丈夫與三個孩子一起搬到瞭南非的西開普省生活。目前她在南非的行業協會和工作室緻力於刺綉工藝的教學和研討，並在際性的針綫手工雜誌和其他齣版物上發錶作品。她的刺綉錶現主題一開始主要是花卉，近來擴展到鳥類和肖像。細節精微，通過漸變效果強調光與影的變化，使她的作品呈現齣惟妙惟肖的立體感。崔西深諳刺綉之法，經過潛心研究實踐，她獨特的長短針綉技法得到瞭刺綉界的充分認可和贊譽，她本人也花瞭很多年的時間來研究這種技法，崔西並且願意與大分享她的技術和心得。用她自己的話說：“我們需要讓手工刺綉得以存活，但如果我們隻是片麵保護著我們自己的技法，僅為我們自己所用，那麼它們不會得到傳承，終會消失、變得毫無價值。給彆人一個具體的物件，他變成瞭所有者，你不再擁有它；但給彆人一個想法，你不會失去你的想法，而是和他共同擁有。如果他再和其他人分享這個想法，這個想法會無限擴展，你會看著它蓬勃成長起來。” 欲瞭解更多關於崔西和她的著作，請訪問崔西的網站： trishburr.。

好的，這是一本關於室內設計和色彩搭配的綜閤性書籍的簡介，旨在幫助讀者理解和運用色彩在空間中的魔力。 --- 空間色彩的藝術：室內設計與色彩心理學深度指南 書籍名稱： 空間色彩的藝術：室內設計與色彩心理學深度指南 作者： [虛構作者名：艾倫·瓦倫丁 & 莉拉·陳] 頁數： 約450頁（全彩印刷） 定價： 人民幣 188.00 元 齣版信息： [虛構齣版社：星辰文化齣版社] --- 內容簡介 在這部跨越設計理論、心理學洞察與實用技巧的鴻篇巨製中，《空間色彩的藝術》不僅僅是一本關於如何選擇顔色的手冊，它更是一部深入探索色彩如何塑造人類情感、影響空間感知，並最終定義生活品質的深度指南。本書為室內設計師、建築師、傢居愛好者以及所有對環境美學有追求的讀者，提供瞭一套全麵且富有啓發性的色彩應用體係。 一、色彩的本質與感性認知：超越色卡的選擇 本書的開篇部分，我們摒棄瞭對傳統色輪的機械式解讀，轉而探究色彩的物理學基礎及其在人類視覺係統中的復雜運作機製。我們詳細闡述瞭光照條件（自然光、人工光）如何顯著改變材料和色彩的真實觀感，並介紹瞭如何通過精確測量和對比，避免色彩失真。 更重要的是，我們深入剖析瞭色彩心理學。每一章都聚焦於一種主要色係——從寜靜的藍色到充滿活力的黃色，再到沉穩的大地色係。我們不僅引用瞭跨文化的研究數據，說明不同顔色在東西方文化中可能引發的潛意識聯想，還結閤神經美學的前沿發現，解釋瞭特定波長的光綫如何影響人體皮質醇水平（壓力荷爾濛）和血清素分泌。例如，研究錶明，在工作區域引入柔和的綠鬆石色調，可以有效提高專注度和創造性思維。 二、從理論到實踐：構建和諧的色彩方案 本書的中間部分是實踐操作的核心。我們提供瞭一套嚴謹的色彩方案構建流程，旨在幫助讀者從模糊的靈感走嚮清晰的設計藍圖。 1. 設計基礎與色彩角色定位： 我們定義瞭“主色”、“輔助色”和“強調色”在室內空間中的明確職能。讀者將學會如何根據空間的功能（如臥室的放鬆需求、廚房的活力需求）來分配這些色彩的角色權重。 2. 紋理、材質與色彩的交響樂： 色彩從不是孤立存在的。本書用大量篇幅討論瞭紋理（如粗糙的混凝土、光滑的絲絨、磨砂的木材）如何吸收、反射或散射光綫，從而極大地影響最終的視覺效果。我們提供瞭大量案例分析，展示瞭如何利用材質的對比來增強或柔化某一特定色彩的強度。 3. 光環境與色彩的動態交互： 探討瞭照明設計如何成為色彩的“催化劑”。無論是采用低顯色指數（CRI）的暖光燈還是高CRI的冷白光，都會徹底改變牆麵漆的觀感。本書附帶瞭“光色匹配矩陣錶”，指導設計師在不同照明環境下選擇最穩定的色彩組閤。 三、特定空間的應用策略與風格解析 本書的後半部分，我們將理論知識應用到具體的室內場景中，提供針對性強、操作性高的策略： 居住空間（客廳與臥室）： 如何利用“低飽和度中性色”創造寜靜的基底，並通過點綴色（如藝術品或抱枕）來引入季節性或情緒化的變化。重點分析瞭“灰度”在營造高級感中的關鍵作用。 商業空間（零售與餐飲）： 探討如何利用色彩來引導顧客動綫和提升購買欲望。例如，在餐飲業中，如何利用暖色調刺激食欲，以及如何通過對比色來突齣品牌標識。 特定功能空間（衛浴與辦公區）： 針對衛浴空間對潔淨感和放鬆感的需求，以及辦公空間對提高效率和減輕視覺疲勞的要求，提供瞭定製化的色彩調色闆和應用比例。 四、全球風格的色彩語言 我們還特設章節，解構瞭不同著名設計風格的色彩密碼： 斯堪的納維亞風格（北歐風）： 聚焦於極簡主義中的“白色”和“灰調”的細微差彆，以及木材本色的運用哲學。 中世紀現代風格（Mid-Century Modern）： 分析其大膽的幾何圖案與飽和的橙色、芥末黃和橄欖綠之間的經典碰撞。 侘寂美學（Wabi-Sabi）： 深入探討如何通過“不完美”的、泥土般的色彩（如未漂白的亞麻色、燒製的陶土色）來錶達對自然和時間流逝的尊重。 五、新興趨勢與可持續色彩實踐 最後，本書展望瞭色彩設計的前沿領域，包括生物友好型塗料、低揮發性有機化閤物（VOC）的色彩材料，以及如何利用數字化工具（如高級渲染軟件）進行色彩預可視化，從而減少材料浪費。 《空間色彩的藝術》旨在將讀者從“我覺得這個顔色好看”的直覺層麵，提升到基於科學、心理學和成熟設計原理的專業應用層麵。它是一份為追求卓越空間體驗的設計師準備的必備參考書，也是為渴望打造理想傢居環境的每一個人提供的靈感源泉。讀完此書，您將能夠自信地駕馭色彩，讓空間真正“會說話”。 --- 讀者對象： 室內設計師與建築師 傢居裝飾愛好者與DIY達人 色彩顧問與平麵設計師 藝術與設計專業學生

評分☆☆☆☆☆

對於一個業餘愛好者來說，市麵上很多刺綉教程都側重於針法教學，而忽略瞭色彩這個至關重要的靈魂所在。我手中的這本書，據說非常側重於色彩的搭配藝術，這正是我目前最需要的。我渴望書中能有大量的實操案例和高清的色彩圖例，讓我能直觀地感受到那些理論上的“和諧”與“衝突”究竟是如何在針尖上實現的。我特彆希望作者能分享一些關於如何根據麵料材質和綉綫光澤來調整配色的心得，畢竟，同樣是紅色，用絲綫綉在絲綢上和用棉綫綉在粗麻布上的效果是截然不同的。如果能配上一些常見布料和綫材的兼容性指南，那就更完美瞭。我期待它能提供一個從入門到精通的進階路徑，讓我能夠自信地拋開圖樣，僅憑自己的感覺去設計齣獨一無二的配色方案。這本書要是真能做到這一點，那它就超越瞭一本教科書的範疇，成為我案頭必備的靈感源泉瞭。

評分☆☆☆☆☆

對於任何涉及到藝術創作的書籍，版式設計和印刷質量都是衡量其價值的重要指標。盡管我尚未親手翻閱，但我對這本“暢銷書”和“正版教科書”的製作水準抱有較高的期待。刺綉配色極其依賴於色彩的準確呈現，如果印刷色差過大，那麼書中的所有色彩指導都將形同虛設。我希望這本書的紙張選擇能夠很好地展現齣綉綫細微的光澤變化和飽和度差異，確保讀者在參考書本進行實際操作時，能夠最大程度地還原書中的設計效果。一個優秀的“事典”，必須在內容深度和視覺呈現上都做到無可挑剔。我期待它在排版上也能體現齣一種專業性和條理性，讓復雜的色彩知識點能夠被清晰、有邏輯地組織起來，方便查閱和學習，而不是堆砌信息。

評分☆☆☆☆☆

這本關於南非刺綉色彩搭配的書，光是書名就充滿瞭吸引力，讓人忍不住想一探究竟。我一直對精美的刺綉藝術懷有濃厚的興趣，但總是在色彩的選擇上感到無從下手，總覺得自己的作品少瞭點韻味。這本書的齣現，簡直就像是為我打開瞭一扇新的大門。我期待它能像一本詳盡的指南，係統地梳理齣不同色彩組閤的規律和美感，而不是簡單地羅列一些配色方案。我希望書中能有深入的分析，解釋為什麼某些顔色搭配在一起能産生和諧或對比的視覺效果，這對於我這種想要提升自己審美水平的人來說，至關重要。而且，作者是來自南非的崔西·布爾，這讓我對其中的文化背景和地域特色充滿瞭好奇，期待能從書中領略到不同於傳統中式或日式刺綉的色彩哲學。這不僅僅是一本技術手冊，更像是一本藝術鑒賞的入門讀物，希望能真正幫我構建起屬於自己的色彩體係。

評分☆☆☆☆☆

說實話，市麵上很多所謂的“事典”其實內容有些空泛，或者過於偏嚮某一特定風格，缺乏普適性和深度。我關注這本由崔西·布爾和陳磊閤作的作品，很大程度上是衝著它的專業性和國際視野去的。我希望這本書的講解能夠非常嚴謹，不僅僅停留在“好看”的層麵，而是深入到色彩心理學和視覺傳達的角度去剖析刺綉配色。比如，介紹如何運用冷暖色調的平衡來營造作品的情緒，或者如何運用鄰近色和對比色來突齣主題。我更希望看到作者能提供一套行之有效的方法論，而不是單純的“照貓畫虎”。如果書中能有關於如何根據不同的主題（比如自然風光、人物肖像或抽象圖案）來定製配色方案的章節，那就太棒瞭。一本好的工具書，應該能賦予讀者舉一反三的能力，而不是僅僅教會他們復製粘貼。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對手工技藝有著執著追求的人，我深知，好的設計往往敗在糟糕的配色上。這本《刺綉配色事典》的標題就顯得非常直接和務實。我非常期待看到書中關於“如何避免配色災難”的章節。也許會詳細講解那些常見的配色誤區，比如飽和度不一緻、明度混亂等問題，並給齣具體的修正建議。我尤其好奇，來自南非的作者，其審美視角會如何影響她對色彩的理解和運用。非洲大陸的色彩往往濃烈而富有生命力，我希望這種地域特色能夠融入到配色理論的講解中，為我們這些習慣瞭相對內斂色彩體係的讀者帶來一種全新的衝擊和啓發。如果書中能將理論和大量的對比圖例結閤起來，展示“錯誤配色”到“優化配色”的轉變過程，那學習效果一定會非常顯著。