志田瞳优美花样毛衫编织5:缤纷的镂空花样 9787534977794 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 编织教程

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534977794

商品编码：29979373006

包装：平装-胶订

出版时间：2015-06-01

图书基本信息
图书名称	志田瞳优美花样毛衫编织5:缤纷的镂空花样	作者	〔日〕志田瞳,风随影动
定价	39.00元	出版社	河南科学技术出版社
ISBN	9787534977794	出版日期	2015-06-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

《志田瞳优美花样毛衫编织5：缤纷的镂空花样》是志田瞳老师推出的春夏流行花样编织。闪耀的白色花样、迷人的夏日钩织、清爽的优美花样、春夏色彩变奏曲都是本期的特色。20款作品特色明显，作品的色彩、素材、款式、都符合当季的实用和时尚需求。优雅的两件套、圆育克短袖套头衫、雅致的五分袖短上衣、优雅的花朵花样小斗篷、绕线编的长款开衫、孔斯特蕾丝披肩等， 既有素色编织，也有段染线编织，还有流行的黑白配等款款都流露出时尚与华丽，是不可错过的时尚花样。

作者简介

目录

目录 闪耀的白色花样…………2 1 圆领半袖套头衫………………………3 2 两件套——树叶花样圆领开衫………4 3 两件套——树叶花样无袖套头衫……5 4 圆育克短袖套头衫……………………6 5 典雅的喇叭形套头衫…………………7 6 雅致的五分袖短上衣…………………9 迷人的夏日钩织…………107 钩针 棒针的束腰长上衣……………11 8 优雅的花朵花样小斗篷………………13 9 菠萝花圆育克束腰长上衣……………14 10 小花花样法式套头衫…………………16 清爽优美的花样…………18 11 荷叶边半袖套头衫……………………19 12 小小菱形花样带领马甲………………20 13 绕线编的长款开衫……………………21 14 孔斯特蕾丝披肩………………………23 春夏色彩变奏曲…………24 15 小短袖中领套头衫……………………25 16 下摆拉针编织的法式套头衫…………26 17 花园春色短款开衫……………………27 18 可以自由穿搭的带袖披肩……………28 19 V领开衩长款背心……………………30 20 百褶饰边法式套头衫…………………31 本书使用线材一览…………………32 作品的编织方法……………………33

编辑推荐

志田瞳这个名声如雷贯耳的大师，再次推出了用当下流行的日本钻石牌纱线编织的流行缤纷创意花样毛衫，作品款款典雅，卓尔不群，是编织爱好者不可错失的选择。

文摘

序言

志田瞳优美花样毛衫编织系列：探索编织艺术的无限可能 本丛书汇集了日本著名编织设计师志田瞳女士的经典设计与创新理念，旨在为广大手工爱好者提供一个全面、深入且极具启发性的编织艺术殿堂。该系列不仅是技艺的传授，更是对美学与实用性的完美结合的探索。 第一卷：经典入门与基础技法精粹 本卷聚焦于为编织新手和寻求巩固基础的进阶者量身打造。它详尽地介绍了从工具的选择、毛线的特性到基本针法的掌握，确保读者能够建立起坚实的技术基石。 一、工具与材料的奥秘： 我们深入剖析了不同材质（如羊毛、棉、腈纶、丝绸混纺等）的特性及其对手感、悬垂性和保暖性的影响。针对针具，不仅展示了直针、环针、双尖针的适用场景，还讲解了如何根据线材粗细选择合适的针号，以及“量尺”在编织中的核心地位——学会准确测量织物密度是保证成品尺寸符合预期的关键。 二、基础针法图解与实践： 本书以高清大图和清晰的步骤图，系统地讲解了棒针编织中最核心的元素：起针法、收针法、上针（Knit）、下针（Purl）。在此基础上，深入解析了加针（如空针、挂针）和减针（如二并针、三并针）的各种常用技巧，并展示了它们如何组合形成最基本的纹样，如罗纹、麻花、米粒纹等。 三、版型结构与毛衣构建： 本部分侧重于结构理解。它详细拆解了毛衣的各个组成部分——前片、后片、袖子，并介绍了主流的编织方向：从下往上（Bottom-Up）与从上往下（Top-Down）的差异与优缺点。特别针对无缝编织（Seamless Knitting）的优势进行了详细的图解说明，帮助读者实现部件连接处的平滑过渡。 --- 第二卷：麻花与绞花：立体纹样的雕塑艺术 麻花纹样是毛衣的灵魂，本卷将带领读者进入立体编织的奇妙世界，掌握创造复杂、富有层次感的绞花图案的方法。 一、基础麻花与交织原理： 从最简单的两针交叉麻花开始，逐步深入到四针、六针甚至八针的大型麻花。重点讲解了如何通过辅助针进行“前绞”和“后绞”，以及如何控制麻花辫的松紧度，使其在织物表面形成饱满而不僵硬的立体效果。 二、复杂绞花图案的构建： 本卷收录了多种组合式麻花图样，包括：缆绳麻花（Cable）、钻石麻花（Diamond Cable）以及与蕾丝结合的镂空麻花。通过对单元花样的拆解分析，读者可以学会自行设计和调整麻花图案的密度和位置，实现个性化的设计。 三、麻花在服装中的应用： 不仅展示了经典的麻花毛衣，还教授如何在衣领、袖口或衣摆处嵌入细小的麻花边饰，为素雅的衣物增添精致的细节感。同时探讨了在不同粗细的毛线上编织麻花时，如何调整针数以保持视觉上的平衡。 --- 第三卷：蕾丝与镂空：轻盈曼妙的织物透视 蕾丝编织是展现细腻、轻盈质感的绝佳方式。本卷专注于空花（Eyelets）的运用和复杂蕾丝花样的组合，创造出如同薄纱般的优雅织物。 一、空心针法与基础镂空： 详细解析了空针（Yarn Over, YO）的正确操作，以及如何配合减针（如K2tog, SSK）来维持织物针数的平衡，从而形成清晰、规则的孔洞。本部分提供了多种基础的交错孔洞图案。 二、经典蕾丝花样的解析： 收录了如“扇形蕾丝”、“羽毛纹”、“树叶纹”等传统日式蕾丝花样。重点在于如何阅读复杂的蕾丝编织图表（Chart Reading），理解“图表符号”背后的实际操作，这是掌握高级蕾丝的关键。 三、多层与双面蕾丝技术： 探讨了如何通过不同针数的加减针组合，创造出具有流动感和层次感的图案，例如在同一行内实现大小孔洞的对比。此外，也介绍了“双面蕾丝”（如Shrugs或围巾）的编织技巧，确保织物两面都具有美观性。 --- 第四卷：提花、色彩与拼贴艺术：丰富视觉的表达 本卷将带领编织者从单一色调的纯粹美感，转向色彩与图案交织的丰富表达，是为追求视觉冲击力的设计者准备的进阶指南。 一、双色与多色提花（Fair Isle）： 详尽讲解了如何在同一行内使用两种或多种颜色进行编织。关键技巧包括：如何处理不使用的线材（如“浮线”的松紧度控制），避免织物过度卷曲或拉扯过紧。本部分提供了多种几何图案和动物、植物主题的提花图例。 二、色彩搭配与渐变效果： 提供色彩理论在编织中的应用指导，如何选择和谐或对比强烈的配色方案。同时，教授如何利用“彩虹线”或手工染色线材，创造出自然过渡的渐变效果，无需复杂的技术操作即可获得丰富的色彩层次。 三、拼接与贴花技术： 本卷不再局限于一块织物完成一件作品，而是探讨了将不同纹理（如麻花片、蕾丝片、平针片）通过巧妙的缝合技术拼接成完整服装（如拼接毛衣、几何拼色马甲）的方法。还包括如何编织独立的装饰性贴花（Appliqué）并将其固定在主体上，增加趣味性和设计感。 --- 第五卷：配饰、边饰与收尾的完美主义 优秀的成品，必然离不开对细节的极致追求。本卷专注于毛衣、披肩等作品的“收尾工程”，确保每一件作品都能达到专业水准。 一、领口、袖口与下摆的精致处理： 详细展示了如何为圆领、方领、V领设计不同风格的罗纹、翻领或小立领。针对袖口和下摆，介绍了“卷边”（Rolling Edge）的预防方法，并推荐了如“德式收边”（German Short Rows）等技术来处理开口边缘。 二、缝合与织物塑形（Blocking）： 这是决定作品最终形态的关键步骤。本部分教授专业的“字母缝合”（Mattress Stitch）技巧，确保接缝处平整隐蔽。随后，详细指导了“定型”（Blocking）流程——从浸泡、吸水到固定，确保花样清晰、尺寸准确，并延长衣物的使用寿命。 三、配饰的快速创作： 除了服装的收尾，本卷还提供了快速上手的配饰项目，如帽子、手套、围巾的设计实例，这些项目大多利用了前几卷学到的核心花样，是检验学习成果的绝佳实践。特别强调了帽子“织法变化”（Shaping）的技巧，以适应不同的头型。

评分☆☆☆☆☆

这本书的纸质和印刷质量也值得称赞。现在很多书籍为了节约成本，印刷得模模糊糊，颜色失真，这对于图解为主的编织书来说是致命伤。这本书的图解清晰度非常高，特别是那些需要分辨辫子针和引拔针走向的复杂镂空结构，在高清的彩色照片下，每一根线材的走向都纤毫毕现。我尤其欣赏它对手持光线和阴影的处理，这对于区分镂空区域和实体区域至关重要。我之前在看电子版图解时，经常因为光线问题而判断失误，导致返工。有了这本实体书，我终于可以安心地窝在沙发上，不用担心因为屏幕反光或者分辨率不足而漏针或者加错针。这种细节上的关怀，体现了出版方对编织爱好者的尊重。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的“实用性”是我最看重的一点。我不太喜欢那种只适合挂在衣柜里做展示的、结构过于繁复的钩针或棒针作品。我更倾向于能穿出门、日常又吸睛的款式。这本书在这方面做得非常出色。它收录的花样大多适合应用在毛衣、开衫、甚至围巾和桌旗上，而且作者在说明中非常贴心地标注了不同花样在不同粗细毛线上的预期尺寸和密度参考，这对于我这个经常需要调整尺寸来适应特定毛线的编织者来说，简直是福音。我立刻动手试了一个简单的镂空方块作为我的下一件作品——一件宽松的春季罩衫。通过跟着书中的尺寸计算，我能准确地预估出我需要起多少针，这极大地减少了试错成本。这种“所见即所得”且易于调整的特性，让这本书的利用率变得非常高，不像有些书里的作品，你得用上特种毛线和极细的棒针才能勉强复刻出效果。

评分☆☆☆☆☆

从一个更宏观的角度来看，这本书似乎不仅仅是一本花样大全，它更像是一本关于“光影与线条”的编织美学探讨。那些镂空不是简单的孔洞，它们通过光线的穿透，在穿着者的身上或背景上投射出动态的阴影，为原本单调的针织品增添了灵动的层次感。书中的一些花样设计，尤其是在处理边缘收针和整体结构时，体现了一种非常成熟的几何学思维。比如，它如何处理镂空花样在肩部或袖窿处的自然收缩，避免了普通编织中常见的僵硬感。阅读这本书的过程中，我感觉自己不仅仅是在学习针法，更是在学习如何用线材来“雕刻”空间。这对我以后自己进行设计创作，有着潜移默化的启发作用，让我开始思考如何让平面化的图样，在三维空间中展现出更强的生命力与设计感。

评分☆☆☆☆☆

这本毛线编织书，光是翻开扉页就被那些精巧绝伦的镂空图案给迷住了。我作为一个编织爱好者，手里也收藏了不少编织图解集，但很多时候，要么是图解本身太晦涩难懂，要么就是成品效果跟书上的照片差了十万八千里。然而，这本书给我的感觉完全不一样。它的排版非常清晰，无论是文字说明还是图示，都做得极为细致入微。我尤其欣赏它对基础针法的重新梳理，即便是像我这样有些基础的人，在学习新的复杂花样时，也能快速找到可以参考的节点，不用来回翻找那些零散的基础教程。书中的镂空花样变化万千，从最经典的菱形网格到一些极具现代感的几何线条，应有尽有。我最想尝试的是其中一个被称为“夏日之舞”的披肩花样，它的镂空密度恰到好处，既保证了透气性，又不会因为镂空过多而显得单薄。我已经开始物色适合的花线了，希望能早日把这个美丽的作品带到现实中来。这本书的价值不仅仅在于提供了图样，更在于它激发了我对编织工艺更深层次的探索欲。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我入手这本书是抱着试一试的心态的，因为市面上很多编织书的“花样”其实都是在已有设计上的微小改动，缺乏真正的创新和惊喜。但当我真正开始研究这本图鉴时，我发现它在“花样组合”上做足了功课。它不仅仅是罗列了一堆独立的图案，而是巧妙地展示了如何将不同的镂空单元进行拼接、过渡和收尾。例如，书中有一款背心设计，是将两种截然不同风格的镂空——一种是比较规整的方形单元，另一种是自由流动的藤蔓状纹路——通过一种巧妙的边框针法无缝衔接起来，视觉冲击力很强，但实际操作起来却比想象中要顺畅得多，这归功于作者在过渡部分的详细说明。我之前总是在尝试设计自己的作品时卡在“如何自然地从A花样转到B花样”这个瓶颈上，这本书简直就是我的救星。它让我明白，好的编织设计，关键在于“连接”的艺术，而不是孤立的图案展示。