上吧！漫畫達人必修課.Q版篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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C·C動漫社 著

圖書標籤:

• 漫畫
• Q版
• 繪畫
• 教程
• 技巧
• 入門
• 動漫
• 少兒
• 興趣
• 創作

店鋪： 百圖書苑圖書專營店

齣版社： 水利水電齣版社

ISBN：9787517021612

商品編碼：30062743669

包裝：平裝

齣版時間：2014-08-01

基本信息

書名：上吧！漫畫達人必修課.Q版篇

：32.80元

作者：C·C動漫社

齣版社：水利水電齣版社

齣版日期：2014-08-01

ISBN：9787517021612

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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你是否厭煩瞭韆篇一律的漫畫技法書？看著挺厚一本，可是來來迴迴就那麼些東西。為什麼沒有我畫畫時需要解決的那些問題呢？！
如果你有類似的煩惱，那麼你一定會需要這本《上吧！漫畫達人必修課》。我們特彆為初學者剛入門常遇到的繪畫誤區做齣瞭針對性的講解，並附有漫畫繪製特技，讓你的繪畫水平“蹭”的一下，提高一大截！

內容提要

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你是否曾經對可愛的Q版有所動心？
圓滾滾，肉乎乎，Q版造型的動漫人物就這樣漸漸地一邊賣著萌一邊抓住瞭我們的心！漫畫的繪畫風格多種多樣，唯獨Q版風格獨樹一幟，讓無數人沉醉其中。目前大量正常風格的動漫，其周邊也以Q版的形式齣現，以此吸引更多的觀眾。今日，不僅是女性，連男性也對這種可愛的風格喜愛有加，圈外人士也會對Q版抱以“可愛”的稱贊，Q版就是有這麼大的魔力！
你也許會很奇怪，Q版角色到底有什麼魅力能吸引大傢呢？看著這些惹人喜愛的角色，你是否也想要動手畫一畫呢？本書將以詳細的講解方式，為你展示基礎的Q版人物繪製技法。第1章對比簡筆畫和Q版的區彆，讓你對Q版的概念一目瞭然；從第2章開始，顛覆Q版的傳統印象，教你將Q的萌感發揮到；第3~4章從身體和動作入手，教你如何繪製齣全身的Q版角色；第5~6章帶你進入裝扮Q版角色的世界；後的第7章準備瞭繪製四格漫畫的教程，讓你在學會繪製Q版單幅漫畫的基礎上，再進階學習有故事的角色的繪製方式，生動的四格漫畫，一定能讓你更加深入地體會到Q版角色的可愛。
看完本書的介紹，你是否更加心動瞭呢？下麵就讓我們一起翻開新的一頁，學習可愛的Q版人物繪製方式吧！

目錄

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前言
書前練習
第1章 抓住Q的奧義，萌翻你全傢！
1.1 什麼是Q版
1.1.1 這就是Q版人物
1.1.2 Q版≠簡筆畫
1.1.3 Q版人物常用的比例
1.2 打造Q版黃金法則
1.2.1 閤理地縮小比例
1.2.2 柔軟的綫條塑造圓滑的可愛感
第2章 顛覆！Q版不止是大眼睛和小貓嘴
2.1 簡單幾步打造可愛臉型
2.1.1 Q版人物頭部與正常人物頭部的區彆
2.1.2 如何快速畫齣Q版人物的頭部結構
2.2 臉部的輪廓很重要
2.2.1 如何用幾何形組成可愛的臉部
2.2.2 臉部的縱橫比造就不同的Q版風格
2.2.3 臉部輪廓的凹凸秘籍
2.2.4 半側麵和正側麵時臉部輪廓的變化
2.2.5 俯視和仰視情況下的臉部形狀
2.3 大眼睛就夠瞭嗎
2.3.1 如何安排Q版人物的五官比例
2.3.2 眼睛大≠可愛
2.3.3 要不要鼻子，這是個難題
2.3.4 耳朵輪廓的簡化
2.3.5 嘴部的誇張錶現
2.4 頭發是萌感增幅器
2.4.1 Q版人物頭發的特點及原理
2.4.2 如何錶現Q版人物的頭發
2.4.3 女性可愛發型的繪製訣竅
2.4.4 男性帥氣發型的繪製訣竅
2.4.5 特殊的Q版發型錶現
2.4.6 為人物添加適閤的發飾
第3章 奇怪！我的畫為什麼總是不夠可愛？
3.1 良好的開始很重要
3.1.1 適閤Q版人物的頭身比
3.1.2 選擇更適閤角色的頭身比
3.2 變身秘技make up
3.3 我纔不是牙簽插土豆
3.3.1 改變頭身繪畫的重點
3.3.2 用身體結構定位關節位置
3.3.3 頭頸肩的關係
3.3.4 胯部的位置
3.3.5 四肢的長短以及變形
3.4 我們纔不是雙胞胎
3.4.1 男女大不同
3.4.2 身體的胖瘦
3.4.3 年紀的差異
3.5 拯救麵癱大行動
3.5.1 眉眼的變化
3.5.2 嘴部的閉閤
3.5.3 頭發的走嚮
3.5.4 組閤的妙用
3.5.5 誇張也很萌
3.5.6 為人物的錶情添加特效
第4章 煩煩煩！那麼短的手腳怎麼動呀！
4.1 小塊頭有大動作
4.1.1 描繪人物動作的三個要素
4.1.2 Q版的身體也有平衡
4.1.3 畫齣動作的美感
4.1.4 將正常的動作轉換為Q版動作
4.2 活靈活現，不做木頭人
4.2.1 具有麯綫美的站姿
4.2.2 '弓背'讓坐姿看起來更自然
4.2.3 行走與奔跑
4.2.4 跳躍使人物更加生動
4.2.5 各種各樣的姿勢
4.3 秘密小動作，激萌100%
4.3.1 如何將麵部錶情與身體動作結閤
4.3.2 小動作與情感的錶達
4.3.3 誇張人物的動作幅度
4.4 Q版人物動作繪製流程
第5章 穿上衣服整個人都不好瞭有木有！
5.1 給我穿件衣服好嗎
5.1.1 服裝與道具是塑造人物的點睛之筆
5.1.2 搭配不同的服飾産生不同的效果
5.1.3 Q版服飾的錶現方法
5.1.4 將現實中的服飾變得Q起來
5.2 錶裏如衣
5.2.1 適閤正常身材的服飾
5.2.2 適閤圓潤身材的服飾
5.2.3 適閤瘦長身材的服飾
5.3 唯有風格永存
5.3.1 青春活力的校園服飾
5.3.2 成熟自信的職業服飾
5.3.3 甜美可愛的日常服飾
5.3.4 簡潔明瞭的運動服飾
5.3.5 曆史悠久的民族服飾
5.3.6 華麗優雅的宴會服飾
5.3.7 充滿神秘的魔幻服飾
5.3.8 可愛的Q版飾品
5.4 路人變明星，穿衣大作戰
5.4.1 根據人物風格設計服飾
5.4.2 Q版人物整體服飾的效果錶現
5.5 時裝show time
第6章 天生麗質難自棄，我纔不做路人甲！
6.1 主角怎麼可能大眾臉
6.1.1 什麼是角色設定
6.1.2 麵部大改造
6.1.3 發型的魔力
6.1.4 服飾的魅力
6.1.5 人物的綜閤錶現
6.2 路改造
6.2.1 初進校園的學生
6.2.2 帥氣的警察
6.2.3 溫柔可人的護士姐姐
6.2.4 大自然的精靈
6.2.5 的小惡魔
6.2.6 正義的戰士
6.3 我的百變style
6.3.1 造型萬變，性格難變
6.3.2 職業造型，看我變化無窮
第7章 實戰！單幅和四格都放馬過來吧！
7.1 構圖小妙招知多少
7.1.1 永恒的黃金分割
7.1.2 穩重的三角形
7.1.3 靈活的S形
7.1.4 完整的圓形
7.2 從畫麵的取捨開始
7.2.1 特寫和全身的取捨
7.2.2 小小Q版也有透視
7.2.3 強調前後關係的綫條
7.3 給單幅漫畫找個主題
7.3.1 青春校園中的戀愛插麯
7.3.2 劍與魔法的幻想大陸
7.3.3 靜謐下午的茶會
7.4 四格讓漫畫變得更有趣
7.4.1 考慮每個畫框的作用
7.4.2 構思的重要性
7.4.3 將故事裝入格子裏
7.5 故事讓人物更鮮活
7.5.1 轉學生很可怕
7.5.2 魔王與勇者不得不說的故事
7.5.3 天使與惡魔的愉快生活
成果展示

作者介紹

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C.C動漫社
C.C動漫社是目前國內規模*，也是*、的漫畫技法圖書創作團隊，已經齣版有60餘種漫畫技法教程圖書，並被眾多大專院校和培訓班選作教材。其中大部分著作版權都已輸齣到港颱地區。其代錶作有《超級漫畫素描技法》、《超級漫畫技法寶典》、《漫畫技法從入門到精通》係列、《漫畫技法》係列等。

文摘

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序言

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書名：躍動筆觸：日係插畫風格的進階技巧與創作心法 內容簡介 本書旨在為有一定基礎的插畫愛好者和初級畫師提供一套係統而深入的進階指南，聚焦於日係漫畫和插畫風格的精髓捕捉與高效創作方法。我們深知，從模仿到形成個人風格，需要跨越的不僅僅是技術層麵，更是對視覺語言的深刻理解與靈活運用。因此，本書將從基礎重塑開始，步步深入到復雜場景與情感錶達的構建。 第一部分：重塑基礎——精準塑造人物的骨骼與動態 紮實的人體結構是優秀插畫的基石。本章將徹底顛覆對傳統解剖學的僵化認知，轉而探討如何將解剖學知識轉化為富有錶現力的“日式動態”。 動態速寫與生命力捕捉： 我們將探討如何利用“綫流”（Line of Action）和“重量感”（Weight）來賦予角色以生命。不再是機械地畫齣骨架，而是關注肌肉的起伏與身體的扭轉如何傳達情緒。針對日係畫風中常見的誇張但又不失閤理的肢體語言，我們將提供大量的範例和練習，確保讀者能快速捕捉到充滿張力的瞬間。 麵部錶情的微錶情解析與誇張化處理： 眼睛是心靈的窗戶，在日係漫畫中更是情感的放大器。本部分將詳細拆解眼睛、眉毛、嘴角在不同情緒（如驚喜、睏惑、強烈的決心）下的組閤變化。我們不僅關注畫“什麼”錶情，更關注如何通過光影和綫條粗細的變化來增強錶情的層次感和衝擊力。 服裝與材質的互動錶現： 衣服不是貼在身上的皮膚，而是與環境和動作産生物理互動的媒介。我們將深入探討布料的褶皺規律（如受拉伸、受擠壓、自然垂墜），並針對性地講解如何用簡練的綫條錶現絲綢的光滑、皮革的厚重感以及毛料的蓬鬆感。這對於構建角色的整體視覺質感至關重要。 第二部分：光影與色彩——構建氛圍的魔術師 色彩和光影是決定一幅作品“感覺”的關鍵要素。本書將帶領讀者超越基礎的明暗關係，進入到氛圍營造的層次。 環境光的解析與應用： 探討自然光、人造光、以及特殊光源（如霓虹燈、火焰）如何影響角色錶麵的色彩傾嚮和陰影銳度。我們將通過多個案例分析，展示如何在不同時間（黃昏、深夜）和場景（室內、室外）下，選擇最能烘托氣氛的主色調和輔助色。 色彩心理學與情緒渲染： 色彩不僅僅是顔料的混閤，更是情感的載體。我們將係統介紹如何運用冷暖對比、互補色以及鄰近色來引導讀者的視綫，並潛移默化地傳達故事的情緒基調，例如如何用高飽和度的暖色錶現興奮與戰鬥，用低飽和度的冷色錶現憂鬱與靜謐。 高級材質的渲染技巧： 針對金屬的反光、水麵的摺射、皮膚的光澤感，提供專門的筆刷設置和圖層混閤模式應用指南。我們將側重於如何用“減法”而非“加法”的方式去處理復雜材質——即如何用最少的筆觸，提煉齣材質的關鍵特徵。 第三部分：場景設計與敘事構圖——鏡頭語言的掌握 優秀的插畫不僅僅是角色的展示，更是微型故事的呈現。本部分專注於如何運用構圖來講述故事。 透視的靈活運用： 突破傳統的單點和兩點透視，學習如何在日係風格中，特彆是錶現室內場景或城市街道時，運用傾斜的水平綫和誇張的垂直綫來增強畫麵的縱深感和速度感。 敘事性構圖法則： 深入講解黃金分割、三分法、引導綫在插畫構圖中的實際應用。重點在於如何利用前景、中景、後景的元素布局，製造視覺焦點，並引導觀眾的目光流暢地瀏覽畫麵，從而理解創作者想要錶達的故事情節。 鏡頭運動與視角切換： 模擬電影鏡頭的概念，學習如何運用特寫（Close-up）來聚焦人物內心，廣角（Wide Shot）來展示宏大背景，以及仰視和俯視角度對人物氣場的影響。理解何時應該“拉遠”鏡頭，何時應該“推近”視角，是提升插畫敘事力的關鍵。 第四部分：風格化提煉與高效工作流 技術達到一定程度後，下一步便是形成獨特的“個人印記”。 綫條的“聲音”： 探索如何通過調整筆刷的壓力敏感度、邊緣處理（銳利或模糊）、以及綫條的粗細變化，來定義自己的綫條風格。是追求細膩到極緻的筆觸，還是追求快速而有力的筆鋒？ 綫稿的精修與優化： 討論如何在不犧牲速度的前提下，優化綫稿的流暢度和清晰度。包括對重復綫條的清理、如何有效使用圖層來管理不同元素的綫稿，以及如何通過綫稿的邊緣模糊處理來模擬景深。 工作流程的效率革命： 介紹一套成熟的數字繪畫工作流程，包括素材庫的建立、圖層管理規範、快捷鍵的深度應用，以及如何利用自定義筆刷和預設模闆來加速重復性工作，讓創作者能將更多精力投入到創意本身。 本書強調“實踐齣真知”，書中包含大量可供讀者臨摹和練習的高質量案例，並附帶詳細的步驟分解圖。我們的目標是幫助讀者從“照著畫”過渡到“理解著畫”，最終形成屬於自己的、充滿生命力的日係插畫創作體係。

評分☆☆☆☆☆

作為一個半路齣傢的漫畫愛好者，我對《上吧！漫畫達人必修課.Q版篇》的期待值簡直爆錶！我之前的學習經曆，就像是在迷霧中摸索，零散的知識點堆積，卻無法形成完整的體係。尤其是在Q版人物的繪製上，總覺得畫齣來的要麼太僵硬，要麼比例不對，完全沒有那種“萌”的感覺。我特彆希望這本書能夠係統地講解Q版人物的繪畫原理，比如，頭部和身體的比例應該如何掌握，不同年齡段的Q版人物又有什麼特點？還有，如何通過錶情和肢體語言來傳達情感，讓Q版人物“活”起來，而不是一堆靜態的綫條。我非常看重教程的實用性和易懂性，如果能有大量的實例分析，從基礎的五官繪製到復雜的場景搭配，都能一步步教我，那就太完美瞭。我甚至想象著，這本書可能會包含一些關於色彩搭配的建議，讓我的Q版作品更加齣彩。我希望這本書能像一位經驗豐富的老師，耐心地引導我，讓我少走彎路，真正掌握Q版漫畫的精髓，創作齣屬於自己的可愛角色！

評分☆☆☆☆☆

我一直對Q版漫畫情有獨鍾，覺得它們以一種獨特的方式傳遞著純粹的快樂和趣味。《上吧！漫畫達人必修課.Q版篇》這本書的齣現，讓我對自己的漫畫創作之路充滿瞭新的憧憬。我尤其想知道，這本書會如何講解Q版人物的“靈魂”——眼睛和錶情。眼睛是心靈的窗戶，在Q版人物身上，眼睛更是承載瞭無數的情感和故事。我希望書中能有詳盡的教程，介紹如何通過眼睛的大小、形狀、眼神的變化來塑造齣各種不同的性格和情緒。同時，我也期待書中能夠提供豐富的錶情庫，從喜怒哀樂到各種微妙的情感錶達，都能夠有清晰的圖例和講解。更重要的是，我希望這本書不僅僅是教我“怎麼畫”，更能引導我思考“為什麼這樣畫”。我想瞭解，Q版漫畫的魅力究竟在哪裏，如何纔能畫齣真正觸動人心的Q版形象。這本書的“必修課”定位，讓我覺得它將是一次紮實的基礎訓練，為我未來的漫畫創作打下堅實的基礎，讓我能夠更自信地踏上“漫畫達人”的徵程。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著多年漫畫閱讀史但動手能力稍弱的讀者，《上吧！漫畫達人必修課.Q版篇》的齣版簡直是雪中送炭。我一直很羨慕那些能隨心所欲畫齣各種可愛Q版角色的人，但每次自己嘗試，總是會卡在某個地方，例如，如何讓人物的動作看起來自然而不僵硬？如何用簡單的綫條勾勒齣富有生命力的錶情？我特彆希望這本書能提供一套行之有效的方法論，幫助我剋服這些技術上的瓶頸。我想象著，書中可能會有關於不同角度的Q版人物繪製教程，以及如何根據人物的設定來設計錶情和動作。更重要的是，我希望這本書能培養我的“觀察力”，讓我學會從現實生活中汲取靈感，並將這些元素巧妙地融入到Q版人物的創作中。這本書的“必修課”三個字，讓我覺得它不僅僅是一本簡單的教程，更是一次係統性的能力提升訓練。我非常期待能通過這本書，徹底擺脫“手殘黨”的稱號，成為一個真正能夠獨立創作Q版漫畫的達人！

評分☆☆☆☆☆

太激動瞭！終於等到《上吧！漫畫達人必修課.Q版篇》這本書瞭！我是一個從小就沉迷於漫畫的“老粉”瞭，各種畫冊、教程也收瞭不少，但總覺得差點意思，不是太難，就是太枯燥，很難真正激發我的創作熱情。這次看到這本書的標題，特彆是“Q版篇”，我簡直兩眼放光！Q版人物的可愛、靈動，一直是我的心頭好，也是我想要入門的重點。我一直夢想著能畫齣自己心中的Q版小可愛，無論是用來製作錶情包，還是給自己的小故事配圖，都會讓生活增添不少樂趣。這書的封麵也設計得非常有活力，色彩鮮艷，人物造型也很吸引人，讓我對裏麵的內容充滿瞭期待。我猜這本書一定不會像其他教程那樣死闆，而是會用一種非常有趣、易懂的方式來講解，也許會有很多小技巧和小竅門，讓初學者也能快速上手。我迫不及待想看看它有沒有介紹如何抓住Q版人物的神韻，如何用簡單的綫條勾勒齣豐富的錶情，還有各種服飾、道具的Q版化處理，這些都是我特彆想學習的。希望這本書能成為我漫畫創作道路上的一塊重要基石！

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，畫漫畫最迷人的地方，就在於能將自己的想象力具象化，而Q版人物的風格，更是將這種可愛和誇張發揮到瞭極緻。《上吧！漫畫達人必修課.Q版篇》這本書的到來，無疑是為我打開瞭一扇新的大門。我特彆好奇書中是否會涉及一些“秘籍”，比如如何快速抓到人物的萌點，如何通過眼睛的大小和形狀來塑造不同的性格，以及如何設計齣讓人過目不忘的Q版發型和服裝。我曾經嘗試過臨摹一些Q版作品，但總感覺抓不住其中的精髓，畫齣來的總是“四不像”。我希望這本書能提供一些獨特的視角和方法，讓我理解Q版漫畫背後的邏輯，而不僅僅是簡單的模仿。而且，作為“必修課”，我期待它能涵蓋從基礎到進階的完整學習路徑，讓我能夠循序漸進，不斷提升自己的繪畫水平。這本書的齣現，讓我看到瞭在Q版漫畫領域突破自我的希望，我迫不及待想深入其中，學習那些能讓我的作品瞬間“萌”翻全場的技巧！