格调拼布：缤纷主张1(手工坊格调拼布系列) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

阿瑛 著

图书标签:

• 拼布
• 手工
• DIY
• 家居装饰
• 布艺
• 缝纫
• 格调
• 创意
• 手工坊
• 缤纷

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506457804

商品编码：30169251797

包装：平装

出版时间：2009-11-01

基本信息

书名：格调拼布：缤纷主张1(手工坊格调拼布系列)

定价：26.80元

作者：阿瑛

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2009-11-01

ISBN：9787506457804

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.381kg

编辑推荐

---

内容提要

---

目录

---

1 夏日风情
2 细节魅力
3 别具匠心
4 卡通一族
5 俏皮可爱
6 炫彩
7 精致
8 飘落
9 贝壳
10 优雅贵族
11 粉嫩淑女
12 清凉如水
13 叶随风动
14 休闲夏日
15 紫色魅力
16 缤纷
17 巧趣
18 百叶争春
19 书香
20 彩虹
21 春意悄至
22 五彩斑斓
23 花团锦簇
24 绽放
25 别具一格
26 海龟漫步
27 呵护
28 典雅
29 乡野恬静
30 抽象
31 纯美
32 踏青
33 悠然
34 明媚
35 清爽如风
36 另类表述
37 别样风情
38 古朴

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

好的，这是一本关于拼布艺术的图书简介，内容详实，但与您提到的《格调拼布：缤纷主张1(手工坊格调拼布系列)》无关。 --- 《彩虹织语：现代拼布的几何美学与实用设计》 书籍简介 本书是献给所有热爱布料、钟情于手工创作的匠人与初学者的一部深度指南。它不仅仅是一本图样集，更是一场关于色彩理论、结构设计和实用美学的视觉盛宴。我们旨在带领读者超越传统的花卉和几何图案，探索现代拼布在当代室内设计、服装配饰中的无限可能性。 本书的核心聚焦于几何抽象在拼布艺术中的应用，探讨如何通过精准的裁剪和巧妙的拼接，将二维的布料转化为具有深度和张力的三维视觉体验。 第一部分：基石——材料的哲学与色彩的交响 本部分深入剖析了现代拼布的物质基础，强调材料选择对于最终作品风格的决定性作用。 1. 纤维的对话：棉、麻与混纺的张力 我们详细分析了高支棉（Quilting Cotton）、亚麻混纺以及新型功能性面料（如防水蜡棉、有机棉）的特性。内容涵盖： 缩水与定型： 不同面料的预缩水处理技术，以及如何应对拼接后可能出现的面料变形问题。 手感与视觉： 探讨布料纹理（如斜纹、平纹、斜纹布）如何影响光线的反射效果，从而改变整体视觉的“温度”。 衬里与填充层的选择艺术： 介绍各类填充棉（如聚酯纤维、竹纤维、羊毛）对作品厚度、保暖性和悬垂性的影响，特别是针对落地挂毯和被子的设计建议。 2. 色彩的语汇：从莫兰迪到高饱和度 本书摒弃了简单地罗列色彩搭配的章节，转而采用“情绪驱动的色彩理论”进行教学。 中性色调的复兴： 深入讲解如何运用灰、米、卡其等低饱和度色彩构建出宁静、极简的现代风格拼布，并提供如何用少量的亮色作为“焦点”的技巧。 对比与和谐： 教授如何运用“补色”、“邻近色”等经典色彩理论，并结合孟塞尔色系，设计出既有冲击力又不失平衡感的作品。书中特别辟出一章，分析了“光照下”的色彩变化，指导读者在不同光照环境下评估其作品的色彩表现。 第二部分：结构——几何的解构与重建 本章是本书的技术核心，专注于现代拼布中那些超越传统“九宫格”或“德州之星”的复杂结构。 1. 模块化设计思维： 我们引入了“模块化”的概念，教授读者如何将一个复杂的图案分解为易于处理的小单元，然后再将这些单元通过特定的连接方式（如“S”形连接、波浪形连接）重组成整体。这极大地提高了大型作品的制作效率和精确度。 2. 视错觉与空间感营造： “错位拼贴”（Improv Piecing）： 探索非预设尺寸的布块随机拼接法，重点在于如何通过切割的角度和方向引导观众的视线，营造出动态的流动感。 “透视与深度”技术： 详细解析如何利用渐变色的布料或细微的色差，在平面的拼布上创造出类似三维隧道或悬浮立体的视觉效果。书中包含了如何精准计算斜线和梯形块的裁剪尺寸的数学公式推导。 3. 先进接合技巧： 精准对齐的挑战： 针对涉及多点交汇的复杂图形（如“万花筒”图案的变体），提供使用定制夹具和专用工具进行百分之百精准对齐的专业秘诀。 “隐形缝合”： 介绍如何通过特定的缝份处理和绗缝走向，使接缝在视觉上“消失”，从而让图案本身成为绝对的焦点。 第三部分：应用——从平面到立体生活 本部分将拼布技艺拓展到家居装饰和个人用品的制作，强调功能性与美学的统一。 1. 建筑感的家居应用： 墙面艺术（Wall Art）： 介绍如何制作无绗缝或仅做边缘绗缝的“布面画”，其重点在于结构本身的层次感，适合作为现代简约风格的视觉焦点。 模块化沙发垫与靠垫： 设计了一系列易于拆洗、可互换图案的靠垫套，重点讲解了如何处理拉链和包边，使其与拼布图案完美融合。 2. 实用配饰的几何延展： 结构化手提包与收纳： 教授如何将硬衬与拼布结合，制作出即使空置也能保持自身形态的托特包和工具包。这部分详细讲解了“结构支撑”与“面料保护”的平衡点。 光影的捕捉： 针对制作灯罩和屏风的研究，探讨如何选择半透明或不同透光率的布料，使室内灯光穿过拼布时，投射出美丽而柔和的色彩斑块。 结语：匠心与迭代 本书的最终目标是激发读者超越模板，将拼布视为一种个人化的叙事方式。我们鼓励读者记录自己的设计流程、实验新的材料组合，并不断迭代已有的技巧。通过对几何、色彩和材料的深入理解，每一块布料都能在您的手中，讲述出一个关于秩序、结构与美学的独特故事。 目标读者： 有一定拼布基础，寻求技术突破和设计创新的进阶爱好者；对现代极简主义、抽象艺术和几何设计有浓厚兴趣的手工艺人；以及希望将传统手工艺与当代审美相结合的室内设计师。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计本身就体现了一种“格调”——纸张的质感厚实而柔和，油墨印刷清晰又不失复古的韵味。在内容编排上，它做到了信息的递进非常自然流畅。它没有一上来就抛出高难度的作品，而是从最基础的“边角料利用小物件”开始，逐步过渡到更复杂的“多色块组合床旗”。这种循序渐进的设置，极大地保护了读者的热情。更让我感到惊喜的是，书里穿插了一些“设计师的碎碎念”或者“灵感札记”的小插页，这些内容虽然不是直接的制作指导，却为整个阅读体验增添了许多温度和趣味性。它让我感觉，我不是在跟一本冰冷的技术手册对话，而是在跟一位经验丰富、并且乐于分享的朋友交流。这些小故事里透露出的对手工的热爱和对生活细节的观察，远比那些纯粹的技术参数更能激励人拿起针线。对于那些希望把拼布从单纯的手艺提升到一种生活态度的读者，这种情感上的连接非常重要。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对图案设计有一定追求的人，很多拼布书的图案都显得过于甜腻或者过于工业化。这本《缤纷主张1》则找到了一个非常巧妙的平衡点。它的图案结构非常清晰，大量运用了诸如“钻石”、“莫比乌斯环”等几何基础元素，但通过布料花纹的选择和纹理的对比，使得这些原本严肃的几何图形变得生动活泼起来。例如，它展示了如何用同一款底色布料，搭配不同密度的碎花图案，来创造出空间深度的错觉，这种视觉游戏让人百看不厌。书中对“色彩心理学”在拼布中的应用也有所探讨，比如如何利用冷暖色的对比来突出视觉焦点，或者如何通过相似色调的晕染来营造宁静感。这些理论的融入，让这本书的深度远超一般的“教你做东西”的工具书，它开始引导读者去思考“为什么我要这样拼”，而不是停留在“我该怎么拼”的层面。对于希望通过拼布作品来表达个人情感和审美的进阶爱好者来说，这种对设计思维的培养尤为宝贵。

评分☆☆☆☆☆

我通常买手工书，最怕的就是那种图文并茂，但实际操作起来却困难重重的“照猫画虎”式的指南。然而，这本《格调拼布》在步骤分解上做得极其细腻和人性化。我特别欣赏它在介绍基础针法时，那种近乎苛刻的精确度。比如，关于“缝份”的处理，书中不仅仅是简单地告知要留多少宽度，而是通过对比图展示了不同缝份对最终成品边缘平整度的影响，这一点对于新手来说简直是救命稻草。而且，它在材料选择上也给出了非常实用的建议，不像有些书只会推荐价格昂贵、不易获取的专业材料，这本书更注重如何利用日常生活中常见的优质棉布或边角料，实现“化腐朽为神奇”的效果。我尤其喜欢其中关于“如何保持拼布平整度”那一章，它用流程图的方式清晰地展示了熨烫、拉伸和锁边的每一个关键节点，让我这个之前经常为成品出现鼓包而抓狂的人，豁然开朗。这本书的作者显然对初学者的痛点有着深刻的理解，它提供的不是一个遥不可及的完美成品范例，而是一套切实可行、能够伴随你成长的技能树。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直太抓眼球了，那种饱和度很高的色彩搭配，一下子就让人心情愉悦起来，仿佛能透过封面就闻到棉布特有的那种干净、略带纤维感的味道。我本来对拼布这种手工活是有点敬而远之的，总觉得那种传统风格会显得有些老气，但这本书的“格调”二字，真的没有辜负期待。它呈现出一种非常现代、非常有个性的审美取向，完全颠覆了我对传统拼布的刻板印象。比如，里面展示的那几款小物件，像是给手机做的保护套，或者挂在墙上的装饰画，它们的几何图形切割和色彩过渡处理得非常大胆，毫不拖泥带水。那种将看似不相干的布料巧妙地拼接在一起，最终形成一个和谐整体的魔力，让人看了就忍不住想立刻上手试试看。我想，这本书不仅仅是一本手工教程，更像是一本关于色彩搭配和现代设计哲学的启蒙读物，对于那些和我一样，渴望在日常生活中加入一点“手工的温度”和“视觉的惊喜”的人来说，绝对是份宝贵的灵感来源。它没有一味地追求复杂技巧，而是更侧重于如何用最简洁的思路，表达出最丰富的视觉语言。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和图示清晰度是业界顶尖水平。我必须强调这一点，因为拼布过程中，一块布料被裁剪成多少份、每一份的尺寸是多大，以及最终它们是如何相互咬合的，这些都需要极其精确的视觉辅助。这本书在这方面做得非常到位，几乎所有的关键步骤都配有原尺寸的示意图和精确的尺寸标注，而且标注的设计非常简洁，不会被冗余的信息干扰。特别是在处理复杂的多层结构或需要用到模板定位的环节，作者几乎是手把手地用透视图解说着，确保读者即使在灯光不足或者眼睛疲劳时，也能准确无误地理解下一步操作。这种对细节的极致关注，极大地减少了返工的概率，让整个制作过程充满了掌控感和成就感。它仿佛在告诉你：“别担心出错，我已经把所有可能出错的地方都帮你预设好了解决方案。”因此，这本书不仅适合那些已经有一定基础的拼布爱好者，更是能让那些因为害怕精确度要求高而迟迟不敢尝试拼布的新手，鼓起勇气迈出第一步的“通行证”。