目录
前言
第一章 前提
第二章 角色
1 骨架
2 环境
3 辩证的方式
4 角色发展
5 角色的意志力
6 情节还是角色？
7 角色生发自己的戏剧
8 关键角色
9 对立角色
10 和谐编排
11 对立统一
第三章 冲突
1 行动的起源
2 原因与结果
3 静态
4 跳跃
5 升级
6 运动
7 预示冲突
8 切入点
9 转变
10 危机，高潮，结局
第四章 综合
1 必要场景
2 展示
3 对话
4 试验
5 戏剧的时效性
6 进场和退场
7 为什么有些糟糕的戏剧能成功？
8 情节剧
9 关于天才
10 何为艺术
11 当你写一出戏剧时
12 怎样获得灵感
13 结论
附录 戏剧分析
参考剧目
参考书目
· · · · · · (收起)
前言
第一章 前提
第二章 角色
1 骨架
2 环境
3 辩证的方式
4 角色发展
5 角色的意志力
6 情节还是角色？
7 角色生发自己的戏剧
8 关键角色
9 对立角色
10 和谐编排
11 对立统一
第三章 冲突
1 行动的起源
2 原因与结果
3 静态
4 跳跃
5 升级
6 运动
7 预示冲突
8 切入点
9 转变
10 危机，高潮，结局
第四章 综合
1 必要场景
2 展示
3 对话
4 试验
5 戏剧的时效性
6 进场和退场
7 为什么有些糟糕的戏剧能成功？
8 情节剧
9 关于天才
10 何为艺术
11 当你写一出戏剧时
12 怎样获得灵感
13 结论
附录 戏剧分析
参考剧目
参考书目
· · · · · · (收起)
具体描述
作为一本经典编剧理论书，本书首版于1942年，八十年来对好莱坞和百老汇产生了深远的影响，乃至享誉全球。怎样判断一个剧本好不好？埃格里创造性地明确了好剧本的三大条件：一个清晰的前提，具备三维度的角色，升级和有预示的冲突。这三条简明扼要，直击要害，经受住了行业实践的考验，备受一代代编剧和影视戏剧从业者的推崇。
用户评价
评分
##一直想知道好莱坞大片的编剧们怎么会又有那么大的脑洞，那么多的奇思妙想，看了《编剧的艺术》茅塞顿开了，甚至不禁想，跟着作者的思路走，我是不是也能写出一个剧本出来？
评分##确实看完后再看任何故事，都感受不一样了，更清楚一些东西。有了一层距离感，可能这就是创作者角度吧
评分##非常实用的一本书，对编剧感兴趣的可以看一看，对写作者帮助很大。
评分##非常实用的一本书，对编剧感兴趣的可以看一看，对写作者帮助很大。
评分##确实看完再看任何故事都感觉不一样了。更清楚一些东西，有了一层距离感。可能这就是创作者视角吧
评分##相比于《故事》更好理解，简单直白
评分##角色随着故事、事件推进，思想、情感都是往前推进的。好想让内????的演员们看看，有表演的层次和逻辑，能读得懂故事。不仅对编剧有用，对理解故事的表演者、解读者都有用。
评分##一部好的电视剧离不开好的编剧，学习编剧之人必读之书。
评分##真知灼见，将编剧的底层逻辑讲得明明白白！
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有