具体描述
艾伦·科普兰（Aaron Copland，1900—1990）
二十世纪西方重要音乐家，生于纽约布鲁克林，生前即被认定为“美国最伟大的古典乐作曲家之一”，也被同行奉为“美国作曲家之首”。是当代音乐创新者中的先锋，为美国民族音乐风格的代表、奠基者。身为推动美国音乐发展的重要旗手，他毕生都在拓展着音乐探讨的边界，为其注入更宽泛的文化内涵。曾获奥斯卡最佳配乐奖，以作品《阿巴拉契亚之春》获普利策音乐奖。
本书是科普兰三十多年来对音乐、音乐家的一系列深入思考之结晶，是他以作曲家视角写成的音乐评论文集。其中回望了过去时代的音乐风貌，也触及当代音乐的若干面向；探讨作为艺术形式的音乐，也带着极大热情勾画历史上重要作曲家，亦有对“音乐”本质的探寻和疑问。艾伦•科普兰被奉为“美国作曲家之首”。他同时也是位热情的音乐教育家、评论家，一生写作诸多关于音乐的评论、著作，称自己的文字作品为“当代音乐的推销员”。科普兰盼望它可以给音乐爱好者，以及音乐创作者提供更多历史视角，借这本小书，带领读者从其丰富的音乐过往与反思中，汲取灵感和力量。
用户评价
##书虽小，知识点不少。科普兰老师的大部分观点还是很精准的，今天来看完全不过时。文章篇幅都不大，但结合20世纪音乐史（特别是前50年），读者可以自行扩展思维，我感觉这本小书最大的阅读乐趣就在于此吧。
评分##看这本书让我想到了大学一年级刚刚学完法语发音规则的自己：我可以顺利朗读完《追忆似水年华》全文，但整本书我根本看不懂。是我自己的问题！
评分 评分 评分 评分##大部分文章都是泛泛而谈的评价，没太大意思
评分 评分##科普兰的演讲、评论集，内容比较松散的小册子。必须承认这位作曲家对音乐发展的洞察力与前瞻性，在合成器与电子音乐大行其道之前，已敏锐预见这种趋势，当然可能要归因于他对同时代作曲家、音乐前沿的关注与自身的良好素养。有一部分讨论“严肃音乐”未来的内容，让我想起伯恩斯坦的哈佛六讲，考虑到二人后来关系密切，彼此欣赏，倒也不足为奇。像科普兰这样做吧，永远保持对新音乐的好奇，对不完美的作品也保持耐心，“即使是包含严重瑕疵的作品，亦有可能闪耀着创造性的智慧”。
评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有