丛书主编

李军，中央美术学院人文学院院长、教授、博士生导师，文艺复兴艺术史学者，跨文化艺术史家。兼任国务院学位办第八届艺术学理论学科评议组成员、中国紫禁城学会理事、中国美术家协会理论委员会委员。巴黎第一大学、法国国家遗产学院、哈佛大学艺术史系高访学者，哈佛大学佛罗伦萨文艺复兴研究中心客座研究员，意大利博洛尼亚大学客座教授。出版专著《跨文化的艺术史:图像及其重影》《可视的艺术史：从教堂到博物馆》《穿越理论与历史：李军自选集》《出生前的踌躇：卡夫卡新解》《家的寓言：当代文艺的身份与性别》，译著《宗教艺术论》《拉斐尔的异象灵见》等。主编《跨文化美术史年鉴》《明日•艺术史文库》《达•芬奇全集》等丛书；论文和著作获第七、八届高等学校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）三等奖、一等奖，第五届中国出版政府奖提名奖，第二十九届“金牛杯”美术图书奖金奖。

作者

郑伊看，福建福州人。

2014年毕业于中央美术学院美术史系，获博士学位，2018年毕业于法国巴黎高等社会科学研究院艺术史与艺术理论研究中心（CEHTA），获博士学位。现为中央美术学院人文学院讲师。从事西方美术史研究，近年主要致力于13—18世纪跨文化交流研究。

13—14世纪欧洲艺术中出现了一个鲜为人关注的现象，在意大利绘画中出现了一些东方面孔。在中世纪人眼中，东方人形象复杂而多义，其塑造植根于同时期社会政治、宗教和文化传统之中，并随着教廷与东方的交往关系发生变化。

本书第一章梳理19 世纪末至今学界对意大利文艺复兴艺术与“东方”之关系的思考与研究，作者所聚焦的“东方人形象”问题如同一股暗流，始终涌动在这片历史汪洋之中。第二章将首先讨论东方人图像的传播与接受。一方面，西欧画师可能从东方游记、编年史纪录、中亚抄本图像等多种渠道获得有关于东方人的相貌与装束的知识。而另一方面，东方人形象上呈现出的多样变化，也透露出人们的记忆与情感。第三章至第七章是本书的核心，主要关注东方人图像本身的叙事语言与功能，以及它们如何接纳与融合新的形象。集中探索这类异族图像进入西欧社会后，在一些传统主题中扮演的不同角色。其中包括5个独立又彼此联系的个案研究，主要围绕两幅编年史插图、两组议会厅壁画、两个绘画主题，它们基本涵盖了13—14世纪欧洲绘画中东方人形象的几个基本类型，呈现出五幅不同的“肖像”。