作者

黑特·史德耶尔（Hito Steyerl，1966—），德国视觉艺术家、理论学者、电影制作人，德国柏林艺术大学新媒体艺术专业教授。她从事艺术视频创作，其研究聚焦于影像领域。她曾在洛杉矶当代艺术馆（MOCA）、马德里索菲亚王后美术馆（Reina Sofia）和伦敦国际当代 艺术中心（ICA）等地举办个展。她的作品被泰特现代美术馆永久收藏。

译者

乌兰托雅，北京大学英文系硕士在读，南京大学英文系学士，一个文字、绘画、影像学习者与实践者。

? 数字时代的领军艺术家，登顶艺术权力榜的女性艺术家代表作首次中译

? 以犀利洞察力直刺当代碎片化影像的黑洞

“弱影像是当代的屏幕上的受苦者,是音像制品的残渣,是冲上数字经济海岸的垃圾。其存在证明了影像剧烈的错位、转移和置换——在视听资本主义的恶性循环中影像加速产生和流通。弱影像作为商品或其拙劣的拟像、作为礼物或作为赏金被拖拽到全球各地。它们传播快乐或死亡威胁，阴谋论或走私品，反抗或镇压。弱影像可以展示难得一见的、显而易见的、不可思议的事物——前提是我们还能够破译影像内容。”

在21世纪的第二个十年,后资产阶级的衰败最终以经济黑洞的方式成为现实。一台排水泵开始吞噬并毁灭两百年来勤劳与集体智慧的产物,将社会文明的具体现实转化为抽象的事物——数字、算法、精确的暴行和虚无的积累。历史已经被无尽的、流动的碎片化影像的重新组合取代。然而,一种新的研究形式正在出现,艺术家正在寻找理解这些变化的共同出发点。

黑特·史德耶尔无疑是这一潮流中最具代表性的艺术家和写作者之一。本书是史德耶尔的一部代表性研究文集，围绕作者在艺术创作和写作里稳步推进的一种强力影像政治，收录了其近年来发表的多篇里程碑式的文章，包括名作《自由落体:关于垂直视角的思想实验》《为弱影像辩护》《博物馆是工厂吗？》等。这些独树一帜、洞察力犀利的文字反映了作者对数字影像、博物馆、电影院甚至垃圾邮件等现象的思考，以及对社会问题和人类困境的探索和拷问，不断突破传统艺术批评的界限。

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史德耶尔的艺术极为丰富、缜密，令人受益匪浅……在史德耶尔的作品中，你总是分不清事实和虚构，分不清哪里是玩笑的终点，哪里是严肃的起点，分不清什么是真实，什么是谎言。

——《卫报》

理论和艺术的最高职责就是把握和阐明自己的时代。在我们这个时代，史德耶尔无人能及。她对图像和文字在全球流通时代的命运的探究总是专注而精确，但也充满冒险精神，出人意料，引人入胜。

——鲍里斯·格罗伊斯（哲学家、艺术评论家）

史德耶尔拒绝固守单一理念，也不坚持自己的观点。相反，我们看到的艺术——她的视频——是一种正在进行的道德思考行为。

——《纽约时报》