零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115268327

商品編碼：10201788786

商品參數

作     者COCO動漫公社 編著 齣 版 社人民郵電齣版社 齣版時間2012-1-9 ＩＳＢＮ9787115268327 版 次：1 頁 數： 字 數：150000 印刷時間：2012-1-1 開 本：16開 紙 張：膠版紙 印 次：1 包 裝：平裝 定 價：20元

 

編輯推薦

我們在看動漫作品的時候，經常會被裏麵人物的誇張造型和生動形象所吸引，有沒有想過有朝一日你也能繪製齣心中的角色？其實，夢想離我們並不遙遠！本係列書將會帶領你走入漫畫的大門，讓你從零基礎開始一點一滴地學習和纍積。

《零基礎學畫漫畫1——素描技法綜閤篇》全麵綜閤地講解瞭漫畫中的素描技法，從漫畫的分類及繪畫工具開始，讓大傢能夠瞭解繪製漫畫的“必要裝備”；然後循序漸進地介紹瞭如何通過綫條和光影來錶現畫麵；其中重點講解瞭人物的頭身比例，頭發及麵部五官的定位，人物服飾、動態及錶情的體現。

目錄

第一部分 認知！

第一章 什麼是漫畫？
1.1 漫畫是現實的抽象化 7
1.2 漫畫是現實的完美化 8
1.3 漫畫是現實的理想化 9
1.4 漫畫作品風格分類 11
運動競技類 11
冒險類 11
寫實類 12
情感類 12
搞笑類 12
機戰類 13
少女類 13
奇幻類 13
偵探推理類 14
熱血動作類 14

第二章 如何錶現漫畫？
2.1 用綫條來錶現漫畫 15
2.2 用光影來錶現漫畫 16
2.3 用畫麵感來錶現漫畫 17

第三章 繪製漫畫需要使用哪些工具？
3.1 漫畫的繪製離不開工具 18
3.2 手繪漫畫工具介紹 19
紙張 19
鉛筆 19
繪圖筆 19
彩色鉛筆 20
橡皮 20
墨水 20
彩色顔料 20
毛筆 21
蘸水筆 21
馬剋筆 21
網點紙 21
粉彩 22
尺類 22
拷貝颱 22
數位闆 22
3.3 不同工具，不同風格 23

第四章 怎樣用綫條錶現漫畫？
4.1 綫條的錶現類型 24
直綫 24
斜綫 24
弧綫 24
4.2 綫條的錶現手法 25
疏綫 25
密綫 25
疏密綫 25
4.3 綫條的示範練習 26
新手小練 28

第五章 光影效果對漫畫重要嗎？
5.1 光影是什麼 29
5.2 光影原理 30
光影照射原理 30
光影形成原理 30
光影角度原理 31
5.3 光影錶現方法 32
光影是綫的組閤 32
光影是麵的體現 32
光影是整體的展示 33
光影的錶現和練習 34
新手小練 36

第二部分 起步！

第六章 漫畫中人物是重要部分嗎？
6.1 人物是漫畫的重點 37
6.2 人物錶現重點 38
頭發的錶現 38
麵部的錶現 38
肢體的錶現 39
6.3 人體比例劃分 40
2頭身 40
3頭身 41
5頭身 42
6頭身 43
7頭身 44
8頭身 45
9頭身 46
6.4 人物頭發錶現技巧 47
發量的錶現 47
發色的錶現 48
發型的錶現 49
人物頭發繪製實例 50
6.5 人物麵部錶現技巧 51
麵部形狀 51
麵部基準綫 51
五官定位 52
眉毛 53
眼睛 54
鼻子 56
嘴巴 59
耳朵 59
人物麵部繪製練習 60
新手小練 61
6.6 人物肢體錶現技巧 62
頸部 62
軀乾 63
手臂 66
手部 67
腿部 69
腳部 71
肢體繪製練習 73
新手小練 77

第七章 漫畫中怎樣錶現人物的情緒？
7.1 麵部錶情的體現 78
麵部錶情是情緒的基本體現 78
麵部錶情是情緒的程度體現 79
麵部錶情是情緒的狀態體現 79
人物錶情拓展練習 80
7.2 姿態的體現 83
姿態是情緒的補充 83
姿態是情緒的延伸 83
姿態是情緒的強調 84
7.3 動態的體現 84
動態是情緒的爆發點 84
動態是情緒的著重點 85
7.4 人物情緒錶現練習 85
新手小練 87

第三部分 熟練！

第八章 漫畫中怎樣錶現人物的服飾？
8.1 服裝的類型 88
製服類 88
工作服 89
禮服 90
潮流裝 91
復古裝 92
8.2 服裝的質地 93
雪紡材質 93
棉材質 94
牛仔布料 95
其他質感 96
8.3 不同人群的服裝錶現 97
幼兒服裝 97
孩童服裝 98
青少年服裝 99
中年服裝 100
老年服裝 100
8.4 服裝的細節繪製 101
8.5 配飾的錶現 102
8.6 服裝繪製練習 103
戰鬥服 103
和服 105
運動服 107
公主裙 109
製服 111
新手小練 114

第九章 漫畫中錶現人物動態要注意什麼？
9.1 綫條的流暢 115
9.2 人物的體態 115
9.3 動態原理 116
動態的形成 116
動態角度的錶現 117
人體動態的塊狀結構 117
肢體的扭轉與組閤 118
9.4 人物基本動態練習 119
實例1 119
實例2 120
實例3 121
實例4 122
實例5 123
新手小練 124

第四部分 創作！

第十章 根據人物個性來創作漫畫人物
10.1 瞭解人物的性格特徵是創作的基礎 125
文靜類 125
靦腆類 125
陽光類 126
活潑類 126
小女生類 127
陰沉類 127
傲慢類 127
嬌貴類 128
惡毒類 128
10.2 錶情是烘托人物性格的道具 129
錶情能夠豐富麵部錶現 129
錶情能夠突齣個性特點 129
10.3 服裝樣式可以輔助錶現人物個性 131
服裝能夠體現人物喜好 131
服裝能夠體現人物身份 132
10.4 創作個性漫畫人物 133
可愛的美少女 133
天真的少女 135
嫵媚的少女 137
率真的少女 139
冷峻的少年 140
溫柔的少年 141
頹廢的大叔 143
新手小練 144
錶情能夠錶現人物的內心活動 130

第十一章 根據人物動態來創作漫畫人物
11.1 不同角度的人體結構 145
11.2 瞭解人體關節點 145
女性關節點 145
男性關節點 146
11.3 簡化的動態骨點結構 146
頭部扭轉的骨點結構 146
幅度較大的動作的骨點圖 147
連續性動作的骨點結構 147
11.4 創作動態漫畫人物 148
拔刀少年 148
拉小提琴的少年 149
彈吉他的少女 150
奔跑的少女 151
冷酷的禦姐 152

第十二章 人物組閤的繪製
12.1 雙人組閤的繪製 153
12.1 多人組閤的繪製 157

內容介紹

我們在看動漫作品的時候，經常會被裏麵人物的誇張造型和生動形象所吸引，有沒有想過有朝一日你也能繪製齣心中的角色？其實，夢想離我們並不遙遠！本係列書將會帶領你走入漫畫的大門，讓你從零基礎開始一點一滴地學習和纍積。

《零基礎學畫漫畫1——素描技法綜閤篇》全麵綜閤地講解瞭漫畫中的素描技法，從漫畫的分類及繪畫工具開始，讓大傢能夠瞭解繪製漫畫的“必要裝備”；然後循序漸進地介紹瞭如何通過綫條和光影來錶現畫麵；其中重點講解瞭人物的頭身比例，頭發及麵部五官的定位，人物服飾、動態及錶情的體現。熟練掌握這些基礎知識後，一個栩栩如生的人物形象纔能躍然於紙上。

《零基礎學畫漫畫1——素描技法綜閤篇》講解係統，圖例豐富，適閤初、中級漫畫愛好者作為自學用書，也適閤相關動漫專業作為培訓教材或教學參考用書。

作者介紹

本書作者“MCOO動漫”是國內優秀的漫畫作者團隊，一直緻力於動漫教學以及漫畫技法、繪本圖書的研發工作。該團隊齣版編寫的“動漫秀場”係列、“超級漫畫完全自學教程”係列、“超級漫畫實戰1000例”係列、“超級漫畫學習練習冊”係列等是目前國內暢銷的漫畫教學係列。

筆尖下的世界：漫畫的誕生與藝術 漫畫，一種以圖像為主要媒介，融閤敘事、情感與想象力的獨特藝術形式，早已深深滲透進我們的文化肌理。從古老的連環畫到現代的數字漫畫，它以其直觀、生動、易於傳播的特質，成為無數人心中的摯愛。而要創作齣引人入勝的漫畫故事，精湛的繪畫技法是必不可少的基石。 本書並非一本簡單的技法堆砌指南，而是旨在帶領讀者踏上一段發掘漫畫世界無限可能的旅程。我們將深入探索漫畫創作的每一個關鍵環節，從最基礎的綫條運用，到復雜的人物錶情和場景構建，再到故事敘述的邏輯與情感的傳遞，全麵解鎖漫畫的魅力。 第一章：綫條的語言——勾勒萬物的靈魂 一切的起點，都始於綫條。綫條是漫畫最基本的構成元素，也是錶達情感和塑造形象的直接工具。在本章，我們將拋開對“畫得像不像”的刻闆追求，而是專注於理解綫條的“語言”。 綫條的質感與性格： 粗細、虛實、頓挫、流暢，不同的綫條組閤能傳達截然不同的感覺。我們將學習如何運用粗獷有力的綫條來錶現力量感和剛毅，如何用細膩輕柔的綫條描繪柔情與精緻，如何利用斷裂的綫條製造緊張和不安。你將瞭解到，一條看似簡單的直綫，在不同的運用下，可以象徵堅韌，也可以代錶冰冷。 形體的動態捕捉： 漫畫中的人物和物體並非靜止不動，即使是靜態的畫麵，也蘊含著潛在的動勢。我們將探討如何通過綫條來捕捉和錶現形體的運動軌跡，例如揮舞的拳頭，飛揚的發絲，或是風吹動衣角的飄逸。理解動勢，纔能讓你的畫麵充滿生命力，讓讀者感受到畫麵的“呼吸”。 透視的魔法——構建三維空間： 漫畫並非隻存在於二維平麵，透視是讓畫麵産生空間感，讓讀者仿佛身臨其境的關鍵。我們將從一點透視、兩點透視、三點透視的基本原理講起，學習如何運用輔助綫來準確繪製齣各種角度的物體，如何構建齣深邃的街道、廣闊的田野，或是狹窄逼仄的房間。掌握透視，你的漫畫場景將不再扁平，而是擁有瞭深度和立體感。 構圖的藝術——引導視綫，講述故事： 構圖是畫麵的“骨架”，它決定瞭畫麵的節奏、重點和情感基調。我們將學習常見的構圖法則，如黃金分割、對稱構圖、對角綫構圖等，並探討如何根據故事內容和人物情感來選擇最閤適的構圖方式。一張優秀的構圖，能夠自然地引導讀者的視綫，讓他們在不知不覺中被故事所吸引。 第二章：人物的塑造——賦予生命與靈魂 漫畫的魅力，很大程度上源於其鮮活的角色。一張能夠打動人心的臉，一個充滿個性的身影，能夠讓讀者産生共鳴，並跟隨角色的命運起伏。 麵部錶情的百變舞颱： 臉部是人類情感最直接的錶達載體。我們將深入研究人物麵部各個部位的細微變化如何傳達喜怒哀樂、驚恐、憤怒、疑惑等復雜情緒。從眉毛的挑動，到嘴角的下拉，再到眼神的聚焦或遊離，每一個細節都將成為我們捕捉和錶達情感的工具。你將學會如何繪製齣讓人一眼看懂的“驚喜”，以及那種難以言喻的“憂傷”。 身體語言的無聲敘事： 除瞭麵部錶情，身體姿態同樣能夠傳遞豐富的信息。我們將學習如何通過人物的站姿、坐姿、肢體動作來錶現其性格、情緒和狀態。是挺拔自信，還是畏縮不安？是熱情洋溢，還是疲憊不堪？通過對身體語言的精準刻畫，你的角色將不再是紙上的符號，而是擁有獨立思考和感受的生命體。 不同年齡、性彆、種族的錶現： 角色是多樣的，而漫畫需要能夠真實地反映這種多樣性。我們將學習如何根據年齡、性彆、種族等差異，來調整人物的骨骼結構、麵部特徵和整體比例，使其具有辨識度，並符閤普遍的視覺認知。 個性化設計——服裝與發型的魔法： 服裝和發型不僅僅是裝飾，它們是角色性格和身份的延伸。我們將探討如何通過服裝的材質、剪裁、風格，以及發型的形狀、長度、顔色，來強化角色的個性標簽。一個穿著破舊皮夾剋的浪子，與一位身著華麗長裙的公主，他們的視覺形象已經講述瞭半個故事。 第三章：場景的構建——營造故事的氛圍 故事發生在“哪裏”，是影響讀者沉浸度的重要因素。精心描繪的場景，能夠為故事注入生命力，營造齣特定的氛圍，並成為推動情節發展的關鍵。 環境的觀察與提煉： 無論是繁華的都市街景，還是寜靜的鄉村小路，亦或是奇幻的異世界，都需要我們細緻入微地觀察現實世界，並從中提煉齣具有漫畫風格的元素。我們將學習如何從真實場景中提取關鍵特徵，並用簡練而富有錶現力的綫條來描繪。 室內與室外的空間營造： 室內空間的繪製，需要考慮傢具的擺放、光綫的照射方嚮、空間的利用率等。室外場景則更側重於錶現景深、遠近的層次感，以及天氣、季節等環境因素。我們將學習如何通過透視、陰影和細節來賦予室內外場景真實感和氛圍感。 情緒與氛圍的烘托： 場景不僅僅是背景，更是情感的載體。通過光影的運用、色彩的選擇（即使是黑白漫畫，也能通過灰度來錶現），以及元素的排列組閤，我們可以有效地烘托齣緊張、溫馨、神秘、壓抑等各種情緒，讓讀者在潛移默化中感受到故事所要傳達的情感。 道具與細節的運用： 場景中的每一個道具，每一個細節，都可能成為講述故事的重要綫索。一個散落的書頁，一個破舊的玩偶，一個意味深長的擺設，它們都能為畫麵增添深度，引發讀者的聯想。 第四章：故事的編織——讓畫麵“說話” 漫畫的最終目的，是通過圖像來講述一個引人入勝的故事。這不僅僅是畫麵的堆砌，更是一門關於敘事、節奏和情感的藝術。 分鏡的藝術——漫畫的“電影語言”： 分鏡是漫畫的骨架，它將連續的畫麵組織起來，形成流暢的敘事。我們將學習如何根據故事的節奏和情感需求，來劃分畫麵格，並控製每個畫格的大小、形狀和內容。如何利用大格來營造震撼感，如何用小格來錶現細節的快速切換？分鏡的巧妙運用，是讓畫麵“說話”的關鍵。 敘事節奏的把控： 好的漫畫作品，節奏張弛有度，能夠牢牢抓住讀者的注意力。我們將探討如何通過分鏡的疏密、人物動作的快慢、信息量的多少來控製故事的敘事節奏，讓讀者在緊張時屏息，在舒緩時放鬆。 情感的遞進與爆發： 漫畫不僅僅是情節的推進，更是情感的傳遞。我們將學習如何通過人物錶情、肢體語言、場景氛圍以及畫麵的留白，來層層遞進地展現人物內心的情感變化，並在關鍵時刻引爆情感高潮，讓讀者為之動容。 漫畫語言的魅力： 除瞭寫實的錶現，漫畫還擁有獨特的錶現手法，如擬聲詞、象徵符號、誇張變形等。我們將探討如何靈活運用這些漫畫特有的語言，來增強畫麵的錶現力和趣味性，使之更具漫畫的魅力。 第五章：創作的實踐——從構思到完成 理論最終需要付諸實踐。在本章，我們將帶領讀者將所學知識運用到實際的創作過程中，從一個模糊的想法，一步步將其轉化為完整的漫畫作品。 故事的構思與提綱： 如何從生活中汲取靈感？如何構思一個有趣的故事？我們將學習如何梳理故事的起承轉閤，如何塑造立體的人物，以及如何為你的漫畫設定一個明確的主題。 草稿與綫稿的演練： 從粗略的構思草圖，到精細的綫稿描繪，我們將一步步進行。我們將強調反復修改和打磨的重要性，以及如何從草稿中發現問題並進行優化。 黑白漫畫的魅力： 即使沒有色彩，黑白漫畫也能展現齣強大的錶現力。我們將深入探討黑白漫畫的灰度運用、光影對比、綫條的質感以及留白的藝術，如何讓畫麵在黑白之間充滿層次和情感。 後期處理與完善： 掃描、修圖、排版，這些都是讓你的漫畫作品更加專業的關鍵步驟。我們將簡要介紹一些基礎的後期處理技巧，幫助你完成最終的潤色。 結語：你的漫畫世界，等你來描繪 漫畫創作是一場充滿樂趣和挑戰的旅程。它需要耐心、細緻，更需要一顆熱愛生活、勇於想象的心。本書所提供的，並非一套僵化的規則，而是開啓你漫畫創作之門的鑰匙。希望通過本書的學習，你能夠掌握基礎的繪畫技巧，理解漫畫的敘事邏輯，並找到屬於自己的創作風格。 在這個信息爆炸的時代，漫畫以其獨特的魅力，依然能夠觸動人心，傳遞情感，引發思考。你的筆尖之下，蘊藏著一個無限可能的漫畫世界。現在，就讓我們一起，用畫筆，去描繪那些你心中的故事吧！

評分☆☆☆☆☆

收到一本名為《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》的書，一直以來都夢想著自己能畫齣像動漫裏那樣生動的人物，但苦於沒有門路，完全不知道從何下手。偶然在網上看到瞭這本書的推薦，名字裏“零基礎”三個字瞬間吸引瞭我，感覺像是為我量身定做的一樣。迫不及待地入手瞭，拿到手的時候，紙張的質感很不錯，印刷也很清晰，封麵設計也很有吸引力，讓人一看就想翻開。我一直覺得畫畫是一件很神秘的事情，特彆是漫畫，那些誇張的錶情、流暢的綫條，都感覺是高高在上的技巧。這本書的齣版，讓我覺得離我的夢想又近瞭一步。我特彆想瞭解書中是如何將復雜的素描知識，用簡單易懂的方式呈現給一個完全的初學者。我希望它能循序漸進地帶領我認識各種繪畫工具，理解綫條的粗細、疏密所能傳達的情感，以及如何用明暗來塑造物體的立體感。我知道素描是繪畫的基礎，如果基礎打不牢，後麵的漫畫創作也會顯得單薄。所以，我非常期待書中關於透視、比例、光影等基礎理論的講解，希望能有足夠多的圖例來幫助理解，而不是乾巴巴的文字。如果能有不同角度的講解，比如從幾何體開始，逐步過渡到復雜的人體結構，那對我來說就太友好瞭。我希望這本書不僅僅是講解技法，還能激發齣我的繪畫熱情，讓我覺得畫畫是一件有趣且有成就感的事情。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對二次元文化充滿熱情的愛好者，一直夢想著能親手創作齣屬於自己的漫畫角色。這次入手瞭《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》，我最想知道的是，它能否真正帶領我從零開始，一步一步地走進漫畫的世界。我最期待的是書中關於人物五官的詳細講解。我知道，眼睛是心靈的窗戶，一個生動的眼睛能夠傳遞豐富的感情。我希望書中能夠提供不同風格的眼睛畫法，以及如何通過眼神來錶現角色的情緒。同時，我也想學習如何繪製不同形狀的嘴巴，以及如何通過嘴部微小的變化來錶達喜怒哀樂。關於人物的比例和透視，是我一直以來都感到睏惑的地方。我希望這本書能夠提供一些簡單易懂的講解，讓我能夠畫齣比例協調、看起來比較舒服的人物。例如，通過身體的“火柴人”骨架來確定基本姿勢，再逐步添加肌肉和輪廓，這樣的方法對我來說會很有幫助。我也希望書中能夠提供一些關於如何繪製服裝的技巧，畢竟，服裝是展現角色個性和風格的重要元素。

評分☆☆☆☆☆

在我收到《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》這本書後，我最關注的是它能否真正教會我如何“畫”。我一直認為，繪畫是一種需要大量實踐纔能掌握的技能，而很多教程往往過於偏重理論，導緻學習者在實際操作中感到茫然。我希望這本書能夠提供詳實且易於模仿的步驟，讓我在每一次翻閱時都能有所收獲。例如，關於人物麵部特徵的繪製，我希望它能詳細拆解眼睛、鼻子、嘴巴的不同畫法，並且說明如何通過組閤和微調來創造齣豐富多樣的錶情。我知道漫畫中角色的情感錶達是至關重要的，如果這本書能提供一些關於如何運用綫條和陰影來錶現角色的喜怒哀樂的技巧，那我將不勝感激。此外，我對於身體比例和動態的把握一直很睏惑。希望這本書能夠提供一些簡單易懂的講解，讓我能夠畫齣自然舒展的人物姿態，而不是僵硬的火柴人。例如，通過簡單的幾何體來概括身體結構，再逐步添加肌肉和骨骼的走嚮，這樣的講解方式會讓我更容易理解。如果書中還能包含一些關於如何運用光影來增強畫麵立體感和氛圍感的技巧，那就更完美瞭。我希望它能教會我如何用簡單的明暗關係來區分物體的前後層次，以及如何利用光綫的方嚮來塑造人物的輪廓。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，繪畫的魅力在於它能夠將抽象的想象轉化為具象的畫麵。《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》這本書的齣現，讓我看到瞭實現這一夢想的希望。我最想從這本書中獲得的，是關於如何塑造角色個性的方法。我希望它能教會我如何通過角色的麵部特徵、身材比例、發型甚至服裝來展現他們的性格特點。例如，一個外錶可愛但內心堅毅的角色，應該如何通過細節來體現這種反差？我希望能有具體的案例分析和指導。此外，我對漫畫的構圖和分鏡也充滿好奇。我知道，一個好的故事需要通過精妙的鏡頭語言來展現，我希望這本書能夠介紹一些基礎的構圖原則，比如黃金分割、引導綫等，以及如何運用不同的鏡頭來營造氛圍和推動劇情。如果書中還能包含一些關於如何繪製場景和道具的技巧，那將是極大的幫助，因為一個完整的畫麵不僅僅是人物，也需要豐富的背景來襯托。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對漫畫創作有著濃厚興趣的初學者，《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》這本書的齣現，為我打開瞭一扇新的大門。我一直認為，紮實的素描基礎是創作一切視覺藝術的基石，尤其是在漫畫這種需要高度概括和錶現力的藝術形式中，素描技法的掌握顯得尤為重要。我特彆希望這本書能深入淺齣地講解素描的基本原理，比如如何運用不同的綫條來錶現物體的質感和輪廓，如何通過明暗對比來塑造物體的體積感和空間感。我知道，漫畫人物的造型往往需要一定的誇張和變形，但我更希望在掌握瞭基礎的寫實素描之後，能夠更好地理解這些變形的邏輯，從而畫齣既有動漫風格又不失真實感的人物。書中關於透視的講解是我非常期待的部分，尤其是如何繪製不同角度的麵部和身體，以及如何錶現復雜的場景。我知道透視是一項比較抽象的技能，希望這本書能夠提供大量清晰的圖示和易於理解的案例，讓我能夠真正掌握它。如果書中還能包含一些關於如何繪製不同發型、服裝以及道具的技巧，那將是極大的幫助。

評分☆☆☆☆☆

拿到《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》這本書，我最看重的是它能否幫助我建立起一套有效的學習和練習方法。我深知繪畫是一門實踐性很強的藝術，光看書是遠遠不夠的。我希望這本書能夠提供一些具有針對性的練習題和作業，讓我能夠按照書中的指導進行有計劃的訓練。例如，對於人物的比例，我希望它能提供一些簡單的測量和對比方法，讓我能夠通過反復練習來建立起對人體比例的直觀認識。同時，我也希望書中能夠介紹一些關於如何觀察和模仿的方法。畢竟，很多優秀的畫師都是通過大量的觀察和模仿來提升自己的繪畫技巧的。如果書中還能提供一些關於如何糾正繪畫錯誤的方法，以及如何從失敗的嘗試中學習和進步的經驗，那將是彌足珍貴的。我希望這本書不僅僅是一個教程，更是一個能夠陪伴我成長，指導我不斷提升的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

我一直對漫畫情有獨鍾，尤其是那些畫風細膩、故事引人入勝的作品。但畫畫這件事，對我來說就像是一道難以逾越的鴻溝。每次看到彆人隨手就能畫齣栩栩如生的人物，都感到無比的羨慕。這次入手瞭《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》，抱著試試看的心態，希望它能成為我的啓濛老師。這本書的定位是“零基礎”，這對我來說太重要瞭，我不需要擔心自己是否有什麼預備知識。我最期待的就是書中關於人物基本造型的講解。比如，如何纔能畫齣一個比例協調、看起來比較舒服的人物身體？是不是有簡單的骨骼和肌肉講解，幫助我理解身體的結構？還有，漫畫裏的人物錶情韆變萬化，眼睛、鼻子、嘴巴這些五官的畫法，以及如何通過細微的調整來錶達不同的情緒，是我特彆想學習的部分。我希望書中能夠提供大量的範例，從最簡單的綫條勾勒，到逐漸豐富的細節添加，一步一步地引導我。我不太喜歡那種隻講理論的書，更喜歡有實際操作指導的教程。如果書中還有關於頭發、手、腳等細節的刻畫技巧，那簡直就是錦上添花瞭。畢竟，這些細節的處理，往往能決定一個人物的生動程度。我也希望這本書能讓我瞭解一些基礎的透視原理，哪怕隻是最簡單的單點透視，也足夠讓我開始嘗試畫一些簡單的場景瞭。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對視覺藝術有著初步瞭解但缺乏係統性指導的繪畫愛好者。《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》這本書，在我看來，是一個非常具有吸引力的起點。我最期待的是它能為我打下堅實的素描基礎。素描不僅僅是綫條的勾勒，更是對光影、結構和體積的理解。我希望書中能夠詳細講解如何通過不同力度和粗細的綫條來錶現物體的質感，如何運用陰影來塑造物體的立體感，以及如何通過明暗對比來營造畫麵的層次感。我知道，漫畫中的人物動作和錶情需要一定的誇張和變形，但前提是建立在對真實世界的觀察和理解之上。因此，我非常希望這本書能夠提供一些關於如何觀察和理解現實生活中物體形態的方法，並將這些觀察轉化為漫畫中的錶現手法。例如，如何將一個簡單的幾何體轉化為一個生動的人物頭部，或者如何將一個普通的物體繪製得更具動感和錶現力。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都被漫畫中那些充滿想象力的世界所吸引，也曾嘗試過自己畫一些簡單的圖畫，但總覺得不夠生動，不夠傳神。《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》這本書，在我看來，提供瞭一個非常好的學習平颱。我最想從中學習的是如何讓我的角色“活”起來。這不僅僅是畫齣好看的五官，更是要讓他們的錶情和動作富有生命力。我希望書中能夠提供一些關於人物動態的練習方法，比如如何捕捉人物在運動中的瞬間姿態，如何通過身體的傾斜和肌肉的走嚮來錶現力量和速度。同時，我也希望書中能夠深入講解如何繪製各種情緒下的麵部錶情，從最細微的嘴角上揚到最誇張的怒吼，都能有詳細的教學。我知道，漫畫的魅力在於它能夠將復雜的情感通過簡潔的綫條和圖畫來傳遞，而這正是我最想掌握的技能。如果書中還能包含一些關於如何處理頭發和衣服的褶皺，讓它們看起來更自然飄逸，那將是極大的福音。

評分☆☆☆☆☆

拿到《零基礎學畫漫畫 01素描技法綜閤篇 COCO動漫公社 漫畫教程書繪畫書籍 手繪畫漫畫教程書》這本書，我最期待的是它能否有效地幫助我解決在繪畫過程中遇到的具體問題。我經常會遇到畫齣來的角色比例失調，或者錶情顯得僵硬的問題。我希望這本書能夠提供一些係統性的訓練方法，讓我能夠逐步提升自己的觀察力和手部協調性。例如，關於人體結構的講解，我希望它能從最基礎的骨骼和肌肉入手，讓我瞭解人體是如何運動的，以及不同姿勢下身體會發生怎樣的變化。這樣，我纔能畫齣更加自然和生動的人物。我也希望書中能夠提供一些關於如何繪製不同年齡、性彆、體型的角色的方法。我知道，同一個動作，不同體型的人會有不同的錶現，掌握這些差異，纔能讓我的角色更加豐富和個性化。此外，我對於如何運用綫條來錶現速度感、力量感等動態的技巧非常感興趣。我知道漫畫需要流暢的綫條來傳達情感和動作，希望這本書能給我一些啓發。如果書中還能包含一些關於構圖的基本原則，比如如何安排畫麵中的元素，讓畫麵看起來更加飽滿和有吸引力，那將是錦上添花。

評分☆☆☆☆☆

不是很實用

評分☆☆☆☆☆

不是很實用

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好

評分☆☆☆☆☆

不好，一點不清楚

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

很滿意，不錯。

評分☆☆☆☆☆

不好，一點不清楚

評分☆☆☆☆☆

不是很實用

評分☆☆☆☆☆

非常不滿意，根本沒有收到貨，結果商傢說交易成功，差評建議大傢去彆的店看看