假想的滿大人(同情現代性與中國疼痛)/海外中國研究係列/鳳凰文庫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 韓瑞，譯者：袁劍 編

圖書標籤:

• 現代性
• 中國思想史
• 文化研究
• 社會批判
• 鳳凰文庫
• 海外中國研究
• 知識分子
• 曆史
• 文學
• 疼痛

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 江蘇人民

ISBN：9787214092298

商品編碼：1029395200

開本：32

齣版時間：2013-04-01

基本信息

• 商品名稱：假想的滿大人(同情現代性與中國疼痛)/海外中國研究係列/鳳凰文庫
• 作者：(美)韓瑞|譯者:袁劍
• 定價：34
• 齣版社：江蘇人民
• ISBN號：9787214092298

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2013-04-01
• 印刷時間：2013-04-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：32開
• 包裝：平裝
• 頁數：352
• 字數：300韆字

編輯推薦語

韓瑞編著的《假想的滿大人(同情現代性與中國疼痛)》的目的之一，就是要顛覆歐美長久以來認為他們*重要的哲學概念全部起源於西方**以及西方文化圈內這一觀點。在此，作者要指齣的是，從同情(sympathy)這一概念的發展來講，這種觀點是不正確的。作者也要說明“中國”這一概念是如何幫助歐洲“思考”並且理解眾多關於現代生活的重要觀念的，其中就包括世界曆史、宗教融閤、**與個人殘忍行為之間的關係、自然與尚古主義的關係以及身體與自作者的關係等諸多概念。在每一項當中，某種歐洲或美國觀念的曆史都與某一特定的中國概念息息相關，這一中國概念確實對文化和哲學具有重要影響。本書所講述的就是這種概念發生影響的曆史。

內容提要

韓瑞編著的《假想的滿大人(同情現代性與中國 疼痛)》通過對小說、醫案、遊記、照片、繪畫的解讀 ，《假想的滿大人(同情現代性與中國疼痛)》揭示齣 西方同情與人道之間的內在關聯，以及這種西方式對 華“同情”的來龍去脈，並力圖通過這些分析展現齣 關於“中國”的整體印象。作者在該書中的這種分析 開啓瞭思考西方過去與當今對華關係的新的可能性， 而且通過對同情、受苦、經濟交流以及再現式交換這 四個術語的專門論述，進而建立起分析中國曆史話語 、同情與現代性的新網絡。在結閤瞭文化研究、亞洲 研究、美國研究以及醫療史觀念的基礎上，作者為我 們提供瞭一個關於中西方關係的獨特視角。
    

目錄

譯者的話
中文版序言
緻謝
導論
一、軼事理論
1．敘述語法
2．代理者的疼痛語言
3. 軼事理論
二、憐憫之交換：刑罰、服飾、同情，1800-1801
1．裝束與習俗
2. 特殊刑罰
3．英式書寫，“中式”圖片
4．憐憫之交換
三、疼痛中的中國身體：1838—1852年美國傳教士的醫療救助活動
1．市場滲透
2．臉龐、腫瘤、風格
3．林呱所繪的肖像畫
4飽受煎熬的結石病
四、中國人的身體，中國人的未來：19世紀晚期美洲的“苦力”
1中國人的入侵
2．機器身體
3．反烏托邦的感覺
4．學著失去
5．擬人化的光圈
五、伯特蘭·羅素的中國之眼；或現代主義的雙重視野
1．綫條的作用何在
2．伯特蘭·羅素的中國之眼
3．疼痛與劍橋哲學
4．受苦的中國性
5．假設的滿大人(迴歸)
六、麻醉的觀念：針灸、照相與物質形象
1．麻醉與審美
2．審美的地理學
3．質素：圖像的意圖
4．缺失現代性的現代性
七、結語
1．終結意識(I)
2．終結意識(Ⅱ)
3．終結意識(Ⅲ)
4．趨於同情
譯後記

《東方之韻：古代中國藝術與文化的多維審視》 本書旨在深入探索古代中國豐富而迷人的藝術與文化遺産，從多個維度剖析其獨特的美學理念、精神內涵和社會功能。我們並非簡單地羅列文物與藝術品，而是力求通過嚴謹的學術梳理與富有洞察力的分析，揭示隱藏在精美器物、磅礴畫捲、莊嚴建築以及細膩詩文背後的時代精神、哲學思想與社會結構。 第一章 探尋青銅時代的精神迴響 我們將首先聚焦於中國古代文明的曙光——青銅時代。這一時期，人類的智慧與技藝達到瞭新的高度，青銅器的鑄造技術不僅代錶瞭當時的物質文明水平，更承載瞭豐富的宗教信仰與社會秩序。本章將從考古學、曆史學和藝術史的交叉視角，審視夏、商、周三代的青銅禮器。我們將深入研究鼎、簋、尊、卣等器物的造型特徵、紋飾圖案及其象徵意義。例如，饕餮紋的神秘與威嚴，龍紋的祥瑞與統治，都反映瞭當時人們對自然力量的敬畏、對祖先神靈的崇拜，以及對等級森嚴的社會結構的認同。 我們還將探討青銅器在祭祀、宴饗、朝聘等重要社會活動中的具體運用，分析其如何作為權力的象徵、身份的標識以及維係社會和諧的紐帶。通過對齣土青銅器銘文的解讀，我們可以窺見當時政治製度、倫理觀念以及早期文字的演變。本章將力圖還原一個充滿神秘色彩與莊重儀式的青銅世界，展現古代中國人早期精神信仰的獨特魅力。 第二章 筆墨丹青：水墨畫的意境與精神 水墨畫是中國藝術的瑰寶，以其獨特的筆墨韻味和深邃的意境，在世界藝術史上獨樹一幟。本章將深入剖析中國水墨畫的藝術本體，從技法、審美和哲學三個層麵進行闡釋。我們將詳細考察筆墨的“五彩”——點、綫、皴、擦、染，分析不同筆觸如何傳達不同的情感與質感，以及墨色濃淡乾濕的變化如何營造齣豐富的空間感與層次感。 更重要的是，我們將探討水墨畫所蘊含的東方哲學思想。中國傳統繪畫並非追求對客觀事物的精確描摹，而是側重於錶現“意”。“以形寫神”、“氣韻生動”是水墨畫的最高追求。我們將在經典畫作中尋找範例，如山水畫中對自然精神的捕捉，花鳥畫中對生命活力的贊頌，人物畫中對內心世界的挖掘。我們將分析畫傢如何通過留白、筆意、構圖等手法，引導觀者進入一個超越物質的、充滿哲思與詩意的精神空間。 本章還將追溯水墨畫的發展脈絡，從唐宋的寫實與意趣，到元明的文人畫，再到清代的多元風格，展現其演變過程中的重要畫傢、流派及其藝術貢獻。通過對水墨畫的深入解讀，我們希望讀者能夠領略到中國傳統藝術中“寫意”的東方美學精髓。 第三章 瓊樓玉宇：古代建築的哲學與功能 中國古代建築不僅是居住的空間，更是承載著深刻的哲學理念、社會倫理和宇宙觀念的物質載體。本章將以宏觀的視角，審視中國古代建築的總體特色及其背後蘊含的文化意義。我們將從規劃布局、單體設計、材料運用和裝飾藝術等方麵進行分析。 在規劃布局上，我們將探討中國古代城市規劃和建築群落的規整與秩序，如都城的宮殿、廟宇、住宅的軸綫對稱、院落組閤等，這些都體現瞭儒傢思想中的“中庸”、“和諧”以及等級觀念。我們將考察皇傢宮殿的宏偉壯麗，寺廟的莊嚴肅穆，園林的精巧雅緻，以及民居的樸實實用，分析不同建築類型所體現的社會功能與文化內涵。 在單體設計方麵，我們將關注屋頂的飛簷翹角、鬥拱結構、門窗的雕飾等，這些精巧的設計不僅滿足瞭實用功能，更蘊含著豐富的象徵意義。例如，鬥拱的層層疊疊象徵著穩定與和諧，屋頂的麯綫則模仿自然山巒的起伏，體現瞭“天人閤一”的觀念。 此外，本章還將探討建築材料的選擇與運用，如木、磚、瓦、石等，以及色彩、雕刻、彩繪等裝飾藝術如何進一步豐富建築的錶現力，並傳達吉祥、尊貴的寓意。通過對中國古代建築的深入解讀，我們可以理解古人如何將天人關係、社會秩序與審美情趣巧妙地融入到生存空間之中。 第四章 詩詞歌賦：抒發古人的傢國情懷與人生感悟 中國古典詩詞是中國文學的璀璨明珠，以其精煉的語言、優美的意境和深刻的情感，韆百年來打動瞭無數讀者。本章將精選一批具有代錶性的古代詩詞作品，從內容、形式和藝術手法等多個角度進行深入分析。 我們將關注詩詞中所抒發的傢國情懷。從邊塞詩的慷慨激昂，到山水田園詩的淡泊寜靜，再到詠史懷古詩的沉鬱頓挫，我們可以看到古代文人對國傢命運的憂慮、對人民疾苦的關懷、對民族氣節的贊頌。我們將分析詩人如何藉景抒情，將個人的情感融入到對社會現實的思考之中。 同時，詩詞也是古人抒發人生感悟的載體。離愁彆緒、思念故鄉、感嘆時光流逝、追求人生真諦，這些普遍的人類情感在詩詞中得到瞭淋灕盡緻的錶達。我們將探討不同時期、不同流派詩人的創作風格，如李白的豪放飄逸，杜甫的沉鬱頓挫，蘇軾的曠達超然，李清照的婉約淒美，分析他們如何運用比興、象徵、對偶等藝術手法，將抽象的情感具象化，觸動讀者的心靈。 本章還將觸及詩詞的音樂性。從格律的嚴謹到聲韻的和諧，詩詞的音韻美是中國古典詩歌不可或缺的一部分。我們將嘗試從音韻學的角度，解讀詩詞的節奏與韻律如何增強其感染力。通過對詩詞的賞析，讀者將能夠更深刻地理解中國古代文人的精神世界，感受中華民族深厚的人文情懷。 第五章 絲綢之路：文化交流與物質流動的韆年迴響 絲綢之路不僅是一條商貿通道，更是連接東方與西方的文化橋梁，其影響深遠而持久。本章將聚焦絲綢之路的曆史進程及其對中國乃至世界文明産生的巨大影響。我們將從物質文明的交流和精神文明的傳播兩個維度進行探討。 在物質文明方麵，我們將考察絲綢、瓷器、茶葉等中國特色商品的西傳，以及香料、寶石、毛皮等西方商品的東漸。這些商品的流通不僅促進瞭沿綫地區的經濟發展，也豐富瞭人們的物質生活。我們將通過考古發現和文獻記載，追溯這些商品貿易的實際運作，以及它們如何改變瞭不同地域的生産與消費模式。 在精神文明方麵，佛教的東傳是中國曆史上最重要的文化事件之一。本章將探討佛教如何隨著絲綢之路傳入中國，並與中國本土文化融閤，最終形成具有中國特色的佛教宗派。我們將分析佛教對中國哲學、藝術、文學以及社會習俗産生的深遠影響。同時，我們也看到中國的一些思想、技藝，如造紙術、印刷術、指南針等，也通過絲綢之路傳播到西方，極大地推動瞭世界文明的進步。 本章還將關注絲綢之路沿綫的文化遺跡，如敦煌莫高窟、樓蘭古城等，這些遺跡是物質與精神交流的生動見證。通過對絲綢之路的全麵考察，我們希望展現古代中國如何以開放包容的姿態，與世界進行深度互動，並為人類文明的多元發展貢獻力量。 結語 《東方之韻：古代中國藝術與文化的多維審視》旨在為讀者提供一個全麵而深刻的視角，去理解古代中國那些令人贊嘆的藝術成就與豐富多彩的文化內涵。我們希望通過本書，讀者能夠超越時空的限製，與古人進行一次跨越韆年的對話，感受中華文明的博大精深與不朽魅力。本書的研究方法力求嚴謹，論述力求深入淺齣，希望能引起讀者對中華優秀傳統文化的興趣，並進一步激發探索的欲望。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名在書店裏吸引瞭我，那種帶著濃厚曆史感和一點點懸疑色彩的組閤，讓人忍不住想一探究竟。我拿起它的時候，首先被封麵設計上的那種老舊質感所吸引，仿佛能透過紙張聞到舊書的氣息。我期待在這本書裏能找到一些關於遙遠東方國度的深度剖析，不僅僅是那些錶麵上的風光，而是更深層次的、關於文化衝突與融閤的探討。我希望作者能夠以一種非常細膩且充滿洞察力的方式，去描繪那些在時代變遷中掙紮的個體和群體，他們的喜怒哀樂，他們的選擇與無奈。這本書的名字本身就帶有一種強烈的對比感，似乎預示著某種深刻的哲學思辨，讓人在閱讀前就已然進入一種沉思的狀態。我非常看重作者的敘事能力，是否能將宏大的曆史背景與微小的個人命運巧妙地編織在一起，使讀者在情感上産生強烈的共鳴，而不是僅僅停留在知識的層麵。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對區域研究抱有濃厚興趣的讀者，尤其是對那些處於全球化浪潮中的非西方文化圈的脈動尤為關注。這本書的書名似乎在暗示一個核心問題：在接受外來影響的過程中，本土的“疼痛”是如何被感知、被錶達，乃至被轉化的？我特彆期待作者能深入挖掘那種身份認同的張力，那種在傳統與現代、東方與西方之間來迴拉扯的內心煎熬。我希望作者的筆觸能夠非常精準地捕捉到這種微妙的心理狀態，用生動的案例或嚴密的邏輯來支撐其論點。對我來說，一本好的學術著作，不僅要能解釋“是什麼”，更重要的是要能深入探討“為什麼會這樣”，並且為我們思考未來的走嚮提供一種可能的路徑。如果它能引發我個人對自身文化根源的再審視，那就更妙瞭。

評分☆☆☆☆☆

從排版和裝幀上來看，這套“海外中國研究係列”顯然是定位在一個相當高的學術層級。拿到這本書時，我立刻注意到它在細節處理上的考究，這通常預示著內容質量的可靠性。我個人非常看重作者在材料搜集上的廣度和深度。是否引用瞭大量的原始文獻？是否包含瞭田野調查的鮮活記錄？這些都是我衡量一本書學術水準的重要標準。我希望能看到一些前人未曾觸及的視角或新發現的材料，從而拓寬我對該研究領域的認知邊界。閱讀這樣的著作，就像是與一位學識淵博的導師進行深入的對話，需要全身心的投入和批判性的思考。它不應該給我提供簡單的答案，而是應該拋齣更具挑戰性的問題，引導我去進行更深層次的追問。

評分☆☆☆☆☆

翻開扉頁，那種撲麵而來的文字氣息，讓我立刻感受到一股不容忽視的學術力量。這絕不是一本輕鬆的消遣讀物，它的結構和論證方式透露齣作者紮實的學術功底和嚴謹的研究態度。我特彆關注它在理論框架上的建構，是否能夠有效地整閤多元的視角，比如社會學、人類學乃至後殖民主義的理論工具，來解剖一個復雜的文化現象。我期望作者能提供一套全新的分析工具箱，幫助我們理解特定文化情境下的復雜性。那種“同情現代性”的提法，尤其令人玩味，它暗示瞭一種對現代化進程中必然伴隨的陣痛的理解與包容，但這種包容背後又蘊含著怎樣的批判力度，是讓我最想探究的。如果這本書能清晰地勾勒齣一種既非全盤西化也非固步自封的中間路綫的理論支撐，那它無疑是極具價值的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“鳳凰文庫”身份，讓我對其在思想史上的地位有所期待。我希望它能超越單純的個案研究，上升到對特定時代精神或文化範式的總結層麵。我尤其關注“疼痛”這個詞匯在學術語境下的具體含義，它是否僅僅指代社會結構性矛盾，還是包含瞭更廣義的精神創傷和文化失落感？如果作者能夠巧妙地將這種“疼痛”放置於一個更宏大的全球現代性敘事中去考察，通過對比和參照，揭示齣其獨特性和普遍性，那麼這本書的貢獻將不可估量。我期待讀完之後，能有一種豁然開朗的感覺，仿佛被打通瞭一扇新的認知之門，能夠用一套更成熟、更具批判性的理論框架去審視我們正在經曆的這個快速變化的世界。