大音乐家钢琴曲库：勃拉姆斯 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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勃拉姆斯 编

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• 钢琴

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787806674994

版次：1

商品编码：10587325

包装：平装

开本：16开

出版时间：2004-04-01

用纸：胶版纸

页数：144

正文语种：中文

内容简介

　　《大音乐家钢琴曲库：勃拉姆斯》是《大音乐家钢琴曲库》中的一册。《大音乐家钢琴曲库》（原名Very Best for piano），系由全美音乐出版排名一的Hal-Leonard公司授权出版，该套曲库按人结集，收有近400首音乐名作，并有一批作曲家的珍贵影像。

作者简介

　　勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897），德国古典主义最后的作曲家，出身于汉堡的一个音乐家庭。早年曾从戈赛尔、马克逊学钢琴，一生交游颇广，尤其得到舒曼夫妇及约·阿希姆赏识与支持，是创作与演奏并重的作曲家。勃拉姆斯的作品兼有古典手法和浪漫精神，极少采用标题，交响作品中模仿贝多芬的气势宏大，然而笔法工细，情绪变化多端，时有牧歌气息的流露，仍带有自己特点。他的作品中有很多都是世界名曲，与巴赫，贝多芬并称德国音乐史上的“三B”。 他重视奥地利民歌，曾作有九十余首改编曲；所作形式繁多的重奏曲提高了室内乐的地位。他还作有二百余首歌曲、一批钢琴小品与主题变奏曲、协奏曲，其中以《D大调小提琴协奏曲》最为著名。 他的四部交响曲有很深的音乐造诣，但晦涩难懂，其中《第一》和《第四》最为有名。他的《匈牙利舞曲第五号》是雅俗共赏的作品。

目录

快板作品10之3
行板（选自《C大调奏鸣曲》作品第一号）
行板（选自《F小调奏鸣曲》作品第5号）
D小调叙事曲（选自《苏格兰叙事曲－－爱德华）
B大调叙事曲
G小调叙事曲作品118之3
B小调随想曲
升F小调随想曲作品76之1
G小调随想曲作品116之3
D小调随想曲作品116之7
匈牙利舞曲第一首
匈牙利舞曲第三首
匈牙利舞曲第六首
匈牙利舞曲第五首
匈牙利舞曲第七首
匈牙利舞曲第九首
E大调间奏曲116之6
降E大调间奏曲作品117之1
A大调间奏曲作品118之2
C大调间奏曲作品119之3
爱之歌
摇篮曲作品49之4
狂想曲作品79之2
B小调狂想曲
狂想曲作品119之4
浪漫曲作品118之5
F小调谐谑曲
A大调小夜曲
圆舞曲作品39之8
第三交响曲（主题）
第四交响曲（主题）
圆舞曲作品39之15
圆舞曲作品39之1

前言/序言

钢琴艺术的宏伟殿堂：二十世纪上半叶德奥浪漫主义钢琴作品精选集 品鉴大师的指尖流光，重温德奥钢琴音乐的黄金时代 本书收录了二十世纪上半叶，在德意志和奥地利浪漫主义音乐传统中，涌现出的一批具有里程碑意义的钢琴独奏作品。这不仅是一部曲集，更是一部浓缩了那个时代钢琴艺术精魂的文献，旨在为演奏者和热爱古典音乐的听众，提供一份深入理解和演绎德奥浪漫主义晚期至现代转型期钢琴音乐的宝贵资源。 我们精心挑选了那些对后世钢琴文献产生深远影响，同时又充分体现作曲家个人风格与时代精神的作品。这些作品横跨了从晚期浪漫主义的恢弘气势，到印象主义初探，再到新古典主义萌芽的过渡时期。尽管勃拉姆斯的作品被置于一个独立的、专注于其个人创作的文集中，本册则将目光投向了与他同时代或稍晚的巨匠们，他们的创作精神一脉相承，却又各自开辟了新的疆域。 收录曲目精要与专题导览： 本曲集分为“承袭与革新”、“内省与叙事”、“技巧的极致与情感的张力”三大板块，共精选了超过三十位作曲家的近七十首代表性钢琴作品。 第一部分：承袭与革新——从晚期浪漫主义到世纪之交的宏大叙事 本部分的作品根植于舒曼、肖邦、以及勃拉姆斯所奠定的浪漫主义传统，但已显现出向更现代声音探索的趋势。 马克斯·雷格尔 (Max Reger)： 深入探讨了巴赫式的复调技巧与瓦格纳式的和声语言的结合。我们选取了其标志性的《前奏曲与赋格，作品五十二》中的部分精选篇章，以及几首标志性的《幻想曲》。雷格尔的音乐复杂、密度极高，是对演奏者智力和技巧的双重考验，本部分旨在揭示其深厚的对位功底与对德奥传统不懈的继承。 恩斯特·冯·多普勒 (Ernst von Dohnányi)： 这位匈牙利作曲家是德奥学派的最后一位巨匠之一。收录了他的《狂想曲，作品五》中的三首，这些作品完美融合了李斯特式的炫技与匈牙利民间音乐的韵味，展示了浪漫主义晚期在东欧语境下的独特生命力。 理查德·施特劳斯 (Richard Strauss)： 尽管施特劳斯以交响诗闻名，其钢琴作品却常被低估。本集中精选了《萨拉松的故事》中那些充满戏剧张力和描绘性的片段，以及一些早期的抒情小品，展现了他如何将管弦乐的色彩感移植到钢琴上。 第二部分：内省与叙事——抒情小品中的心灵风景 本板块聚焦于那些篇幅适中，但情感浓度极高的室内独奏作品，它们是作曲家内心世界的细腻独白。 奥托·马勒斯·菲舍尔 (Otmar Mäzner-Fischer)： 这位鲜为人知的作曲家，留下了大量风格极其优美、充满印象主义色彩的夜曲与即兴曲。我们的选本中包含了其著名的《雨后池塘的冥想》，这些作品在音色运用上，已隐约触及德彪西和拉威尔的边缘，但其核心情感依然紧密地依附于德意志的忧郁气质。 亚历山大·斯克里亚宾 (Alexander Scriabin) 的早期作品： 虽然斯克里亚宾最终走向了神秘主义和色彩和声的极端，但我们选取了他早期的《奏鸣曲》中的部分乐章，以及几首《前奏曲》，重点分析其如何从肖邦的框架中挣脱出来，构建出个人化的、带有强烈精神追求的音乐语言。 阿尔图尔·戈特沙尔克 (Louis Moreau Gottschalk)： 虽然戈特沙尔克并非纯粹的德奥系作曲家，但他的作品在十九世纪末的欧洲沙龙中广受欢迎，特别是那些融合了拉美风情的炫技曲。本集收录了他几首结构精巧的圆舞曲和幻想曲，旨在展示浪漫主义风格在地域间的传播与变异。 第三部分：技巧的极致与情感的张力——炫技作品中的深度挖掘 此部分的作品对演奏技巧要求极高，但其难度并非纯粹的表象，而是服务于深刻的情感表达和结构构建。 费伦茨·李斯特的继承者们： 重点呈现了李斯特晚期风格的影响，例如弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）的早期作品（尽管他以演奏家身份更著名，但其改编与创作也体现了这一时期的风格）。我们特别收录了卡尔·霍夫曼 (Carl Hofmann) 的几首“练习曲式幻想曲”，这些作品在速度、力度对比和和声的密集程度上，是对二十世纪初钢琴技巧的全面检验。 古斯塔夫·马勒的钢琴语汇： 虽然马勒主要贡献在交响乐领域，但其早期为钢琴而作的练习曲和未完成的片段，为我们提供了理解其管弦乐配器法中钢琴音色处理的钥匙。本集包含了对这些零散手稿的首次系统性整理与排版。 版本考证与演奏提示： 本曲集的所有乐谱均严格依照作曲家生前首次出版的“原版（Urtext）”进行校订。我们特别注意了踏板记号的精确性，这对于体现德奥音乐特有的音响层次至关重要。在附录中，我们提供了资深钢琴教育家对每首作品的“时代风格辨析”，指导演奏者如何区分晚期浪漫主义的宽广呼吸感与早期现代主义的清晰轮廓感，避免使用不合时宜的现代演奏技法来诠释这些经典。 本书力求成为一部连接古典与现代的桥梁，它不探讨勃拉姆斯的严谨与内敛，而是转向了其他大师们在时代变革中的声音探索，为所有致力于深入理解二十世纪上半叶钢琴文献的音乐家，提供一个充满挑战与回报的艺术之旅。 --- 预计篇幅： 约1500字。 内容特色： 避免提到勃拉姆斯，专注于其他德奥及受其影响的作曲家，详细描述了收录的作品类型和特点，强调了版本考证和演奏指导的专业性，语言风格力求严谨、文献感强。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，勃拉姆斯的作品有一种特殊的魅力，它不张扬，不炫技，却能在不动声色中触动人心最深处。他的音乐，总有一种北方严谨的逻辑，又饱含着南方的温情，这种独特的融合，让我为之着迷。《大音乐家钢琴曲库：勃拉姆斯》这个名字，听起来就非常专业和全面，我非常期待这本书能够收录勃拉姆斯所有主要的钢琴独奏作品。我特别想知道，它是否会包含那些被很多人忽视但同样精彩的早期作品，比如他的一些奏鸣曲？那些作品虽然在结构上可能不如晚期作品成熟，但却充满了青春的激情和对音乐的探索。我希望这本书能够提供清晰、准确的乐谱，并且最好能有一些关于乐谱的注解，比如一些复杂的和弦进行或者节奏的处理，这样对我们学习者来说会非常有帮助。而且，如果这本书能提供一些关于不同演奏家对同一首作品的演绎风格的介绍，那更是锦上添花了。因为我一直相信，同一首乐谱，在不同的演奏家手中，会呈现出截然不同的生命力。这本书，我感觉它将是我探索勃拉姆斯音乐世界不可或缺的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

哇，看到这本《大音乐家钢琴曲库：勃拉姆斯》的时候，我真的超级激动！勃拉姆斯，这个名字本身就自带一种厚重感和深刻的情感，总是能触动我内心最柔软的地方。虽然我还没有机会翻开它，但光是想象里面会收录哪些勃拉姆斯伟大的钢琴作品，我就已经心潮澎湃了。会是那首闻名遐迩的《帕格尼尼变奏曲》吗？那简直就是钢琴技巧的终极试炼，每一次听到它，都感觉像是经历了一场心灵的洗礼，仿佛看到了音乐家在指尖上挥洒自如，将技巧与情感完美融合。还是会有那些如诗如画的《间奏曲》？它们总能以一种不动声色的温柔，将我带入一个充满回忆和感伤的意境。勃拉姆斯的作品，总是有一种不动声色的力量，不像肖邦那样浪漫飘逸，也不像贝多芬那样激昂磅礴，但却有一种深入骨髓的温暖和一种令人沉醉的忧郁。我特别期待书中会不会有关于这些作品的详细解读，比如它们创作的背景，勃拉姆斯当时的心境，以及这些音乐背后隐藏的故事。毕竟，了解创作的土壤，才能更好地理解音乐的灵魂，不是吗？这本书简直就是我梦寐以求的勃拉姆斯钢琴世界入口，我已经迫不及待想要开始我的探索之旅了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最近一直在寻找一本能够真正带领我深入理解一位伟大作曲家的钢琴作品集的。当目光锁定在《大音乐家钢琴曲库：勃拉姆斯》时，我感觉到一种莫名的吸引力。勃拉姆斯，这位被誉为“音乐界的悲剧之王”的作曲家，他的音乐总是能唤醒我内心深处最复杂的情感。我一直觉得，他的作品不像一些表面华丽的乐章那样容易被理解，而是需要静下心来，用心去体会那种层层叠叠的感情，那种严谨而又充满激情的结构。我特别想知道，这本书是否会收录勃拉姆斯那些饱受赞誉的钢琴协奏曲的钢琴谱？比如那首《第一钢琴协奏曲》，它的开篇就充满了史诗般的宏大感，仿佛在诉说着一个关于抗争与不屈的故事。还有《第二钢琴协奏曲》，它则更加抒情和温暖，如同一个老朋友在娓娓道来。我期待这本书能够提供一些不同版本乐谱的对比，或者是一些演奏上的建议，帮助我更好地把握这些作品的精髓。对于我这样的业余爱好者来说，一本好的乐谱集不仅是弹奏的指南，更是一扇通往作曲家内心世界的窗户，而这本书，我感觉它很有潜力做到这一点。

评分☆☆☆☆☆

一提到勃拉姆斯，我脑海里立刻浮现出那种既宏伟壮阔又不失细腻情感的音乐画面。他的作品，总是有一种沉静的力量，能够抚慰人心，也能激荡灵魂。《大音乐家钢琴曲库：勃拉姆斯》这个书名，让我对这本书充满了期待。我很好奇，它会以一种什么样的编排方式来呈现勃拉姆斯庞大的钢琴作品库？是按照创作时间顺序，还是按照作品类型来划分？我个人比较喜欢按照类型来划分，这样可以更方便地对比和研究勃拉姆斯在不同体裁上的创作特点。比如，他那些如歌如泣的《圆舞曲》，或者他那些充满童趣的《童年情景》？我期待这本书不仅仅是一本乐谱的集合，更能提供一些关于勃拉姆斯音乐风格分析的内容。他的音乐，总是能在我需要安静思考的时候给我灵感，在我感到迷茫的时候给我方向。我希望这本书能帮助我更深入地理解勃拉姆斯音乐的精髓，不仅仅是技术上的掌握，更是情感上的共鸣。我迫不及待想要打开它，开始这场与勃拉姆斯音乐的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

一本关于勃拉姆斯的钢琴曲集，这简直太吸引我了！勃拉姆斯，一个名字就足以勾起我无数音乐回忆的作曲家。我记得我第一次接触勃拉姆斯的钢琴作品，是在一次音乐会上，那首《G大调匈牙利舞曲第五号》的改编曲，瞬间就点燃了我对音乐的热情。那种奔放而又充满异域风情的旋律，至今仍在我脑海中回荡。而《大音乐家钢琴曲库：勃拉姆斯》这个书名，本身就给人一种庄重而权威的感觉。我非常好奇，这本书会以怎样的形式来呈现勃拉姆斯的钢琴世界？是仅仅提供乐谱，还是会包含一些深刻的音乐评论，甚至是他的生平轶事？我个人比较偏好后者，因为我觉得，了解一个作曲家的成长经历和生活环境，能够帮助我更深刻地理解他作品中所蕴含的情感和思想。比如，勃拉姆斯在创作晚期时，写下了许多如诗如画的《小品》，这些作品充满了对人生和艺术的感悟，每一次聆听，都让我觉得像是在与一位智者对话。我希望能在这本书中找到关于这些晚期作品的独特见解，以及一些演奏上的指导，帮助我更好地诠释它们那深沉而又细腻的情感。