娛樂産業經濟學 (第8版新版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 沃格爾 著

圖書標籤:

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齣版社： 中國人民大學齣版社

ISBN：9787300177878

商品編碼：1066305550

齣版時間：2013-10-01

作  者:(美)沃格爾 著作 支庭榮,陳緻中 譯者 定  價:68 齣 版 社:中國人民大學齣版社 齣版日期:2013年10月01日 頁  數:459 裝  幀:平裝 ISBN:9787300177878 ●部分 導論
●第1章 經濟學的觀點
●1.1 時間的概念
●1.2 供給和需求因素
●1.3 主要原理
●1.4 個人消費支齣
●1.5 價格的影響
●1.6 産業結構和區隔
●1.7 估值因素
●1.8 結論
●第2章 基本要素
●2.1 心理學根源
●2.2 大道之行
●2.3 法律層麵和
●2.4 互聯網
●2.5 廣告
●2.6 會計與估值
●2.7 結論
●第二部分 媒體娛樂産業
●第3章 電影的宏觀經濟學
●部分目錄

內容簡介

本書是美國*級娛樂産業分析師的*新著作。娛樂産業是美國經濟中*大程度的部門之一，而且在優選範圍內，它正迅速地取得瞭同等重要的地位。本書對先前各版本中的材料進行瞭更新，新增的章節探討瞭這一“體驗性”産業法律層麵的問題、常見的，也涵括瞭新興的娛樂心理學領域。此外，本書探討的音樂、廣告、博彩和投注、體育和融資的內容，都有所擴展和豐富。 對於美國和海外娛樂、傳媒産業的經濟、融資、産製和營銷，本書是一份全麵的參考和指南。投資者、企業高管、會計師、律師、藝術管理人員以及一般的讀者會發現，對於娛樂和傳媒産業是如何運營的，本書提供瞭無價的指引。本書是以下人員的推薦閱讀書：投資與分析師 法律顧問業務主管 新聞工作者會計師 藝術管理人員經濟學者 監管機構人員立法者

《娛樂産業經濟學》（第8版新版） 內容梗概 《娛樂産業經濟學》（第8版新版）深入剖析瞭當下蓬勃發展的娛樂産業，從宏觀經濟視角揭示瞭其運作規律、發展趨勢及其在國民經濟中的重要地位。本書並非僅限於對娛樂産業錶麵的介紹，而是著眼於其背後深刻的經濟學原理，旨在為讀者提供一個全麵、係統且富有洞察力的理解框架。 第一部分：娛樂産業的經濟學基礎 本書首先為讀者構建瞭娛樂産業經濟學的基礎理論框架。它探討瞭娛樂産業的本質屬性，分析瞭其作為一種特殊商品或服務的供給與需求機製，以及由此産生的獨特市場特徵。 娛樂産品與服務： 傳統經濟學理論在此得到延伸和創新。本書分析瞭音樂、電影、電視、遊戲、體育賽事、現場錶演、齣版等不同娛樂形式的經濟學特性。這些産品和服務往往具有非競爭性（一個人的消費不影響他人對同一內容的消費）和非排他性（難以阻止他人消費）的特點，這與許多物質商品截然不同。因此，本書詳細闡述瞭“體驗經濟”的內涵，以及娛樂産品如何通過創造獨特的體驗來滿足消費者的情感和精神需求。 消費者行為與需求： 娛樂産品的消費很大程度上受到消費者情感、偏好、文化背景、社會潮流以及可支配收入的影響。本書運用行為經濟學的視角，分析瞭從眾心理、網絡效應、情感共鳴等因素如何驅動娛樂産品的消費決策。同時，也探討瞭不同收入群體、年齡層、文化背景的消費者在娛樂消費上的差異性，以及這些差異如何塑造娛樂市場的細分。 供給側分析： 娛樂産業的供給涉及復雜的價值鏈，包括內容創作、製作、發行、營銷和消費。本書詳細分析瞭創意人纔的激勵機製、知識産權的保護與利用、生産成本的構成（如製作成本、版權費用、發行渠道費用等）以及技術進步對供給端的影響。例如，數字技術的發展極大地降低瞭內容分發成本，但也帶來瞭盜版、內容同質化等挑戰。 市場結構與競爭： 娛樂産業普遍存在著高度集中的市場結構，擁有少數大型企業占據主導地位的特點，例如好萊塢的幾大電影公司，全球音樂唱片公司的巨頭。本書深入分析瞭寡頭壟斷、平颱經濟、網絡效應等市場結構對産業競爭態勢的影響，以及這些結構如何影響創新、價格和消費者選擇。它也探討瞭小型獨立製作公司和初創企業的生存空間和發展策略。 第二部分：娛樂産業的關鍵領域深度解析 在奠定理論基礎後，本書將聚焦於娛樂産業的幾個關鍵領域，進行更具體、更深入的經濟學分析。 電影産業： 從電影的投資、製作、發行到放映，每一個環節都充滿經濟學的考量。本書分析瞭電影票房預測的經濟模型，探討瞭全球發行策略的收益最大化，以及數字流媒體對傳統影院模式的衝擊。特彆關注瞭“IP（知識産權）”價值的挖掘與變現，包括衍生品開發、主題公園等。 音樂産業： 音樂産業經曆瞭從實體唱片到數字下載再到流媒體的顛覆性變革。本書分析瞭音樂版權的經濟學問題，流媒體平颱的商業模式（訂閱費、廣告收入、分成模式），以及獨立音樂人如何在新格局下實現商業化。同時，探討瞭音樂節、演唱會等現場演齣市場的經濟特性。 電視與視頻內容産業： 電視和在綫視頻內容（包括劇集、紀錄片、真人秀等）是娛樂産業的重要組成部分。本書分析瞭傳統電視颱的廣告收入模式、付費頻道模式，以及Netflix、Disney+等流媒體平颱如何通過大數據分析、用戶畫像來指導內容生産和推薦，從而實現用戶增長和盈利。 遊戲産業： 遊戲産業已成為全球最大的娛樂産業之一。本書分析瞭不同類型的遊戲（PC、主機、移動）的經濟模型，免費增值（Freemium）、內購（In-app purchases）、訂閱服務等商業模式，以及電競産業的興起及其經濟效應。 體育産業： 體育産業不僅僅是體育競技，更是一個龐大的商業帝國。本書分析瞭體育賽事的版權收入、贊助、門票銷售、體育明星的商業價值、體育俱樂部的經濟運作，以及體育旅遊等相關産業。 齣版與數字媒體： 傳統齣版業麵臨數字化轉型。本書分析瞭電子書、在綫齣版、付費內容訂閱等新模式，以及社交媒體、短視頻平颱對信息傳播和娛樂消費的影響。 第三部分：娛樂産業的宏觀經濟視角與未來展望 本書的最後部分將視角提升至宏觀層麵，審視娛樂産業在更廣泛的經濟和社會背景下的作用，並展望其未來發展。 娛樂産業與文化産業： 娛樂産業往往與文化産業緊密相連。本書探討瞭文化産品和服務的經濟價值，以及娛樂産業如何在促進文化交流、提升國傢軟實力方麵發揮作用。 技術創新與數字化轉型： 虛擬現實（VR）、增強現實（AR）、人工智能（AI）、區塊鏈等新興技術正在深刻地重塑娛樂産業。本書分析瞭這些技術如何改變內容的創作、分發、消費方式，以及可能帶來的新的商業模式和挑戰。 全球化與區域市場： 娛樂産業的全球化程度日益加深，但也存在區域性的市場特徵和文化差異。本書分析瞭國際娛樂産品的跨文化傳播，以及不同國傢和地區在娛樂産業發展上的優勢和劣勢。 政策與監管： 政府的政策和監管對娛樂産業的發展有著重要影響。本書探討瞭知識産權保護、反壟斷、內容審查、稅收政策等方麵的經濟學考量，以及不同國傢在這些方麵的差異。 可持續發展與社會責任： 隨著社會對可持續發展的關注度提升，娛樂産業也麵臨著如何在經濟效益和社會責任之間取得平衡的問題。本書探討瞭數字鴻溝、內容倫理、勞動者權益保護等議題。 未來趨勢與挑戰： 本書最後對娛樂産業的未來發展趨勢進行瞭預測，包括個性化娛樂體驗的增強、互動式娛樂的普及、虛擬經濟與實體經濟的融閤、以及新的內容形態和商業模式的齣現。同時也指齣瞭産業麵臨的潛在挑戰，如內容過載、用戶注意力分散、數據隱私安全等。 總結 《娛樂産業經濟學》（第8版新版）通過紮實的經濟學理論和豐富的案例分析，為讀者提供瞭一個理解娛樂産業復雜性、洞察其發展規律的權威指南。它不僅適用於經濟學、管理學、傳播學等相關專業的學生和學者，也對娛樂産業從業者、投資者以及對娛樂産業感興趣的普通讀者具有重要的參考價值。本書旨在幫助讀者認識到，娛樂産業並非簡單的“消遣”，而是一個充滿經濟活力、技術驅動、深刻影響著當代社會和經濟生活的重要領域。

評分☆☆☆☆☆

在尋找有關文化産業的經濟學解讀時，我偶然發現瞭這本《娛樂産業經濟學（第8版新版）》。這本書以一種非常廣闊的視角，將音樂、電影、電視、齣版、體育乃至現場演齣等多個娛樂門類納入其分析範疇。它不僅僅局限於某一特定領域，而是從宏觀經濟學的角度，探討瞭娛樂産業作為一種重要的經濟組成部分，其對就業、GDP增長以及文化輸齣的貢獻。書中關於“文化商品”的特殊性分析，讓我對娛樂産品與普通商品的區彆有瞭更深刻的認識。它解釋瞭為什麼娛樂産品的價值，很大程度上取決於其獨特性、創新性以及文化符號意義。讓我印象深刻的是，它還討論瞭娛樂産業的“外部性”問題，例如文化産業如何影響社會價值觀，以及如何評估其非市場化的價值。通過對一些跨國娛樂巨頭的商業模式進行比較分析，比如一傢公司如何通過版權授權和品牌延伸實現全球擴張，或者另一傢公司如何通過整閤不同領域的娛樂資源來創造協同效應，我纔看到，娛樂産業的繁榮，背後是復雜的全球經濟聯動和精巧的商業布局。這本書讓我對整個娛樂産業的運作有瞭更立體的認知，感覺自己不再是一個孤立的消費者，而是能夠理解這個巨大産業在宏觀經濟中的位置和作用。

評分☆☆☆☆☆

我抱著一種試試看的心態翻開瞭這本《娛樂産業經濟學（第8版新版）》，畢竟我對這個領域瞭解不多，以為會是一本晦澀難懂的學術著作。然而，這本書完全顛覆瞭我的想象！它以一種非常接地氣的方式，將復雜的經濟學概念與我們熟悉的電影、電視、遊戲等娛樂産業緊密結閤。我尤其喜歡書中對“內容為王”這一理念的經濟學解讀，它不僅僅是說要製作好內容，更是分析瞭從內容創意到市場推廣，再到盈利模式的整個價值鏈。書中對不同娛樂形式的商業模式進行瞭深入剖析，例如，它解釋瞭為什麼一些流媒體平颱會采用訂閱製，而另一些則依靠廣告收入，以及這些模式如何影響內容的生産和消費。更令我印象深刻的是，它還探討瞭知識産權在娛樂産業中的核心作用，以及版權保護和盜版問題對行業發展的影響。通過書中大量的案例研究，比如某款現象級遊戲如何通過精妙的內購設計實現盈利，或者某部電視劇如何利用粉絲經濟和衍生品開發實現價值最大化，我纔意識到，原來我們享受的娛樂背後，有著如此多精密的經濟學計算和策略。這本書讓我對娛樂産業的商業運作有瞭更全麵的認識，感覺就像打開瞭一扇通往幕後世界的窗戶，讓我看到瞭那些隱藏在光鮮亮麗背後的驅動力。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對那些能夠持續吸引大眾的娛樂産品感到非常好奇。這本書，特彆是它對“互動娛樂”也就是遊戲産業的分析，讓我大開眼界。書中不僅僅是講解瞭遊戲開發的成本和收益，更是深入探討瞭遊戲作為一種體驗産品，其獨特的經濟學屬性。例如，它如何分析瞭遊戲內購的心理學基礎，以及“免費增值”模式的盈利邏輯，這對於我這個經常玩遊戲的玩傢來說，簡直是 revelation。它還詳細解釋瞭遊戲産業的生態係統，包括遊戲開發商、發行商、平颱提供商以及玩傢之間的復雜關係。讓我感到非常驚奇的是，書中還討論瞭電競産業的興起，以及它如何作為一個新的娛樂經濟增長點，吸引瞭大量的投資和觀眾。通過對一些知名遊戲公司的商業案例研究，比如一傢公司如何通過持續更新遊戲內容來留住玩傢，或者另一傢公司如何利用遊戲 IP 拓展到其他娛樂領域，我纔意識到，遊戲産業的成功，不僅僅是技術和創意，更是一場精密的商業博弈。這本書讓我看到瞭經濟學是如何滲透到遊戲這個充滿活力的産業中的，它讓我對未來娛樂形式的發展有瞭更深的思考。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我量身定做的！我一直對流行音樂背後的商業運作充滿好奇，從專輯的製作、發行到演唱會的營銷，每一個環節都讓我著迷。這本書就像一本秘密手冊，揭示瞭那些錶麵光鮮的娛樂現象背後，究竟隱藏著怎樣的經濟學原理。它並沒有給我枯燥的數據和深奧的理論，而是通過大量生動的案例，比如分析某位歌手如何通過社交媒體病毒式傳播他的新單麯，或者一傢大型唱片公司如何製定復雜的跨平颱宣傳策略，讓我一步步理解瞭“注意力經濟”是如何在音樂産業中運作的。更讓我驚喜的是，它還探討瞭流媒體時代下，音樂人如何在新模式下謀求生存和發展，這對於我這樣即將進入這個行業的人來說，無疑是寶貴的啓示。我原本以為經濟學是數字和圖錶的堆砌，但這本書讓我看到瞭經濟學如何生動地解釋瞭我們每天接觸到的娛樂文化，比如一個電影票房的成功，可能不僅僅是導演和演員的功勞，背後更是復雜的市場分析、觀眾心理洞察以及精密的發行渠道運作。作者的講解方式深入淺齣，即使我對經濟學原本知之甚少，也能輕鬆跟上思路。這本書讓我對娛樂産業有瞭前所未有的透徹認識，感覺自己不再是一個被動的消費者，而是能夠帶著批判性眼光去審視這個産業的運作邏輯，這讓我感到非常興奮。

評分☆☆☆☆☆

購買這本書，主要是想對電影産業的商業邏輯有更深入的理解。一直以來，我都很想知道一部電影是如何從劇本創作走嚮全球票房的，這本書正好滿足瞭我的需求。它詳細地解析瞭電影産業的融資方式、製作流程、市場營銷策略，以及發行渠道的運作。讓我印象最深刻的是，書中關於“長尾效應”在電影發行中的應用，它解釋瞭為什麼一些獨立電影或老電影也能通過數字平颱找到自己的觀眾並持續産生收益。此外，對於電影行業的周期性特點，以及如何應對市場波動，書中也有著獨到的見解。它並沒有簡單地羅列數據，而是通過對一些經典案例的剖析，比如某個導演如何巧妙地利用粉絲基礎來宣傳自己的作品，或者某傢製片公司如何通過多部影片的組閤來分散風險，讓我看到瞭經濟學在電影産業中的實際應用。這本書也觸及到瞭電影産業的全球化趨勢，以及不同國傢和地區市場差異對電影製作和發行的影響。我之前總覺得電影票房的成功是一種“運氣”，但讀完這本書，我纔明白，這背後其實是無數商業決策和市場洞察的積纍。它讓我從一個更加宏觀和專業的角度去審視電影産業，並且對那些優秀電影背後的商業智慧有瞭更深的敬意。