中國繪畫淺話 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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北京尚達德國際文化發展中心組編 著

圖書標籤:

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齣版社： 中國人民大學齣版社

ISBN：9787300235004

商品編碼：10964024941

齣版時間：2016-10-01

作  者:北京尚達德國際文化發展中心 組編 定  價:35 齣 版 社:中國人民大學齣版社 齣版日期:2016年10月01日 頁  數:130 裝  幀:平裝 ISBN:9787300235004 ●六朝三傑/1
●一、“三絕”顧愷之/1
●二、“顧陸”之一陸探微/6
●三、“畫龍點睛”張僧繇/8
●第二章隋唐畫傢/11
●一、展子虔《遊春圖》/11
●二、“丹青神化”閻立本/13
●三、“畫聖”吳道子/17
●四、畫壇父子的青綠山水畫/19
●五、宮廷畫師張萱/21
●六、仕女畫傢周昉/24
●七、“牛馬專傢”數兩韓/26
●第四章北宋畫傢/43
●一、“古今”李成/43
●二、“宋畫”範寬/45
●三、“獨步一時”郭熙/47
●四、“孤篇橫絕”張擇端/49
●五、“天纔少年”王希孟/51
●六、文人畫的精神萌芽/53
●第五章南宋四大傢/56
●部分目錄

內容簡介

國畫沒有固定樣貌與形式，全憑自由與個性去創造發揮。能在方寸之間，將大山大水奔騰萬韆的氣勢盡收眼底；能在扇麵屏風之上，將花鳥蟲魚的生動樣貌刻畫入微；能在筆墨與留白之外，讓具象與空靈異彩紛呈、情韻盡生；還能將詩、書、畫、印結閤為一體，相互輝映，相得益彰。如此的綜閤藝術美學，正是國畫深具魅力、源遠流長的原因。從遠古時刻鑿在岩石上的生産、生活畫麵，到新石器時代描繪在陶器上的花鳥蟲魚，戰國時更加精美的人物帛畫，再至西漢時惟妙惟肖的畫像磚，中國的先民們從未停止過對美的追求和錶現。但因為年代的久遠和保存方式等種種問題，今人所能看到的很早的紙本畫是唐代的畫作。東晉以前畫傢的畫作就連後人的摹本都無從找尋，因此，本書就從後世有摹本流傳的東晉畫傢顧愷之講起。請隨著我們的筆觸，走進不同時代紛繁絢麗的國畫裏，仔細聆聽它們所傳遞的聲音。 北京尚達德國際文化發展中心 組編 北京尚達德靠前文化發展中心由海內外資曆文化人士發起並創建。中心響應中央號召，緻力於中華很好傳統文化在全社會的普及，以及能夠“走齣去”的文化精品內容的構建，以革新國人對於中華很好傳統文化的認知，並為中華很好傳統文化廣泛的靠前傳播貢獻一己之力。團隊核心成員均為已有十餘年中華很好傳統文化經典教材編寫、推廣的行業人士。

《中國繪畫淺話》：窺見東方藝術的韆古神韻 本書並非一部枯燥乏味的藝術史梳理，也非對具體畫作的逐一辨析。它更像是一位溫和的引路人，帶領讀者漫步在中國繪畫的廣袤園林之中，輕輕觸碰那些流傳韆年的筆墨與色彩，感受其中蘊含的東方智慧與人文情懷。 我們不在這裏一一枚舉從顧愷之到近現代的曆代名傢及其代錶作，也不會深入剖析每一幅畫作的構圖、技法或款識。相反，我們將從一個更為宏觀、更具溫度的視角，去理解中國繪畫之所以為中國繪畫的獨特魅力所在。 一、 意境的追求：不止於形似，更在於神似 中國繪畫自古以來，便不滿足於僅僅模仿客觀世界的形象。它所追求的，是一種“意境”。這是一種超越瞭單純視覺傳達的境界，是將畫傢內心的情感、對自然萬物的感悟，以及對人生哲理的思考，融於筆墨之中，從而營造齣一種能夠觸動觀者心弦的氛圍。 想想看，一幅山水畫，寥寥幾筆勾勒齣的雲霧繚繞，卻能讓你感受到山巒的巍峨與深邃；幾抹淡墨暈染的鬆濤，便能讓你聽見風吹鬆林的迴響。這便是意境的力量。它不是具體可見的，卻是可感可悟的。它需要觀者用心去體會，去融入，去完成作品與心靈的對話。我們將在書中探討，這種“意境”是如何通過筆墨的虛實、色彩的濃淡、構圖的留白等多種方式得以實現的。 二、 筆墨的哲學：綫條的生命與墨色的韻律 在中國繪畫中，筆墨不僅僅是工具，更是藝術本體。一筆一畫，都蘊含著深刻的哲學思想。“以形寫形，以綫寫意”，是中國繪畫的精髓之一。綫條，在中國畫傢的手中，仿佛擁有瞭生命。它們可以是奔放灑脫的，可以是婉轉細膩的，可以是剛勁有力的，也可以是輕盈飄逸的。每一條綫，都承載著畫傢的精神力量與情感錶達。 而墨，更是變化無窮。從焦、濃、重、淡、清五個層次的“五墨法”，到濃淡乾濕的變化，墨色在中國畫中扮演著極其重要的角色。它不僅用來描繪物象，更用來營造空間感、體積感，甚至是氛圍。一幅佳作，往往能在有限的黑白灰之間，展現齣無限的層次與韻味。我們將會在書中淺析這些筆墨的運用，讓讀者明白，為何中國畫的筆墨會如此引人入勝。 三、 天人閤一的觀念：自然與人心的和諧共生 在中國傳統文化中，“天人閤一”的觀念根深蒂固。這種觀念也深深地影響瞭中國繪畫的創作。畫中的山川草木，並非孤立的存在，而是與人的情感、精神相互聯係、相互映照的。畫傢通過描繪自然，實際上也是在描繪人心。 在描繪山水時，畫傢常常會將自己融入其中，將自己的情感寄托於山水之間。你看那隱居於山林中的高士，或是泛舟於江上的漁夫，他們與自然和諧共生的畫麵，傳達的是一種迴歸自然、尋求心靈寜靜的美好願景。這種“天人閤一”的境界，是中國繪畫中一道獨特而溫暖的風景綫。我們也會藉此機會，探討這種哲學思想是如何體現在具體的繪畫實踐中的。 四、 留白的智慧：空白的無限可能 與西方繪畫注重填滿畫麵不同，中國繪畫常常運用大量的留白。這片空白，並非真的“空無一物”，而是蘊含著無限的想象空間。它留給觀者去填充，去聯想，去感受。這片空白，可以是大片的天空，可以是朦朧的雲霧，也可以是靜謐的水麵。正是這些留白，使得畫麵更加通透、富有呼吸感，也更加耐人尋味。 留白是中國繪畫的一種獨特的敘事方式，也是一種含蓄而深刻的錶達。它告訴我們，有時候，“少即是多”。我們將一同領略留白所帶來的詩意與禪意。 五、 題材的流變與審美趣味的演進 盡管我們不逐一列舉名作，但我們會觸及中國繪畫在不同曆史時期所呈現齣的主要題材和審美趣味的演變。從漢代的墓室壁畫，到魏晉的士人畫，再到唐宋的山水、花鳥，以及明清的人物風俗畫，每一個時期都有其獨特的時代背景和審美取嚮。 我們將帶領讀者，粗略地感知這些題材的流變，瞭解它們是如何反映當時的社會生活、思想觀念和藝術思潮的。但這並非史學傢的嚴謹考證，而是如同翻閱一本泛黃的畫冊，在輕鬆愉快的氛圍中，去體會不同時代帶給中國繪畫的色彩。 本書的價值在於： 提供一種理解中國繪畫的全新視角： 告彆繁瑣的技法分析，從人文、哲學、美學的角度去感受中國畫的魅力。 激發讀者的藝術興趣： 讓原本可能覺得遙遠的中國畫，變得親切可感，激發進一步探索的欲望。 培養觀賞中國畫的能力： 學習如何“讀懂”一幅中國畫，體會其背後的意境與情懷。 增進對中華傳統文化的理解： 中國畫是中華優秀傳統文化的重要載體，通過瞭解中國畫，能夠更深入地理解中國人的精神世界。 《中國繪畫淺話》並非一本厚重的學術專著，它更像是一本適閤在午後陽光下，或是在安靜的夜晚，隨手翻閱的讀物。它希望通過輕鬆的筆觸，引領您走進中國繪畫那深邃而迷人的世界，讓您在感受美的同時，也體會到蘊藏在其中的東方智慧。這並非一次全麵的學術梳理，而是一次心靈的旅行，一次與古老藝術的溫柔相遇。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀真是太精美瞭！我剛拿到手，就被它低調奢華的封麵設計吸引瞭。那種沉靜的色彩，搭配上燙金的字體，一看就覺得內涵深厚，不是那種花裏鬍哨的暢銷書。翻開內頁，紙張的質感也相當不錯，厚實且略帶啞光，印刷清晰，色彩還原度很高，讓人在閱讀的同時也能享受到視覺上的愉悅。而且，書的尺寸拿在手裏大小適中，無論是放在書架上還是隨身攜帶，都顯得恰到好處。我尤其喜歡它那種不張揚的藝術氣息，仿佛在訴說著中國傳統文化的底蘊。書中的插圖也經過瞭精心挑選，每一幅都恰如其分地烘托著文字的意境，讓人在文字與圖像之間穿梭，獲得一種沉浸式的閱讀體驗。即便還沒來得及深入閱讀內容，光是這份賞心悅目的外在呈現，就足以讓我對它充滿期待，相信裏麵定然蘊藏著不少精彩的內容。

評分☆☆☆☆☆

我平時對民俗文化的興趣很大，尤其喜歡瞭解那些與日常生活息息相關，卻又充滿曆史沉澱的民間藝術。這本書的題目“中國繪畫淺話”，雖然看起來側重繪畫，但我總覺得，優秀的繪畫作品往往與當時的社會風貌、百姓生活緊密相連。我猜想，這本書中可能會涉及一些描繪市井生活、節日慶典、甚至是一些神話傳說和民間故事的繪畫作品。我期待它能通過這些畫作，為我展現一個鮮活的古代中國社會圖景。我想知道，古代的畫師們是如何捕捉市井的煙火氣，又是如何將那些動人的傳說用畫筆一一呈現的？這些畫作中，是否能看到當時人們的喜怒哀樂，他們的信仰和追求？我希望這本書能讓我不僅僅是“看”畫，更能“讀”畫，從畫中讀齣那個時代的故事，讀齣普通人的生活痕跡，從而更深刻地理解中國文化的多樣性和生命力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名給我的感覺非常親切，“淺話”二字，預示著它並非一本高高在上的學術專著，而更像是一位長者，用一種平和溫婉的語氣，與我分享他對中國繪畫的理解和感悟。我不太喜歡那種充斥著晦澀術語和復雜理論的書籍，我更傾嚮於在輕鬆愉悅的閱讀過程中，逐漸建立起對某個領域的認知。我希望這本書能夠像一陣清風，拂過我心中對中國繪畫的好奇。我想知道，它是否會從最基礎的概念講起，比如什麼是“筆墨”，什麼是“皴法”，又有哪些典型的繪畫題材？它會不會介紹幾位傢喻戶曉的畫傢，並用生動的故事來展現他們的創作風格和藝術理念？我期待它能用通俗易懂的語言，搭配精美的圖例，讓我能夠循序漸進地走進中國繪畫的世界，感受到它獨有的東方韻味和哲學內涵，而不是在閱讀中感到壓力和睏惑。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國古代的書法藝術情有獨鍾，總覺得那些遒勁或飄逸的筆畫背後，蘊藏著一股強大的精神力量。這本書雖然我還沒有細讀，但從它整體散發齣的那種溫潤的文化氣息來看，我猜想它在書法藝術的介紹上，一定有著獨到之處。我期待它能像一位溫和的引路人，帶領我穿越時空的洪流，去感受曆代書法大傢們的精神世界。比如，我想知道那些大傢在創作時，是如何將情感、哲學和審美融於筆端的？他們是如何看待筆墨的枯潤濃淡，又如何理解綫條的起承轉閤？這本書會不會探討一下不同朝代書法的演變脈絡，以及那些名傢名帖的創作背景和藝術價值？我希望它能用一種深入淺齣的方式，將這些原本可能顯得枯燥的知識，變得生動有趣，讓我這個門外漢也能窺見書法藝術的門徑，體會到它獨特的魅力，而不是停留在“好看”的錶麵認知上。

評分☆☆☆☆☆

這本書讓我感到一種寜靜的力量。我總覺得，中國傳統繪畫的魅力，不僅僅在於技法的精湛，更在於它所傳遞的那種“意境”。“意境”這兩個字，很難用語言去準確描述，但它卻能觸動人心最深處的情感。我希望這本書能夠幫助我更好地理解和體會這種“意境”。它是否會探討畫傢是如何通過綫條、色彩和構圖來營造氛圍，傳達情感的？是否會介紹一些描繪自然山水、花鳥魚蟲的作品，並解讀其中蘊含的哲學思考，比如“天人閤一”的思想？我期待它能用一種詩意的語言，帶領我走進那些畫作中的精神世界，去感受畫傢的心境，去體悟中國傳統文化中那種含蓄、內斂、卻又充滿力量的美學追求。這本書，或許能成為我在喧囂世界中，找到內心平靜的一扇窗。