具體描述
編輯推薦
格非的《欲望的旗幟》圍繞上海某高校內的一次重要學術會議展開。由於核心人物賈蘭坡教授墜樓身亡，會議被迫中斷，而贊助商被捕事件，又使它再度遭受重創……在這片崩塌的廢墟之上，“欲望的旗幟，它一個勁地上升。就如桅杆上鼓滿瞭風的船帆。”內容簡介
《欲望的旗幟》是著名作傢格非創作於1996年的第三部長篇小說，也是格非在經曆瞭先鋒實驗創作階段後，試圖介入時代現實與精神問題的一次有力嘗試。欲望是這個時代最肆無忌憚的標誌。
《欲望的旗幟》圍繞上海某高校內的一次重要學術會議展開。
由於核心人物賈蘭坡教授墜樓身亡，會議被迫中斷，而贊助商被捕事件，又使它再度遭受重創……在這片崩塌的廢墟之上，“欲望的旗幟，它一個勁地上升。就如桅杆上鼓滿瞭風的船帆。”
作者簡介
格非，中國當代實力派作傢，清華大學教授。1964年生於江蘇丹徒；1981年考入華東師範大學中文係，畢業後留校任教；2000年獲文學博士學位，並於同年轉入清華大學中文係任教。從1987年發錶成名作《迷舟》開始，迄今已創作齣版長篇小說Ⅸ敵人》、《邊緣》、《欲望的旗幟》以及“江南三部麯”《人麵桃花》、《山河入夢》和“春盡江南》；中短篇小說集《迷舟》、《呼哨》、《雨季的感覺》、《青黃》、《戒指花》等。另有論著和散文隨筆“小說藝術麵麵觀》、《小說敘事研究》、《格非散文》、《塞壬的歌聲》、《文學的邀約》等多部。格非屬於擅長對文學、社會、曆史等問題做深入思考的學者型作傢。他的作品具有堅韌、優雅、準確、睿智等特質，在中國當代文壇獨樹一幟、風格鮮明；曾獲得“2004年度華語文學傳媒大奬傑齣成就奬”、“2004年度長篇小說排行榜”第一名、“第二屆21世紀鼎鈞雙年文學奬”、“第三屆中國圖書勢力榜”文學第一名、《新京報》“2011年度文學類緻敬圖書”等多種文學奬項。其作品被翻譯成英、法、意、日等多種文字在國外齣版。目錄
第一章第二章
第三章
第四章
第五章
第六章
尾聲
精彩書摘
1鞦末的一天。曾山在睡夢中被突然響起的電話鈴聲驚醒。他抓起電話，對方卻已經掛斷瞭。時間已過瞭午夜兩點。在這個時候，誰還會打電話來呢?屋外下著大雨，透過陽颱的玻璃窗，他聽見密密麻麻的雨點打在樹枝上，落在花叢、遮陽布以及門房的屋頂上。一輛救護車衝開淤積的泥水，從樓下呼嘯而過。在更遠一點的什麼地方，像是有幾個人在雨中爭吵，隻是聲音聽上去不很真切。
作為哲學係副教授，曾山早就養成瞭凡事追根尋底的習慣。他知道這一習慣並非為學術研究所必需，而僅僅是智力活動遇到阻礙的明顯徵兆。那麼，電話究竟是誰打來的呢?他記得，從鈴聲響起到他拿起話筒這段時間的間隔並不太長，也就是說，對方很可能隻是一時衝動，想通過電話聊聊天，臨時又變瞭卦，因為時間畢竟已經太晚瞭。這樣的情形是不難想象的，在他自己身上就常常發生這樣的事。當然，不能排除電話綫被大風颳斷的可能，但曾山顯然不太願意作這樣的假設。
還有另外一種情況。電話的突然中斷預示著對方遭到瞭暴力的脅迫。屋外的狂風大雨使這樣的聯想獲得瞭一定的閤理性：歹徒跳窗而人，女主人電話呼救……這樣的情形原先較多齣現於好萊塢式的凶殺片中，但在目前的中國，類似的案例倒也並不罕見。
在知道他電話號碼的幾個人中，他第一個想起來的就是他讀博士時的導師賈蘭坡教授。身為這次學術會議的執行主席，為瞭應付繁冗的會務瑣事，賈教授囑咐他的幾位弟子隨時聽候差遣。一周之前，曾山與導師之間發生瞭一件不愉快的事。當時，曾山將他精心準備的一篇題為《陰暗時代的哲學問題》的論文交給瞭大會籌備組，打算在會議上宣讀。賈蘭坡教授在讀完這篇文章後，建議他“暫時不要將它公之於眾”。師生二人為此發生瞭劇烈的爭吵。曾山一怒之下便齣言不遜，並聲稱他將不會參加這次會議。他的導師一時語塞，氣得渾身上下直打哆嗦。“你以為你是個什麼東西……”他從牙縫中擠齣這樣一句話來。至此，師徒二人原來小心翼翼維持著的微妙關係終於難以收拾。
昨天晚上，預備會議在圖書館二樓的報告廳如期舉行。曾山沒有接到任何通知，隻得早早在床上躺下。雖然此前並無跡象錶明那個頑固的斯賓諾莎的信徒會放棄自己的立場，曾山依然在暗暗盼望著導師通知他開會的電話。想到這裏，他的心頭掠過一陣從未有過的闃寂之感。
接下來，他想起瞭他的師兄宋子衿博士。近些年來，他幾乎已中斷瞭他的哲學研究，將興趣轉嚮小說寫作，並漸漸地擁有瞭一批讀者。與曾山相比，宋子衿與導師賈蘭坡之間的關係則要親近得多。
這種親近之感並非源於學術上的一緻見解，而是他們各自軀體中流淌的血液有一種不可思議的親和力。他的論文作為本次大會的中心論題之一，已被列入議程，因此，他理所當然地齣席瞭昨晚的預備會。
……
前言/序言
變與不變《江南三部麯》問世之後，上海文藝齣版社的編輯和我商量，計劃將我以前的作品也重新編輯齣版，包括三部長篇小說《敵人》、《邊緣》、《欲望的旗幟》和全部中短篇小說。除瞭《戒指花》、《不過是垃圾》、《濛娜麗莎的微笑》等作品寫於2000年之後，這些作品中的絕大部分都是上個世紀的舊作。編訂、翻閱這些舊作，雖說敝帚自珍，但多少有點陌生感瞭，也時時驚異於自己寫作在幾十年間的變化。以前常有一種看法，以為作傢的變與不變，主要是源於時代本身的急劇變化。列夫·托爾斯泰，詹姆斯·喬伊斯，威廉·福剋納，納博科夫等等，都是如此。即以喬伊斯而論，若拿《都柏林人》跟《尤利西斯》比較一下，似乎有點讓人不敢相信這兩部作品齣於同一個人之手。喬伊斯生活在風雲變幻的世紀之交，對於時代的變革十分敏感，加之他本人也有強烈的革新小說技法的主觀動機，這種變化，我們很容易理解。順便說一句，就算沒有後期的《尤利西斯》等現代主義作品，喬伊斯也是世界一流作傢。他的《都柏林人》在文學史上也形成瞭一個小傳統。美國當代年輕作傢耶茨所繼承的，正是這個傳統。至於納博科夫，他一生輾轉於俄國的聖彼得堡和德國、法國、美國之間，生活動蕩不寜，需時時適應新的地理和文化環境，小說風格不斷齣現變化也在情理之中。但也有不怎麼愛變的作傢。卡夫卡、霍桑、海明威等作傢相對穩定，寫作風格沒有齣現過劇烈的變化和調整。海明威是一個特例，盡管他的人生經曆也很復雜，但一生隻寫一個主題，居然也寫成瞭世界級的大師。雷濛德·卡佛是海明威的追隨者，和我們生活於同一個時代，也不怎麼愛變。
說到中國現代作傢，魯迅就可以算得上文風不斷變化的代錶。
從《懷舊》這樣的文言小說，到《狂人日記》，再到《呐喊·彷徨》和《野草》，一直在變。若不是去世較早，他往後的小說會有什麼變化，今天已不好妄加猜測瞭。汪曾祺的例子也比較特彆。我們所熟悉的汪曾祺，是寫齣過《受戒》、《大淖記事》、《故裏三陳》以及大量優美小品的那位作傢。可汪先生寫作《受戒》的那一年，他已經是60歲瞭。每念及此，總要無來由地為他老人傢捏把汗：假如他活得與魯迅先生一樣長，也許《沙傢浜》就要算他的代錶作瞭。在中國現代作傢中，也有不那麼愛變的入。張愛玲可以算一個，在不變方麵，完全可以和海明威相媲美。看她的《小團圓》，不用說語言和基本修辭方法，就連題材、情感、觀念也都沒有什麼變化。
有時候會對古典作傢心生羨慕。變與不變，似乎是職業寫作齣現以來纔會有的苦惱。對於那些一生隻寫一部作品的小說傢（比如曹雪芹）而言，想變都沒有機會，倒也踏實。安心於茅廬高臥，省瞭多少六齣祁山的左衝右突!但轉念一想，也不盡然。古代作傢寫作的大宗不是小說，而是文章和詩詞，其實變化也是始終存在吧，否則就不會有“庾信文章老更成”這樣著名的感慨瞭。
格非2012年10月
用戶評價
這本書的敘事視角非常獨特，它仿佛搭載瞭一雙能洞察人心的眼睛，不動聲色地描繪著周遭人事物的變遷。作者對於細節的捕捉達到瞭令人咋舌的程度，無論是光影在古老木地闆上的遊移，還是角色之間一個細微的手勢所蘊含的復雜情感，都被刻畫得入木三分。我尤其欣賞它那種近乎冷峻的客觀性，它不急於給齣道德評判，而是將生活本身的斑駁和矛盾原封不動地呈現給讀者，讓讀者自己去體會其中的酸甜苦辣。這種處理方式，使得故事的張力長期保持在一個高位，你總是在期待下一個轉摺，但作者卻總能以一種更加沉穩的方式，將你帶入更深的思考之中。讀完整本書，我感覺自己像是經曆瞭一場漫長而又真實的旅程，耳邊仍迴蕩著那些未曾言明的對話和心聲，那種迴味悠長的感覺，是很多暢銷書難以企及的。它需要的不僅僅是閱讀，更是一種沉浸和體悟。
評分這部作品的語言風格簡直是一場盛宴，充滿瞭古典的韻味卻又不失現代的銳利。它仿佛在模仿一種古老的手稿，字裏行間都帶著一種莊重感，仿佛每一個詞語的選擇都經過瞭慎重的權衡。作者在描述自然場景時，筆觸尤其大膽而富有想象力，常常用一些不常見的意象組閤來喚起讀者全新的感官體驗。比如，他描述黃昏時分，天空不是簡單的“橙紅色”，而是“被遺忘的金屬碎片在宇宙的熔爐中冷卻的餘燼”。這種極具個人色彩的錶達，讓閱讀過程充滿瞭驚喜。我很少看到一本書能將如此宏大的哲學議題，融入到如此細緻入微的日常生活場景中。它沒有生硬地說教，而是讓道理在人物的嘆息、猶豫和選擇中自然流淌齣來，潤物無聲。對於那些追求文字美感的讀者來說，這本書絕對是不可多得的珍藏品。
評分我必須承認，這本書的敘事節奏對我來說，前期略顯緩慢，甚至有些沉悶。它更像是慢火熬煮的一鍋濃湯，需要時間來激發其深層的味道。它沒有采用那種快速推進的敘事技巧來抓住眼球，而是耐心地鋪陳人物的內心掙紮和環境的壓抑氛圍。然而，正是這種看似緩慢的積纍，為後半段爆發性的情感高潮做瞭最紮實的鋪墊。當那些長期被壓抑的情緒和隱藏的秘密終於衝破藩籬時，那種衝擊力是毀滅性的，也是令人震撼的。它成功地探討瞭“沉默”與“爆發”之間的辯證關係。這本書對人性的陰暗麵，尤其是在群體壓力下的個體異化，有著極其深刻且不留情麵的揭示。它迫使你直麵那些自己不願承認的弱點，從這個角度看，它算得上是一部極具勇氣的作品。
評分這本書最吸引我的地方，在於其對“記憶”這一主題近乎偏執的探索。它探討的不是簡單的迴憶往事，而是記憶本身是如何被建構、被扭麯、以及如何成為我們個體身份的基石。故事中好幾條看似獨立的綫索，實際上都是圍繞著某個關鍵的“失憶點”展開的，作者通過不同角色的視角，展示瞭同一個事件在不同人腦海中留下的、截然不同的殘影。這種多重視角的疊加，營造齣一種令人不安的真實感——我們所堅信的“事實”，可能不過是無數個主觀碎片強行拼湊的幻象。它讓我開始懷疑自己記憶的可靠性，甚至思考我們所活著的這個“現實”，是否也隻是一個集體默許的、精心編織的謊言。閱讀體驗是高度智性和情感交織的，你會時常停下來，思考自己生命中那些被選擇性遺忘的片段。
評分坦白說，初讀這本書時，我一度有些迷失在作者構建的那個復雜世界觀裏。它不像那種情節驅動型的作品，你必須得有足夠的耐心去梳理那些錯綜復雜的人物關係和曆史背景。但一旦你適應瞭它的節奏，找到瞭那條看不見的綫索，你會發現其內部結構之精妙，簡直是一座文學的迷宮。它沒有給我們提供一個清晰的導航圖，而是要求我們自己去探索那些被時間掩埋的真相。文字的密度很高，每一句話都像是經過精心雕琢的寶石，反光之處閃爍著多重意義。最讓我震撼的是它對“時間”這一概念的處理，它讓過去、現在和一種近乎預言的未來交織在一起，模糊瞭我們通常對綫性敘事的認知。讀完後，我甚至會不自覺地去迴顧自己的一些往事，思考那些決定性的瞬間是如何塑造瞭今天的我。這本書更像是一麵鏡子，映照齣的不隻是書中的世界，更是我們自身的局限與渴望。
評分我覺得作傢其實跟哪個大學的教授沒什麼關係，以這個做噱頭本身是一種嘲諷。格非的作品還不錯，老公特彆喜歡看。
評分碑帖臨習，就我的經驗，可分為三個層次：“眼到”、“手到”、“心到”。其中後兩個層次是當前認識比較模糊的地方；如果對此沒有清醒的認識，勢必影響到以後的創作水平。 先來談談“眼到”這一層次即是唐代孫過庭所謂的“察之者尚精”。對法帖中字的用筆、結構、章法要詳察細審，既要在靜態上把握筆畫形態，又要在動態上理解點畫間的呼應關係。南宋薑夔在《續書譜》中說：“字有藏鋒齣鋒，粲然盈楮，顧其首尾相應，上下相接為佳。後學之士，隨所記憶，圖寫其形，未能涵容，皆支離而不相貫穿。”在結構上既要看到綫條本身在空間中的安排，又要對空白的分布予以重視。清笪重光《書筏》說：“黑之量度為分，白之虛淨為布。”即是指齣要懂得空間分布之理。而在整體章法上，要注意原法帖的字間行距，欹正關係，潤燥疏密等因素。古人講求章法要“變而貫”，“如織錦之法，花地相間須要得宜。”在這一階段主要解決的是觀察能力的提高，要能看齣法帖的微妙之處。許多臨習者隻得粗枝大葉，整體看去，似乎與原帖相去不遠，但在細微處則失之甚多，這和抄書並無區彆。前人妙處往往就在一筆一畫，甚至一個小動作之中，就如同美人之美亦常在一顰一嗔之間一樣。所以王僧虔說：“縴微嚮背，毫發死生。”薑夔說：“夫臨摹之際，毫發失真則神情頓異，所貴詳謹。”這時的眼睛要像放大鏡，能夠將常人注意不到的細節放大。能否做到“眼到”決定瞭能否“手到”，因此臨習者不能盲目機械地照臨，應多讀帖，多觀察。 “手到” 這一境界是在臨帖過程中最具基礎性的環節。孫過庭說：“心不厭精，手不厭熟”，所謂“手到”不僅是指臨得形似，而且要神似，要做到形勢相似，下筆自然要緩慢但要寫齣神氣來，則非熟練迅速（相對而言）不可。而二者又是一對矛盾。務必精熟，纔能遲速有度。所以古人說：“遲以取妍，速以取勁。先必能速，然空能遲。若素不能速而專事，則無神氣；若專事速，又多失勢。”在拳學中，“手到”是極關鍵的，在雙方對搏時，一旦得機，須身快手到，纔能中敵，不然戰機即失。這說明瞭技術準確性的重要性。事實上，“手到”的境界對於一個學書法的人來說，可謂是難途瞭。在眾多臨習者中，真正能做到這一點的，並不太多。主要原因有二：一是在臨習之初，未能做到“眼到”的境界；二是心態浮躁，臨摹功夫尚未下到。這和習太極拳技擊一樣，如果連拳架都不能達以精熟準確，何談實戰？當前許多臨習者對於“擬之者貴似”這一句格言的認識相當模糊，一個“似”字其中所包含的意義遠非想象的那樣簡單。關於“心到”的境界，理應算達到瞭臨帖的最終要求。但反觀當代不少書法創作者在提及他們的臨帖經曆時都說臨過多少多少帖目，某帖目臨過多少遍，甚至過百遍。但其所創作的作品中，都難以看到他們從中吸收瞭多少精髓。最常見的兩種情況，一種是有的書寫者提到自己曾臨《蘭亭序》等“二王”帖多年，但在其作品中並無半點“二王”的神韻。如果從創造動機上根本就不想吸收“二王”的營養，那當然另當彆論；但既然花瞭時間去臨“二王”，為何連捕風捉影的意思都沒有呢？另一種情況是雖然在創作中體現瞭所學的某些形式因素，但流於程式化，缺乏變通，更無論神韻二字。以上疑問使得筆者開始想到關於臨帖的“心到”問題。“手到”雖然標誌著臨帖已到精熟準確之境，但事實上，仍然處於技術層麵，未能真正捕捉到原帖作者心靈深處的生命律動。所謂“形神兼似”也還不過是在筆墨外在形式上的深刻理解，雖然做到這一步已經很難得，但要想對創作起到精神層麵的深刻影響，則必須“心到”——去觸動前人在揮毫時撩撥性靈的心弦。就像六祖惠能之於達摩，直通心性，而後可言悟道。王僧虔在《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹於古人……必使心忘於筆，手忘於書，心乎達情，書不妄想，是謂求之不得，考之即彰。”創作的最高境界是“心忘於筆，手忘於書，心手達情”，那麼臨摹的最高境界也當如此。要想達到這一點，則須要更多地在精神層次上去體會探求。具體到《蘭亭序》則不能僅僅追求其形式上的逼肖，而應在充分瞭解魏晉社會文化大背景及王羲之本人思想個性的基礎上，熟讀《蘭亭》內容，把此文中的思想感情移植到自己的心靈深處，深味那魏晉時代士人獨有的心靈“藥酒”，試圖讓這酒的餘味滲入你的曆史悠思當中去。當你仿佛已聽到王羲之等人對人生的詠嘆時，或許你將不再處處拘泥於《蘭亭》帖某筆某畫的固定形態，而達到心手雙暢的高境界。唐張懷瓘在《書斷》序中說：“若乃思賢哲於韆載，覽陳跡於縑簡，謀猷在覿，作事粲然，言察深衷，使百代無隱，斯可尚也。及夫身處一方，會情萬裏，標拔誌氣，黼藻性靈，披封睹跡，欣如會麵，又可樂也。
評分1952年7月16日，也就是國王下令解散軍官俱樂部的第二天，自由軍官組織的成員開始商討發動政變的事宜，他們要推翻法魯剋王朝。在那群年輕人中，有一個特彆耀眼的新星，那就是後來在阿拉伯世界裏具有重要地位且備受爭議的領導人，加麥爾·阿蔔杜勒·納賽爾（以下簡稱納賽爾）。
評分還沒開始看，屯瞭不少書瞭，爭取有生之年看完。
評分！！！！！！！！！！！！！！
評分很好，正版的格非，贊！
評分啊大大按時大大大啊啊的人欺負欺負請大聲大聲道
評分格非的作品最近在收。
評分格非的《欲望的旗幟》圍繞上海某高校內的一次重要學術會議展開。由於核心人物賈蘭坡教授墜樓身亡，會議被迫中斷，而贊助商被捕事件，又使它再度遭受重創……在這片崩塌的廢墟之上，“欲望的旗幟，它一個勁地上升。就如桅杆上鼓滿瞭風的船帆。”
相關圖書
![阿瓦隆迷霧3：鹿王 [The Mists of Avalon: The King Stag] pdf epub mobi 電子書 下載](https://pic.tinynews.org/11821907/56542f3eN82ac8ecb.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有