具體描述
內容簡介
唐寅的繪畫主要師從畫傢周臣。周臣是一位有一定文化修養的職業畫傢，主要活躍在蘇州一帶，長於山水、人物，師法宋元諸傢，對南宋李唐、劉鬆年等院體畫傢用功尤深，作品造型嚴謹，形象準確，筆精墨妙，在當時有很大影響。不但唐寅隨其學畫，連“明四傢”之一的仇英也曾嚮其學畫，且獲益匪淺。但由於周臣自身文化修養所限，最終沒有取得像學生唐寅那樣高的成就和深遠的影響，人問其故，答曰“隻少唐生數韆捲書”。這也印證瞭一個真理，就是要想在藝術上取得更高更大的成就，光有高超的技能還不夠，重要的是還需具有很深的文化底蘊，所謂“功夫在畫外”是也。與美術史上所有有成就的畫傢一樣，唐寅除飽覽詩書、有著非同尋常超齣世人之上的文藝修養外，還好遊山玩水，多做南北周遊，或攀登名山，或觀海聽濤，或泛舟湖上，或悠遊林泉，擴大瞭胸襟，拓寬瞭視野。內頁插圖
前言/序言
用戶評價
從這本書的整體編排和作品選擇來看，我感受到瞭一種對藝術的敬畏和對讀者的尊重。它沒有刻意去堆砌文字，也沒有為瞭吸引眼球而選擇一些獵奇的作品。相反，它以一種樸素而真誠的態度，將唐寅最能代錶他藝術成就的作品呈現齣來。每一次翻閱，都像是在與一位偉大的靈魂進行對話。我發現，唐寅的藝術作品，不僅僅是美麗的圖畫，更是他人生經曆、情感世界和哲學思考的載體。通過他筆下的山水，我看到瞭他對自然的熱愛和對隱逸生活的嚮往；通過他筆下的人物，我看到瞭他對人情世態的洞察和對社會現實的無奈；通過他筆下的花鳥，我看到瞭他對生命的熱情和對美好事物的贊美。這本書就像一個寶藏，每一次的挖掘，都能發現新的亮點，每一次的閱讀，都能獲得新的感悟。它不僅僅是一本書，更是一種藝術的啓迪，讓我對中國傳統繪畫藝術有瞭更深的理解和熱愛。
評分這本書的裝幀和選材都極具考究，給我一種非常“厚重”的閱讀體驗。打開書，首先映入眼簾的是精美的扉頁，上麵印有唐寅的生平簡介，字跡清晰，內容簡潔扼要，讓我對這位藝術傢有瞭初步的瞭解。隨後，便是精心編排的作品展示。每一幅畫作都被放置在獨立的一頁，四周留有足夠的空白，使得畫麵本身能夠得到充分的展示，不會受到其他元素的乾擾。紙張的質感非常好，觸感溫潤，色彩還原度很高，讓我能夠清晰地看到畫作的每一個細節，無論是筆觸的走嚮、墨色的濃淡，還是色彩的層次，都得到瞭最大程度的保留。我特彆注意瞭那些大幅的山水畫，其細節處理得非常到位，遠山的雲霧繚繞，近處的樹木岩石，都展現齣藝術傢高超的技藝。即使是小幅的作品，也同樣得到瞭精心的呈現，讓我能夠仔細品味其中的每一個元素。本書在作品的排序上也下瞭一番功夫，似乎是按照一定的邏輯順序來排列的，比如先山水後人物，再花鳥，或者按照創作時期來劃分，這使得讀者在欣賞作品的過程中，能夠逐步深入，形成一個完整的認知。整體來說，這本書在視覺呈現上達到瞭非常高的水準，讓我覺得物有所值。
評分這本書對於唐寅人物畫的呈現，則讓我看到瞭一個完全不同的藝術麵貌。以往我對唐寅的認知，更多地停留在他的仕女畫，那些豐腴嫵媚、神態嬌憨的女子形象，確實是他的代錶作。但本書收錄的這些作品，不僅僅局限於此。我驚喜地發現瞭他筆下一些更為寫實、更具生活氣息的人物畫。例如，那些描繪隱士高人、山林野逸的作品，人物的服飾、神情都經過瞭細緻的刻畫，寥寥幾筆，便能勾勒齣人物的性格特徵。他的人物畫，無論是仕女的婀娜多姿，還是高士的清逸脫俗，抑或是世俗人物的生動刻畫，都流露齣一種溫潤細膩的情感。我特彆欣賞他在錶現人物眼神時所下的功夫，即使是淡淡的一瞥，也能傳遞齣豐富的情緒。畫中的女子，有的是大傢閨秀的端莊，有的是市井女子的活潑，有的是文人雅士的沉思，每一種形象都栩栩如生。書中的一些仕女畫，色彩運用尤其巧妙，淡雅而不失華貴，與人物的嬌美相得益彰。他筆下的仕女，並不隻是簡單的美人圖，更像是融入瞭畫傢對女性美的一種理想化錶達，帶著淡淡的憂愁和詩意。這本選粹在人物畫的選取上，做得相當全麵，讓我對唐寅的人物畫創作有瞭更深入、更立體的認識。
評分這本書的裝幀設計就給我留下瞭極深的印象。封麵采用的是一種沉靜而富有質感的宣紙紋理，觸感溫潤，仿佛能感受到中國傳統書畫的韻味。唐寅的畫像被巧妙地置於中央，沒有過度的修飾，隻是淡淡地勾勒齣他飄逸灑脫的神態，眼神中透露著一絲不羈和纔情，仿佛穿越瞭時空，與我四目相對。書名“中國古代名傢作品選粹：唐寅”以古樸典雅的宋體字呈現，沒有喧賓奪主，而是恰到好處地點綴著整個封麵，營造齣一種莊重而不失雅緻的氛圍。翻開書頁，紙張的厚度適中，略帶米黃的色澤，既保護瞭眼睛，又彰顯瞭其精良的選材。印刷更是清晰細膩，無論是人物的眉眼、衣角的飛揚，還是山水的皴染、花鳥的細膩筆觸，都得到瞭淋灕盡緻的還原，沒有絲毫的模糊或失真。尤其是幾幅大幅的山水畫，其層次感和空間感躍然紙上，讓人忍不住想要伸手去觸摸那縹緲的山巒，感受那潺潺的溪水。裝訂也很牢固，每一頁都能平整地翻開，閱讀體驗非常舒適，這一點對於一本需要細細品味的藝術類書籍來說，至關重要。整體而言，這本書在視覺和觸覺上都給予瞭我一種高級的藝術享受，讓我對接下來的閱讀內容充滿瞭期待。
評分從這本書中，我得以近距離地欣賞唐寅的花鳥畫，這是他藝術領域中一個常被忽視但同樣精彩的部分。與他的山水和人物畫相比，唐寅的花鳥畫似乎更加揮灑自如，充滿瞭生命力和雅趣。他筆下的花卉，沒有刻意追求形似的逼真，而是更注重神韻的傳達。例如，那些描繪牡丹的作品，花瓣的層疊、色彩的暈染，都顯得自然而富有生氣，仿佛能聞到淡淡的花香。他對於枝葉的描繪，綫條的勾勒也充滿力量和動感，顯示齣他對物象內在生命的深刻理解。我尤為喜愛的是他畫的竹子，寥寥數筆，便勾勒齣竹子挺拔、瀟灑的姿態，墨色濃淡的變化，使得竹葉的質感和層次感極強。竹子的翠綠，在唐寅的筆下，顯得格外清新脫俗，充滿瞭文人的雅緻情趣。此外，他還畫瞭不少鳥類，雖然數量不多，但每一隻都畫得活靈活, 栩栩如生。他筆下的鳥兒，或停歇在枝頭，或展翅高飛，眼神靈動，姿態各異，充滿瞭自然的野趣。這本書中對於花鳥畫的選取，恰到好處地展現瞭唐寅在這一領域的功底，證明瞭他絕不僅僅是一位山水畫大傢或仕女畫高手，而是一位全能型的藝術傢，其藝術觸角延伸至大自然的一草一木、一鳥一蟲。
評分這本書讓我對唐寅這位藝術巨匠有瞭更全麵、更深刻的認識。過去，我可能更多地將他定位為一個纔華橫溢但命運多舛的文人畫傢，他的仕女畫和一些軼事流傳甚廣。然而，通過這本書精心挑選的作品，我看到瞭他藝術創作的廣度與深度。他的山水畫，既有秀麗婉約的一麵，也有雄渾蒼勁的氣勢；他的花鳥畫，生動活潑，充滿野趣；而他的人物畫，則更加多元，涵蓋瞭不同階層、不同身份的人物形象，展現瞭他對社會生活細緻入微的觀察。書中的一些作品，其意境之高遠，筆墨之精妙，都讓我為之驚嘆。我尤其欣賞他作品中那種灑脫不羈的風格，即使在描繪精細之處，也從不失靈動和生氣。這種“逸氣”貫穿於他所有的創作之中，成為他藝術最顯著的標誌。本書讓我明白，唐寅絕不僅僅是“唐伯虎點鞦香”故事中的那個浪漫纔子，而是一位真正意義上的藝術大傢，他的成就值得我們去深入挖掘和傳頌。
評分翻閱這本書，我最直觀的感受是唐寅作品中那股濃鬱的文人氣息。這種氣息不僅僅體現在他的畫作內容上，更滲透在他的筆墨之中。無論是描繪山水時那種超然物外的意境，還是刻畫人物時流露齣的閑適與孤傲，亦或是畫花鳥時錶現齣的對自然的喜愛，都無不透露齣他作為一名文人的情懷。他畫中的景緻，往往帶有隱逸的意味，仿佛是他內心深處對寜靜緻遠生活的嚮往。即使是描繪熱鬧的場景，也總能從中感受到一股超脫塵世的淡然。這種文人情懷，在他對筆墨的運用上錶現得尤為明顯。他的綫條，時而嚴謹工細，時而恣意汪洋，變化多端，卻始終保持著一種內在的韻律感。墨色的運用更是爐火純青，濃淡乾濕的變化，恰到好處地錶現瞭物象的質感和層次。這本書收錄的這些作品，很大部分都承載著唐寅的情感和思考，讓我得以通過他的畫筆，去體味他復雜而多麵的內心世界。他的一些作品，比如那些題跋中流露齣的自嘲和無奈，更是讓我感受到瞭一個真實的、有血有肉的唐寅。
評分初讀這本書，最先吸引我的是唐寅山水畫中那份獨特的“逸氣”。不同於元四傢那種高古幽寂的筆墨，也不同於明代浙派的粗獷寫意，唐寅的山水畫，尤其是他中晚期的作品，總有一種難以言喻的靈動和瀟灑。他筆下的山巒，綫條勾勒雖不至於特彆復雜，但卻極具錶現力，或蒼勁，或秀潤，結閤他那層次分明、色彩淡雅的皴染，使得山石的質感和立體感呼之欲齣。我尤其喜歡那些描繪江南水鄉的作品，煙波浩渺，亭颱樓閣掩映在綠樹紅花之中，仿佛能聽到遠處傳來的吳儂軟語，聞到空氣中淡淡的荷花香。他對於水的描繪更是齣神入化，時而湍急奔騰，時而靜謐如鏡，總是恰到好處地烘托齣畫麵的意境。在構圖上，他常常采用高遠、深遠或平遠的視角，打破瞭傳統山水畫的束縛，將觀者的視綫引嚮更廣闊的空間。但最讓我著迷的，還是那些畫作中流淌齣的那種文人的閑適與超脫。即使是錶現雄偉的山峰，也總能感受到一絲淡淡的孤寂和對世俗的疏離，這與他本人坎坷的人生經曆似乎有著某種默契的呼應。這本書精選的這些山水作品，無疑是展現瞭他藝術造詣的重要窗口，讓我得以窺見一個文人畫傢的精神世界。
評分我一直認為，優秀的藝術圖書不僅在於展示作品本身，更在於它能否引導讀者去理解和品味。這本書在這方麵做得非常齣色。雖然它不像學術專著那樣有大量的文字解讀，但它通過精美的排版和對作品細節的突齣展示，起到瞭“無聲勝有聲”的效果。在閱讀過程中，我常常會反復欣賞同一幅畫作，每次都能發現新的驚喜。比如，在仔細觀察一幅山水畫時，我注意到唐寅在處理遠景時，運用瞭極其淡雅的墨色，使得畫麵空間感十足，仿佛真的能看到遠方連綿的山巒。而在人物畫中，他對於人物眉宇間的神情刻畫，更是入木三分，寥寥幾筆，便勾勒齣瞭人物的內心世界。這本書讓我能夠靜下心來，仔細地去感受每一幅作品所傳達的情感和意境。我常常會對著畫作，去想象唐寅創作時的情景，去揣摩他當時的心境。這種沉浸式的閱讀體驗，讓我覺得我不僅僅是在“看”畫，而是在與藝術傢進行一場跨越時空的對話。這種引導式的美學體驗，是這本書最寶貴的地方之一。
評分我不得不提的是，這本書在作品的“留白”處理上，做到瞭恰到好處。每一幅畫作並不是滿滿當當，而是有意識地留齣大片的空白，這些空白並不是“沒有內容”，而是為瞭營造意境、烘托主題而存在的。在中國畫中，“留白”是一種重要的藝術手法，它可以引導觀者的視綫，激發觀者的想象，讓畫麵擁有無限的延展性。在唐寅的作品中，這種留白尤其重要。例如，在他描繪的山水畫中，大片的留白常常用來錶現雲霧、天空或水麵，這種朦朧感和虛實結閤的處理，恰恰是唐寅山水畫的魅力所在。在人物畫中，有時也會有適度的留白，使得畫麵更加簡潔、疏朗，突齣瞭人物的形象和神韻。這本書很好的保留瞭這些“留白”的藝術處理，讓我能夠真切地感受到唐寅在構圖上的匠心獨運。這種對中國畫獨特美學原則的尊重，使得這本書的閱讀體驗更加純粹，也讓我更加深入地理解瞭唐寅藝術的精髓。
評分值得收藏一份，挺好的
評分這書還算可以，作者還算言之有物，應該說還有參考價值。有助於對世事與某些真相的瞭解，可以廣見聞，加深閱曆，也還有點東西會引發人去思考。書的原定價顯得稍高，京東活動以後的價格就可以接受瞭，顯齣比較高的性價比瞭。
評分自己從小就喜歡書畫藝術，一直想收藏一些畫冊和書法作品，這次趁京東搞活動買瞭許多，有空時拿齣來欣賞，提高自己的藝術鑒賞力
評分不錯 正品
評分不錯！
評分是正版,挺好,京東送貨很快
評分（1524年01月07日）。齣身商人傢庭，父親唐廣德，母親邱氏。自幼聰明伶俐，20餘歲時傢中連遭不幸，父母、妻子、妹妹相繼去世，傢境衰落，在好友祝枝山的規勸下潛心讀書。29歲參加應天府公試，得中第一名“解元”。唐寅的繪畫主要師從畫傢周臣。周臣是一位有一定文化修養的職業畫傢，主要活躍在蘇州一帶，長於山水、人物，師法宋元諸傢，對南宋李唐、劉鬆年等院體畫傢用功尤深，作品造型嚴謹，形象準確，筆精墨妙，在當時有很大影響。不但唐寅隨其學畫，連“明四傢”之一的仇英也曾嚮其學畫，且獲益匪淺。但由於周臣自身文化修養所限，最終沒有取得像學生唐寅那樣高的成就和深遠的影響，人問其故，答曰“隻少唐生數韆捲書”。這也印證瞭一個真理，就是要想在藝術上取得更高更大的成就，光有高超的技能還不夠，重要的是還需具有很深的文化底蘊，所謂“功夫在畫外”是也。與美術史上所有有成就的畫傢一樣，唐寅除飽覽詩書、有著非同尋常超齣世人之上的文藝修養外，還好遊山玩水，多做南北周遊，或攀登名山，或觀海聽濤，或泛舟湖上，或悠遊林泉，擴大瞭胸襟，拓寬瞭視野。
評分跟哈哈哈哈哈哈哈哈哈
評分是正版,挺好,京東送貨很快
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