绘·森·活：治愈系的水彩慢生活（水彩插画技法） pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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林田著

图书标签:

水彩
插画
技法
森系
治愈
慢生活
绘画
艺术
手绘
生活美学

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出版社：湖北美术出版社

ISBN：9787539465876

版次：1

商品编码：11402037

包装：平装

丛书名：绘森活

开本：16开

出版时间：2014-01-01

用纸：胶版纸

页数：113

正文语种：中文

具体描述

编辑推荐

　　站酷推荐设计师。
　　这不仅仅是一本水彩技法的书，不论你有没有基础都可以拿起画笔，跟随林田放松的去画，只需放慢生活的脚步，细心地感受你所描绘对象的美好，并用笔，用心记录下这些温暖的小幸福、小美好……体会平凡生活的不平。

内容简介

　　对于每个想学画画的朋友来说，无不希望自己的画能够有所进步，可以完整的展现给亲人朋友。但是你会发现一旦有了这样的愿望，心中有了压力对画画就会紧张起来，反而失去了最初喜欢画画的那份心绪。
　　所以我建议各位想学画画的朋友，放松地去画，细心地感受你所面对的对象，风景也好，花瓶也好，哪怕仅仅是桌上的一只水果，不要追求逼真接近，但一定要体会它们的美，把风景画出微风里伴着花香的感觉，花瓶安静的似乎是有温度有故事的，而水果是季节的恩物，颜色纯粹的让人想要尝一口。真正的快乐总是源于内在，这些精神上的体会才是重要的。要知道高超的技巧不一定打动人，真挚的情感才会与人产生共鸣。所以当你真真切切的感受到了这份美，笔下的线条或者色彩自然会感动观者。
　　期待《绘·森·活：治愈系的水彩慢生活》这本书对于爱画画的你会有所帮助，我也非常高兴你们肯与我分享画画的经验和体会。祝每一个喜欢画画的朋友都能得到一份美的心情。

作者简介

　　林田，自由插画师，现居北京。
　　我喜欢用水彩来描绘唯美绚烂的场景，刻画-温柔美好的女孩和小动物，喜欢那种画-笔划过纸面的快感，更喜欢颜料经-水稀释后那种酣畅淋漓的感觉，而这些透明干净、渲染饱满的水迹也是我创作中较大的快乐。
　　现在每天画-画-就是我的工作，也已-成为生活的一部分。因为工作形式和时间都比较灵活，我会不定期的给自己安排几次旅行，去看看外面的世界，搜集创作素材和激发灵感。我觉得对外面的世界永远保持一份活力和热情，内心时常充盈着丰富的情感和体会，才能创作出充满元气和能量的插画-绘本。

内页插图

前言/序言

《绘·森·活：治愈系的水彩慢生活》是一本邀请你一同走进自然，用画笔描绘心灵栖息地的水彩插画教程。它并非仅仅传授绘画技巧，更是一场关于如何放慢脚步，感受生活，并将其转化为温暖笔触的治愈之旅。在这本书中，我们将一同探索水彩那轻盈、通透的独特魅力，以及它如何完美契合“慢生活”的理念。书中所呈现的，是从自然万物中汲取的灵感，是那些在喧嚣都市中被遗忘的细腻情感，是被忽略的美好瞬间。我们相信，绘画不仅仅是一种技能，更是一种与世界对话，与内心交流的方式。一、唤醒你沉睡的感知：从生活中发现水彩的诗意在正式开始挥洒笔墨之前，这本书将首先引导你重新审视周遭的世界。你是否留意过清晨叶片上晶莹的露珠？是否捕捉过午后阳光穿透树林的斑驳光影？是否感受过雨后泥土散发的清新气息？这些看似平凡的景象，正是水彩最动人的画材。我们将从“观察”这个最基础却也最重要的环节入手。通过一系列的引导性练习，你将学会用更敏锐的眼睛去捕捉自然界中色彩的微妙变化，光线的层次，以及形状的构成。例如，我们会探讨不同季节的色彩语言：春天的嫩绿与娇红，夏天的浓郁与明快，秋天的温暖与丰饶，冬天的沉静与纯粹。你会了解到，同样一种植物，在不同的光照和天气下，会呈现出怎样令人惊叹的多样性。本书并非要求你成为一个专业画家，而是鼓励你以一颗孩童般的好奇心去探索。我们将分享一些简单的观察方法，比如如何通过对比、联想，甚至是拟人化的方式，来理解自然元素的形态与特质。这就像是在为你的画笔寻找最忠实的灵感伙伴，让它们从生活中汲取最真挚的情感与色彩。二、水彩的语言：通透、灵动与情绪的表达水彩的魅力在于它的“不确定性”和“包容性”。它既可以细腻入微，捕捉每一丝纹理，也可以大胆泼洒，晕染出梦幻般的意境。本书将深入浅出地讲解水彩的各种基本技法，但绝非枯燥的理论灌输，而是通过大量的示范和实际操作，让你在“玩”中掌握这些技法。色彩的魔法：我们会从基础的色彩理论开始，但更侧重于色彩的情感表达。如何运用冷暖对比来营造氛围？如何通过色彩的叠加来表现质感？如何调出自然界中最真实的颜色？你将学会如何调配出阳光下的草地绿，黄昏时的橘粉色，或是雨后天空的忧郁蓝。书中会提供丰富的色彩搭配参考，并鼓励你大胆尝试，创造属于自己的色彩语言。笔触的呼吸：不同的笔触能够赋予画面生命力。我们将演示如何运用干笔、湿笔、点触、排线等技法，来表现不同物体的质感和形态。例如，用干笔的飞白来表现粗糙的树皮，用湿笔的晕染来表现花瓣的柔软，用快速的点触来描绘飞舞的昆虫。每一次落笔，都将是一次与画纸的对话，一次心灵的呼吸。光影的舞蹈：光影是赋予画面立体感和生命力的灵魂。本书将详细讲解如何通过水彩来表现光线的方向、强度和色彩。无论是透过树叶的斑驳光点，还是月光下宁静的湖面，我们都会一步步地教会你如何用色彩和笔触来捕捉光影的流动，让画面“亮”起来，动起来。留白的艺术：在水彩中，留白并非“空白”，而是画面的重要组成部分。它能够引导观者的视线，营造意境，并留下想象的空间。我们将探讨如何巧妙地运用留白，让画面更具呼吸感和诗意。三、慢生活的绘者：从自然中汲取灵感，安抚心灵《绘·森·活》的核心在于“慢生活”。这本书将引导你将水彩绘画融入你的日常生活，成为一种放松身心，疗愈心灵的方式。我们选择的绘画主题，都是围绕着自然，那些最能触动人心，最能带来平静的元素。森林的低语：走进书中的“森林”，你将遇见形态各异的树木，它们或挺拔，或遒劲，或缠绕。我们会教你如何捕捉树叶的脉络，树皮的纹理，以及阳光穿过枝桠的斑驳。每一笔，都是对生命力的描绘；每一次色彩的叠加，都是对自然馈赠的感恩。你会在绘画中感受到森林的宁静与深邃，仿佛听见了它们低语着古老的秘密。花草的芬芳：书中的“花草”世界，将带你领略四季更迭中，花朵绽放的绚烂与草叶生长的坚韧。从娇嫩的春日桃花，到盛夏的明艳向日葵，再到秋日层林尽染的野花，最后到冬日里依然傲立的松柏。我们将引导你捕捉它们最细微的美，无论是花瓣的卷曲，露珠的晶莹，还是草叶的舒展。通过描绘它们，你仿佛能闻到淡淡的花香，感受到生命的蓬勃。小物的温度：除了宏大的自然景观，我们也会关注生活中那些被忽略的“小物”。也许是一只造型别致的野果，一株生长在墙角的苔藓，或是一块被雨水冲刷得圆润的石头。这些微小的生命，同样蕴含着大自然的智慧和生命力。通过描绘它们，你会发现，即便是最平凡的物品，也能散发出温暖的光芒，让你重新审视生活中的细微之美。季节的变迁：季节的流转是大自然最美的画卷。《绘·森·活》将带你跟随季节的脚步，感受不同时节独特的色彩和氛围。从春天的万物复苏，到夏天的生机勃勃，秋天的丰收喜悦，再到冬天的沉静内敛。你将学习如何用色彩和笔触来捕捉这些季节的特质，让你的画作也随着四季的变化而拥有不同的生命力。四、治愈的力量：让画笔成为心灵的良药 “慢生活”不仅仅是一种生活方式，更是一种与内心对话的契机。《绘·森·活》的书写，也贯穿着“治愈”的理念。在这个快节奏的时代，我们常常感到疲惫和焦虑。而拿起画笔，沉浸在色彩与线条的世界里，能够帮助我们放空思绪，舒缓压力，重新找回内心的平静。专注的静心：当你全神贯注于画面时，外界的纷扰似乎都会随之远去。每一次调色，每一次落笔，都是一次与自我的连接。你会在绘画的过程中，逐渐感受到一种由内而外的宁静，就像是在为心灵进行一场深呼吸。情绪的释放：绘画也是一种表达情绪的绝佳方式。当你感到快乐时，可以用明亮的色彩来描绘；当你感到低落时，可以尝试用沉静的色调来舒缓。这本书鼓励你勇敢地表达自己的情绪，让画笔成为你情感的出口，通过创作来疗愈自己。发现美的能力：慢下来，才能发现美。通过这本书的引导，你会越来越善于发现生活中那些被忽略的美好。也许是一缕晨光，也许是一片落叶，也许是一次不经意的微笑。当你能够用画笔将这些美好记录下来，你的人生也会因此变得更加丰富和多彩。与自然的连接：《绘·森·活》所倡导的，是与自然建立更深的连接。当我们沉浸在描绘花草树木时，我们实际上也在与大自然对话，感受着它的生命力，体验着它的呼吸。这种连接，能够给予我们源源不断的力量，让我们感到平静和踏实。五、你的专属“慢生活”画集：一本充满故事的书这本书不仅仅是一本教程，它更是一本邀请你共同创作的“画集”。在每个章节的结尾，我们都会留下足够的空间，让你将所学到的技巧付诸实践，画下属于你自己的“森·活”瞬间。你可以为你的画作命名，记录下创作时的心情，或者写下一些与画面相关的文字。最终，这本书将成为你与自然、与自己对话的珍贵记录。它承载着你的每一次尝试，你的每一次灵感闪现，以及你在这个过程中所感受到的平静与喜悦。当你翻开这本画集时，你不仅能看到一幅幅美丽的水彩画，更能感受到其中蕴含的，属于你自己的，那份独特而珍贵的“绘·森·活”体验。《绘·森·活：治愈系的水彩慢生活》将是你开启心灵治愈之旅的最佳伙伴。它邀请你放下焦虑，拾起画笔，在水彩的温柔世界里，找寻属于自己的宁静与美好，用画笔描绘属于你的，慢而治愈的生活。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是拯救了我所有关于“想画画又不知道怎么画”的焦虑。作为一名朝九晚五的上班族，每天下班后都感到身心俱疲，但内心又渴望一些能够让自己平静下来的爱好。偶然间在书店瞥见了这本书，封面那种治愈系的风格立刻吸引了我。买回家后，迫不及待地翻阅。让我惊喜的是，这本书并非那种枯燥的理论堆砌，而是通过大量精美的实拍插画和步骤图，一步步引导读者进入水彩的世界。作者的语言非常亲切，像是朋友在教你画画一样，没有高高在上的感觉。我最喜欢的部分是关于如何运用不同类型的笔触来表现不同的质感，比如用干笔触画出树皮的粗糙，用湿笔触画出花瓣的柔软。这些细节的讲解，让我茅塞顿开。而且，书中的范例作品都非常贴近生活，有在公园里写生的小场景，有窗台上的一盆绿植，还有阳光下的一只猫咪，这些都是我们日常生活中容易忽视的美好。我跟着书中的步骤，尝试画了一片落叶，虽然颜色和形状都不是完美的，但当那片熟悉的秋天的色彩在我的笔下慢慢显现时，我真的感受到了一种前所未有的平静和喜悦。这本书不仅仅教会了我绘画的技巧，更教会了我如何去观察生活，如何发现生活中的小确幸。它让我觉得，原来艺术并不遥远，它就藏在我们身边的每一个角落，只需要一双善于发现的眼睛和一支画笔。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我而言，就像一个心灵的“栖息地”。在快节奏的工作和生活中，我常常感到疲惫和焦虑，而翻开这本书，就如同走进了一个充满阳光和绿意的空间。作者的笔触细腻而温柔，每一幅插画都充满了治愈的力量。我最欣赏的是书中对于“如何运用色彩来表达情绪”的讲解。作者通过具体的案例，展示了如何通过不同色彩的搭配，来营造出宁静、喜悦、或是忧伤的氛围。这让我意识到，绘画不仅仅是技巧的展现，更是情感的表达。我尝试着按照书中的指导，画了一幅关于“雨后初晴”的画面，我用柔和的蓝色和绿色来表现雨水的清新，用明亮的黄色和橙色来点缀阳光的温暖，看着画面中逐渐显现的希望与生机，我感到内心的阴霾也随之消散。这本书的内容深入浅出，即使是没有任何绘画基础的读者，也能轻松入门。它鼓励我们去观察生活中的细节，去发现那些被忽略的美好，并将它们用画笔记录下来。它让我相信，每个人都有创造美的能力，而水彩，就是一种最温柔、最直接的表达方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的颠覆了我对水彩画的固有认知。我一直以为水彩画需要非常精湛的技巧和天赋，但这本书让我看到了水彩的另一种可能性——它也可以是轻松、随性、充满治愈感的。作者的讲解方式非常接地气，用最简单易懂的语言，配合大量的实操图解，让每一个读者都能轻松上手。我最喜欢的部分是关于“如何表现空气感”的技巧。之前我画的画总是显得有些“实”，缺乏那种飘逸的感觉，而这本书教会了我如何通过水分的控制和色彩的晕染，来营造出轻盈、通透的画面效果。我跟着书中的步骤，画了一幅关于“夏日午后”的场景，当那暖洋洋的阳光透过树叶洒在地面上，那种模糊而朦胧的光影效果，让我仿佛闻到了空气中弥漫着的草木清香。这本书不仅仅是一本绘画教程，更是一种生活态度的倡导。它鼓励我们放慢脚步，用心去感受生活中的每一个瞬间，用画笔记录下那些转瞬即逝的美好。它让我觉得，原来艺术可以如此贴近生活，可以如此温暖人心。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对生活品质有追求的人，但总是觉得缺少一种能够表达内心感受的出口。偶然的机会，我接触到了《绘·森·活：治愈系的水彩慢生活》这本书，它彻底改变了我对绘画的看法。这本书以其独特的治愈系风格，让我重新爱上了色彩和生活。作者的讲解非常细致入微，从最基本的笔触、水分控制，到色彩的叠加、晕染，每一个步骤都讲解得非常到位。我尤其喜欢书中关于“如何营造朦胧感”的技巧，这让我能够画出如梦似幻的风景，仿佛置身于童话世界。书中的插画作品，更是我学习和欣赏的宝库。无论是描绘晨曦中带着露珠的花朵，还是午后阳光下斑驳的树影，都充满了诗意和艺术感。我曾尝试临摹书中一幅描绘森林的插画，当我用画笔一点点地勾勒出那层层叠叠的绿意时，我仿佛也走进了那片宁静的森林，感受到了大自然的呼吸。这本书不仅仅是教授绘画技巧，更是一种生活态度的引导。它鼓励我们放慢脚步，用心去感受生活中的点点滴滴，用画笔记录下这些美好的瞬间。它让我明白，艺术并非高不可攀，它就存在于我们身边，只需要我们用一颗热爱生活的心去发现。

评分☆☆☆☆☆

我一直以为绘画是一件很“专业”的事情，需要天赋和多年的训练。直到我遇到了《绘·森·活：治愈系的水彩慢生活》。这本书彻底颠覆了我这个想法。作者的讲解方式非常亲切，就像一位知心好友在和你分享绘画的乐趣。书中没有晦涩难懂的专业术语，而是用最简单易懂的语言，配合大量的实拍图解，让你在轻松愉快的氛围中学会水彩的绘画技巧。我最喜欢的是书中关于“如何表现光影的微妙变化”的部分。之前我画画，总是觉得画面缺乏立体感，就是因为抓不住光线在物体上的细微变化。这本书通过具体的案例，展示了不同角度的光线如何影响色彩的深浅和明暗，让我受益匪浅。书中提供的“慢生活”主题的插画案例，更是为我打开了新的创作思路。无论是描绘清晨的薄雾缭绕，还是傍晚的夕阳余晖，都充满了诗意和情感。我尝试着跟着书中的示例，画了一幅关于“窗外的风景”，看着那被阳光染成金色的窗框和远处模糊的街景，仿佛能感受到那一刻的宁静与美好。这本书不仅仅是一本绘画教程，更是一种生活的哲学，教会我如何在忙碌中找到属于自己的宁静与美好。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对水彩画充满了向往，觉得它有一种独特的轻盈和透明感，能够赋予画面生命力。然而，受制于自身的绘画基础，总是觉得难以入门。直到我发现了《绘·森·活：治愈系的水彩慢生活》这本书，我的绘画之路才真正开启。这本书的结构安排得非常合理，从最基础的材料介绍、色彩理论，到具体的绘画技法，再到最终的创作实践，每一步都清晰明了。作者在讲解技法时，摒弃了过于专业的术语，而是用通俗易懂的语言，配合大量的插图和步骤分解，让每一个读者都能轻松理解。我尤其欣赏书中关于“如何捕捉光影”的讲解。之前我画画，总是觉得画面缺乏立体感，就是因为抓不住光线在物体上的变化。这本书通过具体的案例，展示了不同角度的光线如何影响色彩的深浅和明暗，让我受益匪浅。此外，书中提供的“慢生活”主题的插画案例，更是为我打开了新的创作思路。无论是描绘清晨的薄雾缭绕，还是傍晚的夕阳余晖，都充满了诗意和情感。我尝试着跟着书中的示例，画了一幅雨后的小巷，看着那湿漉漉的地面和远处模糊的灯光，仿佛置身其中，那一刻的宁静和治愈感，是我在其他地方难以找到的。这本书不愧为“治愈系”水彩，它不仅仅教授绘画技巧，更是一种心灵的抚慰。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我重新拾起画笔的“奇书”。在尝试了各种爱好之后，我总觉得缺少一种能够让我全身心投入，并且能带来宁静感的活动。直到我遇见了《绘·森·活》。这本书的封面就透露着一股治愈的力量，而翻开内容，更是让我惊喜连连。作者的讲解方式非常独到，没有枯燥的理论，而是通过大量的案例分析和步骤演示，让你在不知不觉中学会了水彩的奥秘。我尤其喜欢书中关于“如何表现透明感”的讲解，作者通过巧妙的水分控制和色彩叠加，让我能够画出水晶般剔透的花瓣和水珠，那种效果简直令人惊叹。书中的插画作品，每一幅都充满了生活气息和艺术美感，仿佛能将你带入一个宁静的“森·活”世界。我曾尝试临摹书中一幅描绘“林间小溪”的插画，当我用画笔一点点地勾勒出那流淌的溪水和岸边随风摇曳的野花时，我仿佛也听到了潺潺的流水声，感受到了微风拂过的清凉。这本书不只是教授绘画技巧，更是一种心灵的疗愈。它鼓励我们放下浮躁，回归内心，用最简单的方式去感受生活的美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像是我生活中的一剂“心灵良药”。在繁杂的都市生活中，我常常感到压力和迷茫，而这本书就像一道温暖的光，照亮了我内心的角落。《绘·森·活》这个名字本身就充满了治愈的力量，而书中的内容更是将这种治愈感发挥到了极致。作者的绘画风格清新自然，色彩柔和而富有表现力，每一幅插画都充满了生命力和故事感。我最喜欢的是书中关于“如何表现植物的细节”的讲解。作者详细地指导了如何捕捉叶片的纹理、花瓣的层次以及枝干的生命力，让我对植物的描绘有了全新的认识。我尝试着跟着书中的指导，画了一幅关于“角落里的小绿植”，看着那饱满的叶片和生机勃勃的姿态在我的笔下慢慢成型，那种成就感和满足感是无法言喻的。这本书的内容深入浅出，即使是没有任何绘画基础的读者，也能轻松入门。它鼓励我们去观察生活中的细节，去发现那些被忽略的美好，并将它们用画笔记录下来。它让我相信，每个人都有创造美的能力，而水彩，就是一种最温柔、最直接的表达方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书是一份送给自己心灵的礼物。在快节奏的现代生活中，我们常常被各种琐事缠身，忽略了内心的声音和对生活的热爱。而这本书，就像一位温柔的向导，带领我重新发现那些被遗忘的美好。《绘·森·活》这个名字本身就充满了治愈的力量，而书中的内容更是将这种治愈感发挥到了极致。作者的画风非常独特，充满了生命力和故事感。每一幅插画都像是精心雕琢的艺术品，色彩丰富而不杂乱，构图巧妙而自然。我最喜欢的是书中关于“如何用水彩表现植物的生长”的部分。作者详细地讲解了如何捕捉叶片的脉络、花瓣的层次以及枝干的生命力，让我对植物的描绘有了全新的认识。我跟着书中的指导，画了一盆多肉植物，看着那饱满的叶片在我的笔下渐渐成型，那种成就感是无法言喻的。这本书并没有要求读者达到多么高的绘画水平，而是鼓励大家用自己的方式去感受和表达。它强调的是绘画过程中的乐趣和放松，以及通过绘画来疗愈心灵。我常常在夜晚，点上一盏暖黄色的灯，翻开这本书，沉浸在水彩的世界里，忘记时间的流逝，只感受到内心的平静与满足。这本书不仅仅是一本绘画技法书，更是一种生活的哲学，教会我如何在忙碌中找到属于自己的宁静与美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一股清流，在我忙碌的生活中注入了宁静与色彩。打开扉页的瞬间，就被那充满治愈感的画面所吸引。画风细腻，色彩柔和，每一笔都仿佛带着大自然的呼吸，让人瞬间放松下来。我一直觉得自己是个手残党，对绘画望而却步，但这本书的引导让我觉得，原来我也是可以拿起画笔，描绘出属于自己的那片“森·活”的。作者没有一开始就抛出复杂的理论，而是从最基础的笔触、色彩搭配讲起，循序渐进，让我这个零基础的读者也能看得懂，学得会。特别是关于如何捕捉光影、如何运用水分来表现水彩的透明感和流动性，这些技巧的讲解，简直是为我量身定制的。书中提供的案例作品，无论是描绘清晨的露珠、午后洒落的阳光，还是傍晚的微风拂过树叶，都充满了生命力。我尝试着临摹了几幅，虽然与大师之作还有差距，但看着自己亲手画出的那抹绿色，那片温柔的光，心中涌起的满足感是无与伦比的。这本书不仅仅是一本绘画教程，更是一种生活态度的传递。它鼓励我们放慢脚步，去观察生活中的细微美好，用画笔记录下这些瞬间，让生活变得更加有温度。我常常在工作之余，泡上一杯茶，翻开这本书，沉浸在水彩的世界里，仿佛所有的烦恼都被这温柔的色彩洗涤干净了。这本书也让我重新审视了“慢生活”的意义，它不是消极的逃避，而是积极地去感受，去创造，去享受当下。

评分☆☆☆☆☆

这是书的问题，还是快递的问题？这让我有点懵。

评分☆☆☆☆☆

一共买了近十本书，物流一如既往的神速，包装到位，书的装帧也是好的无可挑剔~

评分☆☆☆☆☆

大爱作者哦

评分☆☆☆☆☆

书的质量很好，纸质和印刷都特别棒！装订也很好绝对不会掉页！讲解详细，绘画材料工具，色彩基础理论，技法，透视。。。。面面俱到，是本很不错的教科书。至于作者的画，中规中矩，挑不出错也不出彩。如果是初学者作为入门教材，很推荐，如果有一定美术基础的，不推荐

评分☆☆☆☆☆

超级棒对于我们美院的学生来说还可以适合基础学习

评分☆☆☆☆☆

书超级好，很漂亮，包装很好，还有贴纸赠送，值得购买哟，适合初学者