东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇

东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

刘芯芯 著
图书标签:
  • 美术教育
  • 彩笔画
  • 花卉
  • 绘画
  • 技法
  • 教程
  • 儿童美术
  • 艺术启蒙
  • 东方神话
  • 绘画入门
想要找书就要到 静思书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 辽宁美术出版社
ISBN:9787531462392
版次:1
商品编码:11485727
包装:平装
丛书名: 东方神话美术教育系列丛书
开本:12开
出版时间:2014-05-01
用纸:胶版纸
页数:83
字数:80000
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》适合儿童的心理特点和认知需求,技法浅显易懂,容易掌握,极大地激发了儿童对色彩的兴趣,鼓励学生大胆用色,尽情挥洒,在想象和创造的天地里驰骋飞翔,达到随心所欲表达思想感情的绘画状态,为他们将来真正步入专业美术学习打下了坚实的基础。

作者简介

  刘芯芯,1993年毕业于沈阳教育学院美术系,辽宁省美术家协会会员,沈阳市民办教育协会常务理事,东方神画·极地美术教育机构创始人,沈阳市东方神画·极地美术学校校长,儿童美术教育专家。
  1998年
  《线的散步——孩子们的线描画》辽宁美术出版社展示了线描写生的教学成果。为儿童写生美术教学揭开了新的一页。
  1999年
  《儿童美术》系列丛书山东明天出版社共八册,与全国八位编委共同编著,作为儿童美术学校教材,具有一定的社会影响。
  2000在
  成立刘芯芯美术教育工作室《少儿学画》系列丛书(1—4册)《少儿学彩笔画》《少儿学线描画》《少儿学素描画》《少儿学油画棒》辽宁美术出版社再版20余万册,社会反响强烈。
  2001年
  《小画家摇篮》系列丛书(1—4册)《妙用水彩》《领略水粉》《感悟线描》《巧使油画棒》辽宁美术出版社由于创意独特、技法原创、范画生动,受到广大学生和教师的喜爱.再版20余万册。
  2003年
  发展成为颇具规模且具有社会影响的东方神画·极地美术教育培训机构,创立了独特的美术教育新理念及独树一帜的教学体系。
  2004年
  《东方神画·水粉课堂》系列丛书(1—6册)辽宁美术出版社
  开辟了少儿阶段水粉教学之先河,原创课题,原创技法,适合学生的心理特点,极大地激发了学生对色彩的热情,为今后的专业水粉学习打下了坚实的基础,成为很多学校、少年宫的首选教材,填补了少儿水粉教学的空白。
  2006年
  《东方神画·线描课堂》系列丛书(1—6册)辽宁美术出版社
  适合不同年龄段的学生,范画极其生动,具有很强的实用性.是学生学习线描画最佳的临本。
  2007年
  《东方神画·彩笔画课堂》系列丛书(1—6册)辽宁美术出版社
  改变了彩笔画教学一贯的单色平涂状态,发明了彩笔画教学五大技法,使彩笔画画面更生动,色彩更绚烂,开辟了彩笔画教学的新篇章。2008年
  《东方神画·连环画课堂》系列丛书(1—6册)春风文艺出版社
  带领40名学生,从1997—2002年历时六年,以连环画的形式集体创作了鸿篇巨制《西游记》。共绘制61段故事,1470幅作品,全部原创,独一无二.达到想象与创造的极致,创造了儿童美术教学的奇迹,其磅礴的气势令人叹为观止,是美术教学的成功典范,为弘扬民族文化作出了积极的贡献。
  目前,东方神画·极地美术学校在沈阳拥有八所校区,美术教师百余人,学生上万人。校长刘芯芯以及“神画”的员工们正在用“大胆、大气、大智慧”铸就“大美”的“神画”!

内页插图

前言/序言


《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》图书简介 引言 在浩瀚的艺术殿堂里,色彩是灵魂的舞者,线条是思想的脉络。而花卉,作为大自然鬼斧神工的杰作,更是无数艺术家灵感的源泉。它们以千姿百态的形态,丰富多彩的颜色,以及蕴含的深刻寓意,在东西方文化中都扮演着至关重要的角色。本套《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》,正是以此为出发点,旨在通过引导读者,特别是青少年,深入探索花卉在东方神话传说中的独特意象,并将这份神秘而美好的文化传承,转化为生动鲜活的绘画实践。本书不拘泥于简单的绘画技巧教授,而是致力于构建一座连接神话世界与现实创作的桥梁,让学习者在欣赏、理解、感悟的基础上,挥洒彩笔,绘制出属于自己的神话花卉画作。 第一部分:花卉在东方神话中的神圣之旅 东方,这片古老而神秘的土地,孕育了无数璀璨的文明和瑰丽的神话。在这些代代相传的故事里,花卉并非仅仅是自然的点缀,它们往往承载着神明的旨意,见证着凡人的悲欢,甚至扮演着改变命运的关键角色。本部分将带领读者穿越时光的隧道,走进那些充满想象力的东方神话世界,探寻花卉的神圣足迹。 神话起源的见证者: 许多创世神话都与花卉息息相关。例如,在中国神话中,女娲造人的传说,常常伴随着泥土的芬芳和某些特定花朵的象征意义。在印度神话中,莲花更是被视为宇宙的起源和神圣的象征,毗湿奴从莲花中诞生,象征着生命的无限循环和纯洁的起点。本书将深入解读这些神话中花卉的起源故事,分析其在宇宙观、生命观中的地位。 神祇与仙灵的化身: 在东方神话体系中,不乏将花卉视为神祇或仙灵化身的例子。例如,中国古代的百花仙子,她们各自掌管着不同种类的花卉,每一个都拥有独特的性格和传说。西王母的蟠桃园里,不仅有长生不老的蟠桃,更有无数奇花异草,它们本身就蕴含着非凡的力量。本书将详细介绍这些与花卉紧密联系的神祇和仙灵,分析花卉在他们身上所体现的特质,如牡丹的富贵、梅花的坚韧、兰花的清雅等。 仙境与灵地的信使: 神话传说中的仙境、洞天福地,常常以其奇花异草而闻名。这些植物不仅是美景的构成,更是通往仙界的媒介,或者拥有能治愈疾病、延年益寿的神奇功效。例如,传说中昆仑山的瑶池,周围生长着各色奇珍异宝,其中包括能够让人长生不老的仙花。本书将描绘这些神话中的“花语”,解读它们在构建神秘空间、传递生命奥秘方面的作用。 情感与命运的载体: 花卉在神话故事中,也常常被用来象征人物的情感、命运的转折。一朵花的凋零可能预示着悲剧的发生,一株花的盛开则可能象征着希望的到来。例如,在许多东方民间传说中,花朵会因为爱情的悲伤而枯萎,或因为思念的深切而绽放。本书将通过具体的故事,阐述花卉在传递人物内心世界、预示命运走向方面所扮演的“情感信使”角色。 文化寓意与象征意义的深度解析: 不同的花卉在东方文化中拥有丰富的象征意义。梅兰竹菊“四君子”的品格,牡丹的富贵吉祥,荷花的出淤泥而不染,桃花的烂漫与短暂,菊花的隐逸与高洁……本书将结合具体的东方神话故事,深入挖掘这些花卉的文化寓意,阐释它们如何在神话叙事中被赋予更深层次的内涵,并探讨这些象征意义如何影响了历代艺术创作。 第二部分:彩笔下的神话花卉:从观察到创作 当读者对花卉在东方神话中的地位有了深刻的理解之后,本书将引导读者将这份理解转化为实际的绘画创作。这不仅仅是临摹,而是基于对神话意境的感悟,以及对花卉形态与色彩的细致观察,创作出富有生命力和想象力的作品。 神话意境的捕捉: 如何将抽象的神话意境,如“仙气”、“灵气”、“神圣感”、“神秘感”等,通过绘画语言表现出来?本书将从构图、色彩、笔触等角度,提供具体的指导。例如,如何利用疏密关系、虚实结合来营造仙境的缥缈感;如何运用冷暖对比、明暗变化来烘托神话人物的威严或柔美。 花卉形态的观察与提炼: 即使是神话中的花卉,也源于现实世界的形态。本书将引导读者仔细观察不同花卉的生长姿态、花瓣结构、叶片脉络,并学习如何将这些真实形态进行艺术化的提炼和夸张,使其更符合神话的想象。例如,在描绘仙界的奇花时,可以借鉴现实花卉的特征,但同时加入一些超现实的元素,如闪耀的光芒、透明的花瓣等。 色彩的魔力: 色彩是传达情感和营造氛围的关键。本书将探讨不同色彩在东方神话和花卉绘画中的象征意义。例如,红色象征着喜庆、热情,蓝色则可能代表宁静、神秘。如何运用色彩的搭配,来表现花卉的生命力、神话的氛围,以及人物的情感?本书将提供丰富的色彩搭配范例和技巧。 笔触的韵律: 不同的笔触可以传达不同的质感和情绪。是选择细腻流畅的线条来描绘花瓣的柔美,还是运用粗犷有力的笔触来表现神话力量的奔放?本书将教授多种绘画笔触,并指导读者如何根据所描绘的花卉和神话内容,选择最合适的笔法,以增强画面的表现力。 创作步骤的详解: 从构思草图到最终完成,本书将提供详细的绘画步骤指导。包括: 主题构思: 如何从神话故事中选择合适的花卉形象,并与之相关的神话元素进行组合。 线稿绘制: 如何准确勾勒出花卉的形态和神话元素的轮廓。 色彩铺陈: 如何根据整体构思,进行大面积的色彩填充。 细节刻画: 如何通过细致的笔触,刻画花瓣的纹理、叶片的质感,以及神话元素的特征。 光影处理: 如何通过明暗关系,增强画面的立体感和空间感。 氛围营造: 如何通过色彩、笔触、构图等手段,最终呈现出神话般的意境。 第三部分:经典案例赏析与创作实践 为了让读者更好地理解和实践,本书将在第三部分呈现一系列精心挑选的经典神话花卉绘画案例。这些案例将涵盖不同的东方神话体系和花卉题材,并对创作过程进行深入剖析。 案例一:牡丹仙子的富贵之梦 - 描绘中国古代传说中的牡丹仙子,以牡丹花为主要形象,结合富贵、吉祥的神话寓意,通过色彩的浓郁和笔触的细腻,展现仙子的雍容华贵。 案例二:莲花化身的东方圣洁 - 以印度神话中的莲花为灵感,描绘在水中央缓缓绽放的莲花,象征纯洁、新生与觉醒,运用写意的手法,表现其超凡脱俗的气质。 案例三:桃花源的诗意栖居 - 描绘中国古代文人墨客向往的“桃花源”,以盛开的桃花为主要元素,营造宁静、和谐、与世隔绝的诗意画面,强调色彩的清新和笔触的写意。 案例四:百合花语的东方情思 - 结合某些东方传说中百合花所寄托的纯洁爱情或思念之情,描绘含苞待放或盛开的百合,用柔和的色彩和细腻的笔触,传递温馨的情感。 案例五:菊花隐士的高洁气节 - 描绘文人隐士与菊花相伴的场景,表现菊花的坚韧、高洁、不与世俗同流合污的精神,可采用水墨画的风格,强调笔墨的韵味。 每一个案例都将包含: 作品展示: 精美的画作,提供直观的视觉享受。 创作灵感来源: 详细解读作品所依据的神话故事和花卉象征意义。 创作技法解析: 分步介绍构图、色彩、笔触等方面的具体运用。 关键环节提示: 指出在创作过程中容易遇到的问题和需要注意的要点。 鼓励与拓展: 鼓励读者在理解案例的基础上,发挥自己的想象力,创作出独具风格的作品。 结语 《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》,不仅仅是一本绘画教程,更是一场穿越时空的文化之旅,一次艺术与想象力的奇妙邂逅。通过本书,我们希望能够点燃读者心中对东方神话的兴趣,激发对花卉之美的热爱,更重要的是,引导读者通过彩笔,将这些古老而美好的文化元素,赋予新的生命,绘制出属于我们这个时代的,独一无二的神话花卉画作。愿每一位读者,都能在这场色彩与灵感的探索中,收获知识、乐趣与成长。

用户评价

评分

我是一个美术爱好者,也对中国传统文化情有独钟,所以当我在书店看到这本《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》时,立刻被它吸引了。这本书的编排非常有条理,从基础的线条和色彩运用,到具体花卉的绘画步骤,再到与神话故事的结合,层层递进,非常适合初学者。我尤其喜欢书中对不同花卉的讲解,作者并没有采取千篇一律的绘画方式,而是根据每种花卉的特点,以及它们在神话传说中的象征意义,赋予了不同的描绘手法。例如,书中对梅花的讲解,并没有仅仅停留在描绘梅花的傲雪独立的姿态,而是将其与寒冬中坚韧不拔的精神联系起来,通过粗犷有力的线条和冷色调的运用,展现出梅花不畏严寒、傲然绽放的风骨。这种将自然景物与人文精神相结合的视角,让我觉得非常深刻。而且,书中对色彩的运用也充满了东方美学的智慧,注重色彩的和谐统一与对比,以及色彩所能传达的情感。我发现,作者在讲解如何画一朵娇艳的桃花时,所选择的颜色和晕染方式,都能让人感受到春天的生机与浪漫,而当讲解如何画一株苍劲的松柏时,则会运用更沉稳的色调和更硬朗的线条,传递出坚毅与长寿的寓意。这种通过色彩和线条来表达情感和意境的方式,是这本画册最让我着迷的地方。我还会时不时地翻阅这本书,学习作者是如何捕捉花卉的姿态神韵,又是如何将抽象的神话概念转化为具象的视觉形象。这本书不仅仅是一本画册,更像是一本关于东方美学和神话文化的启蒙书,让我受益匪浅。

评分

这本书的出现,仿佛为我打开了一扇通往神秘东方世界的大门。作为一名家长,我一直在寻找能够激发孩子学习兴趣,同时又能让他们接触和了解中华传统文化的书籍。《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》恰恰满足了我的需求。书中的花卉,都被赋予了独特的东方神话色彩,不再是冷冰冰的植物图谱,而是充满了故事性。我记得有一篇讲解画芍药的部分,书中将芍药与古代四大美女之一的杨贵妃联系起来,描绘出芍药的雍容华贵和牡丹的相得益彰,通过细腻的笔触和柔和的色彩,展现出花朵的娇媚和丰腴,让我仿佛看到了唐朝的盛世繁华。这种将花卉与历史人物、传说故事相结合的讲解方式,极大地激发了我孩子对绘画的兴趣,他不再是被动地模仿,而是主动地去理解画中花卉的情感和背后的故事。书中的绘画技巧讲解也非常实用,作者用通俗易懂的语言,结合清晰的图例,一步步引导孩子完成绘画。我注意到,在讲解如何画一株水仙时,书中提到了水仙的“凌波仙子”的传说,并通过对花瓣的透明感和叶片的纤细感的描绘,传达出水仙的纯洁与高雅。这种将技法与文化相融合的教学方式,让孩子在学习绘画的同时,也能感受到中华传统文化的魅力。我常常会和我孩子一起讨论,这朵花在神话里代表着什么,为什么作者要这样画它。这种互动式的学习体验,不仅加深了他对绘画的理解,也让他对中华传统文化产生了浓厚的兴趣。这本书真的是一本非常棒的美术教育读物,它用生动有趣的方式,将艺术与文化完美地结合在一起,我非常推荐。

评分

这是一本充满智慧和艺术魅力的画册。翻开《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》,我立即被它浓郁的东方韵味和精美的插画所吸引。这本书不仅仅是教授绘画技巧,更重要的是它将中国传统神话与花卉艺术巧妙地融合在一起,为孩子们提供了一种全新的学习体验。我被书中对荷花的讲解深深打动,作者没有仅仅描绘荷花的形态,而是将其与佛教中“出淤泥而不染”的象征意义相结合,通过细腻的笔触和淡雅的色彩,将荷花的圣洁、宁静与高雅展现得淋漓尽致。这种将花卉的美丽与深邃的文化内涵相结合的理念,让我觉得这本书非常有价值。书中的绘画步骤讲解清晰易懂,图文并茂,即使是绘画初学者也能轻松上手。我尝试着按照书中的方法,为我的孩子画了一幅睡莲,他非常喜欢,并且对书中关于睡莲的故事产生了浓厚的兴趣。书中的色彩运用也极具东方美学的特色,注重色彩的和谐与搭配,通过不同的色彩组合,营造出不同的意境和情感。我注意到,在描绘牡丹时,作者运用了浓郁而鲜艳的色彩,展现出牡丹的富贵与华丽,而在描绘梅花时,则用了清淡而素雅的色彩,突出了梅花的傲雪独立。这种对色彩的敏锐感知和运用能力,是这本书最让我欣赏的地方之一。这本书不仅能够提升孩子的绘画技巧,更能让他们在潜移默化中,学习和传承中华民族优秀的传统文化,我非常推荐。

评分

读完这本《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》,我最大的感受就是它将看似遥不可及的神话故事,用一种非常接地气、充满童趣的方式呈现在了孩子面前。书中的花卉,并不是那种生硬的写实,而是经过了作者的艺术加工,每一朵花都仿佛活了起来,带着故事感。我记得有一个章节,讲解如何画一株迎风摇曳的兰花,书中将其与古代隐士的高洁品格联系起来,通过对兰花叶片线条的勾勒,以及花瓣姿态的描绘,传达出一种淡雅脱俗的美。这种将花卉的形态与品格、情感相联系的讲解方式,让孩子在绘画的同时,也能培养出对美的感知和对传统文化的理解。我尝试着按照书中的步骤,和我的孩子一起画了几幅,发现即使是简单的彩笔,在作者的指导下,也能画出富有层次感和生命力的作品。书中的色彩运用也很有讲究,并非是简单的红黄蓝,而是强调色彩的搭配和晕染,让画面看起来更加柔和、有情绪。我特别欣赏书中对花卉背后神话故事的简要介绍,这些故事虽然篇幅不长,但却足够激发孩子的好奇心和想象力,让他们在绘画中寻找故事的线索,或者在故事的启迪下,赋予画面更深的含义。我曾看到书中有关于荷花的章节,将其与佛教中的莲花意象联系起来,讲解了莲花“出淤泥而不染”的美德,并通过色彩的深浅变化,表现出莲花的圣洁与宁静。这种将艺术技巧与文化内涵相结合的教学模式,是我在这本书中看到的最大的亮点,它让美术教育不再是单纯的技巧训练,而是成为了一种滋养心灵、传承文化的方式。

评分

这本书的封面设计就让人眼前一亮,一股浓浓的东方韵味扑面而来,与“东方神话美术教育系列丛书”这个定位非常契合。我拿到书的那一刻,就迫不及待地翻开,想看看它究竟是如何将神话元素与花卉绘画相结合的。虽然书名是“彩笔画课堂·花卉篇”,但它远远不止于教授绘画技巧,更像是一场穿越时空的艺术之旅。书中的每一幅花卉插图,都仿佛被赋予了生命,它们不仅仅是简单的色彩堆砌,而是承载着古老的神话故事和传说。我尤其喜欢其中对牡丹的描绘,书中并没有简单地展现牡丹的雍容华贵,而是将其与传说中富贵吉祥的神祇联系起来,通过细腻的笔触和富有想象力的色彩搭配,将花朵的华丽与神话的庄严巧妙地融合在一起。这种将艺术与文化深度结合的理念,让我觉得这本书非常有价值,它不仅能提升孩子的绘画能力,更能让他们在潜移默化中了解和传承中华民族优秀的神话文化。我常常在陪伴孩子阅读这本书时,自己也会被深深吸引,忍不住和孩子一起讨论画中的花朵可能代表的神话人物,或者探讨作者是如何从神话故事中汲取灵感的。这种互动式的学习体验,远比枯燥的绘画教程要生动有趣得多。而且,书中在讲解绘画技法时,也融入了许多东方美学的理念,比如留白的处理、线条的韵味等等,这些都是非常宝贵的艺术启蒙。总而言之,这本书不仅仅是一本绘画教材,更是一本寓教于乐、充满文化底蕴的艺术读物,我强烈推荐给所有对东方神话和美术教育感兴趣的家长和孩子。

评分

这本《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》是一本真正意义上的“艺术启蒙书”。它不仅仅教会孩子如何拿起画笔,更重要的是,它引导孩子用一双发现美的眼睛去观察世界,用一颗感受文化的心去体味生活。我特别喜欢书中对竹子的描绘,作者并没有仅仅关注竹子的形态,而是将其与中国传统文人的清高、正直的品格相结合,通过对竹子挺拔、坚韧的描绘,以及其“未出土时便有节”的特点,传递出一种坚毅不屈的精神。这种将自然景物与人文精神相结合的讲解方式,让孩子在绘画的同时,也能获得精神上的滋养。书中的色彩运用也让我感到惊喜,它充满了东方美学的韵味,注重色彩的和谐统一与对比,以及色彩所能传达的情感。我记得在描绘一株雨后初霁的兰花时,作者运用了非常淡雅的绿色和白色,并辅以一点点浅褐色,让画面充满了清新、淡雅的意境,仿佛能感受到雨露的滋润和空气的清新。这种对色彩的精准把握,让我看到了作者深厚的艺术功底。而且,书中对神话故事的融入也非常巧妙,并不是生硬地插入,而是自然地与花卉的形态和寓意相结合,让孩子在欣赏画作的同时,也能了解古老的神话传说。我常常会和我孩子一起翻阅这本书,一边画画,一边讲述书中的故事。他现在对画画的热情很高,而且对中国古代的神话故事也越来越感兴趣。这本书无疑为我提供了一个绝佳的平台,让他在艺术和文化的世界里尽情探索。

评分

这本《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》完全颠覆了我之前对儿童美术教育类书籍的认知。它不仅仅是一本教授绘画技巧的书,更是一本充满文化底蕴、能够激发孩子想象力的艺术宝藏。书中的花卉,每一朵都像一个跳跃在纸面的故事,充满了东方神话的神秘色彩。我尤其喜欢书中对梅花的讲解,作者并没有仅仅描绘梅花在严寒中傲然绽放的姿态,而是将其与古代隐士的坚韧不拔、不屈不挠的精神联系起来,通过粗犷有力的线条和冷色调的运用,展现出梅花不畏严寒、傲然绽放的风骨。这种将自然景物与人文精神相结合的视角,让我觉得这本书非常深刻,它能够引导孩子在绘画的同时,思考生命的意义和价值。书中的色彩运用更是匠心独具,它充满了东方美学的智慧,注重色彩的和谐统一与对比,以及色彩所能传达的情感。我注意到,在描绘一株晚霞般绚烂的虞美人时,作者运用了深浅不一的红色和橙色,并巧妙地运用了绿色的叶子作为点缀,让画面充满了生命力与浪漫气息,仿佛能感受到夏日晚风的温柔。这种对色彩的精准把握和运用能力,是这本书最让我欣赏的地方之一。而且,书中对神话故事的融入也非常巧妙,并不是生硬地插入,而是自然地与花卉的形态和寓意相结合,让孩子在欣赏画作的同时,也能了解古老的神话传说。我常常会和我孩子一起翻阅这本书,一边画画,一边讲述书中的故事。他现在对画画的热情很高,而且对中国古代的神话故事也越来越感兴趣。这本书无疑为我提供了一个绝佳的平台,让他在艺术和文化的世界里尽情探索。

评分

这本《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》给我留下了非常深刻的印象,因为它突破了我对传统美术教材的认知。我原本以为这只是一本教授画花技巧的书,但它所包含的内容远比我想象的要丰富和有深度。书中的每一幅花卉,都被赋予了鲜活的生命和故事。我尤其喜欢其中对菊花的描绘,书中将其与隐士陶渊明的不屈精神联系起来,通过对菊花形态的勾勒,特别是其层层叠叠的花瓣和挺拔的姿态,传达出一种淡泊名利、坚守自我的人生哲学。这种将花卉与精神象征相结合的讲解方式,让我觉得这本书不仅仅是在教孩子画画,更是在引导他们思考和感悟。书中的色彩运用也非常独到,作者善于运用东方传统的色彩搭配,营造出一种宁静、典雅的氛围。我记得在讲解如何画一株紫色的牵牛花时,书中用了深浅不一的紫色进行晕染,并配以翠绿的叶子,让画面充满了神秘感和梦幻感,仿佛将人带入了一个充满魔法的花园。这种对色彩的驾驭能力,让我叹为观止。而且,书中对神话故事的融入也非常巧妙,并不是生硬地插入,而是自然地与花卉的形态和寓意相结合,让孩子在欣赏画作的同时,也能了解古老的神话传说。我经常会和我孩子一起翻阅这本书,一边画画,一边讲述书中的故事。他现在对画画的热情很高,而且对中国古代的神话故事也越来越感兴趣。这本书无疑为我提供了一个绝佳的平台,让他在艺术和文化的世界里尽情探索。

评分

这本书的独特性在于它将传统的神话故事与儿童美术教育巧妙地融合在一起,为孩子提供了一个既有趣又有意义的学习体验。《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》不仅仅是一本画册,更像是一本能够滋养孩子心灵的艺术读物。我被书中对牡丹的讲解深深吸引,作者并没有仅仅停留在描绘牡丹的富贵华丽,而是将其与传说中象征吉祥和繁荣的神祇联系起来,通过细腻的笔触和浓郁的色彩,将花朵的雍容华贵与神话的庄严巧妙地融合在一起。这种将艺术与文化深度结合的理念,让我觉得这本书非常有价值,它不仅能够提升孩子的绘画能力,更能让他们在潜移默化中了解和传承中华民族优秀的神话文化。书中的绘画步骤非常详细,但却不失趣味性,作者用生动有趣的语言,配合清晰的插图,引导孩子一步步完成绘画。我尝试着按照书中的方法,为我的孩子画了一幅象征着爱情的玫瑰,他非常喜欢,并且对书中关于玫瑰的传说产生了浓厚的兴趣。书中的色彩运用更是充满了东方美学的智慧,注重色彩的和谐统一与对比,以及色彩所能传达的情感。我注意到,在描绘一株含苞待放的百合时,作者运用了淡雅的白色和一点点浅黄色,并通过柔和的笔触,展现出百合的纯洁与高雅,同时暗示着生命的蓬勃与希望。这本书不仅仅是一本画册,更是一本能够激发孩子创造力、培养他们艺术品味,并让他们了解和传承中华传统文化的宝贵读物,我非常推荐。

评分

这本书给我带来的惊喜是巨大的,它远不止是一本关于画花的教程。当我的目光落在《东方神话美术教育系列丛书:彩笔画课堂·花卉篇》的书名上时,我就充满了期待,而当我真正翻开它的时候,这种期待就被转化为深深的赞叹。书中的每一朵花,都被赋予了生命,它们不再是单纯的植物,而是承载着东方古老神话的精灵。我尤其欣赏书中对桃花的描绘,它巧妙地将桃花与中国古典诗词中的意象联系起来,通过柔美的线条和明亮的色彩,展现出桃花的娇媚与烂漫,仿佛能闻到春天的气息。这种将花卉与文学、情感相结合的讲解方式,让绘画变得更加生动有趣,也让孩子在学习绘画的同时,能够感受到文字和色彩的力量。书中的绘画技巧讲解也相当专业,但却用孩子容易理解的方式呈现。例如,在讲解如何描绘花瓣的层次感时,作者会详细指导如何运用不同的笔触和色彩深浅来表现,让画面更具立体感。我跟着书中的方法,为我的孩子画了一盆迎春花,他非常喜欢,并且对书中的神话故事产生了浓厚的兴趣。书中的色彩运用更是我一直以来追求的,它充满了东方美学的智慧,注重色彩的协调与对比,以及色彩所能传达的情感。我注意到,在描绘月季花时,作者运用了深浅不一的红色和粉色,并巧妙地运用了绿色作为点缀,让画面充满了生机与活力,同时也展现了月季花的典雅与浪漫。这本书不仅仅是一本画册,更是一本能够激发孩子创造力、培养他们艺术品味,并让他们了解和传承中华传统文化的宝贵读物,我强烈推荐。

评分

我为什么喜欢在京东买东西,因为今天买明天就可以送到。我为什么每个商品的评价都一样,因为在京东买的东西太多太多了,导致积累了很多未评价的订单,所以我统一用段话作为评价内容。京东购物这么久,有买到很好的产品,也有买到比较坑的产品,如果我用这段话来评价,说明这款产品没问题,至少90分以上,而比较垃圾的产品,我绝对不会偷懒到复制粘贴评价,我绝对会用心的差评,这样其他消费者在购买的时候会作为参考,会影响该商品销量,而商家也会因此改进商品质量

评分

好好好

评分

我为什么喜欢在京东买东西,因为今天买明天就可以送到。我为什么每个商品的评价都一样,因为在京东买的东西太多太多了,导致积累了很多未评价的订单,所以我统一用段话作为评价内容。京东购物这么久,有买到很好的产品,也有买到比较坑的产品,如果我用这段话来评价,说明这款产品没问题,至少90分以上,而比较垃圾的产品,我绝对不会偷懒到复制粘贴评价,我绝对会用心的差评,这样其他消费者在购买的时候会作为参考,会影响该商品销量,而商家也会因此改进商品质量

评分

不错的学习范本,初学者可以临摩临摩

评分

不错的学习范本,初学者可以临摩临摩

评分

我为什么喜欢在京东买东西,因为今天买明天就可以送到。我为什么每个商品的评价都一样,因为在京东买的东西太多太多了,导致积累了很多未评价的订单,所以我统一用段话作为评价内容。京东购物这么久,有买到很好的产品,也有买到比较坑的产品,如果我用这段话来评价,说明这款产品没问题,至少90分以上,而比较垃圾的产品,我绝对不会偷懒到复制粘贴评价,我绝对会用心的差评,这样其他消费者在购买的时候会作为参考,会影响该商品销量,而商家也会因此改进商品质量

评分

好好好

评分

好好好

评分

不错的学习范本,初学者可以临摩临摩

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有