文玩天下·紫砂沁脾：紫砂壶的鉴赏与收藏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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高泽灿，迟锐 著

图书标签:

• 紫砂壶
• 文玩
• 收藏
• 鉴赏
• 紫砂艺术
• 工艺品
• 茶文化
• 宜兴紫砂
• 传统文化
• 壶艺

出版社： 测绘出版社

ISBN：9787503032639

版次：1

商品编码：11536181

包装：平装

开本：32开

出版时间：2014-08-01

用纸：胶版纸

页数：133

字数：79000

正文语种：中文

内容简介

　　《文玩天下》丛书是一套针对文玩收藏爱好者、文玩初级入门者、文玩收藏品经营者等人群编写的文玩书籍，以传播民族民俗文化为主线，理念、实物和实践相结合，详细介绍备类文玩品种的文化内涵。《文玩天下·紫砂沁脾：紫砂壶的鉴赏与收藏》为本系列之一，书中详细介绍了紫砂壶的功能、产地、现状、制作以及备种紫砂名壶等，让读者对紫砂壶有了更加深入的了解和认识。
　　《文玩天下·紫砂沁脾：紫砂壶的鉴赏与收藏》图文并茂，没计精美，可读性强，是帮助读者深入了解紫砂壶收藏文化的图书指南。

内页插图

目录

第一章 识紫砂
第一节 紫砂壶的功能
第二节 紫砂壶的产地
第三节 紫砂壶的现状

第二章 知泥料
第一节 泥料概况
第二节 泥料的分类
第三节 泥料的加工

第三章 说工艺
第一节 壶坯的制作
第二节 壶身的装饰
第三节 紫砂壶的烧制

第四章 讲名人
第一节 供春
第二节 时大彬
第三节 陈鸣远
第四节 陈曼生
第五节 邵大亨
第六节 顾景舟
第七节 蒋蓉

第五章 赏名壶
第一节 西施壶
第二节 仿古壶
第三节 石瓢壶
第四节 秦权壶
第五节 亨裕水平壶
第六节 莲子壶
第七节 南瓜壶
第八节 井栏壶
第九节 掇球壶
第十节 茄段壶
第十一节 半月壶
第十二节 掇只壶
第十三节 水平壶
第十四节 虚扁壶
第十五节 笑樱壶
第十六节 德钟壶
……
第六章 谈养壶
第七章 浅谈壶与茶的配合
后 记

前言/序言

古韵流金：中国传统工艺美术的时代传承与创新 图书简介 本书汇集了当代中国工艺美术领域的前沿研究与深刻洞察，聚焦于在时代变革中坚守与创新的传统手工艺门类。它并非专注于某一种特定的器物或材料，而是以宏观的视角，梳理和探讨了中国非物质文化遗产中那些历经千年沉淀的技艺，如何在当代社会焕发新生。 本书从“匠心”与“时代精神”的交汇点切入，深入剖析了中国传统工艺美术在当代所面临的机遇与挑战。我们拒绝将传统工艺仅仅视为博物馆中的陈列品，而是力求展现其作为一种鲜活的文化生命体，如何在现代生活空间中重新定位，并融入当代设计理念。 第一部分：技艺的活态传承与当代语境 本部分将考察几种具有代表性的传统工艺门类，如苏绣的精微布局、景泰蓝的绚烂色彩、漆器的温润光泽以及玉雕的圆融内涵。我们着重探讨的并非这些工艺品的市场价值或收藏要素，而是其背后承载的“工匠哲学”。 材料的“生命”理解： 书中详细阐述了不同材料（如天然矿物、植物染料、特殊木材等）的获取、处理与特性，以及匠人如何通过对材料的深刻理解来驾驭其自然属性，而非一味地改造或征服。例如，对不同地域竹材的韧性与纹理的差异化利用，以及如何根据木材的“脾气”来设计雕刻的进深与走向。 失传技法的“再激活”： 探讨了现代科技手段如何辅助传统技法的记录、分析与恢复。重点关注那些依赖口传心授、难以量化的复杂工艺环节，例如某些古法烧制中的温度控制曲线，或特定织锦中提花机的复杂程序设定。本书强调的是对技艺本质的理解性继承，而非机械的复制。 “一器一世界”的文化符号学： 分析了传统工艺品中常见的纹样、造型、色彩与象征意义。这些元素是如何在不同历史时期，被赋予特定的社会伦理、宗教信仰或审美取向。例如，探讨特定几何图案在不同地域的寓意演变，以及其如何超越纯粹的装饰性，成为一种视觉化的文化叙事。 第二部分：传统工艺与现代设计的融合路径 当代工艺的魅力，在于其能够跨越时空的对话能力。本章重点研究传统技艺如何在不损伤其核心精神的前提下，适应现代生活的功能需求与审美趋势。 功能重塑与空间适应性： 审视传统工艺品（如屏风、灯具、陈设性家具等）在现代简约或极简主义空间中的应用策略。关注如何通过调整比例、简化繁复装饰，使传统工艺的精髓得以凸显，同时满足现代家居的实用性。探讨了定制化设计在高端消费群体中对传统工艺的拉动作用。 当代艺术家的介入与观念更新： 引入多位跨界合作的案例，展示当代艺术家如何运用传统材料和工艺语言，表达前卫的艺术观念。这部分着重于探讨“工艺美术”向“当代艺术品”转化的过程中，其审美判断标准的变化，以及公众对这种转化的接受程度。 数字化时代的展示与推广策略： 探讨了虚拟现实（VR）、增强现实（AR）技术在展示复杂工艺细节方面的潜力。分析了博物馆、设计机构如何利用数字平台，建立更具互动性的体验，吸引年轻一代关注和学习传统手艺。这包括对工艺流程的3D建模、高精度纹理扫描等技术应用。 第三部分：工艺传承的社会生态与可持续发展 本书的第三部分将目光投向支撑工艺传承的社会结构、教育体系和市场机制。我们关注的不是收藏市场的热度，而是技艺薪火相传的现实困境与解决之道。 师徒制的现代困境与学徒培养模式的创新： 深入调研了当前传统工艺领域学徒培养的断层现象。分析了传统“口传心授”模式在现代社会效率上的局限性，并介绍了多所艺术院校和传承基地探索的“项目制学习”、“跨学科工作坊”等新型培养模式的成效与不足。 文化产业化中的“本真性”维护： 探讨了大规模生产与“手工制作”之间的张力。如何在满足市场需求的同时，确保产品在工艺复杂度和材料纯度上不至于流于形式。书中特别对比了注重“原产地认证”和“传统工艺标识”的市场实践，以及这些机制对维护品质的实际作用。 全球化视野下的文化身份认同： 考察了中国传统工艺在国际设计舞台上的表现，分析了其如何与其他国家或地区的传统工艺进行对话与借鉴，同时保持自身独特的文化主体性。这包括对工艺品在国际设计展中，如何被重新“命名”和“定义”的现象进行批判性思考。 结语：敬畏与前行 本书最终旨在提供一个全面、深入的思考框架，用以理解和参与中国传统工艺美术的当代进程。它呼吁从业者、研究者和爱好者，以敬畏之心对待历史的积累，以开拓精神面对未来的挑战，确保这些宝贵的技艺与智慧，能够以最健康、最富生命力的形式，继续书写中国的文化篇章。全书语言严谨、论证扎实，兼具学术深度与行业洞察力，适合所有对中国传统文化、手工艺设计及非物质文化遗产保护感兴趣的读者研读。

评分☆☆☆☆☆

作为一个资深的收藏者，我最关心的往往是那些关于“养壶”和“市场陷阱”的实战经验。坦白说，市面上很多书籍在这方面往往流于表面，或者过于保守。然而，这部作品却以一种非常坦诚的态度，剖析了当代紫砂市场的一些潜规则和误区。作者并没有避讳讨论泥料的争议、新工艺对传统标准的冲击，甚至还探讨了如何通过细节判断一位制作者的心性和功力。这种直面行业痛点的勇气和深入骨髓的洞察力，是极其罕见的。我特别留意了其中关于“包浆的形成过程与辨识”一章，它提供了一套全新的、基于长期观察和实践总结出的判断标准，这对于我们这些需要长期持有和维护藏品的玩家来说，简直是如获至宝的实用指南。读完之后，感觉对过去的一些盲目跟风行为有了更清晰的反思。

评分☆☆☆☆☆

令人耳目一新的是，本书在对紫砂壶的“历史性”阐述之外，还穿插了大量当代顶尖制作者的访谈片段和创作手记。这打破了传统文玩书籍往往将焦点完全锁定在历史名家身上的窠臼。作者显然深知，艺术的生命力在于传承与创新，因此，书中对新生代陶手们在坚守传统技法的同时，如何融入现代审美、如何处理泥料配比的细微调整，都有细致的记录。这种对“当下”的关注，使得整本书的基调充满了活力和前瞻性，它不只是让我们怀念过去的美好，更激发了我们对未来紫砂艺术走向的期待。通过这些第一手的资料，读者能感受到，紫砂壶的审美标准并非一成不变，而是在无数制作者的实践与探索中，持续生长的活态文化。这种现实关怀，让这部作品拥有了更强的时代共鸣感。

评分☆☆☆☆☆

这部新作一经面世，便以其深邃的内涵和极富感染力的笔触，迅速在业内引发了一场关于茶文化与艺术品鉴赏的讨论热潮。作者以一种近乎于诗意的叙述方式，引导读者进入了一个充满历史沉淀和人文情怀的境界。书中所描绘的那些关于时间、温度与泥土的故事，不仅仅是枯燥的工艺介绍，更像是一场与古老匠人精神的深度对话。我个人尤其欣赏其中对“意境”的捕捉，它不再仅仅局限于紫砂壶的形制美学，而是深入到饮茶者与茶器之间微妙的“气场”联系。阅读过程中，我常常会停下来，合上书页，想象手中若握有一把经过岁月洗礼的朱泥小壶，那份温润与包浆所带来的心灵慰藉。这种将实用器物提升到哲学层面去探讨的叙事手法，使得本书远远超越了一般的工具书范畴，成为了一部值得反复品读的文化随笔。它教会的，是如何“慢”下来，去感知生活中的细微之美，而非仅仅是辨识真伪优劣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排和行文逻辑，体现了作者在知识体系构建上的深厚功力。它并非采取那种平铺直叙的教科书式编排，而是巧妙地将历史脉络、工艺细节与市场趋势编织在一起，形成了一个立体且相互支撑的知识网络。比如，在谈及某一特定时期的制壶风格演变时，作者会穿插引用一些罕见的文献记载或老茶馆的口述历史，使得原本冰冷的年代划分变得鲜活起来。这种“见微知著”的解读方式，让初学者在不至于被海量专业术语压倒的同时，也能逐步建立起一套科学的鉴赏框架。更难能可贵的是，作者在保持学术严谨性的前提下，依然保持了一种平易近人的亲和力，使得即便是跨界而来的爱好者，也能轻松领会其中精髓。它给我的感觉更像是一位经验丰富的导师，在你耳边耐心讲解，而非冷漠地陈述事实。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和视觉呈现，带给我一种回归传统的、宁静的美学体验。在信息爆炸的时代，很多艺术类书籍为了追求“新潮”而牺牲了质感，但这部作品却反其道而行之。它选用了那种略带粗粝感的纸张，墨色深沉，即便是对细节的放大图，也处理得恰到好处，既能看清泥性的微观结构，又不失艺术品的温润感。装帧设计上，透着一股低调的奢华，仿佛它本身就是一件经过时间沉淀的器物。这种对“物”本身的尊重，自然而然地延伸到了内容的呈现上。阅读它，就像是置身于一个安静的茶室，没有多余的干扰，只有专注和沉浸。这不仅仅是一本知识的载体，更是一件精心制作的工艺品，体现了对读者阅读体验的最高诚意。

评分☆☆☆☆☆

不错，帮朋友买的，他很喜欢

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比书店便宜。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

凑单好。。。。

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入门級還行好不错好好好

评分☆☆☆☆☆

质量很好。。。。不错。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

书很薄，内容不多，图片比较多，一般吧！对于外行入门，还可以。

评分☆☆☆☆☆

内容不错，可做为扫盲读本。

评分☆☆☆☆☆

比书店便宜。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

东拼西凑成的书，没有用太垃圾。