盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

贾德江 编

图书标签:

• 中国画
• 人物画
• 王家训
• 当代画
• 艺术
• 绘画
• 名家
• 精品
• 典藏
• 艺术作品

出版社： 北京工艺美术出版社

ISBN：9787514006476

版次：1

商品编码：11657916

包装：平装

丛书名： 盛世典藏当代中国画名家精品荟萃

开本：8开

出版时间：2015-01-01

用纸：胶版纸

页数：40

正文语种：中文

内容简介

　　《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》是盛世典藏·当代中国画名家精品荟萃之一。书中有作者王家训的照片、简历、评论家文章以及人物画作四五十幅，较全面地展示了该画家的艺术面。

作者简介

　　王家训，号水夫，江苏省东台市人。中国美术家协会会员。作品曾参加第八、九、十届全国美展，并出版多部个人画集和绘画专集。

笔墨丹青绘世相，丹青妙手传神韵——王家训人物画艺术探微 在中国画的浩瀚星河中，人物画以其独特的魅力，承载着中华民族的历史记忆、精神风貌与审美追求。而在当代中国人物画坛，王家训先生无疑是一位举足轻重、独树一帜的艺术大家。他的画笔，如同饱含深情的眼睛，捕捉时代瞬息万变的斑斓色彩，洞察人心深处的细腻情感，以独特的视角和深厚的功力，为我们呈现了一幅幅鲜活生动、感人至深的人物画卷。 一、 时代熔炉淬炼，艺术初心弥坚 王家训先生的艺术生涯，与新中国波澜壮阔的时代发展同频共振。出生于新中国成立的黎明之际，他的成长历程，本身就是一部浓缩的共和国奋斗史。在那个激情燃烧的年代，艺术不仅仅是个人情感的抒发，更是记录时代、讴歌人民、传递理想的重要载体。王家训先生自幼便对绘画表现出浓厚的兴趣，并在扎实的传统功底训练中，汲取了中国画的精髓。然而，他并未囿于陈规，而是将目光投向了蓬勃发展的现实生活，将笔墨的力量挥洒在描绘人民群众的真实生活和精神风貌之上。 他的早期作品，便已显露出对写实精神的强烈追求，以及对人物内心世界的深刻洞察。他深入基层，体察民情，将劳动人民的朴实勤劳、青春少年的朝气蓬勃、老年人的慈祥睿智，都以饱满的热情和精湛的技艺跃然纸上。这种对现实的关注和对人民的热爱，构成了王家训先生艺术创作的坚实根基，也奠定了他作品中温暖、厚重、充满生命力的基调。 二、 笔墨熔炼，形神兼备的写实功力 人物画的最高境界，在于“形神兼备”。王家训先生在这方面无疑达到了炉火纯青的地步。他的写实功力，并非简单的模仿，而是对人物外在形态的精准捕捉，更是对内在精神气质的深刻挖掘。 在“形”的层面，王家训先生对解剖学、结构学有着深厚的理解，人物的骨骼、肌肉、比例都处理得恰到好处，自然而舒展。无论是人物的面部表情，还是肢体的动态，都显得生动而富有逻辑。他善于通过细微的笔触，刻画人物的面部特征，如眼角的皱纹、唇边的笑意、眉梢的舒展，都蕴含着丰富的情感信息。他的人物，不仅仅是“像”，更是“活”的，仿佛能够从画中走出来，与观者进行无声的对话。 在“神”的层面，王家训先生更显功力。他能够穿透人物的皮囊，直抵其灵魂深处。他笔下的人物，眼神是流动的，是充满故事的。他通过眼神的描绘，传递出人物的喜怒哀乐、坚韧顽强、或是恬淡宁静。他的人物，并非千人一面，而是各有其独特的性格和命运。这种对“神”的把握，源于他对生活的高度敏感，对人性的深刻理解，以及他对真挚情感的体悟。他笔下的劳动者，身上透着一股不屈的脊梁；他笔下的青年，眼中闪烁着对未来的憧憬；他笔下的老人，脸上写满了岁月的智慧和慈爱。 王家训先生的笔墨语言，同样是其写实功力得以体现的重要媒介。他能够娴熟地运用中国画传统的勾、皴、擦、染等技法，并融入现代的审美观念。他的线条，或刚劲有力，或细腻委婉，都服务于塑造人物的体量感和精神气质。他的墨色，浓淡枯湿，变化丰富，能够营造出强烈的空间感和质感。他尤其擅长运用墨色来表现人物的体积和光影，使得画面具有雕塑般的力量感。 三、 题材广泛，人文关怀的时代印记 王家训先生的人物画题材极为广泛，几乎涵盖了当代中国社会的各个层面。他关注的不仅仅是宏大的历史叙事，更是普通人的日常生活，以及他们在大时代中的命运变迁。 他笔下的 劳动者，是最具代表性的题材之一。从辛勤耕耘的农民，到英勇奋斗的工人，再到建设祖国的知识分子，他都以饱含深情的笔触，讴歌了他们的辛勤付出和奉献精神。他笔下的劳动者，没有刻意的拔高，也没有廉价的赞美，而是充满了真实的力量和朴素的 dignity。例如，在描绘建设者时，他捕捉他们汗水浸湿的衣襟，黝黑的皮肤，以及那双坚定而充满希望的眼睛，将他们身上蕴含的巨大能量和时代精神，生动地展现在观者面前。 他同样擅长描绘 各行各业的普通人。银行职员的严谨，教师的诲人不倦，医生的人道主义精神，艺术家对美的追求，他都能捕捉到他们职业特点和内心世界，并将其巧妙地融入画面。他画中的人物，不论身份高低，都散发着属于自己的光辉，体现了对每一个个体生命的尊重。 此外，王家训先生在描绘 儿童和青少年 方面，也展现了过人的天赋。他笔下的孩童，天真烂漫，充满童趣；他笔下的少年，英姿勃发，意气风发。他能够捕捉他们最自然的姿态和最纯真的情感，唤起观者心中那份对童年的怀念和对未来的期许。 更值得一提的是，王家训先生的作品中，常常流露出一种深刻的 人文关怀。他不仅仅是客观地描绘，更是带着对生命的敬畏和对人性的理解去创作。他关注社会的发展，关注人民的福祉，他的画作，是对时代变迁的真实记录，也是对美好未来的深情寄语。他笔下的渔民，在风浪中搏击，体现了生命的顽强；他笔下的留守老人，在寂寞中坚守，传递着亲情的温暖。这些作品，都触及了人们内心深处最柔软的地方。 四、 艺术风格的演进与创新 在漫长的艺术实践中，王家训先生的艺术风格并非一成不变，而是在继承传统的基础上，不断探索和创新。 他的早期作品，更侧重于写实，以细腻的笔触和严谨的结构来塑造人物。随着艺术视野的开阔和创作经验的积累，他的作品逐渐融入了更多 写意精神。他不再拘泥于对每一个细节的完全刻画，而是更加注重整体的意境营造和情感的抒发。他开始运用更为简练的笔墨，以“意到笔不到”的手法，来传达人物的精神内涵。这种写意的处理，使得他的作品更具韵味和想象空间，也更符合中国画“写意”的传统。 在色彩运用上，王家训先生也展现出独到的见解。他能够在传统水墨的基础上，巧妙地运用色彩，使得画面既有水墨的韵味，又不失色彩的鲜活。他对于色彩的把握，不是流于表面，而是与人物的情感和所处的环境相融合，达到“色不碍墨，墨不碍色”的理想境界。 他对 构图 的处理也十分讲究。他善于在有限的画面中，通过人物的安排、景物的设置，来营造出丰富的空间感和叙事性。他的构图，既有传统的严谨，又不乏现代的张力，能够有效地引导观者的视线，并增强作品的感染力。 五、 影响与价值 王家训先生的人物画，不仅在艺术界享有崇高的声誉，更对当代中国人物画的发展产生了深远的影响。他的作品，以其独特的艺术魅力和深刻的思想内涵，赢得了广大观众的喜爱和赞誉。 首先，他的作品 传承和发展了中国人物画的优良传统。他继承了中国画注重写意、强调精神表现的特点，并在技法和观念上进行了创新，为当代中国人物画注入了新的活力。 其次，他的作品 记录了时代的面貌，反映了人民的精神。他用画笔为我们留下了宝贵的时代影像，展现了中国人民在不同历史时期的精神风貌和生活状态，具有重要的历史文献价值。 再次，他的作品 体现了深厚的人文关怀和对真善美的追求。他的画作，不仅仅是技术的展示，更是情感的传递和精神的启迪，能够触动观者的心灵，引发共鸣。 总而言之，王家训先生的人物画艺术，是一座巍峨的精神高峰。他的作品，如同一面面镜子，映照出时代的风云变幻，也折射出人性的光辉。他的画笔，饱含着对生活的热爱，对人民的敬意，以及对艺术的执着追求。通过他的画作，我们得以窥见一个鲜活、真实、充满力量的中国，得以感受中华民族深厚的文化底蕴和蓬勃的生命力。他的艺术，将永远激励着我们去发现美、追求美、创造美。

评分☆☆☆☆☆

《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》这本书，为我打开了一扇了解当代中国人物画艺术的大门。王家训先生的作品，最让我印象深刻的是他对于细节的极致追求。无论是在人物的服饰细节、发丝的纹理，还是背景的点缀上，他都一丝不苟，精雕细琢。这些看似微不足道的细节，却共同构建了一个完整而生动的画面，使得整幅作品更加真实可信，引人入胜。这种对细节的精益求精，不仅体现了他高超的绘画技艺，更展现了他对艺术创作的严谨态度和不懈追求。同时，他对环境和氛围的营造也十分出色。他能够巧妙地利用背景的虚实、色彩的深浅来烘托人物，使得人物在画面中更加突出，情感也更加饱满。这种“景随情生，情随景发”的艺术处理手法，使得他的作品充满了诗意和意境。读这本书，让我深刻体会到，好的艺术作品，一定是细节与整体相辅相成，共同达到一种和谐的艺术境界。

评分☆☆☆☆☆

初次捧读《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》，我的心情是既期待又有些许的忐忑，因为我对当代人物画的理解尚浅。然而，随着书页的翻动，这种忐忑很快被一种强烈的震撼所取代。王家训先生的画作，以其强大的艺术感染力，瞬间抓住了我的眼球。他对于“神”的把握，可以说达到了一个令人惊叹的高度。他不仅仅画出了人物的“形”，更重要的是画出了人物的“神”。那种眼神中的光彩，表情的微妙变化，动作的动态捕捉，无不透露出人物的性格、心境和精神状态。仿佛你面对的不是一张画，而是一个活生生的人，能够与其进行无声的对话。这种“传神”的功力，在中国人物画领域堪称一绝。同时，他在线条的运用上也极具个人风格。他的线条粗细刚柔相济，墨色浓淡变化丰富，既能勾勒出人物的筋骨，又能渲染出人物的肌肉和衣纹，展现出一种富有弹性和生命力的美感。这种线条的魅力，是构成他作品独特风格的重要元素之一。

评分☆☆☆☆☆

捧读《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》，我仿佛置身于一个生动的人物画廊。王家训先生的作品，最打动我的地方在于他对笔墨韵味的极致追求。他的用笔，既有书法般的遒劲骨力，又不失绘画的灵动飘逸。线条的起承转合，粗细的疏密变化，都充满了节奏感和力量感。他能够通过对笔墨的控制，表现出人物的骨骼、肌肉，以及衣物的质感，使得画面呈现出一种独特的笔墨美感。这种对笔墨的精妙运用，是中国人物画的灵魂所在，王家训先生无疑是其中的佼佼者。此外，他对画面整体氛围的营造也十分到位。他能够通过色彩的深浅、墨色的浓淡以及留白的疏密，来创造出一种或宁静、或热烈、或深沉的艺术氛围，将观者带入到画面的情境之中，产生共鸣。这种“情景交融”的艺术境界，在他的作品中得到了完美的体现。

评分☆☆☆☆☆

《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》这本书，为我展现了一位当代中国人物画大家精湛的艺术造诣。王家训先生在人物造型上的创新，尤其令我赞叹。他打破了传统人物画的一些固有模式，将写实与写意相结合，创造出了一种既有学院派的严谨，又不失传统水墨的写意韵味的人物画风格。他的人物造型，既有准确的解剖结构，又有生动的神态表情，使得画面既真实可信，又充满了艺术感染力。他能够根据不同的题材和人物特点，灵活运用各种绘画技法，展现出其深厚的艺术功底。例如，在描绘历史人物时，他能捕捉到人物的时代特征和精神气质；在描绘当代人物时，又能精准地表现出人物的现代感和时代气息。这种“笔随意转，意随笔生”的创作能力，足以证明其艺术的成熟和高度。

评分☆☆☆☆☆

《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》这本书，对我而言，是一次沉浸式的艺术体验。王家训先生的作品，有一种独特的“中国味儿”。他能够将中国传统文化中的精神内涵，通过人物的形象和神态，巧妙地传递出来。他笔下的那些中国传统人物，无论是古代的文人雅士，还是现代的劳动者，都充满了浓郁的民族特色和文化气息。他不仅仅是在画人物，更是在描绘一种精神，一种民族的品格。这种对民族文化的深刻理解和传承，使得他的作品具有了超越时空的艺术价值。再者，他在人物的服装和道具的描绘上也极为讲究。无论是古代服饰的纹样，还是现代场景的细节，都力求真实和贴切，这不仅是对绘画技艺的考验，更是对画家知识储备和文化素养的体现。这种“细节决定成败”的创作态度，在王家训先生的作品中得到了充分的体现。

评分☆☆☆☆☆

这次有幸拜读了《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》，真是让人赏心悦目，感慨万千。刚拿到这本书，就被它厚重的质感和精美的装帧所吸引。打开扉页，一股淡淡的书香扑面而来，仿佛瞬间将人带入了一个充满艺术气息的殿堂。翻阅其中的画作，我被王家训先生那炉火纯青的笔墨技法深深折服。他的笔触或刚劲有力，或细腻婉转，无论是人物的轮廓勾勒，还是衣纹的褶皱处理，都显得那么恰到好处，充满了生命力。尤其是在人物的面部表情刻画上，更是入木三分，寥寥几笔便能传达出人物内心的情感世界，或喜或悲，或忧或乐，都仿佛触手可及。再者，他对色彩的运用也独具匠心。他能将传统的中国画颜料运用得淋漓尽致，色彩的搭配既和谐统一，又富有层次感，在视觉上给予观者极大的享受。那种浓淡相宜，深浅过渡的色彩运用，使得画面既有传统的韵味，又不失现代的审美追求，展现出了一种独特的艺术魅力。这本书不仅仅是王家训先生艺术生涯的一个缩影，更是当代中国人物画发展的一个重要注脚，让人在欣赏美的同时，也能对中国画的发展脉络有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

这次品读《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》，我最大的感受是王家训先生作品中蕴含的深厚情感力量。他笔下的人物，仿佛都有着各自的故事，有着属于自己的喜怒哀乐。我常常会驻足凝视某一张画作，想象画中人物的生活情境，感受他们的内心世界。这种情感上的共鸣，使得观者很容易被带入到画面的情境之中。他似乎总能找到生活中那些最平凡却也最动人的瞬间，并将之用画笔定格下来。例如，他描绘的那些劳动人民，他们的眼神中透露出的坚毅和朴实，总能深深打动我。这种对普通人的关注和尊重，使得他的作品充满了人性的光辉。此外，他在画面留白的处理上也颇有心得。适度的留白，使得画面更具呼吸感，也给观者留下了更多的想象空间，让人们可以根据自己的感受去解读画作的内涵。这种“不着一字，尽得风流”的艺术处理，无疑是高超的智慧。

评分☆☆☆☆☆

《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》这本书，可以说是给所有热爱中国画，尤其是人物画的读者送来的一份厚礼。我尤其欣赏王家训先生作品中那种深厚的人文关怀。他笔下的人物，不仅仅是简单的形象描绘，更像是承载了某种深刻的生命体验和情感寄托。你看那老农脸上饱经风霜的皱纹，仿佛诉说着一生的辛劳与坚韧；那孩童天真无邪的笑容，又让人感受到蓬勃的生机与希望。他似乎总能捕捉到人物身上最动人、最真实的那一面，并将之跃然纸上。这种对人物内心世界的深刻洞察和细腻描摹，是很多画家所难以企及的。此外，王家训先生在构图上也展现出高超的艺术造诣。无论是单人肖像，还是多人群像，他都能做到主次分明，疏密有致，画面既不会显得空洞，也不会显得拥挤，总能给人一种恰到好处的视觉平衡感。每一个人物在画面中的位置，与背景的呼应，都经过精心推敲，使得整个画面浑然一体，耐人寻味。读这本书，就像是在与一位位鲜活的生命进行灵魂的交流，感悟人生的百态，体味艺术的力量。

评分☆☆☆☆☆

阅读《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》，让我对“大师”二字有了更深的理解。王家训先生的作品，无不展现出他对人物造型的深刻理解和精准把握。他的人物结构严谨，比例协调，无论是在描绘素描基础扎实的人物，还是在进行意笔创作时，都能够做到形体准确，比例得当，这是长期以来对人体结构深入研究的结果。同时，他对人物的神态捕捉也极为敏锐，寥寥几笔便能勾勒出人物的性格特征，或威严，或温婉，或诙谐，都跃然纸上。这种“画人画心”的功力，非一日之功所能及。此外，他在水墨的运用上也达到了炉火纯青的地步。他能够将水墨的晕染、枯湿、浓淡表现得淋漓尽致，使得画面层次丰富，意境深远。水墨在他笔下仿佛有了生命，能够自由地流淌，表现出人物的肌理感和质感，赋予作品独特的东方韵味。

评分☆☆☆☆☆

《盛世典藏当代中国画名家精品荟萃：著名人物画家王家训作品集》这本书，带给我的是一种视觉和心灵的双重震撼。王家训先生的画作，在我看来，是对中国传统人物画技法的一次大胆创新与传承。他既保留了中国画中写意传神的精髓，又融入了现代绘画的审美理念，使得他的作品既有古典的韵味，又不失现代的活力。他对于人物动态的捕捉更是独具匠心。无论是人物的行走、站立，还是劳作的姿态，他都能用寥寥数笔，勾勒出其内在的动感和生命力，仿佛人物即将从画中走出。这种“形神兼备”且“动感十足”的艺术表现手法，让人拍案叫绝。再者，他对于光影的运用也很有特色。虽然中国画传统上不强调写实的光影，但他却能巧妙地运用墨色的浓淡变化来表现光照的效果，使得画面更具立体感和空间感，增添了画作的艺术张力。