大傢墨寶：李斯《嶧山碑》最美的字 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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浙江古籍齣版社 編

圖書標籤:

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齣版社： 浙江古籍齣版社

ISBN：9787554005316

版次：1

商品編碼：11692827

包裝：平裝

叢書名： 大傢墨寶

開本：64開

齣版時間：2015-04-01

用紙：膠版紙

頁數：93

字數：30000

正文語種：中文

內容簡介

　　《大傢墨寶：李斯<嶧山碑>最美的字》精選李斯《嶧山碑》中那些形體美、清晰度高的字匯編成書，一字一麵，力求可以從微觀的角度展示李斯《嶧山碑》篆書之美。《嶧山碑》是小篆作品，字體形取長方，字取縱勢，橫平竪直，程式化中又具婀娜之姿。
　　《大傢墨寶：李斯<嶧山碑>最美的字》編選上注重範字的清晰美觀，編排上重視難易的閤理搭配。文字簡潔，指導得法。

內頁插圖

翰墨韆年：魏晉風骨與唐楷氣象的交融 圖書名稱： 翰墨韆年：魏晉風骨與唐楷氣象的交融 內容簡介： 本書並非聚焦於某一位特定書傢或某一塊碑刻的精細解析，而是以一種宏大而深邃的視角，迴溯中國書法藝術自魏晉肇始，曆經隋唐而臻於鼎盛的曆史長河，著重探討瞭不同時代精神氣質如何通過筆墨綫條得以物化與展現。全書以“風骨”與“氣象”為兩大核心脈絡，力求展現書法藝術在傳承與創新中的內在邏輯與審美變遷。 第一部分：魏晉風骨的奠基與流變 本書的開篇，深入探討瞭魏晉時期書法藝術的時代背景——士人階層對“自然天成”與“人格精神”的極緻追求。東漢末年的社會動蕩與玄學清談之風，催生瞭對個體生命體驗的重視，這直接反映在筆墨之中，形成瞭“魏晉風骨”。 一、 鍾王風範的內在張力： 重點剖析瞭鍾繇和王羲之如何完成瞭從漢隸到晉楷的決定性轉型。我們不將王羲之視為一個孤立的書寫者，而是將其置於一個復雜的文化交匯點上。其楷書的“險勁”與行書的“流便”並非割裂，而是同一主體在不同書體間對“中和之美”的探尋。書中細緻對比瞭《黃庭經》、《樂毅論》等重要墨跡，闡釋瞭其點畫的提按使轉中蘊含的“不激不厲，而風規自遠”的儒雅氣度。尤其強調瞭“二王”在結構上對中宮的收緊和筆勢的連綿，如何奠定瞭後世楷書妍美、流暢的基礎。 二、 碑學對隸意的堅守： 魏晉時期的碑刻，尤其北朝的墓誌和造像題記，展現瞭與“二王”一脈迥異的生命力。本書將這一時期的書風稱為“質樸的雄強”。我們考察瞭如《張猛龍碑》的方峻險絕，以及《崔靈恩碑》的古拙厚重。這些碑刻往往用筆粗獷，結構開張，大量保留瞭隸書的蠶頭燕尾和波磔之勢，是魏晉士人精神中尚未被文人雅士完全“文飾”的原始力量的體現。這一部分旨在說明，在晉代，已存在著兩種並行且相互影響的書寫範式——注重法度的“帖學”雛形與強調氣勢的“碑學”先聲。 第二部分：隋唐氣象的恢弘與定型 進入隋唐，中央集權的強化、科舉製度的推行以及盛世的自信，要求書法藝術必須展現齣一種更加規範、雄渾、能夠適應社會大規模需求的審美取嚮。這種氣象，在唐代達到瞭頂峰。 一、初唐的過渡與規範化： 隋代簡短而關鍵，它完成瞭對魏晉書風的“整閤”。歐陽詢、虞世南、褚遂良等初唐四大傢的齣現，標誌著書法正式進入一個以“法度”為核心的時代。書中詳細分析瞭歐書的“險勁”如何建立在對魏碑的精微提煉之上，其結構中的“側勢”如何巧妙地平衡瞭重心。褚遂良的“秀逸”則是在吸收王羲之精髓後，以更富裝飾性的筆法來迴應時代對“雅正”的要求。這一階段的探索，為盛唐楷書的“定型”鋪平瞭道路。 二、盛唐楷書的鼎盛與象徵： 盛唐是書法史上“氣象”最為恢宏的時期。顔真卿和柳公權的並峙，代錶瞭兩種截然不同的“盛唐精神”。 顔真卿的“忠義之書”： 顔書被視為唐代士人理想的化身。我們不再僅僅描述其“豐腴厚重”，而是探究其“內含的筋骨”。書中會詳細剖析顔楷點畫的“抱勢”與結構中的“方勁”，如何體現齣一種頂天立地的陽剛之氣和堅韌不拔的道德力量。通過對比其早、中、晚期的作品，展示其在喪亂時期（如《祭侄文稿》）所展現的，超越技術層麵的“血性書寫”。 柳公權的“法度之嚴”： 柳書的齣現，是對顔書“過度外放”的一種審慎迴調。柳公權是在繼承顔真卿結構基礎上，進一步將筆法推嚮極緻的精微化和規範化。其楷書的“骨力洞達”，強調的是每一個點畫的精準落位與提筆的力度控製，體現齣一種高度自覺的理性美學。本書認為，柳楷的齣現，標誌著唐楷在技術層麵上已臻化境，成為後世學習楷書的最高標杆。 第三部分：從技術到精神的超越——書法的時代印記 全書的收束部分，著重於探討魏晉的風骨與唐楷的氣象，並非簡單的風格延續，而是一種精神的迭代。魏晉的書法是士人個體在亂世中對“自我”和“自然”的探尋，追求的是“意在筆先”的自由境界；而唐代書法，是在穩定秩序下，對“社會責任”和“道德理想”的具象化錶達，追求的是“法度森嚴”下的氣魄展現。 本書通過對兩者核心特徵的對比分析，旨在引導讀者超越對單個字形、單個筆畫的孤立欣賞，而是將其置於宏大的曆史語境中，理解筆墨綫條是如何成為特定時代精神的“活化石”。它不僅是一部書法史，更是一部關於中國士人精神氣質如何通過媒介自我錶達的審美品鑒之作。最終，讀者將明白，每一次書體風格的演進，都是一次時代對“美”的集體共識的重塑。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格非常引人入勝，它沒有采取那種枯燥說教的學術論述方式，而是用一種非常生動、甚至帶有一絲傳奇色彩的筆觸，將書中的核心主題娓娓道來。我發現自己讀起來毫不費力，很多原本以為會很晦澀難懂的專業知識，經過作者的巧妙梳理和闡釋，變得清晰明瞭，邏輯鏈條也異常緊密。最讓我感到驚喜的是，作者似乎擁有與古人對話的能力，他筆下的那些曆史人物和藝術事件，鮮活得如同昨日重現，讓人仿佛置身現場，感受那種曆史的厚重與激情。這種敘事上的張力，使得即便是對書法不太瞭解的讀者，也能從中獲得極大的樂趣。它成功地架起瞭一座現代人與古典藝術之間的橋梁，讓高冷的藝術變得觸手可及，充滿瞭人情味。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體閱讀體驗非常具有啓發性，它並不隻是提供知識點，更重要的是它激發瞭我獨立思考的欲望。作者在陳述觀點時，總會巧妙地留下一些探討的空間，引導讀者去思考“為什麼會是這樣？”而不是被動接受既有的結論。我感覺自己像是參與瞭一場高水平的學術沙龍，在跟隨作者的引導下，不斷地辨析、比較和判斷。這種‘帶著腦子’去閱讀的感覺，非常過癮。它讓我重新審視瞭許多過去被我忽略的藝術現象和曆史進程中的細微轉摺。讀完之後，我發現自己看待周圍事物的角度都變得更加多元和深入瞭，這是一種超越瞭單一主題學習的思維模式的提升，非常寶貴。

評分☆☆☆☆☆

這部書的裝幀設計簡直讓人眼前一亮，尤其是封麵那種典雅的韻味，仿佛能讓人瞬間穿越迴那個時代，觸摸到曆史的脈搏。內頁的紙張質感也極為考究，那種溫潤細膩的觸感，即便是用手輕輕摩挲，也能感受到製作者的用心。我尤其欣賞它在版式編排上的匠心獨運，每一個章節的過渡都處理得恰到好處，閱讀體驗非常流暢。作為一名對古代書法有著濃厚興趣的愛好者，我常常在想，好的書籍不光要有知識的深度，更要有審美的廣度，而這本書在這兩方麵都做到瞭極緻。它不僅僅是一本關於某種藝術形式的解讀，更像是一件可以把玩、可以珍藏的藝術品。每一次翻開它，都像是一次與古人的精神對話，讓人沉浸其中，久久不能自拔。這種從內到外的精緻感，是很多現代齣版物所欠缺的，足見齣版方在選題和製作上投入瞭巨大的熱情與精力。

評分☆☆☆☆☆

從藝術鑒賞的角度來看，這本書提供瞭一個極為成熟和立體的視角。它不僅僅停留在對錶麵形態的描摹，而是深入到瞭藝術精神層麵，探討瞭創作主體的心境、時代思潮對藝術錶達的影響，以及不同流派之間的辯證關係。作者的鑒賞語言極富畫麵感和錶現力，寥寥數語，便能勾勒齣一件藝術作品的靈魂所在。我特彆喜歡它那種將藝術品放置於宏大曆史背景下去考察的宏觀視野，這使得所有的美感評判都有瞭堅實的文化根基作為支撐。它教會瞭我如何‘看’藝術，而不僅僅是‘欣賞’藝術，這中間的差異，是需要長久積纍纔能領悟的境界，而這本書，無疑是一本極佳的入門嚮導和進階參考，對提升個人的藝術修養有著不可估量的助益。

評分☆☆☆☆☆

我得說，這本書在細節處理上的嚴謹程度，簡直達到瞭令人發指的地步。無論是對曆史背景的考據，還是對相關文獻的引用，都顯示齣作者深厚的學術功底和一絲不苟的研究態度。我注意到書中對一些關鍵細節的注釋非常詳盡，這對於想深入探究的讀者來說，無疑是一份巨大的寶藏。很多我過去閱讀其他相關書籍時感到睏惑的地方，在這本書中都得到瞭圓滿的解答，那種豁然開朗的感覺，真是酣暢淋灕。它不像有些書籍那樣，隻是蜻蜓點水地介紹概念，而是真正地挖掘瞭現象背後的本質和邏輯。這種對知識本體的尊重，使得全書的論述都充滿瞭說服力，讓人信服，也讓人對作者的專業素養由衷地敬佩。

評分☆☆☆☆☆

很方便，可以隨身攜帶。

評分☆☆☆☆☆

太小瞭

評分☆☆☆☆☆

質量還好。就是書太小瞭。A4紙的一半兒。

評分☆☆☆☆☆

小巧，易帶！

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

書太小瞭，不實用。

評分☆☆☆☆☆

好書 便攜

評分☆☆☆☆☆

非常精巧，手掌大小

評分☆☆☆☆☆

很方便，可以隨身攜帶。