让第一次拿起画笔的你学会绘画：零基础绘画实验室 [Fearless Drawing: 22 Illustrated Adventures for Overcoming Artistic Adversity] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 凯莉·雷蒙 著，张璎 译

图书标签:

• 绘画入门
• 零基础
• 绘画技巧
• 艺术指导
• 创意绘画
• 手绘
• 素描
• 速写
• 艺术疗愈
• 绘画练习

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787532295623

版次：1

商品编码：11799346

包装：平装

丛书名： 创意实验室

外文名称：Fearless Drawing: 22 Illustrated Adventures for Overcoming Artistic Adversity

开本：20开

出版时间：2016-01-01#

内容简介

　　本书是一本集绘画练习和探索绘画方法于一体的书，它探究了如何重新发现绘画带来的乐趣。对于绘画，你也许会胆战心惊、感到恐慌，每当绘画时，往往会大叫：“我不会画画”。但当你开始这些激动人心的绘画练习后，你的心中会重燃对绘画的强大喜悦和艺术激情。
　　本书的作者凯莉·雷蒙设计了各种绘画练习并鼓励、引导你去爱上在纸上亲手绘制图案及形状的过程。本书中的绘画就如同游戏一般，你将用金属丝、画笔和自己的想象，完成图形绘制、实物拓印、擦印、拼贴，甚至*多。
　　当你一页页地去努力完成本书的练习时，你会喜欢上创作，这也将引导你定期绘画。当然，画得越多，你取得的进步就越大！本书将帮助那些**次拿起画笔的人们用一种崭新的方法来观察世界和环境，并从中获得快乐。拿起铅笔——开始你的绘画旅程吧！

作者简介

　　凯莉·雷蒙，是一位艺术家，她在世界范围内从事各种编辑、出版和广告项目的工作。许多客户经国际委托订购她的绘画作品，其中包括《洛杉矶时报》、日本索尼公司、西班牙版《ELLE》时尚女性杂志、英国哈洛德百货公司、家居装饰杂志《ELLE DECORATTON》以及《时尚芭莎》杂志。 同时，她还广泛参与了零售商业的设施布置，并与许多知名品牌合作，如伦敦利伯提百货公司（Liberty Lorldotl）、哈维·尼克斯百货公司（Harvey Nichols）、施华洛世奇（Swarovski）、东京的Galerie Doux Dimanche百货公司和巴黎乐蓬马歇百货公司（Le Bon Marche）等。

内页插图

目录

引言：我爱绘画
1.你好，铅笔
2.你好，橡皮
3.绘制图案
4.创作擦印画
5.制作剪纸画
6.制作拼贴画
7.你好，画笔
8.创作一笔画
9.用金属丝作画
10.创作实物拓印画
11.你好，墨水
12.绘制空间
13.盲画
14.绘制声音
15.反复绘画
16.创作单刷版画
17.用刺绣作画
18.用想象作画
19.拓展现成的画作
20.高级拓印
21.高级绘画
22.继续你的探索
关于作者

前言/序言

释放潜藏的创造力，开启你的艺术之旅：零基础绘画实验室 你是否曾梦想过用色彩和线条勾勒出内心的世界，却又因“我不会画画”而望而却步？你是否被精美的画作所吸引，内心深处也涌动着渴望表达的冲动，却找不到那扇通往艺术殿堂的大门？ 如果你的答案是肯定的，那么，“零基础绘画实验室”将是你踏上绘画之路最坚实的第一步，一个为你量身打造的，充满惊喜与启发的创作空间。 这本书并非陈列着枯燥的理论，也非堆砌着难以企及的技巧。它更像是一位耐心而又充满活力的向导，带领你深入浅出的探索绘画的乐趣，让你在轻松愉快的氛围中，亲手点燃艺术创作的火花。我们深知，对于初学者而言，最大的敌人往往不是技法的难度，而是内心的胆怯与对未知的恐惧。因此，“零基础绘画实验室”的核心理念便是——“无畏绘画”。我们将引导你卸下心理负担，勇敢地迈出第一笔，发现绘画原来可以如此简单、如此有趣，并且人人都可以做到。 告别“我不会画画”的魔咒，拥抱绘画的无限可能 “零基础绘画实验室”将帮助你彻底打破“我不会画画”的思维定势。我们摒弃了传统绘画教学中可能带来的压迫感和挫败感，取而代之的是一种鼓励尝试、允许犯错、享受过程的学习体验。在这里，每一次的涂鸦，每一次的线条，每一次色彩的碰撞，都将被视为一次宝贵的探索，一次成长的契机。 本书将从最基础的握笔姿势、线条的运用、形状的观察开始，循序渐进地引导你认识绘画的基本构成元素。你将学习如何观察生活中的物体，并将其转化为简单的几何形状，再通过叠加和组合，逐渐形成你想要描绘的对象。我们相信，伟大的艺术作品，都始于最朴素的线条和最纯粹的观察。 22个精心设计的绘画探险，点燃你的创作热情 本书最引人注目的，便是那22个充满想象力与趣味性的“绘画探险”。每一个探险都围绕着一个具体的主题或挑战展开，它们的设计旨在激发你的观察力、想象力和创造力，让你在完成任务的过程中，不知不觉地掌握绘画的基本技巧，并建立起对绘画的自信。 这些探险并非是机械的模仿练习，而是鼓励你发挥主观能动性，用自己的视角去解读和表现。例如，在一个探险中，你可能需要描绘一个“会说话的茶杯”，这不仅仅是画一个茶杯，而是要赋予它生命与情感；在另一个探险中，你可能会被邀请去“绘制你梦中的小岛”，这鼓励你将脑海中的奇思妙想转化为具体的视觉形象。 每一个探险都将提供清晰的步骤指导，但更重要的是，它们会提供思考的方向和启发。你不需要担心画得像不像，因为我们更关注的是你的表达，你的创意。我们会告诉你如何从一个简单的形状开始，如何运用线条的变化来表现质感，如何通过色彩的搭配来营造氛围。在完成每个探险后，你将惊喜地发现，自己已经完成了一幅独具风格的作品，而这个过程，将是充满乐趣和成就感的。 不仅仅是绘画，更是发现与表达 “零基础绘画实验室”的价值，远不止于教授绘画技巧。它更是一种关于发现和表达的旅程。 发现你的独特视角： 绘画是观察世界的一种方式。通过绘画，你会被鼓励去更细致地观察周围的环境，发现那些平时被忽略的美丽细节。你将学会从不同的角度去看待事物，培养敏锐的观察力。 表达你的内心世界： 每个人都有一个丰富多彩的内心世界，有自己的情感、想法和梦想。绘画提供了一个强大的载体，让你能够将这些无形的东西具象化，用视觉的语言去表达。这本书将帮助你找到属于自己的表达方式。 激发你的想象力： 绘画探险的设计，充满了对想象力的激发。从现实的物品到天马行空的场景，每一次的创作都将是一次想象力的飞跃。你将学会如何打破思维定势，创造出令人意想不到的画面。 培养解决问题的能力： 在绘画过程中，你难免会遇到各种各样的问题，例如如何表现阴影，如何让画面更有层次感，如何选择颜色等等。本书将引导你思考和探索解决这些问题的方法，从而培养你的独立思考和解决问题的能力。 重拾创作的乐趣： 在快节奏的现代生活中，我们常常会忘记纯粹的快乐。“零基础绘画实验室”将带你回到最本真的创作状态，享受色彩与线条带来的宁静与喜悦，重拾那份久违的创作乐趣。 谁适合阅读这本书？ 这本书适合所有渴望学习绘画，但又缺乏经验和自信的朋友： 完全没有绘画基础的初学者： 如果你连拿起笔来不知道该画什么，这本书就是为你准备的。 曾尝试绘画但感到沮丧的人： 如果你曾经因为“画不好”而放弃，这本书将帮助你重新找回信心。 希望寻找一种新的放松和表达方式的人： 绘画是一种极好的减压方式，也是一种有力的自我表达。 家长，希望引导孩子接触艺术： 本书充满趣味性的设计，也非常适合家长与孩子一起进行绘画创作。 任何对美学有感知，渴望将心中所想付诸实践的人： 无论年龄大小，无论职业背景，只要你有一颗热爱艺术的心，这本书都能带你入门。 本书的独特之处 强调“无畏”精神： 突破传统教学的心理障碍，让你从一开始就建立起自信。 “探险式”学习体验： 将学习过程游戏化，充满趣味性和挑战性，让你乐在其中。 循序渐进的教学方法： 从最基础的概念入手，逐步引导，确保学习的扎实性。 丰富的视觉引导： 借助插画和图示，让抽象的概念变得直观易懂。 鼓励个性化表达： 并非要求模仿，而是激发你用自己的方式去创作。 开启你的绘画之旅，从此刻开始！ “零基础绘画实验室”不仅仅是一本书，它是一个邀请，一个承诺，一个为你打开艺术世界大门的钥匙。在这里，你将发现绘画并非遥不可及的艺术，而是触手可及的乐趣。你将有机会用你的画笔，描绘出心中的色彩，讲述你的故事，展现你的独特。 准备好迎接挑战了吗？准备好释放你的创造力了吗？ 翻开这本书，让我们一起，勇敢地踏上这场“无畏绘画”的精彩探险，让你的第一次绘画经历，成为一次充满惊喜与成就感的难忘旅程！ 相信我，你比你想象的，更会画画！

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一本“心灵魔法书”，让我重新找回了被遗忘已久的创作冲动。我曾经有过一些零星的绘画尝试，但都因为觉得自己“不行”而不了了之。对绘画的恐惧和自我怀疑，就像一道无形的墙，阻碍着我前进。而这本书，恰恰是击破这道墙的最佳武器。《零基础绘画实验室》这个名字就足够吸引人，它承诺了一个安全、有趣的学习环境。我特别喜欢书中那些“打破常规”的练习。比如，有一个练习让我用“非惯用手”来绘画。一开始我非常抗拒，觉得会画得更糟糕。但当我真的拿起非惯用手，笨拙地在纸上画出第一个线条时，我竟然感受到了一种前所未有的自由。那种不受束缚的、原始的创作冲动，让我觉得非常兴奋。这本书没有告诉我“你应该怎么画”，而是引导我去“如何去画”，去发现自己的节奏和风格。它让我明白，绘画不应该是一种压力，而是一种表达和释放。我开始期待，未来我能用我的画笔，去记录我生活中的喜怒哀乐，去创造属于我自己的色彩世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，我是一个完全没有艺术细胞的人。我的脑子里没有画面感，手也笨拙得不行。所以，当我朋友推荐这本书给我的时候，我其实是有点拒绝的。我以为这又是一本“励志鸡汤”，看完之后依然还是那个不会画画的我。但是，我还是禁不住朋友的盛情，拿来翻了翻。结果，我完全被这本书吸引住了。它没有那些空洞的鼓励，而是充满了非常具体、非常实操的练习。我最喜欢的部分是那些“意想不到的创作挑战”。比如，书里有一个让我用“声音”来驱动绘画的练习，让我用听到的声音去想象线条和颜色。一开始我完全不知道该怎么做，但当我尝试着去听一段音乐，然后凭感觉去画时，我发现，我竟然真的画出了一些富有节奏感和色彩感的图案。这让我觉得绘画不仅仅是眼睛看到的东西，还可以是耳朵听到的、心里感受到的。书中的语言非常平实，没有那些晦涩难懂的术语，让我这个完全的初学者也能轻松理解。它就像一位温和的导师，一步步地引领我，让我一点点地放下内心的包袱，大胆地去尝试。我现在觉得，绘画可能真的不只属于“有天赋”的人，它是一种每个人都可以去体验的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够将抽象概念视觉化的人充满敬佩，但自己却完全没有这方面的能力。在看到这本书的书名时，我其实是抱有一种“看一看，说不定会有用”的心态。没想到，这本书带给我的远不止如此。它没有上来就教你如何画得像，而是引导你去“看见”和“感受”。书中有一些关于“情绪色彩”的章节，让我意识到，颜色不仅仅是物理的属性，更能够承载情感。我尝试着去根据自己的心情选择不同的颜色，然后用它们去填充一些简单的形状。我惊讶地发现，当我用我感到焦虑时的颜色去画时，整个画面都变得压抑；而当我用我感到平静时的颜色去画时，画面则变得舒缓。这种将内心感受外化出来的过程，让我觉得非常新奇，也非常有治愈感。这本书就像一个催化剂，让我开始重新审视自己内心的世界，并尝试用一种新的方式去表达它。我不再害怕画得不像，而是更专注于自己想要传达的情感。这种解放感，让我觉得绘画变得前所未有的轻松和有趣。我开始期待，未来我能用绘画来记录我生活中的点点滴滴，用色彩来讲述我内心的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，对我来说，简直就像一场及时的雨露。我一直以来都想学习绘画，但每次尝试都因为觉得自己“不行”而半途而废。市面上也有一些绘画教程，但它们往往过于专业，或者过于强调技巧，让我望而却步。而这本《让第一次拿起画笔的你学会绘画：零基础绘画实验室》则完全不同。它更像是一个充满创意和惊喜的“游乐场”，而不是一个刻板的“训练营”。我特别喜欢书中的“22个探险”设计，每一个都像一个小型项目，让我有机会在短时间内体验到不同的绘画乐趣。我不是一个喜欢按部就班学习的人，我更喜欢在玩乐中学习。这本书恰恰满足了我的需求。我记得有一个小练习，要求我用不同的“触感”来画画，比如用棉签、海绵，甚至是手指。当时我尝试着拿起一根棉签，在纸上沾染颜料，然后轻轻地拖曳。那种细腻的笔触，是我用画笔从未体会过的。这种探索不同材质和工具的乐趣，让我觉得绘画的世界无比广阔。这本书让我明白，绘画并不只有一种标准，每个人都可以找到属于自己的表达方式。它让我变得更加自信，也更加期待下一次的“探险”。

评分☆☆☆☆☆

这本书我是在一个偶然的机会下发现的，当时我正经历着职业生涯的瓶颈期，对一切都感到有些茫然和缺乏创造力。我一直对绘画有着模糊的兴趣，但从未真正付诸行动，总觉得自己没有天赋，担心会浪费时间和金钱。偶然看到这本书的书名，尤其是“零基础”和“学会绘画”这两个关键词，一下子就触动了我。我抱着试试看的心态，把它买了下来。拿到书的那一刻，我并没有立即开始阅读，而是把它放在床头，偶尔翻看几页。书的封面设计很吸引人，那种明亮而富有活力的色彩，以及那种“大胆尝试”的氛围，都让我感到一丝鼓舞。我特别喜欢书中插画的风格，那种略带随性又不失细节的笔触，让我觉得绘画并非高不可攀，而是充满趣味的。我尝试着去解读那些插画所传达的情感，想象着作者在创作这些插画时的心情。书中的排版也很舒服，文字和插画的比例恰到好处，不会让人感到压迫感。即使只是随便翻翻，我也能感受到一种轻松愉快的阅读体验。我常常在思考，这本书到底会教给我什么，又会如何引导我一步步地走向绘画的世界。我期待着它能够点燃我内心深处的创作火花，让我能够从零开始，去探索一个全新的自我。我深信，这本书的出现，或许就是我改变现状，寻找新的可能性的一个契机。我开始在脑海中勾勒着，当我也能拿起画笔，描绘出心中的景象时，那该是多么美妙的事情。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，不仅仅是绘画技巧的学习，更是一种全新的生活态度。我以前是一个非常“按部就班”的人，做事总是想着要做到最好，结果反而因为压力太大，什么都做不好。这本书的“零基础绘画实验室”的理念，让我觉得非常舒服。它不是让你去挑战什么高难度，而是鼓励你像孩子一样去玩耍，去探索。我特别喜欢书中的那些“意想不到的材料”的运用。比如，书里有一个章节，让我尝试用盐、咖啡渍，甚至茶包来作画。一开始我觉得太奇怪了，但当我真的拿起这些东西，在纸上留下痕迹时，我发现，原来生活中随处可见的东西，都可以成为创作的灵感和工具。这种打破常规的尝试，让我觉得绘画不再是束之高阁的艺术，而是可以融入日常生活的乐趣。它让我学会了更加开放的心态去面对事物，去发现生活中的美。我不再害怕犯错，因为我知道，每一个“错误”都可能带来意想不到的惊喜。这本书让我变得更加自由，也更加快乐。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我拿到这本书的时候，并没有抱太大的希望。毕竟，我之前的绘画经历可谓是“惨不忍睹”。小学的美术课，我的作品总是被老师拿来当反面教材，那段阴影一直伴随着我。所以，当我看到“零基础”这个词时，我只是半信半疑。但是，这本书的内容真的给了我太大的惊喜。它没有一开始就教你复杂的透视、构图，而是从最基础的“观察”开始。书中有一个章节，教你如何“看见”线条，如何捕捉物体的轮廓。我跟着书中的引导，开始仔细地观察身边的物品，比如我桌上的水杯，我常用的笔。我惊讶地发现，我以前从未注意到它们竟然有这么多有趣的线条和形状。我开始尝试用最简单的线条去勾勒它们，不再纠结于细节，而是去感受它们的整体形态。这个过程让我感觉很神奇，就像打开了一个新的视角。我不再只是“看”，而是真的在“观察”。我还喜欢书中那些引导性的问题，它们会让你思考，让你去寻找答案。比如，问你“这个物体给你什么感觉？”，而不是“这个物体的形状是什么？”。这种从感性出发的引导，让我觉得绘画不再是技术活，而是一种情感的表达。我感觉自己真的在一点点地找回对美的感知，找回对创作的热情。

评分☆☆☆☆☆

我一直以为绘画是那些从小就接受专业训练、拥有天赋的人才能做的事情，但这本书彻底颠覆了我的认知。它就像一位耐心而友善的向导，把我从对绘画的恐惧和自我怀疑中拉了出来。我从来没有想到，原来绘画可以如此轻松有趣。书中的每一个“探险”都设计得非常巧妙，它们不是枯燥的理论讲解，而是引导你去观察、去感受、去尝试。我尤其喜欢那些鼓励你去“犯错”的部分，这让我意识到，即使是所谓的“错误”，也可以成为创作过程中宝贵的财富。我记得其中有一个练习，要求我们用最快的速度画出我们眼前看到的东西，不求完美，只求记录。当时我拿着笔，对着窗外的风景，脑子里一片空白。但当我强迫自己动起来时，我发现，我竟然真的捕捉到了一些光影和线条的动态。那种从无到有的感觉，虽然画得一点都不像，但却让我第一次感受到了“创作”的乐趣。这本书没有给我设定条条框框，而是给了我无限的自由去探索。它就像一个开放式的游乐场，你可以尽情地玩耍，去尝试各种不同的颜料、工具和表达方式。我开始尝试用不同的线条去描绘同一个物体，去感受不同颜色组合带来的视觉冲击。我甚至开始在笔记本上随手涂鸦，不再担心别人会怎么看，只专注于自己的感受。这种释放自我的感觉，让我觉得无比轻松和快乐。

评分☆☆☆☆☆

这本《让第一次拿起画笔的你学会绘画：零基础绘画实验室》简直是我一直以来寻找的“救星”。我一直梦想着能够用画笔记录下生活中的美好瞬间，但每次拿起画笔，都觉得自己无法将脑海中的画面呈现出来。这本书就像一位超级耐心的老师，一步一步地引导我，让我从最基础的“观察”开始。我记得有一个练习，是关于如何捕捉物体的“光影”。我以前总觉得光影太难了，不知道怎么画。但书中的讲解非常形象，它不是枯燥的理论，而是通过一些简单的对比和练习，让我逐渐理解了光影是如何形成的，以及如何用简单的明暗关系来表现体积感。我试着用书中的方法去画我的手，去画一个苹果。虽然画得不像，但我第一次感受到了，原来简单的明暗对比就能让物体变得生动起来。这种“顿悟”的感觉，让我觉得特别有成就感。这本书没有给我设定一个标准答案，而是鼓励我去尝试，去探索。它让我明白，绘画是一场持续的旅程，而不是一个终点。我不再害怕失败，而是享受过程中的每一次尝试和进步。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，我不是一个有创意的人，我更擅长执行和分析。所以，当我的朋友，一个对绘画充满热情的人，把这本书推荐给我时，我其实有点犹豫。我担心自己会辜负这本书，或者让朋友失望。但是，当我翻开这本书时，我立刻就被它所吸引住了。它没有那些复杂的术语，也没有那些让你望而生畏的技巧讲解。相反，它充满了有趣的插图和充满启发性的文字。我最喜欢的部分是，它将绘画的过程比喻成一场“探险”。每一个“探险”都像一个小小的任务，引导你去观察，去思考，去尝试。我记得其中有一个“影子游戏”的练习，让我去观察不同物体在光照下的影子，然后用线条去捕捉它们。我以前从未注意到，原来影子也可以如此有趣，如此富有变化。通过这个练习，我不仅学会了如何捕捉物体的轮廓，更学会了如何去“看见”光影的流动。这本书让我意识到，创意并非只属于少数人，而是隐藏在我们每个人身边，只要我们愿意去发现，去尝试。它让我变得更加自信，也更加愿意去探索自己的可能性。