艺术品金融：从微观到宏观 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

黄隽 著

图书标签:

• 艺术品金融
• 艺术品投资
• 金融
• 投资
• 艺术市场
• 资产配置
• 收藏
• 估值
• 风险管理
• 文化经济

出版社： 中国金融出版社

ISBN：9787504981738

版次：1

商品编码：11875798

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-12-01

用纸：胶版纸

页数：223

字数：265000

正文语种：中文

内容简介

　　《艺术品金融：从微观到宏观》分为三篇，主要内容包括：中国艺术品市场概况、全球视野下的中国艺术品市场、中国艺术品市场的发展历程、中国艺术品市场的结构、中国艺术品市场的特点、中国艺术品市场的问题、艺术品价格指数、
　　艺术品资产的特点、平均价格法、重复交易法、特征价格法、基于流动性的核心交易法、艺术品价格指数方法的评价和指数的使用等。

作者简介

　　黄隽，中国人民大学经济学院教授，博士生导师，中国人民大学中国艺术品金融研究所副所长。
　　黄隽教授本科和硕士毕业于中国人民大学财政金融学院金融专业，博士毕业于中国人民大学经济学院国民经济学专业，是英国剑桥大学Judge商学院金融研究中心访问博士。
　　黄隽教授主要研究领域为货币政策、商业银行理论与政策、艺术品金融，主持过多项科研项目，科研成果荣获“黄达一蒙代尔”经济学奖、北京市优秀博士论文、北京市哲学社会科学优秀成果奖等多项奖项。黄隽教授在《中国社会科学》、《金融研究》等核心学术期刊上发表了多篇论文。
　　黄隽教授曾获北京市普通高等学校教学成果一等奖，是文化部国家艺术基金项目特邀授课专家。

目录

第一篇 基础篇
第一章 中国艺术品市场概况
第一节 全球视野下的中国艺术品市场
第二节 中国艺术品市场的发展历程
第三节 中国艺术品市场的结构
第四节 中国艺术品市场的特点
第五节 中国艺术品市场的问题
第二章 艺术品价格指数
第一节 艺术品资产的特点
第二节 平均价格法
第三节 重复交易法
第四节 特征价格法
第五节 基于流动性的核心交易法
第六节 艺术品价格指数方法的评价和指数的使用

第二篇 微观篇
第三章 艺术品投资的收益与风险
第一节 艺术品价格的影响因素
第二节 艺术品投资的财务收益
第三节 艺术品投资的精神价值
第四节 艺术品投资的风险与资产组合效应
第五节 艺术品市场的效率
第四章 艺术品市场的买家
第一节 艺术品市场买家的特点
第二节 企业购买艺术品的财务处理
第三节 艺术品投资的成功案例
第四节 艺术品的投资渠道和机会
第五章 艺术银行
第一节 欧美国家的艺术银行
第二节 亚洲的艺术银行
第六章 艺术品贷款
第一节 艺术品质押贷款——以潍坊银行为例
第二节 艺术品消费贷款
第三节 艺术品贷款的创新
第四节 艺术品信贷资产证券化
第七章 艺术品与财富管理
第一节 私人银行的艺术品业务
第二节 欧美国家的艺术品基金
第三节 中国的艺术品基金
第四节 艺术品、财富传承与家族办公室
第八章 艺术品、互联网与金融
第一节 艺术品电商的商业模式
第二节 画廊视角下的艺术品网上交易
第三节 消费者视角下的艺术品网上交易
第四节 互联网与艺术品金融
第五节 艺术品消费与互联网金融

第三篇 宏观篇

精彩书摘

　　《艺术品金融：从微观到宏观》：
　　二、缺乏具有公信力的艺术品鉴定和估值机构
　　艺术品不同于一般意义上的商品，个性差异之大，其鉴定和估值很难标准化。目前的书画鉴定主要依靠眼力和经验进行比较而得出结论，鉴定会带有一定的主观性和经验性，而难以保证有十分客观的、量化的标准。判定艺术品的真伪，很难保证100%准确，尤其是对年份久远、已经去世的古代或近现代画家的作品。虽然每位艺术家的作品特点明显，但是艺术家的艺术功力与风格特色不仅可能会存在阶段性变化，而且还会受风晴雨雪、创作条件、心态情绪和身体状态的影响。作者的艺术功力水准会在不同时间波动，而且其风格特色也会因探索和创新而进行主动性变化，所带来的笔迹的差异性可能判若两人，如果仅就其中微弱风格差异来判别真假，很可能会带来误判。虽然最近几年不断有科技鉴定成果推出，但是由于使用起来较为烦琐，一般在实践中很少运用。艺术品鉴定的特殊性给一些艺术品不良鉴定者以可乘之机。
　　艺术品市场诚信严重缺失，无论是鉴定机构还是艺术家本人的鉴定均缺乏足够的公信力。有操守和良知的专家无人问津，而给钱就给证书的专家却生意兴隆。有些人通过支付高额的鉴定费将赝品鉴定为真货，目的是借鉴定专家的名头把赝品传递到下一棒。有些艺术家出于个人面子和利益考虑，将市场上自己的一些作品认定为赝品，还有些艺术家出于情面或者利益，将仿冒自己的作品鉴定为真迹。有些不良企业拿着艺术品估值鉴定到银行抵押，骗取高额的贷款。
　　三、艺术品行业从生产到流通造假成风
　　由于高端艺术品的独一无二性，价格较高，在巨大利润的驱使下，造假和仿冒（尤其是名家和高端文物艺术品的造假）早已形成了完备的产业链，艺术品造假的成本很低而收益丰厚，导致中国艺术品市场赝品大行其道。
　　中国拍卖市场的“假拍”并不少见。一些很不知名的艺术家作品能蹊跷地拍出高价。画家、交易商和拍卖行三方事先约定成交价和佣金，在拍卖市场上，拍卖师让“托儿”轮番举牌，最终让标的以创纪录的价格“成交”，以形成画家的市场价格纪录。这个价格只是给外界看的，买卖双方并不会按这个价位结算。画廊坐庄，自买自卖，哄抬价格，演戏骗人。在浮躁的市场环境和高额的收益诱惑下，相当数量的画家不在艺术本身价值和自身水平提高上下功夫，而是热衷于通过商业包装和事件炒作来推广自己。
　　除了“假拍”和“拍假”以外，还有洗钱、雅贿、虚抬艺术品价格等乱象。洗钱者通过受托方高价买人艺术品甚至是赝品进行操作，通过艺术品的交易将黑钱洗白。一些行贿者鼓动受贿者送拍家中的作品，暗中派人高价买下变相行贿。一些国有企业买家以企业的名义在拍卖市场竞购艺术品，在买卖之间做局，从而将差价部分占为已有，导致国有资产流失。一些精明的市场操纵者往往选择把某些艺术家的作品赠送给著名的博物馆和美术馆，借此来提升他们手中这些艺术家的藏品价格。还有一些艺术品交易商企图通过垄断或买断某些艺术家的作品，然后炒作和抬高这些作品的价格。艺术品市场相关的法律法规也不健全，政府监管和监督不力，中国艺术品市场在混乱中野蛮生长。
　　国内外拍卖行大都奉行一条惯例，即拍卖行对艺术品、古董不保证其品质，即不担保瑕疵，而以买家的眼光为准，也就是买家自负。一般而言，拍卖行不是拍卖品的所有者，只是一个销售平台，而文物艺术品的品质千差万别，拍卖行无法完全和真正了解它们的内在质量和传承流传状况。文物艺术品的特性使拍卖行对艺术品真伪鉴定很有难度。
　　很多人对中国《拍卖法》第六十一条规定的当拍卖企业无法确认拍品真伪及瑕疵时，可以声明不承担相关担保责任这一条意见很大，但是免责条款在一定程度上反映了文物艺术品和拍卖经营的特点。当然，《拍卖法》的这条规定给拍卖行钻法律的漏洞而不去认真选择拍品提供了空间。《拍卖法》应该强化拍卖行的全面披露信息的责任，如果拍卖企业、委托人明确知道或应当知道拍卖标的有瑕疵时，免责声明无效。如果不能保证拍卖标的的真伪，则拍卖行有义务告知买家。只有通过行业自律和法律途径对中国艺术品市场利益攸关方进行有效地约束，才能有艺术品市场健康发展的未来。
　　……

前言/序言

艺术品金融：从微观到宏观 图书简介 本书深入剖析了艺术品市场的复杂性与演变，提供了一个涵盖从微观交易细节到宏观经济影响的全面框架。它并非仅仅关注艺术品作为投资资产的表面价值，而是旨在揭示支撑这一独特市场的经济学原理、法律结构、金融创新以及文化驱动力。 第一部分：艺术品市场的微观经济学 本部分聚焦于艺术品市场的基本运作机制，剖析了驱动个体艺术品价值的核心要素。 第一章：艺术品的独特价值构成 艺术品价值的评估远超物质成本。本章详细探讨了“光环效应”（Aura Effect）在市场定价中的作用，分析了艺术史地位、艺术家的稀缺性、作品的媒介与状况（Provenance and Condition）如何共同构建起一个艺术品的相对价值。我们考察了市场如何处理信息不对称问题，以及不同时期（如早期市场、二级市场）对这些非量化因素的偏好差异。此外，还引入了行为经济学视角，解释了藏家群体的偏好形成与羊群效应（Herd Behavior）在特定艺术品价格飙升中的影响。 第二章：交易机制与市场结构 艺术品交易的场所与方式极大地影响了价格的形成。本章系统梳理了画廊、私人洽购、以及拍卖行的运作模式。重点分析了拍卖行的佣金结构、底价设定策略（Reserve Price）以及“买家佣金”（Buyer’s Premium）对最终成交价的影响。我们对比了不同地域（如纽约、伦敦、香港）监管环境下的交易惯例，并探讨了在线拍卖和NFT（非同质化代币）对传统交易流程带来的颠覆性影响，特别是数字资产的稀缺性证明与市场流动性问题。 第三章：艺术品作为另类资产的风险与回报 将艺术品纳入多元化投资组合需要对其风险特征有深入理解。本章量化分析了艺术品市场的流动性风险、估值波动性以及市场集中度。通过历史数据回溯，我们探讨了艺术品回报率与传统金融资产（如股票、债券）的相关性，指出其在对抗通货膨胀方面的潜在作用，同时也警示了“沉没成本”与“机会成本”的计算复杂性。专门辟出一节讨论了如何建立有效的艺术品估值模型，区分“可交易性溢价”与“内在艺术价值”。 第二部分：艺术金融的工具与创新 本部分转向对艺术品融资、证券化及结构化产品等金融工具的详细考察，这是连接艺术与主流金融世界的桥梁。 第四章：艺术品抵押与信贷 艺术品作为抵押品的挑战在于其缺乏标准化的市场价格和易于处置性。本章深入研究了银行和专业金融机构如何进行艺术品抵押贷款的风险评估模型（Loan-to-Value Ratios, LTV）。讨论了信贷协议中关于作品保管、保险和违约处理的关键条款。此外，还分析了超高净值人士（UHNWIs）利用艺术品资产获取流动性的策略，以及如何平衡艺术品的使用权与金融债权之间的关系。 第五章：艺术品证券化与基金化 随着金融工程的发展，将艺术品组合进行证券化成为增加市场透明度和可及性的尝试。本章详细阐述了艺术品投资基金（Art Funds）的结构设计，包括封闭式与开放式基金的差异、管理费用的构成以及投资者退出机制（Redemption Mechanisms）。特别关注了“合规性”问题，如如何满足证券监管机构对资产真实性、估值透明度和风险披露的要求。对历史上一些具有争议性的艺术品证券化案例进行了深入的案例分析。 第六章：保险、法律与监管框架 艺术品金融的健康发展离不开稳固的法律和保险基础。本章详细剖析了针对艺术品的专业保险种类（如运输险、仓储险、战争险），以及保险公司如何处理“灾难性损失”的定价。法律层面，重点探讨了艺术品所有权争议的国际管辖权问题，特别是关于盗窃艺术品（Stolen Art）和被掠夺艺术品（Looted Art）的追索权法律，以及《联合国教科文组织公约》等国际协定对市场实践的影响。 第三部分：艺术品市场的宏观视角 本部分将视角提升至全球层面，探讨艺术品市场与宏观经济、财富管理、以及文化政策之间的相互作用。 第七章：财富、税收与全球化流动 艺术品市场是全球财富分配和跨国资本流动的敏感指标。本章分析了全球超级富豪财富增长如何直接转化为艺术品需求。重点探讨了遗产税、资本利得税以及增值税（VAT）对艺术品交易的激励或抑制作用。详细比较了不同司法管辖区（如瑞士、开曼群岛、新加坡）在艺术品交易中的税收政策差异，以及这些政策如何吸引或驱逐艺术资本的流动。 第八章：宏观经济周期与艺术品市场的滞后性 艺术品市场的表现并非实时反映宏观经济的波动。本章研究了利率、通货膨胀以及地缘政治事件对艺术品价格的传导机制和时间滞后效应。通过对过去几次全球金融危机中艺术品市场表现的计量分析，我们试图建立一个更具预测性的模型，以理解艺术品市场在经济复苏和衰退周期中的独特角色。 第九章：文化资本、机构投资与可持续发展 艺术品市场不再仅仅是私人财富的游戏，它与公共文化机构、博物馆的收藏策略以及企业赞助紧密相连。本章讨论了博物馆和养老基金等机构投资者进入艺术品市场的动机和影响。最后，本章探讨了可持续发展（ESG）原则在艺术品投资中的体现，例如对环境友好型艺术媒介的偏好，以及艺术品市场在文化遗产保护中的责任与机遇。 本书旨在为艺术品收藏家、金融从业者、法律顾问和政策制定者提供一个跨学科的、深入且实用的参考工具，以应对日益复杂和全球化的艺术品市场挑战。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计着实令人眼前一亮，那是一种沉静而又充满力量的美感。当我翻开第一页，并没有立刻被冰冷的理论数据所淹没，而是被作者一种娓娓道来的叙述方式所吸引。他似乎在邀请我一同漫步在一个古老而又现代的艺术殿堂，在这里，每一件展品都不仅仅是视觉的享受，更承载着一段历史、一种文化，乃至一种独特的价值体系。我想，这大概就是艺术品金融最迷人的地方吧？它将那些似乎遥不可及的艺术珍品，与我们日常生活中的金融概念巧妙地联系起来。从最基础的评估方法，到复杂的交易策略，作者都用一种非常易懂的方式阐述。我尤其喜欢他对于艺术市场历史变迁的梳理，那不仅仅是数字的堆砌，更像是对人类审美变迁和财富流动的生动注解。那些关于艺术品投资风险与回报的讨论，也让我对这个行业有了更深刻的认识，不再只是停留在“艺术品很贵”的模糊概念上。总之，这本书的开篇给我留下了非常深刻的印象，让我迫不及待地想深入了解艺术品金融的更多奥秘。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的惊喜，远不止于其内容的广度，更在于其叙述的深度和独特性。作者在探讨艺术品金融时，并没有局限于枯燥的学术理论，而是将大量的现实案例融入其中。我仿佛看到了某个时代著名的艺术品交易是如何发生的，每一笔大宗交易背后都隐藏着怎样的故事和考量。他对于艺术品市场中的“信息不对称”现象的分析，简直是入木三分。我们都知道信息在金融市场中至关重要，但在艺术品领域，这种信息的不对等性往往更为突出，也因此催生了独特的风险和机遇。书中对于不同艺术品类别的价值判断标准，以及如何辨别真伪、评估稀缺性等问题，都进行了非常细致的讲解。这让我意识到，艺术品金融并非简单的“炒作”，而是一门需要深厚专业知识和敏锐市场洞察力的学科。特别是关于如何构建多元化的艺术品投资组合，以及在不同经济周期下，艺术品市场可能呈现出的不同表现，这些内容都极具启发性，为我提供了一个全新的思考角度。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我赞叹的地方在于其对艺术品金融的“微观”剖析。作者在探讨具体交易和评估方法时，展现出了令人惊叹的专业性和细致性。他并没有回避那些让普通人望而却步的专业术语，而是用一种非常清晰、有条理的方式，将它们逐一分解。从如何确定一件艺术品的“市场价”，到评估其“艺术史价值”，再到预测其“未来增值潜力”，作者都提供了非常实用的方法和指导。我特别关注了书中关于“估值模型”的讨论，这让我理解到，艺术品估值并非一门玄学，而是建立在严谨的分析和数据的支撑之上的。他对艺术品市场的“交易机制”，如拍卖行、画廊、私人交易等不同渠道的特点和优劣势的对比，也让我对市场的运作有了更直观的认识。这本书的微观视角，让我觉得，即使我不是一个艺术品收藏家，也能从中学习到不少关于价值判断和投资决策的宝贵经验。

评分☆☆☆☆☆

阅读此书的过程中，我时常会产生一种“原来如此”的顿悟感。作者对于艺术品金融宏观层面的分析，尤其是关于艺术品市场如何影响和被全球经济趋势所塑造的探讨，给我留下了深刻的印象。他并没有将艺术品市场描绘成一个孤立的象牙塔，而是清晰地展示了它与宏观经济、国际政治、甚至社会思潮之间的千丝万缕的联系。例如，在经济繁荣时期，艺术品市场往往成为资本追逐的焦点，而在经济下行时，其表现又可能出现分化。他对艺术品市场波动性的研究，以及在不同国家和地区，艺术品金融市场发展的差异性分析，都让我对这个领域的复杂性有了更全面的认识。此外，书中对于艺术品抵押贷款、艺术品基金等金融工具的介绍，也让我看到了艺术品作为一种新型资产，在金融体系中扮演着越来越重要的角色。这本书的宏观视角，让我能够跳出微观的交易细节，去理解艺术品金融在整个金融格局中的定位。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种颠覆性的认知体验。作者在探讨艺术品金融时，常常会跳脱出传统的思维框架，从一个更加开放和包容的角度去审视这个问题。他并没有将艺术品金融仅仅视为一种纯粹的投资活动，而是将其置于更广阔的文化和历史语境中去解读。我被书中关于“艺术品作为一种文化资本”的论述深深吸引，这让我理解到，艺术品的价值不仅仅体现在其经济回报上，更体现在其所承载的文化意义和精神价值。他对艺术品市场发展趋势的预测，以及对未来艺术品金融可能面临的挑战和机遇的展望，都充满了前瞻性。我尤其欣赏他对“伦理问题”的探讨，例如在艺术品交易中如何保证公平公正，如何避免洗钱等问题，这些都触及到了金融领域的核心价值。这本书的启发性在于，它让我看到了艺术品金融不仅仅是一种金融工具，更是一种连接文化、经济和社会的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

好书好书，有实用意义，教授学问好

评分☆☆☆☆☆

还可以，原书，质量不错，包装也还好

评分☆☆☆☆☆

不错?

评分☆☆☆☆☆

包装完整 书无损坏 好评

评分☆☆☆☆☆

还可以，原书，质量不错，包装也还好

评分☆☆☆☆☆

好书好书，有实用意义，教授学问好

评分☆☆☆☆☆

不错?

评分☆☆☆☆☆

好书

评分☆☆☆☆☆

很好，很喜欢，这本书读者非常喜欢！！！！