具体描述
内容简介
在我国娱乐产业的高速发展和消费者休闲需求的井喷的大背景下，国内主题乐园建筑建设也进行的如火如荼。《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》主要介绍了从改革开放初期深圳中华锦绣园开始，国内不断发展成熟、印刻时代特征和消费习惯的主题乐园建筑。并讨论主题乐园产业的发展现状和未来趋势，外国知名主题乐园品牌的发展策略及中国式落地，主题乐园前期策划及运营，主题乐园建筑的设计策略及要点，主题乐园建筑的室内、景观、标识等人性化设计等问题。目录
卷首语热点
揭秘上海迪士尼乐园
主题：主题乐园变身记
中国主题乐园地图
米兰动物之城——非人类中心主义的城市远景
主题城市——城市与主题公园的递归发展
万人狂欢——向康尼岛学习
从摸索、学习到突破性飞跃——中国主题乐园设计的发展回顾和未来趋势
迪士尼与中国主题公园产业的发展
“迪士尼化”在传播
中国主题公园“新时代”一场流行化的娱乐热潮
中国杂技走向世界舞台——初探上海杂技团“流动剧场”
环境行为心理学在主题乐园设计项目中的重要性
百年游乐场的前世今生——上海大世界历史建筑保护与改造研究
“华侨城”之路——中国主题公园发展历程
专访
奇幻工程迪士尼
全方位一体化主题乐园设计——专访AECOM经济规划全球总监、休闲服务全球总监、设计规划及经济亚洲负责人吉井贵思
在中国打造海洋公园“迪士尼”——专访海昌海洋公园控股有限公司首席运营官刘家斌
应对大游乐时代的“万达”策略——专访万达文化旅游规划研究院有限公司常务副院长梅咏
主颖公园是人类体验的盛宴——访Adirondack工作室执行副总裁路易斯’艾伦
不可盲目“短、平、快”——专访华建集团资深总建筑师邢同和
中国主题乐园的发展需要运营检验一一专访同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司副总建筑师陈继垦
主题项目
上海海昌极地海洋公园——创建海洋文化新体验
武汉电影飞越和互动剧场——穿越西游斗魔去
前言/序言
用户评价
读完《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》，我感觉自己仿佛经历了一场关于文化与创新的深度对话。这本书用一种极其生动而又极具洞察力的方式，揭示了中国主题乐园如何从模仿走向创新，从“中国制造”走向“中国创造”。“H+A华建筑”的设计理念，更是这本书的核心亮点。它不仅仅是建筑风格的简单融合，而是对中国传统文化精髓（Heritage）与现代建筑艺术（Architecture）的一次深刻梳理和创造性转化，最终呈现出具有鲜明“华”（China）——也就是中华文化特色的主题乐园。我理解的“H+A”，是一种对“根”的尊重，和对“未来”的拥抱。它不是简单地复古，也不是盲目地追新，而是在深刻理解中国文化的基础上，进行具有时代意义的创新。“变身记”这一章节，更是让我看到了中国主题乐园在转型升级过程中所付出的努力和取得的成就。它从最初的“粗放式发展”到如今的“精细化运营”，从“内容为王”到“体验至上”，每一步都充满了智慧和勇气。我尤其对书中关于“情感连接”的构建方式深感认同。它不再追求表面上的刺激，而是通过建筑、景观、故事等多种载体，与游客建立深层次的情感共鸣，让每一次游玩都成为一次难忘的心灵体验。这种“情之所至”的设计，正是中国文化中最宝贵的部分。这本书让我看到了中国主题乐园的巨大潜力，它不再只是一个娱乐场所，更是一个承载文化、传播文化、创新文化的平台，是中国文化自信的生动体现。
评分《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》这本书，像是打开了我认识中国文化创意产业的一扇全新大门。我一直认为，文化产业的魅力在于它的独特性和创新性，而这本书恰恰捕捉到了这一点。它不仅仅是一本关于建筑设计或者旅游业的书，更是一本关于如何将传统文化赋予新生，并使其在全球化的浪潮中焕发独特魅力的指南。书中所提及的“H+A华建筑”理念，对我来说是一个全新的视角。它不再是简单的中西合璧，而是更深层次的文化基因的提炼与现代表达。我理解的“H+A”，或许代表着一种对“中国性”（Heritage）的坚守，以及对“现代性”（Architecture）的拥抱，而“华”字则点明了其核心在于“中华”文化的精髓。书中对“变身记”的描述，让我看到了国内许多主题乐园从模仿者到创新者的艰难而又辉煌的转型过程。它没有回避其中的挑战和困难，而是用真实的数据和生动的案例，展现了中国人在文化自信上的觉醒和在产业发展上的不懈努力。我尤其欣赏书中对细节的关注，比如如何将传统建筑的榫卯结构、园林艺术，甚至是中国画中的留白意境，巧妙地融入到现代主题乐园的设计之中，创造出既具有视觉冲击力，又不失文化底蕴的空间。这种“形神兼备”的设计，让游客在享受娱乐的同时，能够感受到一种东方审美的独特韵味。这本书让我明白，中国式主题乐园的崛起，绝非偶然，而是无数文化工作者和开发者，在传承与创新之间，不断探索、不断实践的必然结果。它为我们提供了一个思考中国文化如何在当代语境下实现创造性转化和创新性发展的宝贵范本。
评分这本书的出现，让我对“中国制造”有了全新的理解。一直以来，我们可能更多地将“中国制造”与工业品、日用品联系在一起，但《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》这本书，让我看到了“中国智造”在文化创意领域的强大生命力。书中关于“H+A华建筑”的阐述，让我眼前一亮。它不是简单地复制国外的成功模式，而是立足于中国深厚的文化底蕴，结合现代的建筑技术和设计理念，创造出独具东方神韵的主题乐园。我特别被书中关于“主题”的定义所吸引，它不再是单调的IP呈现，而是将中华民族的历史、神话、哲学，甚至是一些日常的民俗风情，都转化为能够引起游客共鸣的主题。这种“讲好中国故事”的方式，既接地气，又具有国际视野。书中的“变身记”章节，让我看到了中国主题乐园在转型升级过程中的艰辛与智慧。它从最初的摸索模仿，到如今的自主创新，每一步都充满了挑战，但最终都走向了成功。特别是“H+A”的设计理念，它如何在空间、色彩、材质、光影等方面，充分体现中国文化的特质，同时又不失现代感和科技感，这其中的精妙之处，让人拍案叫绝。书中对一些具体案例的分析，更是让我身临其境，仿佛能感受到那些充满东方意境的建筑和场景。这种“触景生情”的设计，不仅仅是为了吸引眼球，更是为了让游客在游玩过程中，能够真正地“进入”到那个文化情境之中，感受到中国文化的温度和深度。这本书让我看到了中国文化创意产业的未来，它不仅仅是输出产品，更是输出一种生活方式，一种价值观念，一种文化自信。
评分读完《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》，我感觉自己仿佛经历了一场思想的洗礼。在此之前，我对国内主题乐园的印象，大多停留在“山寨”、“粗糙”甚至是“低俗”的层面，总觉得它们无法与那些国际顶级的乐园相提并论。然而，这本书彻底颠覆了我固有的偏见。它用详实的案例和深刻的分析，展现了中国主题乐园正在经历的深刻变革，尤其是“H+A华建筑”所代表的，一种全新的、带有中国文化底蕴的设计哲学。书中对“H+A”的解读，不仅仅是建筑风格的嫁接，更是对中西方文化融合的精妙阐释。它不是简单地在建筑上装饰一些中国元素，而是将中国传统建筑的哲学思想、空间布局、材料运用等，与现代工程技术和设计理念相结合，创造出既有国际视野，又根植于本土文化的独特景观。我特别喜欢书中对“沉浸式体验”的探讨，它不再是简单的声光电效果叠加，而是通过建筑、景观、演艺、甚至餐饮等全方位的元素，将游客带入一个精心构建的文化情境之中。这些情境并非凭空捏造，而是取材于中国历史、神话、民间故事，甚至是地域风俗，使得游客在享受娱乐的同时，能够深度体验和理解中华文化的魅力。书中提出的“情感连接”概念，更是点睛之笔。它强调了主题乐园不仅仅是提供感官刺激的场所，更应该与游客的情感产生共鸣，让每一次游玩都成为一次难忘的心灵之旅。这种细腻的情感设计，正是中国式文化中最宝贵的部分。这本书让我看到了中国主题乐园的巨大潜力，也让我对未来的文化产业发展充满了期待。它证明了，只要我们足够自信，足够有创意，就一定能够打造出具有世界影响力的中国式文化品牌。
评分这本书的出现，让我对“中国式”的理解，上升到了一个新的维度。过去，我们谈论“中国式”，可能更多的是一种刻板印象，或者是一种简单的情感联结。《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》这本书，却用一种极其专业和深刻的方式，为“中国式”赋予了全新的内涵。书中关于“H+A华建筑”的阐释，让我看到了文化传承与现代创新的完美结合。我理解的“H+A”，不仅仅是一种建筑风格，更是一种设计哲学，一种对待文化遗产的态度。它强调在保留中国传统建筑的精髓（Heritage）的基础上，运用现代建筑技术（Architecture）进行创新，最终呈现出具有鲜明“华”（China）——也就是中华文化特色的作品。“变身记”这一章节，更是让我看到了中国主题乐园的崛起之路。它没有回避其中的挑战和困难，而是用真实的案例和深刻的分析，展现了中国人在文化自信上的觉醒和在产业发展上的不懈努力。我尤其喜欢书中对“情感共鸣”的构建方式。它不是通过肤浅的娱乐来吸引游客，而是通过精心设计的建筑和场景，让游客能够与中国历史、文化产生深层次的情感连接。这种“移情于景”的设计，让每一次游玩都成为一次心灵的旅行。这本书让我看到了中国文化创意产业的巨大潜力，它不仅仅是输出产品，更是输出一种生活方式，一种价值观，一种文化自信。它证明了，只要我们足够自信，足够有创意，就一定能够打造出具有世界影响力的中国式文化品牌。
评分这本书的问世，绝对是国内文化创意产业领域的一声惊雷，它用一种极其深刻而又充满诗意的方式，揭示了中国主题乐园在转型升级过程中的“秘密武器”——“H+A华建筑”。我过去对主题乐园的理解，更多是停留在娱乐至上、技术至上的层面，总觉得它们缺少一种能够触动人心、引发共鸣的文化深度。然而，这本书彻底改变了我的看法。它将“H+A”解读为对中国传统文化精髓（Heritage）与现代建筑艺术（Architecture）的巧妙结合，而“华”字则点明了其核心在于中华文化的独特魅力。“H+A华建筑”的设计理念，不再是简单的风格杂糅，而是对中国传统哲学思想、空间美学、材料运用等深层元素的挖掘与再创造。书中关于“变身记”的叙述，更是引人入胜。它详细描绘了中国主题乐园从模仿到创新的艰难历程，从最初的“水土不服”到如今的“破茧成蝶”，每一步都充满了中国人的智慧和勇气。我尤其欣赏书中对“叙事性空间”的构建方式，它不是简单地堆砌景点，而是通过建筑本身、景观设计、甚至是一草一木，都在讲述一个关于中国的故事，传递一种关于中国的价值观。这种“润物无声”的文化体验，远比那些直白的宣传更加有力。这本书让我看到了中国主题乐园的未来，它不再是外国文化的附属品，而是中华文化自信的有力载体，它将中国的故事，用最动人的方式，讲给全世界听。
评分《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》这本书，如同一场思想的盛宴，让我重新认识了中国主题乐园的发展潜力和文化价值。在此之前，我对国内主题乐园的印象，大多停留在模仿和追随的阶段，总觉得缺乏一种能够与世界对话的独特精神内核。然而，这本书却以“H+A华建筑”为切入点，深入剖析了中国主题乐园的“变身记”，展现了其在文化自信驱动下的创新与突破。书中对“H+A”的解读，让我茅塞顿开。它代表着对中华传统文化精髓（Heritage）的尊重与传承，以及对现代建筑艺术（Architecture）的拥抱与创新，并最终回归到“华”（China）——即中华文化的独特魅力。“H+A华建筑”的设计理念，不再是简单的中西合璧，而是将中国传统建筑的哲学思想、空间美学、材料运用等，与现代工程技术和设计理念相结合，创造出既有国际视野，又根植于本土文化的独特景观。书中所描绘的“变身记”，更是让我看到了中国主题乐园在摸索中前行、在挑战中成长的生动画面。它从最初的学习模仿，到如今的自主创新，每一步都凝聚了中国人的智慧和汗水。我特别对书中关于“体验式文化传播”的论述产生了浓厚的兴趣。它不再是简单地陈列文化符号，而是通过建筑、景观、演艺、甚至餐饮等全方位的元素，让游客在游玩的同时，能够深度体验和理解中华文化的博大精深。这种“沉浸式”的文化体验，比任何说教都更加深刻和持久。这本书让我对中国主题乐园的未来充满了期待，它不仅为国内文化产业的发展提供了宝贵的借鉴，更向世界展示了中国文化的独特魅力和创新活力。
评分《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》这本书，绝对是一次令人耳目一新的阅读体验。在此之前，我对国内主题乐园的印象，总觉得有些“水土不服”，缺乏独特的文化底蕴和长远的创新生命力。然而，这本书却以一种极其宏大而又细腻的视角，展现了中国主题乐园正在经历的深刻变革，而“H+A华建筑”的设计理念，正是这场变革中最闪耀的明星。书中对“H+A”的解读，让我眼前一亮。它不仅仅是建筑风格的简单叠加，更是对中国传统文化精髓（Heritage）与现代建筑艺术（Architecture）的深度融合，并在此基础上，创造出独具“华”（China）——也就是中华文化特色的主题乐园。这种融合，使得主题乐园不再是冰冷的娱乐机器，而是成为承载文化、传递情感的艺术载体。书中所描述的“变身记”，更让我看到了中国主题乐园在发展道路上的探索与突破。它从最初的追随模仿，到如今的自主创新，每一步都充满了中国人的匠心与智慧。我尤其被书中关于“在地化”和“故事化”的理念所吸引。它不是简单地将中国的神话传说搬上舞台，而是通过建筑、景观、演艺等多种形式，将中国传统文化中的哲学思想、价值观念，巧妙地融入到游客的每一次互动中。这种“情景交融”的设计，让游客在享受娱乐的同时，能够深刻地感受到中国文化的魅力和温度。这本书让我对中国主题乐园的未来充满了信心，它证明了，只要我们足够自信，足够有创意，就一定能够打造出既有国际竞争力，又独具中国文化魅力的世界级主题乐园。
评分《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》这本书，如同一次深刻的思想碰撞，让我对中国文化与现代产业的融合有了前所未有的认知。在此之前，我对国内主题乐园的印象，大多停留在追逐国际IP、模仿国外模式的阶段，总觉得缺乏属于自己的独特印记。然而，这本书却让我看到了中国主题乐园正在经历的“涅槃重生”，而“H+A华建筑”的设计理念，正是这场变革的核心驱动力之一。书中对“H+A”的解读，并非简单的符号堆砌，而是对中国传统建筑智慧的现代化诠释。它强调了“H”（Heritage）——即文化传承的根基，与“A”（Architecture）——即现代建筑技术的创新融合，并最终落脚于“华”（China），彰显了其鲜明的中国文化属性。这种融合，使得主题乐园不再是冰冷的游乐设施集合，而是成为一个个充满故事、富有温度的文化空间。书中所描绘的“变身记”，更让我看到了中国主题乐园在探索自身发展道路上的决心与毅力。它从最初的“引进来”到如今的“走出去”，从简单的复制粘贴到如今的深度本土化，每一步都充满了中国智慧和东方匠心。我特别对书中关于“沉浸式体验”的构建方式感兴趣，它不再是流于表面的声光电刺激，而是通过精心的建筑设计、场景布置、互动体验，让游客仿佛穿越时空，置身于一个活生生的中国故事之中。这种“移情于景”的设计手法，让文化传播变得自然而然，引人入胜。这本书不仅为我打开了一扇了解中国主题乐园发展的窗口，更让我看到了中国文化在当代语境下，所能迸发出的无限生命力。它是一本关于创新、关于自信、关于中国式文化崛起的宝贵著作。
评分这本书的出现，简直是我近期阅读体验中的一道闪电，劈开了我对于“主题乐园”这个概念固有的认知壁垒。在拿到《中国式娱乐 主题乐园变身记（H+A华建筑）》之前，我脑海中关于主题乐园的画面，无外乎是国外那些光鲜亮丽、动辄数亿投资的巨无霸，它们以史诗般的IP、炫目的科技和一丝不苟的细节，构建着一个个童话般的梦想国度。然而，这本书却带领我走进了完全不同的赛道，它不是简单地复制粘贴，也不是盲目地追逐潮流，而是深入挖掘了中国这片土地上独有的文化基因，以及在此土壤上孕育出的、带有鲜明东方韵味的娱乐体验。书中关于“H+A华建筑”的设计理念，让我印象深刻，它不再是单纯的功能性建筑堆砌，而是将传统建筑的精髓与现代审美巧妙融合，赋予了每一个景点灵魂。我尤其对书中描绘的几个案例产生了浓厚的兴趣，它们并非千篇一律的城堡或过山车，而是巧妙地融入了地方戏曲、传统节日、甚至民间传说等元素，让游客在游玩的同时，能够潜移默化地感受到中华文化的博大精深。这种“润物细无声”的文化输出方式，比那些生硬的宣传口号要有效得多。书中对于“变身记”的解读，也让我看到了中国主题乐园在发展过程中所经历的阵痛与蜕变，从最初的学习模仿，到如今的自主创新，每一步都充满了智慧和勇气。它让我们明白，真正的“中国式娱乐”，并非对西方模式的简单模仿，而是对本土文化的自信表达和创造性转化。这本书不仅仅是一本关于建筑和主题乐园的书，更是一份关于文化自信的宣言，一份关于中国式创新精神的注解。它激励我去重新审视那些被我们习以为常的文化符号，思考它们在现代语境下所能迸发出的无限可能。
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