佳能70D数码单反摄影从入门到精通 神龙摄影著 9787115341563

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神龙摄影著 著
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店铺: 博远慧达图书专营店
出版社: 人民邮电出版社
ISBN:9787115341563
商品编码:12109248966
包装:平装
出版时间:2014-02-01

具体描述

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基本信息

书名:佳能70D数码单反摄影从入门到精通

定价:99.00元

售价:58.41元,便宜40.59元,折扣59

作者:神龙摄影著

出版社:人民邮电出版社

出版日期:2014-02-01

ISBN:9787115341563

字数:610000

页码:363

版次:1

装帧:平装

开本:16开

商品重量:0.4kg

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内容提要


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  摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的一门综合性的艺术形式。摄影记录下了时代的变迁,留下了摄影人对社会对生活对大自然的理解。摄影的学习需要对基本操作勤学勤练,需要通过各种手法来传达创作思想。从拿到相机只会按快门开始,到拍出众人称赞的好照片,需要拍摄者熟练地掌握技术,以及对拍摄内容有清晰的认知与解析。这固然不易,但非遥不可及,多看、多学、多思考、多练习,精彩照片一定会在你的手中诞生。《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》从佳能70D相机设置、基本操作、拍摄技法,到各种主题拍摄、后期处理等方面,由浅入深、循序渐进地介绍了摄影知识和创作理念,并通过大量的实例,详细讲解丰富、有效的实拍技法,告诉读者如何实现拍摄意图,逐步形成属于自己的独特风格。我们相信,只要你读完本书并勤加练习,你的摄影水平将会迅速提高,并跨入艺术创作之门。

《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》适合对数码摄影感兴趣,特别是已购买或者计划购买佳能70D的读者阅读。

目录


作者介绍


“神龙摄影”团队拥有国内多位摄影家、知名职业摄影师和活跃于国内各大专业摄影网战的专业版主的鼎力支持。其出版的《数码单反摄影从入门到精通》(共3卷),连续获得“全国畅销书金奖”、“大学生喜爱图书奖”和“图书版权输出奖”。

文摘


序言



捕捉光影的艺术:探索数码单反摄影的无限可能 引言: 在这信息爆炸的时代,影像以其直观、生动的特性,早已成为我们记录生活、表达情感、传递思想的重要载体。而数码单反相机,凭借其卓越的画质、灵活的操控以及丰富的扩展性,无疑是现代摄影爱好者手中最得力的创作工具。从初学者对焦距、光圈、快门速度的陌生到资深玩家对色彩、构图、光线的精妙把控,数码单反摄影的世界广阔而迷人,它不仅仅是一门技术,更是一门关于观察、审美和创意的艺术。 本书并非一本教你如何操作某一款具体相机的操作手册,也不是某个特定品牌相机的技术参数堆砌。相反,它将带领你踏上一段关于数码单反摄影核心理念与创作技巧的探索之旅,旨在为你打下坚实的摄影基础,激发你的创作灵感,让你真正理解并掌握如何用相机捕捉转瞬即逝的光影,如何用影像诉说你的故事。我们将从摄影最本质的要素出发,循序渐进地剖析那些让一张照片“活起来”的关键。 第一部分:洞悉光影的语言——摄影的基石 光的本质与运用: 光是摄影的灵魂。我们将深入探讨不同类型光源的特性——自然光(直射光、散射光、黄金时段、蓝色时段等)和人造光(灯光、闪光灯等)——以及它们对画面氛围、色彩、质感的影响。你将学会如何根据光线的方向、强度和色温来选择最佳的拍摄时机和角度,如何利用阴影来塑造立体感和戏剧性,以及如何通过柔光、硬光等手段来达到不同的艺术效果。我们还会介绍一些基础的打光技巧,让你即使在光线不理想的环境下也能拍出令人满意的作品。 色彩的魔力与和谐: 色彩是影响观众情绪和理解的重要元素。本书将带你理解色彩理论的基础,包括色彩的属性(色相、饱和度、明度)、色彩的对比与和谐、色彩的情感联想等。你将学习如何在拍摄中运用色彩来引导视线、表达主题、增强画面冲击力,以及如何通过后期调整来优化色彩表现,使你的照片更具感染力。 构图的法则与自由: 构图是摄影的骨架,是安排画面元素、引导观众视线的艺术。我们将系统地讲解经典的构图法则,如三分法、黄金分割、对称构图、对角线构图、引导线构图等,并分析它们在不同场景下的应用。更重要的是,我们强调法则并非僵化的教条,而是为你提供创作的起点。你将学会如何打破常规,创造出独具个性的视觉语言,如何通过对画面空间的经营,让你的照片在众多作品中脱颖而出。 景深与锐度的掌控: 景深和锐度是数码单反相机能够实现的其他摄影技术所无法比拟的优势。我们将详细解释景深的概念,包括浅景深(突出主体,虚化背景)和深景深(强调环境,展现细节)的应用场景。你将掌握如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深,从而有效地分离主体与背景,营造出梦幻般的虚化效果,或是在风光摄影中保持画面的清晰。同时,我们将探讨锐度的重要性,以及如何通过对焦、快门速度等因素来确保画面细节的清晰呈现。 第二部分:驾驭相机,释放创意——技术与艺术的融合 曝光的奥秘与准确性: 曝光是照片明暗程度的根本。本书将深入浅出地讲解曝光三角——光圈、快门速度和ISO感光度——三者之间的相互关系和协同作用。你将学会如何根据拍摄场景和创作意图,灵活地调整这三个参数,以获得准确曝光的画面。我们还会探讨各种测光模式(点测光、中央重点测光、评价测光等)的应用,以及如何处理高对比度场景下的曝光难题,如逆光拍摄和日出日落。 对焦的艺术与精准度: 清晰锐利的焦点是好照片的基础。我们将讲解不同对焦模式(单次自动对焦、连续自动对焦、手动对焦)的适用场景,以及如何选择合适的对焦点来精准地捕捉被摄主体。你将学习如何进行动态对焦,如何处理低光环境下的对焦问题,以及如何利用景深来辅助对焦,确保你的关键元素清晰呈现。 白平衡与色彩还原: 色彩的准确性是照片真实感的重要体现。本书将讲解白平衡的概念,包括不同光源下色彩的差异,以及如何利用相机的白平衡预设和自定义白平衡功能来准确还原物体的真实色彩。你将学会如何在拍摄过程中避免偏色,以及在后期如何对色彩进行细微调整,达到最佳的视觉效果。 镜头语言与选择: 镜头是摄影师的眼睛,不同的镜头能够带来不同的视角和表现力。我们将介绍不同焦段镜头(广角、标准、长焦)的特点和适用范围,以及它们的视角差异如何影响画面透视和空间感。你将了解定焦镜头与变焦镜头的优劣,以及如何根据拍摄题材选择最合适的镜头,为你的创作提供更多可能。 创意拍摄技法: 除了基础的曝光和对焦,我们还将探索一些更具创意的拍摄技法,例如: 运动的捕捉与表现: 如何通过高速快门定格瞬间,或通过慢门拍摄出动态模糊的艺术效果,如流水、车流等。 光绘与长曝光: 利用光线在黑暗中作画,或通过长时间曝光来记录天空的星轨、城市夜景的流光溢彩。 全景与高动态范围(HDR): 如何通过多张照片的拼接或曝光叠加,获得更宽广的视野或更丰富的细节。 微距摄影的奇妙世界: 探索微小事物的无限魅力,捕捉肉眼难以察觉的细节。 黑白摄影的经典之美: 学习如何通过黑白影调来强调纹理、光影和情感,创造出永恒的经典。 第三部分:超越相机,构筑影像——后期处理与作品升华 数码后期处理的理念与流程: 后期处理是数码摄影不可或缺的一环,它能够帮助你弥补前期拍摄的不足,更能将你的创作意图推向极致。本书将介绍后期处理的核心理念——“所见即所得”的后期思维,以及从素材整理、初步调整到精细优化再到输出分享的完整流程。 色彩与影调的精细调整: 你将学习如何使用专业的图像处理软件(如Adobe Lightroom、Photoshop等)进行色彩校正、影调调整、对比度控制、锐度增强等操作,让你的照片在色彩和明暗层次上达到最佳表现。 构图与细节的再创作: 后期处理并非只是简单的“美颜”。你将学习如何通过裁剪、倾斜校正等手段来优化画面构图,如何利用修复工具去除画面中的瑕疵,以及如何通过局部调整来突出画面重点。 风格的塑造与个性化表达: 掌握基础的后期技术后,你将开始探索如何通过预设、滤镜、色彩查找表(LUT)等工具,以及对色彩、影调、锐度的独特处理方式,来塑造自己独特的影像风格,让你的作品带有鲜明的个人印记。 作品的输出与分享: 最终,一张精心创作的照片需要以最合适的方式呈现。本书将为你讲解不同输出格式(JPEG、TIFF等)的选择,分辨率与尺寸的设置,以及打印与网络分享的注意事项,确保你的作品能够以最佳状态呈现在观众面前。 结语: 摄影是一场永无止境的学习与探索。掌握相机的功能只是第一步,更重要的是培养一双善于发现的眼睛,一颗热爱生活的心,以及一种勇于表达的创作冲动。本书的目的,便是为你提供一条清晰的学习路径,点燃你心中的摄影热情,让你从一个好奇的观察者,蜕变为一个有意识的创作者。愿你在这段旅程中,不仅收获精湛的摄影技巧,更能发现属于自己的独特视角,用镜头记录下那些触动你心灵的瞬间,用影像诉说精彩的人生故事。让我们一起,用光影书写平凡生活中的不平凡。

用户评价

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不得不说,《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》在“景深控制”这一块,做得相当到位。对于很多新手来说,景深控制可能是最让人头疼的技术之一,因为它涉及到光圈、焦距以及拍摄距离等多个因素。这本书则将这些复杂的概念,用一种非常易于理解的方式呈现出来。它不仅仅是讲解了“大景深”和“小景深”的概念,更重要的是,通过大量的实例,演示了如何在不同的拍摄场景下,利用景深来突出主体,虚化背景,从而达到更好的艺术效果。我记得书中有一个关于拍摄人像的章节,详细讲解了如何利用大光圈制造出唯美的背景虚化,让人物在画面中脱颖而出。同时,在讲解拍摄风景时,又强调了如何利用小景深来实现画面中前后景的清晰统一。这本书还特别提到了70D的“全时手动对焦”功能,以及如何结合景深预览按钮,来更准确地控制景深。我之前总是觉得,景深控制是一种“玄学”,但这本书让我明白了,这其实是可以依靠技术和经验来掌握的。书中还提供了一些关于“超焦距”的实用技巧,对于拍摄风光和街景时,能够确保画面中有足够的景深范围,让我觉得非常实用。

评分

《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》这本书在讲解“曝光”这个核心概念时,做到了极致的细致和深入。作者神龙摄影用非常形象的比喻,将光圈、快门速度和ISO这“曝光铁三角”的相互关系,以及它们对最终成像效果的影响,讲解得一清二楚。我之前总是觉得,了解了这三个参数的意思就够了,但这本书却告诉我,真正重要的是如何根据不同的拍摄场景,灵活地运用这三个参数的组合。比如,书中详细讲解了如何在弱光环境下,通过大光圈和高ISO来捕捉清晰的画面,同时也提示了高ISO可能带来的噪点问题,以及如何通过后期处理来减轻噪点。又比如,在拍摄运动物体时,如何选择高速快门来“凝固”瞬间,同时又要考虑光线的需求,可能就需要更大的光圈或者提高ISO。我尤其欣赏书中关于“直方图”的讲解,它不仅仅是告诉你如何看懂直方图,更重要的是,教你如何利用直方图来判断曝光是否准确,以及如何根据直方图来调整曝光参数。书中的很多示例,都配有直方图的对比,这让我能够更直观地理解不同曝光设置下,直方图的变化规律。而且,书中还针对70D的“曝光补偿”功能,给出了非常实用的拍摄建议,比如在拍摄雪景时,如何通过正向曝光补偿来避免照片过暗,这些都是我在实际拍摄中经常遇到的问题。

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作为一名摄影爱好者,一直以来都对佳能70D这款相机充满了好奇。市面上关于这款相机的教程书籍也如雨后春笋般出现,但真正能打动我的,还是那本《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》,由神龙摄影所著,书号9787115341563。收到书的那一刻,就被它厚实的篇幅和精美的封面所吸引,感觉这绝非一本浅尝辄止的说明书。迫不及待地翻开,首先映入眼帘的是清晰的排版和高质量的印刷,每一张插图都色彩鲜艳,细节丰富,这对于学习摄影来说至关重要。我一直觉得,理论知识固然重要,但如果缺乏直观的视觉引导,学习起来会事倍功半。这本书在这方面做得非常出色,它不仅仅是文字的堆砌,更是图文并茂的生动展示。从基础的曝光三角(光圈、快门速度、ISO)的原理讲解,到不同场景下的实操建议,再到后期处理的初步指导,都仿佛一位经验丰富的摄影老师,耐心地在我耳边讲解,让我这个摄影小白也能逐渐领悟其中的奥妙。书中对于70D各个功能键的介绍也极其详尽,不再是简单的罗列,而是结合实际拍摄需求,告诉我们什么时候、在什么情况下,使用某个特定的功能会达到最佳效果。比如,书中关于“创意滤镜”的运用,就给出了非常多令人惊喜的示例,让我看到了70D更多的可能性,不再局限于传统的拍摄模式。而且,它还深入浅出地讲解了白平衡的原理和在不同光照环境下的调整方法,这对于我之前拍摄时经常遇到的“偏色”问题,简直是醍醐灌顶的指导。我尤其喜欢书中关于构图的章节,它不仅仅提供了经典的构图法则,更通过大量的实例,分析了不同构图方式如何影响画面的情绪和故事性。这让我意识到,摄影不仅仅是记录,更是一种表达。

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拿到《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》,我最深的感受就是它真正地站在了一个初学者的角度去思考问题。很多教程书籍往往一开始就抛出大量的专业术语,让人望而却步,但这本书则不然,它从最基础的“什么是数码单反相机”开始,循序渐进地引导读者进入摄影的世界。比如,在讲解“景深”这个概念时,作者并没有直接给出一堆公式,而是通过生动形象的比喻,比如“背景虚化”的效果,让读者直观地理解光圈大小对景深的影响。这对于我这样之前只知道大概知道有“虚化”这个词,但具体怎么控制却一知半解的人来说,简直是福音。书中还花了大量篇幅讲解如何正确地使用相机的自动对焦模式,并详细解释了不同对焦区域的适用场景,这对于我之前经常拍摄运动物体时对焦不准的问题,提供了有效的解决方案。我记得书中举了一个拍摄孩子奔跑的例子,详细分析了如何选择合适的对焦模式和对焦点,以及如何设置连拍,确保不错过精彩瞬间。另外,关于“曝光补偿”的运用,书中也给出了非常实用的技巧,比如在拍摄逆光人像时,如何通过提高曝光补偿来获得更明亮的人脸,而不会让背景过曝。这些都是我之前在实践中遇到的困惑,而这本书一一给出了清晰的解答。而且,书中还专门针对70D的Live View功能,给出了不少创意拍法,这让我觉得这本书不仅涵盖了传统的单反拍摄技巧,也充分考虑了这款相机的特性,让读者能够物尽其用。

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《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》这本书在“镜头选择与运用”这一块,给予了我不少新的认识。一直以来,我对于镜头的理解,就仅仅停留在“广角”、“标准”、“长焦”这些简单的分类上。但这本书则以一种更专业、更系统的视角,为我打开了新的大门。作者神龙摄影详细讲解了不同焦段镜头的成像特点,以及它们在不同拍摄场景下的应用。比如,广角镜头如何捕捉宏大的场景,标准镜头如何模拟人眼的视角,长焦镜头如何实现远距离的特写。我尤其欣赏书中关于“定焦镜头”和“变焦镜头”的对比分析,它不仅仅是列举了它们的优缺点,更重要的是,它告诉我们,在什么样的拍摄需求下,选择哪种类型的镜头会更合适。书中还对70D常用的几款套机镜头和一些经典的定焦镜头,进行了详细的评测和使用建议,让我对这些镜头有了更深入的了解。而且,书中还探讨了“镜头畸变”和“镜头像差”等专业知识,并给出了如何在拍摄和后期中解决这些问题的建议。这让我意识到,选择合适的镜头,是拍出好照片的关键一步。

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我必须承认,《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》这本书中的“构图”章节,是我见过最实用、最有启发的。作者并没有止步于讲解“三分法”、“黄金分割”等基础理论,而是通过大量精心挑选的样片,深入浅出地分析了这些构图法则在实际拍摄中的应用。更让我惊喜的是,书中还探讨了如何打破常规,创造性地运用构图,比如利用引导线、框架构图、对称构图等,来增强画面的视觉冲击力和故事性。我印象最深刻的是,书中有一个章节是关于“如何利用线条”来引导观众视线的,通过具体的案例,展示了如何利用建筑的线条、河流的曲线、甚至是人物的目光,来引导观众的注意力,从而使画面更具深度和层次感。这本书还针对70D的翻转屏,给出了不少低角度和高角度拍摄的构图建议,这对于我之前总是拍出“平淡无奇”的照片,提供了全新的视角。我记得书中有一个例子,是拍摄一朵花,作者展示了如何通过将相机放得很低,利用花瓣的向上延伸来构图,再配合柔和的光线,拍出了一张极具生命力的照片。此外,书中还专门有一部分讲解了“留白”的艺术,告诉我们如何通过适当的留白,来突出主体,营造意境,让画面更显简洁而富有张力。

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《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》这本书在“色彩表现”方面,给予了我极大的启发。我之前对色彩的理解,仅仅停留在“好看”或者“不好看”的层面,但这本书让我认识到了色彩的科学性和艺术性。作者神龙摄影详细讲解了“色彩模式”(Picture Style)的原理,以及不同色彩模式对照片色彩风格的影响。书中通过大量的对比样片,展示了“标准”、“人像”、“风景”、“单色”等不同色彩模式下,同一场景的色彩表现差异。这让我明白了,原来可以通过调整色彩模式,来快速获得不同风格的画面效果。我特别喜欢书中关于“自定义色彩模式”的讲解,它不仅仅是告诉你如何调整饱和度、对比度等参数,更重要的是,它教你如何根据自己的拍摄需求,创造出独具个性的色彩风格。此外,书中还深入讲解了“白平衡”对色彩准确性的重要影响,以及如何在拍摄和后期处理中,有效地控制色彩。我还学到了关于“色彩饱和度”和“色彩鲜艳度”的区别,以及如何在拍摄中运用这些参数来增强画面的表现力。这本书让我意识到,色彩不仅仅是视觉的呈现,更是情感的传达。

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我对《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》这本书的“对焦系统”部分的讲解,感到尤为满意。对于我这样经常拍摄运动题材,比如孩子玩耍、宠物奔跑等场景的摄影爱好者来说,精准快速的对焦至关重要。这本书并没有简单地介绍70D有多少个对焦点,而是深入地讲解了不同对焦模式的适用场景,比如单次自动对焦(One-Shot AF)、人工智能伺服自动对焦(AI Servo AF)和人工智能对焦(AI Focus AF)的运作原理和特点。我之前经常在拍摄运动物体时,因为对焦不准而错过精彩瞬间,但读完这一章后,我明白了如何根据拍摄对象的运动状态,选择最合适的对焦模式。书中还详细讲解了“对焦点选择”的技巧,比如如何利用单点自动对焦来实现精准锁定主体,以及如何使用区域自动对焦来覆盖更大的范围。我尤其印象深刻的是,书中对于“跟踪对焦”功能的讲解,给出了非常实用的设置建议,让我能够更有效地捕捉快速移动的物体。此外,书中还提到了70D的“短片伺服自动对焦”功能,这对于我偶尔拍摄一些生活化的短片非常有帮助。

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说实话,在阅读《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》之前,我对“白平衡”这个概念的理解仅限于“自动”和“日光”这两个选项。但这本书彻底颠覆了我的认知。神龙摄影的作者以一种非常系统化的方式,将白平衡背后的科学原理,比如色温的概念,讲得通俗易懂。书中通过大量的对比图,展示了在不同光源下,如果不进行白平衡调整,照片会出现怎样的“偏色”现象,以及通过手动设置白平衡,如何还原真实色彩。我尤其印象深刻的是,书中不仅讲解了预设的白平衡模式,还详细介绍了如何使用自定义白平衡,并且给出了在实际拍摄中,如何利用一张白纸或者灰卡进行准确白平衡校正的步骤。这让我恍然大悟,原来之前很多照片出现不自然的黄色或蓝色调,都是因为白平衡设置不当。这本书还涵盖了“白平衡包围曝光”的技巧,对于一些对色彩要求极高的场景,提供了非常可靠的解决方案。除此之外,书中关于“测光模式”的讲解也让我受益匪浅。我之前一直习惯性地使用评价测光,但书中通过对点测光、中央重点测光等模式的详细分析,让我明白了在什么情况下,选择哪种测光模式才能获得更准确的曝光。特别是拍摄剪影和高光场景时,测光模式的选择尤为关键,这本书对此都有详尽的指导。

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读完《佳能70D数码单反摄影从入门到精通》,我对“创意拍摄”有了全新的理解。这本书不仅仅是教授基础的摄影技巧,更重要的是,它鼓励读者去探索和尝试,去发现摄影的乐趣。神龙摄影的作者在书中提供了一系列极具创意的拍摄方法,比如“创意滤镜”的运用、“HDR拍摄”、“全景拍摄”等等。我印象最深刻的是,书中有一个章节专门讲解了如何利用70D的“创意滤镜”功能,来为照片增添艺术化的效果,比如“鱼眼效果”、“玩具相机效果”、“微缩景观效果”等。这些功能让我看到了70D更多的可能性,不再仅仅是拍摄写实的记录。此外,书中还详细介绍了“HDR拍摄”的原理和技巧,让我明白了如何通过合成多张不同曝光的照片,来获得具有更大动态范围的画面,从而保留高光和阴影部分的细节。在“全景拍摄”方面,书中也给出了非常详细的拍摄步骤和注意事项,让我在拍摄壮丽风景时,能够轻松地获得连贯的全景照片。这本书让我明白,摄影不仅仅是技术,更是一种创造力的表达。

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