明信片：梦境·莫奈 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

屈笃仕，傅笛扬 编

图书标签:

• 艺术
• 绘画
• 莫奈
• 印象派
• 明信片
• 风景
• 艺术设计
• 收藏
• 礼品
• 梦境

出版社： 浙江人民美术出版社

ISBN：853404964

版次：1

商品编码：12142119

包装：平装

开本：32开

出版时间：2017-06-01

用纸：胶版纸

页数：12

正文语种：中文

内容简介

　　克劳德·莫奈（1840-1926），法国*重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都经由他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他*重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在其画作中看不到非常明确的阴影，看不到突显或平涂式的轮廓线。除此之外。莫奈对于色彩的运用也相当细腻，用许多相同主题的画作来宾验色彩与光完美的表达。他曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象做多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。
　　《明信片：梦境·莫奈》以明信片的形式展现了莫奈的经典作品。

内页插图

明信片：梦境·莫奈 一封来自光影的邀请，一段穿越时空的艺术漫步 《明信片：梦境·莫奈》并非一本传统的传记，也不是一本纯粹的画册。它更像是一封精心折叠的、来自印象派巨匠克劳德·莫奈先生亲手写下的邀请函，邀请读者踏入他那沐浴在绚烂光影中的梦境。这是一次穿越时空的艺术漫步，一次灵魂与色彩的深度对话。通过一系列精心甄选的“明信片”，我们得以窥见莫奈先生创作生涯中的那些至关重要、令人心动的瞬间，感受他如何以画笔捕捉稍纵即逝的光线，如何用色彩描绘瞬息万变的情绪。 本书的独到之处在于，它摒弃了线性叙事，转而采用了一种更为碎片化、却又饱含深情的“明信片”式呈现。每一张“明信片”都是一个独立的片段，却又彼此呼应，共同编织出一幅宏大的莫奈艺术世界图景。这些“明信片”可能是一幅画作的局部特写，配以莫奈先生创作时的心绪独白；可能是一段关于某处风景的描绘，讲述他如何被那里的光影所吸引，并最终转化为画布上的永恒；也可能是一则关于他个人生活的小插曲，透露出艺术家性格中更为真实、更为细腻的一面。 走进莫奈的“眼睛”，感受色彩的魔法 莫奈，这位被誉为“印象派之父”的艺术家，一生都在追逐光。他不是简单地描绘事物，而是捕捉事物在特定时间、特定光线下呈现的瞬息万变的色彩和感受。本书将引导读者“用莫奈的眼睛”去看世界。我们会跟随他，从吉维尼的花园，到伦敦的泰晤士河，再到法国的诺曼底海岸，领略他笔下那些栩栩如生、充满生命力的风景。 当我们翻开第一张“明信片”，也许会看到一片被晨曦染成金色的三联画。莫奈先生在那一刻，或许正凝视着东方升起的太阳，感受着那股穿透薄雾、轻抚万物的暖意。他的画笔不再是单纯的工具，而是他感受世界的延伸，将那份难以言喻的光感和温度，凝固在画布之上。本书将深入解析，莫奈是如何通过对色彩的精妙运用，打破传统的明暗对比，运用并置的色彩来表现光线，从而创造出前所未有的视觉冲击力。 我们会在书中遇见那片著名的睡莲池。这并非简单的写实描摹，而是莫奈晚年与光、与色彩、与自我进行的一场深刻对话。睡莲的每一个花瓣，水面的每一次涟漪，都承载着艺术家对生命的感悟，对流逝时光的追忆。本书将通过“明信片”的形式，带领读者走进莫奈的画室，感受他如何一次又一次地回到这片他钟爱的水域，在不同的光线下，用不同的笔触，捕捉那变幻无穷的色彩交响。那些看似简单却又饱含深意的笔触，将一一展现在我们眼前，让我们体会到“印象”的魅力所在——捕捉的是那一瞬间的“感觉”，是视觉与心灵的共鸣。 “明信片”背后的故事，情感与艺术的交织 “明信片”的载体本身就蕴含着一种连接与传达的意味。本书中的每一张“明信片”，都承载着一段故事，一段情感。它们可能是莫奈对家人的思念，对朋友的问候，亦或是对自己艺术探索的思考。通过这些“明信片”，我们不仅能看到他的画作，更能触碰到他作为一个鲜活个体的情感世界。 例如，一张关于“圣拉扎尔火车站”的“明信片”，可能不仅仅是描绘蒸汽弥漫的站台，更会透露出莫奈对现代工业文明的新鲜感和探索欲。他如何捕捉火车喷出的蒸汽与阳光碰撞出的迷离景象，如何用快速而充满活力的笔触，表现出那个时代特有的 dynamism（活力）和速度感。这不仅仅是技术的革新，更是艺术家对时代变迁的敏感捕捉。 又或者，一张关于“海景”的“明信片”，则可能将我们带入莫奈在诺曼底海岸创作时的情景。海浪的起伏，天空的变幻，鸥鸟的飞翔，这一切都被他收入眼底，转化为画布上的流转色彩。他或许会在这张“明信片”上写下，海水的颜色是如何随天空的阴晴而改变，海风如何吹拂着他的头发，他如何在那片开阔的景致中感受到生命的自由与渺小。这些文字，将使我们对画面产生更深的理解和情感连接。 艺术的探索，生命的感悟 《明信片：梦境·莫奈》并非仅仅聚焦于莫奈的代表作，它更关注的是他艺术创作背后的精神驱动和生命体验。本书将通过“明信片”的叙事，展现莫奈是如何不断挑战自我，如何从早期的现实主义风格逐渐走向印象派的开创，再到晚年对光色更加极致的探索。 我们可能会在某张“明信片”上读到，莫奈对于“什么是绘画”的思考。他或许会写道，绘画不应只是对现实的复制，而应是对眼睛所见、心灵所感的真实表达。他如何摒弃细节的刻画，转而追求整体的视觉效果，如何通过笔触的粗犷与细腻，表现出事物的质感和生命力。 书中还会触及莫奈晚年所面临的挑战。年岁渐长，视力衰退，但这并未阻挡他对艺术的热爱。反而，他将身体的局限转化为一种新的艺术视角。在吉维尼的池塘边，他用更加大胆、更加抽象的笔触，描绘那片他早已烂熟于心的景致。这些“明信片”将展现艺术家在困境中依然保持的生命热情和艺术追求，给我们带来深刻的启迪。 一场沉浸式的艺术体验 《明信片：梦境·莫奈》旨在为读者提供一次沉浸式的艺术体验。每一张“明信片”的设计都经过精心考量，力求在视觉和文字上达到和谐统一。我们不仅仅是阅读，更是仿佛在触摸那段历史，感受那份艺术的温度。 本书的排版和设计风格，将借鉴明信片的复古质感，让读者在翻阅过程中，能够感受到一种独特的怀旧情怀。每一幅画作的呈现，都力求还原原作的色彩和细节，配合“明信片”上的文字，形成一种跨越时空的对话。 我们相信，通过《明信片：梦境·莫奈》，读者将不仅仅是了解一位伟大的画家，更会与他产生一种情感上的共鸣。你将学会如何去“看”光，如何去“感受”色彩，如何在平凡的生活中发现艺术的痕迹。这是一次关于美、关于生活、关于艺术的探索之旅，一次让你重新审视这个世界的奇妙体验。 让《明信片：梦境·莫奈》成为你口袋中的艺术画廊，你手中的时光机，以及你心灵深处的温暖慰藉。打开它，让莫奈的光影，浸润你的梦境，点亮你的视野。

评分☆☆☆☆☆

《明信片：梦境·莫奈》这本书，给我带来了一种截然不同的阅读体验，它如同一次意想不到的艺术之旅，让我重新审视了对莫奈的认知。我本以为这是一本以图为主的艺术鉴赏书籍，但它的呈现方式却出乎意料。书的整体风格就像一本老旧的行李箱里，散落着一些承载着故事的明信片，每一张都唤醒着一段尘封的记忆或是一种新的感受。它并非直接展示莫奈的画作，而是通过文字，将莫奈的艺术理念、创作心境以及与他艺术相关的点滴故事，浓缩成一张张“明信片”的形式。我特别被其中一段文字深深吸引，它描绘了莫奈晚年在吉维尼花园里，面对睡莲池塘的宁静时刻。文字中没有直接描绘睡莲的形态，而是聚焦于光线如何在睡莲叶片上跳跃，水波如何在睡莲花瓣上荡漾，以及这些细微的光影变化如何在莫奈的眼中转化为艺术的灵感。这种细致入微的观察和感悟，通过文字传递出来，让我仿佛也置身于那个宁静的花园，感受着莫奈的创作氛围。这本书让我明白，艺术的传递并非只有一种方式，它可以通过最朴素、最富有人情味的形式，直抵人心。它更像是一位良师益友，在用最温和的方式，引导我走进艺术家的内心世界，去感受艺术的温度和生命的力量。

评分☆☆☆☆☆

《明信片：梦境·莫奈》带给我的，是一种前所未有的阅读体验。它打破了我对艺术书籍的固有认知，让我看到了另一种可能性。我一直认为，想要真正理解莫奈，就必须反复观摩他的画作，研究他的技法。但这本书，却剑走偏锋，它没有直接展示画作，而是通过“明信片”的形态，传递着莫奈艺术的灵魂。每一张“明信片”都像是一个小小的窗口，让我窥探到莫奈不为人知的内心世界，以及那些构成他艺术灵感的瞬间。我印象特别深刻的是，有几张“明信片”似乎描绘了莫奈创作《干草堆》系列时的情景。文字中没有直接描述画面的细节，而是着重于他对同一景物在不同时间、不同光线下色彩变化的细致观察。比如，它会描述清晨薄雾中干草堆的朦胧美，中午阳光下金黄的耀眼，以及黄昏时分，它被染上紫罗兰色调的宁静。这种细腻的描绘，让我瞬间领悟到莫奈为何会对同一主题进行反复创作，因为在他眼中，每一个瞬间都是独一无二的，都值得被艺术永久地记录下来。这本书就像是一场无声的电影，每一张“明信片”都是一个剪辑过的镜头，串联起来，便勾勒出莫奈艺术生涯的宏大叙事。它不是那种需要你坐下来、全神贯注地去“学习”的书，而是可以让你在闲暇时，随手拿起一张，便能沉醉其中，获得片刻的宁静与启发。

评分☆☆☆☆☆

这本书《明信片：梦境·莫奈》绝对是一次惊喜的尝试。我一直以为，接触莫奈的艺术，就意味着要去看他的画，去理解他的色彩理论。然而，这本书却另辟蹊径，它用一种非常别致的方式，将莫奈的艺术世界“寄”到了我手中。封面设计就很吸引人，复古的明信片风格，让我立刻产生了一种亲切感。翻开之后，我发现它不是一本传统的画册，里面没有大量的画作图片，而是以“明信片”的形式，配以文字。每一张“明信片”上的文字，都像是莫奈在某个时刻写下的随笔，记录着他对自然、对光影、对色彩的独特感受。我特别喜欢其中一段，讲述了莫奈对海景的描绘。文字中并没有直接描述海水的颜色，而是通过他对海浪翻滚时产生的泡沫、光线穿透水面形成的波纹、以及日落时天空与海面交融的色彩变化，来展现海景的壮丽与灵动。这种间接的描绘方式，反而让我更能调动自己的想象力，在脑海中构建出属于自己的莫奈海景。它让我意识到，艺术的魅力不仅仅在于具象的呈现，更在于它能激发读者的联想和共鸣。这本书就像是给我打开了一个新的视角，让我能够以一种更感性、更贴近内心的方式去理解莫奈，感受他对生活的热爱和对艺术的执着。

评分☆☆☆☆☆

这本《明信片：梦境·莫奈》真是让我惊艳到了。我一直对印象派画作情有独钟，尤其钟爱莫奈的光影处理和色彩运用。然而，这本书并没有直接展示莫奈的画作，而是以一种极其新颖的方式，将莫奈的艺术世界“邮寄”给了读者。封面设计就充满了怀旧的明信片风格，淡雅的色调和复古的字体，瞬间将我带入一种宁静而富有诗意的氛围。翻开书，我发现它不是一本传统的画册，而更像是一系列精心挑选和设计的“明信片”，每一张都承载着一段文字，一段关于莫奈创作灵感、生活点滴、或是他作品背后故事的叙述。这些文字并非枯燥的艺术评论，而是充满了人文关怀和细腻的情感，仿佛是一位老朋友在娓娓道来。我特别喜欢其中一段，讲述了莫奈在吉维尼花园里，如何通过他对自然光线的痴迷，捕捉到睡莲在不同时刻呈现出的微妙色彩变化。文字描述得如此生动，我几乎能闻到花园里弥漫的花香，感受到阳光洒在水面上的温暖。虽然没有直接看到画作，但这些文字通过意象和情感的描绘，在我脑海中勾勒出了无比清晰且动人的画面，甚至比直接看画更能触及我内心深处的情感。这本书就像是一场穿越时空的对话，让我仿佛能与莫奈本人进行一次心灵的交流，感受他作为艺术家的敏感、热情与执着。它的阅读体验是如此独特，它教会我用一种全新的方式去“看”艺术，去“感受”艺术，而不仅仅是“欣赏”。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《明信片：梦境·莫奈》这本书时，说实话，我有些好奇，也有些期待。明信片这个形式本身就带有一种即时性和情感传递的温度，而与莫奈的名字结合，更是让我脑海中浮现出那些充满阳光、色彩斑斓的画面。这本书的编排方式非常巧妙，它不像一般的艺术书籍那样，直接将画作铺陈开来，而是通过“明信片”这个载体，将莫奈的艺术世界碎片化，又巧妙地串联起来。每一张“明信片”都好像是莫奈在某个瞬间，写给远方朋友的一封信，记录着他的所思所想，所见所感。我尤其喜欢其中一些关于莫奈晚年创作状态的描述。在生命的最后阶段，他依然坚持用画笔捕捉光影的变幻，他的视野或许有所模糊，但他对艺术的热爱和对色彩的感知却愈发纯粹。书中通过一些细致的文字，描绘了莫奈在吉维尼花园里，感受着微风拂过，听着鸟鸣，然后将这些转化为画布上那令人心醉的色彩。这种将艺术家的创作过程，与他所处的环境、他的心境紧密联系在一起的叙述方式，让我对莫奈这位伟大的艺术家有了更深层次的理解。它让我意识到，艺术不仅仅是技巧的展现，更是艺术家生命体验的凝练。这本书以一种温柔而充满力量的方式，让我沉浸在莫奈的世界里，感受着他对于生命的热爱，以及他对艺术永不熄灭的追求。

评分☆☆☆☆☆

此用户未填写评价内容

评分☆☆☆☆☆

物流很快，质量不错。

评分☆☆☆☆☆

很漂亮，很有意境，本来想送人，不过因为一些原因还是决定自己珍藏好了

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好

评分☆☆☆☆☆

很漂亮很喜欢。

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

我觉得ok啦，很不错的，喜欢。

评分☆☆☆☆☆

很好的产品，很喜欢下次还会考虑！^_^

评分☆☆☆☆☆

敲没得，之前就种草了浙江人美这个系列的明信片。纸质还不错。