原滋原味！录音原版伴奏吉他弹唱精编曲集：流行与民谣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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美人鱼工作室 著

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• 吉他谱
• 伴奏
• 弹唱
• 流行
• 民谣
• 原版
• 精编
• 乐谱
• 教材
• 吉他

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115445520

版次：1

商品编码：12168144

包装：平装

开本：大16开

出版时间：2017-04-01

用纸：胶版纸

页数：156

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

本书是专门为吉他爱好者量身定制的录音原版编配的吉他弹唱精选曲谱集，书中所有的曲谱均为未简化、未改编的歌曲录音吉他伴奏，更加原滋原味。本书的编写不仅保持了歌曲本身的特性和听觉感受，同时也能让读者更加完整和精确地演绎歌曲。
在歌曲的挑选上，本书特别选取了流行与民谣风格的30首歌曲，既包含了现在流行的新歌，也包含吉他弹唱的经典歌曲，非常适合80后及90后读者演奏。书中的原曲大部分是以吉他伴奏为主，适合作为聚会表演或者演出曲目选择。同时，本书附赠的30页精美歌词也更加方便读者练习及随身携带。
本书适合各种吉他爱好者弹唱及培训学校作为练习教材使用。

内容简介

本书是专门为吉他爱好者量身定制的录音原版编配的吉他弹唱精选曲谱集，书中所有的曲谱均为未简化、未改编的歌曲录音吉他伴奏，更加原滋原味。本书的编写不仅保持了歌曲本身的特性和听觉感受，同时也能让读者更加完整和精确地演绎歌曲。
在歌曲的挑选上，本书特别选取了流行与民谣风格的30首歌曲，既包含了现在流行的新歌，也包含吉他弹唱的经典歌曲，非常适合80后及90后读者演奏。书中的原曲大部分是以吉他伴奏为主，适合作为聚会表演或者演出曲目选择。同时，本书附赠的30页精美歌词也更加方便读者练习及随身携带。
本书适合各种吉他爱好者弹唱及培训学校作为练习教材使用。

作者简介

陈飞（Fussion），音乐制作人、吉他手。　　 2006~2010年，就读北京现代音乐学院，主攻音乐制作专业。　2006~2010年，师从台湾爵士音乐大师翟黑山老师，学习现代音乐爵士音乐作曲以及编曲，并担任翟黑山老师的助理、助教。2008~2010年，担任北京莱美文化的音乐制作人及录音师。现已出版吉他教材《看图自学木吉他》《吉他自学从入门到精通》《陈飞双木吉他专辑乐谱》等十余本教材。

目录

贰佰《玫瑰》
陈绮贞《太聪明》
陈绮贞《老师的话》
蔡健雅《当我想你的时候》
蔡健雅《依赖》
蔡健雅《思念》
蔡健雅《纪念》
曹方《南部小城》
曹方《比天空还远》
方大同《红豆》
刘明湘《漂洋过海来看你》
李健《抚仙湖》
牛奶咖啡《明天，你好》
任素汐《我要你》
孙燕姿《在，也不见》
田馥甄《小幸运》
陶喆《寂寞的季节》
王力宏《依然爱你》
杨宗纬《一次就好》
张碧晨《下一秒》
张悬《模样》
张磊《南山南》
赵雷《成都》
周杰伦《一点点》
周杰伦《浪漫手机》
周杰伦《你听得到》
周杰伦《回到过去》
周杰伦《世界末日》
周杰伦《蜗牛》
周杰伦《上海一九四三》

吉他弹唱入门与进阶：指尖下的旋律诗篇 内容简介 本曲集汇集了当代华语流行音乐和经典民谣中极具代表性、最受吉他爱好者欢迎的曲目，专为致力于提升吉他弹唱技巧的初学者至中级水平的乐手精心编排。全书从最基础的和弦按法、扫弦节奏型入手，逐步深入到复杂的指弹分解、Solo乐句的演奏技巧，旨在为学习者提供一个系统、全面且极具可操作性的学习路径。 我们深知，对初学者而言，面对复杂的谱例往往会望而却步。因此，本书在编排上坚持“循序渐进，图文并茂”的原则。每一个乐曲的编配都经过精心的设计与简化，确保即便是刚接触吉他不久的朋友，也能通过本册快速上手，享受弹唱的乐趣。 第一部分：基础构建——稳固你的吉他之基 本章是所有进阶学习的基石。我们没有冗余的乐理赘述，而是专注于实践应用。 和弦速查与指法解析： 精选流行与民谣中最常用的和弦（包括大、小、七和弦、挂留和弦等），提供清晰的指位图。特别标注了容易按错或声音不清晰的和弦的按法要点，例如F和弦的按压技巧，以及如何快速、平滑地转换封闭和弦。 基础节奏型精讲： 涵盖了最常见的四种基本扫弦节奏型——“下上下上”、“下上上上”等。每种节奏型都配有详细的符号标记和对应的节奏感音频示例（或模仿练习的文字描述，强调重音和停顿）。我们还会讲解如何根据歌曲情绪调整扫弦力度与松紧度，避免“机械式”扫弦。 扫弦与指弹的初步融合： 介绍如何在扫弦中嵌入简单的分解和弦，这是从纯扫弦向完整伴奏过渡的关键一步。例如，经典的“左手和弦，右手分解低音+扫弦”模式的分解练习。 第二部分：流行金曲的弹唱精解（现代节奏与和声） 此部分精选了近十年来在KTV和音乐节上点播率最高的流行歌曲。这些歌曲的特点是和声进行流畅、节奏感强，且多使用相对现代的七和弦色彩。 歌曲解析要点： 1. 和弦色彩的运用： 针对原曲中常用的Am7、G/B、Cadd9等和弦，详细解释它们如何丰富歌曲的情感层次。例如，在某首情歌中，C到Cadd9的转换如何营造出“推拉”的迷离感。 2. 节奏的精细化处理： 许多流行歌曲的伴奏并非一成不变的匀速扫弦。我们会标记出歌曲中节奏变化点，如副歌前突然的切分音处理、Bridge部分的节奏减弱等。 3. 副歌高潮的表达： 如何在副歌部分通过增加扫弦的力度、提高扫弦的频率，甚至切换到更密集的节奏型，来突出歌曲的情绪爆发点。 4. 人声与吉他的咬合： 针对演唱难点，我们提供了吉他声部可以在人声换气时如何“退让”的技巧，确保伴奏不干扰主唱。 精选曲目示例（侧重节奏与和声分析，而非具体歌名）： 都市抒情曲： 侧重于运用琶音式分解和弦（Arpeggio）作为铺底，营造细腻的氛围。 节奏感强的舞曲改编： 强调强劲的低音（根音）拨弦与上方的扫弦的区分，实现“律动感”。 第三部分：经典民谣的指弹与内涵表达（情感层次的雕琢） 民谣的魅力在于其叙事性和质朴的情感。本章的重点是超越简单的和弦堆砌，实现更具音乐性的伴奏。 指弹技巧的融入： 民谣对指弹分解的要求更高。我们将系统介绍“C调指弹万能公式”的变体应用，让学习者能够将指弹分解融入到民谣的和弦进行中。 低音线的独立性： 讲解如何让吉他的低音声部（通常是4、5、6弦）像贝斯一样独立运作，支撑起和弦的结构，而不是与扫弦混为一谈。 推弦与滑音（Bending & Sliding）的恰当使用： 在民谣Solo或间奏中，推弦和滑音是表达“人性化”和“不完美美感”的重要手段。本书会指导学习者在什么音符上使用推弦，以及推弦的力度控制。 情感化的演奏处理： 速度的弹性（Rubato）： 讲解在民谣中适度放慢或加快速度，以配合歌词的情感起伏，而非死板地按照节拍器进行。 音色的选择： 针对木吉他，探讨如何通过拨片的位置（靠近琴桥或靠近音孔）来改变音色的明亮度，以配合歌曲的场景。 第四部分：编曲思维与自我创作的启蒙 学会弹唱的同时，培养“听歌并编配”的能力至关重要。 和弦替换与色彩添加： 基础和弦替换法： 如何将一首简单歌曲中的C替换为Am/G，或者将G替换为Em/G，在不改变整体旋律的前提下，使伴奏听起来更专业、更丰富。 引申和弦的即兴应用： 介绍九和弦（9th）和减和弦（Diminished）在流行和弦进行中进行临时“调味”的方法。 伴奏模式的迁移： 强调学习一首歌曲的编配方式，是为了将其中的技巧（如特定的分解模式或扫弦切分）迁移到其他旋律相似的歌曲中。我们提供了一套“万用伴奏模板”，方便学习者套用和速记。 总结： 本书力求成为学习者从“只会弹”到“会弹且会唱”的桥梁。它摒弃了晦涩的理论，将焦点集中在听觉体验与指尖实践的完美结合上。通过精心挑选的曲目和详尽的技巧解析，你将能自信地用吉他，为你钟爱的旋律披上动听的伴奏外衣。

评分☆☆☆☆☆

哇！收到这本《录音原版伴奏吉他弹唱精编曲集：流行与民谣》简直太惊喜了！一直以来，我都觉得很多吉他谱要么过于简化，要么就是把一首好好的歌弄得过于花哨，完全不像原版。但这本书，它真的是一股清流！我尤其喜欢它在流行歌曲部分的选曲，都是我一直想学的那些耳熟能详的经典，而且编曲风格非常贴合原版录音，既保留了歌曲的灵魂，又适合吉他弹唱。翻了几页，发现它的排版清晰，符号标注也很到位，对于我这种不算顶尖但也有一定基础的吉他手来说，学习起来毫不费力。更让我感动的是，它在一些歌曲的处理上，真的抓住了核心，比如某个副歌的扫弦节奏，或者某个桥段的和弦走向，都和原曲一模一样，让人弹起来特别有感觉。我试着弹了其中一首，那种“对味”的感觉瞬间就来了，仿佛置身于录音室，和原唱一起完成这首歌。这种细致入微的还原，真的是我一直在寻找的。这本书的价值，绝不仅仅在于提供几首歌曲的谱子，更在于它传递的那种对音乐原貌的敬意，以及对弹唱者体验的深度考量。

评分☆☆☆☆☆

我一直有个梦想，就是能够像我喜欢的歌手那样，用吉他自弹自唱，把那些触动我心弦的歌曲唱给更多人听。但寻找合适的吉他伴奏谱一直是个难题。很多谱子要么和弦过于复杂，要么节奏改得面目全非，总觉得少了点什么。《录音原版伴奏吉他弹唱精编曲集：流行与民谣》这本书，就像是我梦想道路上的一个重要指引。它让我看到了“原滋原味”的可能性！我喜欢它将流行和民谣歌曲放在一起，这两种风格都深深吸引着我。而且，当我翻看里面的曲谱时，惊喜地发现，它并不是那种“照猫画虎”的简单照搬，而是真正抓住了歌曲的核心伴奏元素。我试着弹了几首，惊喜地发现，我脑海中熟悉的旋律，在吉他上就能完美呈现，那种感觉太棒了！这本书的编排非常注重细节，和弦、指法、节奏都标注得很清楚，让我这个有一定吉他基础的人，能够很快地掌握并投入到练习中。更重要的是，它让我能够站在巨人的肩膀上，去理解和演绎那些经典的歌曲，而不是去创造一些“新”的东西。这本书，给了我一种踏实的感觉，让我相信，通过不断练习，我离我的梦想又近了一步。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深吉他爱好者，我一直对“原版”的吉他改编谱有着近乎苛刻的要求。我曾无数次失望于那些被过度“创新”以至于面目全非的曲谱，它们或许在技术上有所展现，却丢掉了歌曲最本质的魅力。《录音原版伴奏吉他弹唱精编曲集：流行与民谣》这本书，简直让我眼前一亮！它承诺的“原滋原味”，绝非空穴来风。我翻阅目录，看到那些承载着我青春记忆的流行金曲和质朴动人的民谣，便知这本书的选曲极具匠心。更重要的是，它在编曲上的精雕细琢，让我深感敬佩。那些细微的和弦变化、微妙的节奏律动、甚至是一些歌唱时伴随的细碎吉他音符，都被精准地还原和标注出来，仿佛我手里握着的不是一本乐谱，而是一张张被珍藏的音乐底片。我迫不及待地试弹了几首，那种熟悉的旋律在指尖流淌，与我心中所想的原曲丝丝入扣，这种“找到了”的感觉，是任何华丽的技巧堆砌都无法比拟的。这本书，是对音乐艺术的一种虔诚的致敬，也是对吉他弹唱爱好者的一次心灵的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

我是一名吉他初学者，刚开始接触弹唱，对于如何找到合适的伴奏谱感到很迷茫。很多入门级的教材都过于简单，让我觉得缺乏挑战性，而一些更复杂的曲谱又让我望而却步。《录音原版伴奏吉他弹唱精编曲集：流行与民谣》这本书，简直是我学习路上的“及时雨”！我特别喜欢它“流行与民谣”的定位，这两类歌曲的风格对我来说都很亲切，也更容易引起共鸣。虽然我还是初学者，但这本书的编排方式非常友好，它在保留原曲精髓的同时，对和弦和指法进行了精心设计，即使是像我这样的新手，也能循序渐进地学会。我尝试了其中几首相对简单的民谣歌曲，发现不仅能弹响，而且听起来也很有模有样，大大增强了我的学习信心。而且，这本书的“原滋原味”承诺真的做到了，我听着原曲，再对照着谱子弹，感觉就是那么回事，没有偏差。这对于我建立正确的音乐感觉非常重要。这本书为我打开了一扇通往真实音乐世界的大门，我非常有信心能够通过它，逐步掌握吉他弹唱的技巧，也能唱出更多动听的歌曲！

评分☆☆☆☆☆

这本《录音原版伴奏吉他弹唱精编曲集：流行与民谣》真是为我量身定做的！我一直在寻找那种能够真正还原歌曲原貌的吉他伴奏谱，市面上很多改编谱都改得面目全非，失去了歌曲原有的韵味。但这本书不同，它真的做到了“原滋原味”！我翻开目录，看到那些我熟悉的经典流行和民谣歌曲，每一个音符似乎都能让我回忆起第一次听到它们时的感觉。迫不及待地试弹了几首，发现曲谱的设计非常贴心，不仅标注了和弦，还细致地加入了指法和扫弦的细节，甚至连一些演唱时的细微伴奏处理都有所体现。最让我惊喜的是，它没有像其他一些“精编”曲集那样，把简单的歌曲编得过于复杂，而是恰到好处地保留了歌曲本身的旋律和节奏感，让弹唱者能够轻松上手，同时又能感受到原曲的魅力。这种对原作的尊重，让我觉得这本书的编著者真的懂音乐，也懂吉他弹唱爱好者想要的是什么。我迫不及待地想把这份曲集中的歌曲都弹唱一遍，重温那些经典的旋律，也锻炼自己的吉他弹唱技巧。这绝对是一本值得我反复翻阅，并且会伴随我很久的吉他弹唱宝典！